Inelul Nibelungilor (Ring des Nibelungen) de Richard Wagner – ghidul și sinopsisul operei

Ghid de operă online și sinopsis la INELUL NIBELUNGULUI de Wagner

Inelul Nibelungului este o operă de artă totală, la egalitate cu opere de literatură universală precum Iliada lui Homer sau Divina commedia a lui Dante. Este uimitor cât de omogenă ne apare această operă, care a fost creată pe o perioadă de 25 de ani și într-un proces complex de dezvoltare.

 

 

 

Contenit

♪ Synopsis

♪ Comentariu

♪ Evenimente preliminare

♪ Rheingold

♪ Valkyrie

♪ Siegfried

♪ Amurgul zeilor

 

Cele mai importante

♪ Vorspiel (Rheingold)

♪ Weiche Wotan Weiche (Rheingold)

♪ Abendlich strahlt der Sonne Auge (Rheingold)

♪ Rheingold! Rheingold! Reines Gold (Finale) (Rheingold)

♪ Der Männer Sippe (Die Walküre)

♪ Nothung (Die Walküre)

♪ Winterstürme wichen dem Wonnemond (Die Walküre)

♪ Ritt der Walküren (Die Walküre)

♪ Leb wohl, du kühnes herrliches Kind (Die Walküre)

♪ Notung! Notung! Neidliches Schwert (Siegfried)

♪ Hoho! Hohei! Hahei! (Siegfried)

♪ Waldweben (Siegfried)

♪ Heil dir, Sonne (Siegfried)

♪ Ewig war ich, ewig bin ich (Siegfried)

♪ Zu neuen Taten (Amurgul zeilor)

♪ O heilige Götter (Amurgul zeilor)

♪ Călătoria pe Rin a lui Siegfried (Amurgul zeilor)

♪ Hoiho! Hoihoo! (Amurgul zeilor)

♪ Auf Gunther, edler Gibichung (Amurgul zeilor)

♪ Frau Sonne sendet lichte Strahlen (Amurgul zeilor)

♪ Heil dir, Gunther (Amurgul zeilor)

♪ Brünnhilde, heilige Braut (Amurgul zeilor)

♪ Siegfrieds Trauermarsch (Amurgul zeilor)

♪ Flieget heim ihr Raben … Grane mein Ross sei mir gegrüsst (Amurgul zeilor)

 

Recomandare de înregistrări

♪ Recomandare de înregistrare

 

 

 

 

]

 

 

Premiera

Bayreuth, 1876

Libretto

Roluri principale

Wellgunde, Flosshilde și Woglinde, sirene și fiicele Rinului, păzitoare ale aurului Rinului (Mezzosoprano / Alto / Soprano) - Wotan / Wanderer, zeu și conducător al lumii (bariton) - Fricka, zeița căsătoriei și soția lui Wotan (Soprano) - Freia, zeiță și gardian al merelor tinereții veșnice, sora lui Fricka (Mezzosoprano) - Donner și Froh, zei și frați ai lui Fricka (bariton / Tenor) - Erda, văzduh și mamă a Nornelor (Alto) - Loge, semizeu și asistent al lui Wotan - Fasolt și Fafner, uriași - Alberich, Nibelunge - Mime, Nibelunge și fratele lui Alberich - Siegmund, fiul lui Wotan și fratele lui Sieglinde (Tenor) - Sieglinde, soția lui Hunding și sora lui Siegmund (Soprano) - Brünnhilde, Valkyrie și fiica lui Wotan (Soprano) - Hunding, soțul lui Sieglinde (bas) - Siegfried, fiul lui Siegmund și Sieglinde (tenor) - Dragon, Fafner transformat în dragon (bas) - Waltraute, Valkyrie și sora lui Brünnhilde (alto) - Gunther, regele Gibichungilor (bariton) - Gutrune, sora lui Gunther (soprană) - Hagen, Gibichung și fiul lui Alberich (bas) - Norns, femeile predestinate (mezzo, alto, soprană)

Recomandare de înregistrare

DECCA cu Wolfgang Windgassen, Birgit Nilsson, Gottlob Frick, Christa Ludwig și Dietrich Fischer-Dieskau dirijați de Georg Solti și Filarmonica din Viena.

