Online opera rehberi &; Vincenzo Bellini’nin NORMA’sının sinopsisi
Norma, zamanının kahramanlık ruhuyla yazılmış etkili bir operadır. Tutku dolu ve trajik bir sonu olan bir hikaye. Donizetti için Lucia di Lammermoor neyse, Bellini için de Norma odur; onun imza eseri ve belki de belcanto döneminin en büyük ustalık eseridir.
İçerik
♪ Synopsis
Act I (Orman sahnesi, Norma’nın evinde)
Act II (Arkadaşlık sahnesi, Tapınak Sahnesi)
Öne Çıkanlar
♪ Oh di qual sei tu vittima (Terzetto)
♪ Perfido! Vanne, si (Terzetto)
♪ Mira o Norma (Duett Adalgisa, Norma)
♪ Qual cor tradisti! (Quartetto)
Premiere
Milan, 1804
Libretto
Felice Romani, Soumet'nin bir trajedisine dayanmaktadır.
Main Roles
Oroveso,Head of the Druids (bas) - Norma , Priesterin der Druiden und und Tochter von Oroveso (Soprano) - Adalgisa, Druidlerin genç rahibesi (soprano) - Clotilde , Norma'nın Sırdaşı (Mezzosoprano) - Pollione , İtalya'da Romalıların Prokonsülü
Recording recommendation
EMI, Maria Callas, Giulietta Simionato, Mario del Monaco Antonino Votto yönetiminde ve La Scala di Milano Orkestra ve Korosu
Sanatsal bir ortak yaşam
Venedik Teatro La Fenice’de “I Capuleti e Montecchi” operasıyla elde ettiği başarı sayesinde Bellini, La Scala yönetimi tarafından (Fenice’yi de yöneten) 1831/32 sezonu için iki opera yazmakla görevlendirildi. İlk opera olan Norma’nın başrolü, kısa bir süre önce Bellini’nin Sonnambula’sında Armina rolüyle parlayan ve La Scala ile ilk sözleşmesini yapan Giuditta Pasta tarafından oynanacaktı. Pasta, Bellini’nin beste çalışmaları için önemli bir referans oldu ve Bellini ona bu rolü “per vostro carattere enciclopedico” tasarladığını yazdı.
Norma büyük divalar için bir rol
Norma, büyük opera sesleri tarafından söylendiğinde en iyi sonucu verir. Belki de dramatik bel canto’nun en önemli parçasıdır. Bunun yanında, bu bölümün vasat bir Adalgisa veya Pollione’ye tahammülü yoktur, bu da bu operanın kadrosunu bir kabus haline getirir. Bu nedenle 1831’deki ilk temsilin kadrosu, opera tarihinin en büyük iki sopranosundan oluşuyordu. Giuditta Pasta ilk Norma, Giulia Grisi ise ilk Adalgisa’ydı. Daha sonra opera tarihinde Maria Malibran, Jenny Lind, Rosa Ponselle, Joan Sutherland ve tabii ki Maria Callas Norma olarak sivrildiler.
Maria Callas’ın Norma’sı
Bu noktada Maria Callas’ın Norma’sının öneminden de bahsetmeliyiz. Toscanini, Norma rolünün gerektirdiği pek çok talep nedeniyle bu rol için yeterli oyuncu seçiminin mümkün olmadığı görüşündeydi. Kayıt çağında bunu başaran biri varsa o da Maria Callas’tı. Daha da önemlisi, Belcanto repertuarını yeniden moda haline getiren onun yorumuydu. Bellini ve Donizetti’nin sonraki rönesansı onsuz mümkün olamazdı ve Norma bu repertuardaki en önemli isimdir.
Librettist Felice Romani ile son derece verimli bir sanatsal işbirliği
Övgü, bu arya için ilham verici sözler bulan söz yazarı Romani’ye de gidiyor. Romani zamanının en çok aranan librettistiydi. Kendisinden 15 yaş büyük olan Romani ile Bellini arasında erken yaşlarda işbirliğine elverişli bir dostluk gelişti. Romani, altı yıllık bir süre içinde Bellini için toplam yedi opera librettosu yazarak, onu erken gelişmiş ve üretken besteci için önemli bir edebi referans haline getirdi.