]

 

 

 

 

 

 

 

 

 

The Ring – o lucrare îndelung planificată

Wagner plănuia deja o lucrare de mare anvergură în momentul compunerii lui Lohengrin, la sfârșitul anilor 1840. El a luat în considerare diverse materiale, inclusiv “Iisus din Nazaret”. În cele din urmă, “Cântecul Nibelungilor” corespundea cel mai mult ideilor sale și a devenit o bază literară importantă. Ca întotdeauna, Wagner a început cu libretul. Interesant este că a început cu “Moartea lui Siegfried” (care mai târziu a primit numele de Götterdämmerung, Amurgul zeilor). A scris textul de la spate la față, astfel încât textul pentru Rheingold 1853 a fost ultimul scris. Wagner s-a apucat rapid de compoziție și a scris opera în 1853/54, parțial în timpul șederii sale în Italia.

El nu a dorit să aducă opera pe scenă până când toate cele patru opere nu au fost scrise. Dar Ludovic al II-lea a ordonat premiera împotriva voinței lui Wagner în 1869 la München, cu șapte ani înainte de prima reprezentație a Ringului la Bayreuth.

 

 

Surse

Wagner a alcătuit istoria inelului dintr-o mare varietate de surse originale. Pentru a fi numite sunt: Mitologia greacă, sagasle nordice Edda și Voelsung și Nibelungenlied-ul german.

 

 

Limbajul – rima de stambă a lui Wagner

În textele sale, Wagner a folosit adesea rima nordică în stambă, care este o sursă de amuzament pentru unii ascultători ai operelor sale și pentru cititorii textelor sale. Două exemple din cântecul reginelor din Rheingold

– Vagalaweia! Wallala weialaweia!

– Weia! Waga! Woge, du Welle, walle zur Wiege!

Care a fost motivul acestei poezii ciudate chiar și pentru vorbitorii nativi? Wagner a fost un excelent compozitor de cântece. Era conștient de faptul că limba germană, cu numeroasele sale consoane, nu era limba perfectă pentru textele cântecelor. Cele mai deranjante erau acele consoane de la sfârșitul cuvântului. Așadar, este evident că rima de statornicie nu a fost un scop în sine, ci un mijloc de a face față limbii germane prin umplerea frazelor cu vocale într-o manieră orientată spre cântăreț și prietenoasă pentru cântăreți.

 

 

Leitmotivele lipesc lucrarea

Ringul nu mai este structurat pe arii și duete, opera cu numere cedează locul “Musikdrama”. Ca element structural important și suport al celor patru opere, Wagner a folosit leitmotive pe care le întâlnim mereu în toate cele patru opere. Fiecare detaliu important, fie că este vorba de persoane sau de lucruri (de exemplu, casca de camuflaj sau sabia), are formula sa muzicală. Wagner folosea deja această tehnică în primele lucrări, iar în Ring ea devine cel mai important principiu compozițional. Ernst von Wolzogen, un student al lui Richard Wagner, a elaborat o prezentare generală a motivelor înainte de prima reprezentație a Inelului din 1876 și le-a dat nume (de exemplu, “Motivul blestemului” sau “Motivul Valhalla”). Numărul leitmotivelor este estimat la mult peste o sută! Motivele (unele dintre ele doar fraze scurte) se schimbă, se împletesc unele cu altele, creează din nou motive noi și devin astfel elementul formator de stil al ringului. Ele servesc ascultătorului ca motive de reținut, comentează evenimentele de pe scenă și indică conexiuni. Este comparabil cu rolul naratorului, “care comunică cu publicul deasupra capetelor personajelor” (Holland, conducător de operă). Se vorbește, de asemenea, de semantizarea muzicii. Wagner a tolerat afirmațiile lui Wolzogen, dar a avertizat împotriva reducerii operei la leitmotive. Wagner însuși le-a numit “Errinerungsmotive” (motive de reminiscență). În acest ghid de operă vom prezenta individual (în portretele operelor respective) aproximativ trei duzini dintre cele mai importante motive.

 

 

Orchestrația

Orchestra lui Wagner a cunoscut o masificare enormă a instrumentelor odată cu Ringul și depășește cu mult ceea ce este necesar pentru Lohengrin, de exemplu. Cu toate acestea, scopul lui Wagner nu a fost volumul, ci o diferențiere a culorilor sonore pentru a maximiza expresivitatea și variația motivelor.

 

Historia originilor I/II

Wagner a început să lucreze la Siegfried în 1857, la 3 ani după Rheingold și imediat după terminarea Valkiriei. Dar curând lucrarea a început să se clatine. Wagner, care se confrunta permanent cu dificultăți financiare, a fost îngrozit să afle că editorul său a refuzat să publice inelul și că visul unei reprezentații întârzia, prin urmare, mult în viitor. Consecința a fost că în viitorul apropiat nu vor mai curge bani. În plus, Wagner se afla în mijlocul unei legături cu Mathilde Wesendonck, ceea ce însemna că nu avea capul limpede pentru istoria solicitantă a Ringului. Lucrările la inel au ajuns în impas.

 

Mathilde Wesendonck

Mathilde a intrat în viața lui Wagner în 1852. El a întâlnit-o pe tânăra de 24 de ani în timpul exilului său din Zurich. Povestea ulterioară este bine cunoscută. Soțul ei a devenit patronul său din Zurich, iar Wagner a început o relație secretă cu Mathilde, care locuia în imediata apropiere. În acel an, 1857, a scris celebrele Cântece Wesendonck, bazate pe cele cinci poezii ale lui Mathilde, care au fost urmate de opera sa “Tristan și Isolda”. Intriga operei “Tristan și Isolda” este semnificativă: Tristan (Wagner) și Isolda (Mathilde) nu se pot întâlni pe pământ din cauza relației dintre Isolda și regele Marke (Wesendonck). Cei doi își găsesc refugiul în moartea din dragoste.

Relația strânsă dintre cei doi este tulburată de soția lui Wagner, Minna, când interceptează o scrisoare în anul următor. Soția de mai târziu, Cosima, a vrut să șteargă toate urmele lui Mathilde din averea lui Wagner și le-a ars. Astfel, doar scrisorile lui Wagner către Mathilde stau mărturie a acestei relații, de la care Mathilde a susținut până la sfârșit, că a fost pur platonică.

 

 

Istoria originilor II/II

Abia în 1869 Wagner a reluat lucrul la Siegfried (între timp fusese creat și Meistersinger). Era vorba de compunerea actului al III-lea (scenele de la Stânca Valkiriei). În 1871 lucrarea a fost în sfârșit finalizată. Între timp au mai existat întârzieri din cauza unei dispute pe care Wagner a avut-o cu patronul său Ludovic al II-lea, care a ordonat ca Rheingold și Valkiria să fie reprezentate la München împotriva voinței lui Wagner.

 

 

Crepusculul zeilor, finalul unei mari saga

Amurgul zeilor este deznodământul acestei vaste saga pe care Wagner a adunat-o din zeci de surse. Aducerea laolaltă a acestei povești epice și scrierea unei muzici monumentale care să o însoțească, poate fi numită pe bună dreptate o realizare a unui secol. Intriga “Inelului” se întinde pe mai multe generații, cu mai mult de 20 de personaje secundare care joacă alături de el. În aproape nicio altă lucrare a unui singur artist nu au fost create atât de multe personaje de scenă cu personalități și destine proprii.

1848, La vârsta de 35 de ani, Wagner a început să lucreze la “Inelul Nibelungului”. Asemenea unui thriller polițist, a început poezia de la sfârșit. La început a numit concluzia pur și simplu “Moartea lui Siegfried”, iar mai târziu a schimbat-o în titlul “Amurgul zeilor”, care este traducerea literală a lui “Götterdämmerung”. În 1869 a început să compună “Amurgul zeilor”, iar 5 ani mai târziu a fost finalizată montarea poemului. La 25 de ani de la începerea lucrului la Ring scrie ultimele măsuri ale muzicii. Pentru Amurgul zeilor înseamnă că între finalizarea libretului și compoziție au trecut 20 de ani, ceea ce este probabil unic în istoria operei.