Prömiyerin başarısızlığı
Milano’daki La Scala’da yapılan prömiyer tam bir fiyaskoydu. Performansın, şarkıcıların provalardan yorgun düşmüş olmasından ve Bellini’nin de düşmanca bir topluluktan yakınmasından muzdarip olduğu söylenir. Romantik komplo teorileri, Bellini’nin eski sevgilisi Rus Kontes Samoylov’un, o sıralarda Bellini’nin bir rakibiyle ilişkisi olduğu düşünülen ücretli bir entrikadan bile söz ediyordu. Seyirci muhtemelen operanın yeniliği karşısında şaşırmıştı.
İkinci temsilde büyük bir başarı elde edildi ve Norma aynı sezon La Scala’da otuz bir kez daha sahnelendi. Kısa sürede tüm Avrupa’da zafer alayına başladı ve sadece 8 yıl sonra New York’ta sahnelendi.
Koronun rolü
Savaş sahnelerinden dini törenlere ve birçok dramatik eşliğe uzanan müzikal yelpaze, Bellini’nin koroya verdiği önemi kanıtlar niteliktedir. Sadece birçok bağımsız koro parçası değil, aynı zamanda sahne ve müzikal işlevleri olan birçok solist pasaj da buna tanıklık eder.
NORMA ACT I
Synopsis: Druidlerin kutsal ormanında. Bir tören yapılıyor. Hayalperest Norma bu gece kutsal ökseotlarını kesecek ve Tanrı Irminsul’un iradesini açıklayacak. Galyalı savaşçılar ciddiyetle yürüyorlar.
Uvertür, güzelliğini Bellinus melodi sanatından alan basit ama etkili bir parçadır. Toscanini tarafından yönetilen güzel bir orkestral giriş duyuyoruz.
Uvertür – Toscanini
Synopsis: Oroveso, yüce druid ve Norma’nın babası, ayini açar. O ve druidler, kahinin Romalı işgalcilere karşı bir isyan kehanetinde bulunacağını ummaktadır
.
Oroveso opera boyunca sahne açısından oldukça silik kalıyor. Ciddi görünmekten başka bir şey yapması gerekmez. Müzikal olarak Bellini bas için çok güzel bir bölüm yazmıştır. Bu sahne, 10 yıl sonra Verdi’nin Nabucco’sunda Zaccharia’nın baş rahip ve Yahudiler olarak yer aldığı sahneyi çok anımsatır.
Ite sul colle – Rossi
Pollione’nin rolü
Sinopsis: Romalı işgalcilerin prokonsülü Pollione’ye ormanda yüzbaşı Flavione eşlik etmektedir. Pollione, bir rahibe olarak iffet yeminini bozan Norma’dan gizlice iki çocuk sahibi olmuştur. Bir süredir genç Adalgisa ile bir ilişkisi vardır. Şimdi Roma’ya geri çağrılmıştır ve onu da yanında götürmek istemektedir. Flavione’ye Norma’nın kendisinden intikam aldığı rüyasını anlatır.
Pollione rolü tenor çevrelerinde “B-roll” olarak sınıflandırılır. Önemli bir rol olmasına rağmen, Pollione figürü iki kadın rolü tarafından açıkça gölgede bırakılır. Opera boyunca karakteri ve güdüleri hakkında fazla bir şey öğrenemeyiz, bu nedenle rol sahne açısından yüzeysel kalır. Müzikal açıdan bu rol güçlü ve zengin bir tenor sesi gerektirir. Bu yüzden bu rol genellikle Corelli veya del Monaco gibi daha güçlü sesler tarafından söylenmiştir.
Meco all altar del venere … Me protegge – Corelli
Synopsis: Norma ve rahibeler ciddiyetle yürürler.