 

 

Un teatru de festival propriu la Bayreuth

Pentru Wagner a fost clar încă de la început că reprezentarea unei astfel de opere în teatrele existente era greu de realizat.

Devreme s-a născut ideea propriului său teatru de festival. Dar avea să mai dureze încă 25 de ani până la finalizarea sa. Asigurarea finanțării acestei întreprinderi uriașe l-a costat pe Wagner foarte mult timp de muncă. În 1872, Wagner și soția sa Cosima s-au mutat la Bayreuth, iar lucrările de construcție au început. Împreună cu numeroși mecenați reușește să strângă bani pentru punerea pietrei de temelie a Festspielhaus-ului și pentru achiziționarea Vilei Wahnfried. Patru ani mai târziu, Festspielhaus este inaugurat cu Rheingold. Primul festival a avut loc în 1876 în prezența împăratului Wilhelm și a tuturor celebrităților culturale europene și a devenit cel mai mare triumf al lui Wagner din întreaga sa viață.

Odată cu Ringul și cu construcția Festspielhaus, Wagner și-a desăvârșit viziunea sa asupra Gesamtkunstwerk: uniunea artelor muzicii, poeziei, arhitecturii și scenografiei.

 

 

Mari viziuni ale lui Wagner

Wagner a tras mari viziuni din creativitatea sa. Printre exemple se numără: scenele de pe Rin, înălțimile Valhalla, sălile de forjă din Nibelheim, magia focului din jurul locului de dormit al lui Brünnhilde sau finalul din Amurgul zeilor. Fiecare dintre aceste tablouri (și multe altele) sunt momente de o putere fantastică. Creat de un dramaturg desăvârșit. Chiar și astăzi, reprezentarea acestor scene reprezintă mari provocări tehnice și artistice pentru teatre.

În special Amurgul zeilor, cu povestea sa densă și cu diversele sale locații, este extrem de solicitantă.

 

 

Interpretarea inelului

“Inelul lui Nibelung” este o parabolă. Și, întrucât este o parabolă ingenioasă, poate fi interpretată în multe feluri. Întrucât perioada de compoziție a cuprins 25 de ani din viața lui Wagner, se poate apela la multe și variate declarații și scrieri ale acestuia pentru interpretare. În plus, opiniile sale au evoluat și ele de-a lungul anilor. În mod semnificativ, el s-a schimbat de la anarhistul din anii ’48 la favoritul unui rege în anii ’60. Nu există o interpretare “definitivă” a parabolei de către maestrul însuși. În opinia mea, pot fi identificate trei interpretări principale.

 

Interpretarea 1: revoluția de la 1848

Wagner a scris cea mai mare parte a textului în sălbaticii săi “ani revoluționari”, în care întreaga Europă se afla în anii de restaurație de după Congresul de la Viena. Wagner s-a plâns de mai multe ori că legile monarhiilor funcționau în slujba celor puternici. În interpretarea “revoluționară”, zeii reprezintă monarhiile din anii Restaurației, care, amenințate de revoluție, se agățau cu disperare de putere cu legi corupte. Simpla existență a zeilor și a celor puternici este un “păcat primar” (vezi mai jos, la capitolul interpretare a simbolurilor), deoarece posesia contrazice natura. Uriașii și gibonii reprezintă nobilimea și burghezia, care s-au împăcat fără voia lor cu monarhul. Burghezia poate fi instrumentalizată de monarhi (copiii nelegitimi ai lui Wotan). Nibelungii reprezintă oamenii simpli, care sunt înrobiți de industriași (Alberich) la începutul industrializării. În anii tinereții sale, Wagner a fost un adept declarat al anarhistului și revoluționarului Bakunin. Revoluționarul Siegfried încearcă să răstoarne monarhul, dar eșuează din cauza rezistenței clasei conducătoare împotriva noului. Moartea sa este plătită de rațiunea de stat, dar eșecul său poartă deja germenii revoluției (căderea Valhalla). Aurul este simbolul lăcomiei de posesiune (a se vedea mai jos interpretarea simbolurilor)