Koronun bu operada muazzam bir varlığı vardır. Koro sadece bu gibi bağımsız bölümlerde değil, aynı zamanda birçok solo bölümde de sahne ve müzikal işlevlere sahiptir. Savaş sahnelerinden dini törenlere ve birçok dramatik eşliğe uzanan müzikal yelpaze, Bellini’nin koroya verdiği önemi kanıtlar niteliktedir.
Norma viene: le cinge la chiomea – coro lirico siciliano
Norma’nın ünlü aryası “Casta Diva”
Synopsis: Norma, bir ayaklanma için zamanın henüz olgunlaşmadığını, çünkü bir savaşın henüz kazanılamayacağını ilan eder. Tanrı’yı sorgulamak için ökseotlarını keser. Parlak bir dolunayda Norma ay tanrıçasına barış için yalvarır.
Arya mehtaplı bir gecede geçer. Bellini’nin orkestra eşliği basittir, her kelime orkestrasyonun kısıtlamasıyla anlaşılabilir ve metne ve dolayısıyla druidlerin ritüeline dramatik bir anlam kazandırır.
Arya, prömiyerin şarkıcısı Giuditta Pasta ile yakın işbirliği içinde yazılmıştır. Bellini’nin en az dokuz taslak yazdığı söylenir. Pasta ile birlikte “La sonnambula “daki Amina rolünü zaten geliştirmişti. Bellini başlangıçta aryayı sol majörde yazmıştı. Ancak Pasta biraz daha derine inmek istedi. O zamandan beri genellikle Fa majör varyantında (yani bir nota düşük) söylenmektedir.
Bellini sabit desenli bir eşlik yazmıştır. Dalgalı bir 12/8’lik ölçü şan sesine rubato özgürlüğü tanır, ses orkestranın üzerinde süzülür ve şarkıcı böylece aryaya kendi karakterini verebilir. Verdi, Bellini’nin “uzun melodisinden” bahsetmiştir. Bellini’nin tarzının Chopin’e ilham verdiği bilinmektedir. Noktürnlerinin çoğu tam olarak bu şekilde yazılmıştır:
Casta Diva, Belcanto’nun en büyük ve en önemli aryalarından biri haline gelmiştir. Geniş bir kreşendo ve sürekli yükselen bir melodinin birleşimi dinleyiciyi harekete geçirir ve ay gecesinin büyüsüyle birlikte uyumlu ve sürükleyici bir ton tablosu ortaya çıkarır.
İlk olarak Maria Callas’ın şef Votto ile yaptığı bir kayıttan canlı bir kayıt dinliyoruz. Kantilena taşıyor ve tiz si bemol çok güzel söyleniyor.
Casta Diva – Callas
Callas’ın zamanından sonraki en büyük Norma muhtemelen Joan Sutherland’dı. Orijinal anahtarı yeniden keşfeden ve aryayı daha yüksek sol majörde söyleyen ilk kişiydi.
Casta Diva – Sutherland
Sonya Yoncheva, Anna Netrebko’nun Manastır Bahçesi’ndeki rolü söylemekten nihayet kaçınmasının ardından 2016’da rolü üstlenmeye cesaret etti. Bu zor rolde ikna edici bir performans sergiledi. Bu duayı rüya gibi bir kantilena haline getiriyor.
Casta Diva – Yoncheva
Norma, Rosa Ponselle’nin en büyük rollerinden biriydi. Özellikle etkileyici olan güzel süslemeler ve uzun melodiyi parlatan parlak sestir.
Casta Diva – Ponselle
Synopsis: Norma çatışma içinde. O da sadık olmak ve Tanrı emrederse Galyalıları savaşa çağırmak istemektedir ama kimse onun Romalı lider Pollione’ye olan aşkını bilmemektedir.
Norma, aşık ve rahibe olarak iki rolü arasında bocalar. Ama sonunda eylemlerini Pollione’ye olan aşkı belirler. Kalbinin derinliklerinden onu arzulamaktadır ve anavatanının kaderini tehlikeye atmaya hazırdır.
Donizetti, “Bianca e Fernado” operasından “Ah bello a me ritorno” aryasını almıştır. Maria Callas’ı koloratürle süslenmiş bu zorlu parçada dinliyoruz.
Ah bello a me ritorno – Callas
Adalgisa Pollione’yi bekliyor
Synopsis: Tören bittiğinde herkes ayrılır. Sadece Adalgisa yalnız kalır. Pollione’yi beklemektedir ama Norma gibi o da vicdan azabı çekmektedir. Pollione ortaya çıkar ve onunla Roma’ya gitmesi için yalvarır. Adalgisa rahibe yeminini bozmakta tereddüt eder. Ama sonunda ertesi gün Pollione’nin kampına geleceğine söz verir.
Domingo, Pollione’yi sadece yedi kez canlı olarak söyledi, ancak rolün sesi için ideal olduğunu gördü .
Va crudele – Domingo / Cossotto
Adalgisa Norma’yı ziyaret etti
Synopsis: Norma, sırdaşı Clothilde’nin iki çocuğu Normas ve Polliones’i yetiştirdiği uzak evindedir. Norma, Pollione’nin Roma’ya geri çağrıldığını öğrenmiştir. Adalgisa beklenmedik bir şekilde onu ziyaret eder. Norma’ya bir erkeğe olan aşkını itiraf eder ve Norma’dan kendisini iffet yemininden kurtarmasını ister. Norma aşık olduğu zamanlardaki kendi durumunu hatırlar ve onun isteğini yerine getirir.
İki rahibenin dokunaklı bir düetidir. Müzikal açıdan özellikle güzel olan, iki sesin akapella finalidir (10.09’dan itibaren).
Oh rimembranza. Io fui cosi rapita – Callas / Simionato
Pollione ortaya çıkar – Adalgisa ve Norma gerçeği fark eder
Synopsis: O anda Pollione odaya girer. Norma, Pollione’nin Adalgisa’nın sevgilisi olduğunu anlayınca sırrını açıklar. Her iki kadın da şoktadır. Pollione, Adalgisa’ya sadık kalacağına söz verir ama Adalgisa artık Pollione ile yaşamak istememektedir.
Oh di qual sei tu vittima – Callas / Simionato / del Monaco
Yanan bir ok gibi sesi olan büyük terzetto
Synopsis: Norma titrer, mihraba çağrılır ve evi tek başına terk etmek zorunda kalan Pollione’den intikam almak için öfkeden gözü dönmüş bir şekilde yemin eder.
Norma’da vokal bölümünün süslemesi (Rossini’nin operalarında olduğu gibi) virtüözite amacı gütmez, duyguların taşıyıcısıdır. Bu pasajda Norma’nın öfkesi söz konusudur. İlginçtir ki Giuditta Pasta’nın da süslemeleri idareli kullandığı ve sadece dramatik bir amaca hizmet ettikleri yerlerde kullandıkları söylenir.
Ayrıca Pollione rolü, zor süslemeler nedeniyle zorlu bölümlere aittir ve muazzam bir şarkı söyleme tekniği gerektirir.
Finalin büyük üçlüsünü 1954 tarihli Callas kaydında üç büyük sesle duyuyoruz. Saat 2.30’dan itibaren Callas’ın parıldayan havai fişeklerini dinleyin. Parlayan bir ok gibi, sadece Callas’ın yapabileceği kadar eşsiz bir ses. Dinlerken sesinin yandığını hissedebilirsiniz.
Perfido! Vanne si, mi lascia indegno – Callas / Simionato / del Monaco
‘ mobile_image=” attachment=” attachment_size=” format=’16-9′ width=’16’ height=’9′ conditional_play=” av_uid=”]
NORMA ACT II
Çocuk odasındaki hançer sahnesi
Synopsis: Sabah oldu. Çocuklar uyuyor. Norma elinde bir hançerle onlara yaklaşır. Onları öldüremez, anne sevgisi galip gelir.
Soumet’nin operasının edebi modeli bu noktada bir çocuk cinayeti öngörüyordu. Ancak Bellini ve librettisti olay örgüsünü değiştirdi. Bellini, romantik bestecilerin ve çağdaşlarının çoğu gibi korku hikayelerine meraklı değildi. Bu yüzden sonu daha da şişirmemek için bir deli sahnesinden de vazgeçti. Cinayet olmasa bile bu dokunaklı bir sahnedir. Duyguları Sicilyalı usta kadar ustalıkla tona dökebilen çok az kişi vardır.
I figli uccido, teneri teneri figli – Callas
Synopsis: Adalgisa’yı çağırır ve çocukları Roma kampına götürmesini, onlarla ve Pollione ile birlikte Roma’ya gitmesini önerir.
Norma’nın teması her zamanki aşk üçgenidir. Alışılmadık bir şekilde, bu operanın rakipleri iki erkek değil, iki kadındır. Bu gerçek Norma’yı çok özel bir opera yapar. İki kadın sesinin sahneleri Bellini’ye ilham vermiştir ve opera edebiyatının en büyüklerine aittir.
Deh, con te ti prendi – Sutherland / Caballé
Norma ve Adalgisa’nın muhteşem düeti – ” Mira, o Norma”
Synopsis: Ancak Adalgisa bunu reddeder, onun yerine Pollione’ye gidip Norma’yla tekrar barışmasını ister.
Mira o Norma: Belki de Bellini’nin en güzel ve en bilinen düetidir, Norma ve Adalgisa adlı iki kadın ses tarafından söylenir. Bellini yine ilk bölümde orkestraya salınan bir eşlik çaldırır ve samimi bir melodi dinleyiciyi etkiler. Ardından iki rahibe, büyüleyici üçlükler aralığında güzel süslemelerle seslerini duyururlar. İkinci, hızlı bölümde Bellini sesleri senkoplaştırır ve yükselen noktalı sekizlik nota dizileriyle güzel bir etki katar.
Marylin Horne ve Joan Sutherland’ın kaydında uyumlu bir çift duyuyoruz. Ünlü İngiliz eleştirmen John Steane ikili hakkında şu yorumu yapmıştır: “Horne-Sutherland ortaklığı plak tarihindeki en parlak ortaklıktır.” Kesting kayıt hakkında şu yorumu yaptı: “Paralel ses çizgilerinde, savaştan sonra eşi benzeri görülmemiş bir virtüözite deneyimliyoruz”. Örneğin, 5:14’teki sonu dinleyin!
Mira, o Norma – Sutherland / Horne
Aynı sahneyi Maria Callas ve Giuliana Simionato’nun yer aldığı Votto kaydında da dinliyoruz. Dramatik ve müzikal açıdan ilk kaydın muadilidir, vurgu drama üzerinedir ve güzellikten daha azdır. Sonu heyecan verici, alkışlar çılgıncadır. Kesting bu kayıt hakkında şöyle yazıyor: “Doruk noktası “Ah si fa core, abbracciami” cümlesini getirir, Callas burada mükemmel bir atakla tiz Do’yu alır ve bir diminuendo içinde nefes almasına izin verir – ilk başta nefessiz kalan seyirci, tonun sonunda şarkıcıyla birlikte kelimenin tam anlamıyla nefes alır”.
Mira, o Norma – Callas / Simionato
Üçüncü kayıt Rosa Ponselles’e ait. Kesting: “Paralel ses çizgilerinde mükemmel, müzikle dans ediyor, muhteşem bir zamanlama duygusu var”. Örneğin, 2.03, 5.14 ve 6:19’daki sahneyi dinleyin!
Mira, o Norma – Ponselle / Telva
Synopsis: İkisi de derinden etkilenir ve dostluklarına yemin ederler.
Adalgisa ve Norma’nın bu harika sahnesinin güzel ve canlı bir sonucudur.
Si fino all’ore estreme – Callas / Ludwig
Savaşçılar savaşa hazır
Synopsis: Galya savaşçıları ormanda toplanmıştır.
.
Non parti – Bonynge / LSO Chorus
Norma savaş ilan etti
Synopsis: Ama Oroveso savaşçıları teselli etmelidir. Norma henüz cennetten herhangi bir sinyal almamıştır. Bu arada Norma, Adalgisa’nın girişiminin boşuna olduğunu öğrenmiştir. Aksine, Pollione Adalgisa’yı tapınaktan soymak için yemin bile etmiştir. Norma öfkeyle titrer ve savaş işareti olan kalkanına vurur.
Guerra! Guerra! – Callas / Rossi
Pollione yakalandı
Synopsis: Savaş ritüeli bir kurban gerektirir. Bir Romalının tapınağa girmeye çalışırken yakalandığına dair bir mesaj gelir. Buraya getirilir. Pollione prangalar içinde görünür. Norma onun kendisi tarafından kurban edilmesini ister. Ama kadın tereddüt eder. Onunla yalnız kalmak ister ve Adalgisa’yı terk etmesini talep eder. Ama Pollione hazır değildir. Norma, Adalgisa’yı kazıkta kurban etmekle tehdit eder.
Bu heyecan verici sahnede Maria Callas ve Mario Filippeschi’yi dinliyoruz. Maria Callas rolünü neredeyse agresif bir enerjiyle söylüyor. Bu düetin sadece başını ve sonunu duyuyorsunuz.
In mia man alfin tu sei – Callas / Filippeschi
Synopsis: Norma, Pollione’nin acısıyla eğlenir.
Gia mi pasco – Callas / Filippeschi
Büyük final – Normas ve Pollione’nin feragati
Synopsis: Norma Galyalıların geri dönmesine izin verir ve bir kurbanın daha kazığa bağlanacağını duyurur. Bu, iffet yeminini bozan bir rahibedir. Ancak Adalgisa’nın adını vermez, kendini suçlar. Duygulanan Pollione, Norma’nın yüceliğini fark eder ve kaybettiğine inandığı aşkı yeniden hisseder. Artık onunla birlikte ölmeye hazırdır.
Qual cor tradisti – Callas / Simionato / del Monaco / Zaccaria
Norma babasına yalvarıyor
Synopsis: Adalgisa babasından çocuklarına bakmasını ister. İğrenerek reddeder. Ama Norma onun kalbine hitap eder ve ona söz verir. Pollione ve Norma kazığa birlikte tırmanırlar.
Leyla Gencer’in bir kaydını dinliyoruz. Vokal performansı inanılmaz derecede dramatik ve dokunaklı. Callas’ın çağdaşı ve Belcanto repertuarının ünlü bir uzmanı olan Gencer, ne yazık ki plak endüstrisi tarafından büyük ölçüde göz ardı edildi.
Deh, non volerli vittime!
Birçok uzman için “Padre tu piangi” sahnesi Richard Wagner için Tristan & Isolde’de bir rol modeli olmuştur. Wagner Norma hakkında bir mektubunda şöyle yazmıştır: “Bellini’nin tüm eserleri arasında Norma, en zengin melodinin yanı sıra, en içteki korları en derin gerçekle birleştiren eserdir”. Wagner Norma’yı iyi biliyordu, Riga’da bulunduğu süre boyunca defalarca yönetmişti. Wagner yaşlılığında bile İtalyan’a olan saygısını kaybetmemiştir.
Norma’nın babasına olan ricasını Montserrat Caballé’nin oynadığı güzel bir sahnede duyarız.
Ah padre un prego ancor – Caballé
NORMA operası için kayıt önerisi
EMI, Antonino Votto yönetiminde Maria Callas, Giulietta Simionato, Mario del Monaco ve La Scala di Milano Orkestra ve Korosu.
Peter Lutz, opera-inside, Vincenzo Bellini’nin NORMA’sı üzerine online opera rehberi.
Cevapla
Want to join the discussion?Feel free to contribute!