 

Interpretarea 2: interpretarea comunistă

La fel cum s-a schimbat societatea după revoluția din anii ’48, s-a schimbat și interpretarea parabolei inelului: politicienii monarhilor constituționali i-au înlocuit parțial pe monarhi ca zei. Aceștia creează noi legi care le asigură domnia. Coiful magic le permite să se mascheze ca reprezentanți ai poporului. Paznicii slabi ai justiției, precum Rinocerii (de exemplu, parlamentul), nu sunt capabili să protejeze aurul (libertatea) de cei corupți (politicienii și industriașii). Clasa de mijloc emergentă a burgheziei (giganții, gibichii) este o colecție de creaturi fără voință a căror luptă pentru posesiuni materiale îi determină. În anii următori, Wagner a subliniat de mai multe ori modul în care proletariatul a fost alienat prin exploatare și diviziunea muncii. Ciocănitul nicovalei din Nibelheim corespunde coșurilor de fum ale fabricilor industriașilor, care domină populația muncitoare (nibelungii) de acolo pentru îmbogățirea lor.

 

Interpretarea 3: interpretarea artiștilor

Wagner se vedea pe sine însuși ca un artist revoluționar. Conceptele sale artistice de dramă muzicală și de “operă de artă totală” au fost revoluționare și au găsit susținători fervenți, dar și o respingere deschisă. Cele mai mari și mai formative înfrângeri din viața sa au fost probabil cele două încercări de afirmare la Paris. Eșecul său (Siegfried) s-a datorat elitelor (zeilor) și publicului, care, din motive culturale și financiare (aur și inele), nu erau încă pregătiți să recunoască muzica viitorului. Gustul lor conservator urmărea muzica necreativă, cum ar fi cea a lui Meyerbeer (Mime, Alberich, Hagen).

 

 

Alte interpretări

Inelul este bogat în aluzii și simbolism și pot fi identificate și alte teme posibile:

– Acțiunile protagoniștilor pot fi interpretate din punct de vedere psihologic în multe feluri (dragoste, lăcomie, lupta pentru putere, renunțare etc.).

– Exploatarea naturii de către om (interpretare ecologică)

– Rolul femeii într-o societate dominată de bărbați

– Înstrăinarea activității de muncă de natură și de omul însuși într-o societate bazată pe diviziunea muncii

 

Interpretarea simbolurilor

Aur și inel

Ca sursă de fericire, aurul creează frumusețe și adevăr, abuzat și falsificat ca inel (bani/posesie) creează dominație fără iubire. Inelul reprezintă posesia și coruperea oamenilor prin posesie. Brünnhilde primește inelul de la Siegfried ca pe un gaj și îl înțelege ca pe un simbol al căsătoriei sale, care pentru Wagner reprezintă însă posesia altuia și se opune astfel stării originare. Prin faptul că nu îl eliberează pe Siegfried, ea împiedică salvarea lumii. Siegfried are, de asemenea, ocazia de a înapoia inelul rinocerilor (în Amurgul zeilor), dar nu reușește din cauza lăcomiei trezite atunci când află semnificația inelului. Amândoi sunt corupți de posesia inelului. Astfel, inelul este metafora posesiei (de exemplu, a banilor), care duce la coruperea omului. Fafner devine un monstru prin posesia banilor.

Dumnezei

Proiecții de oameni care nu se nasc nici buni, nici răi, dar care își pot schimba caracterul și posibilitățile de a face rău sau bine. Sunt adesea interpretate ca fiind casta politicienilor.

Iubire și putere

Două puteri centrate pe viață sunt recunoscute ca fiind complementare, cine exercită iubirea renunță la putere, cine exercită puterea trădează iubirea. Pe scurt: Deținerea banilor și a puterii corupe.

Natura și iubirea

Natura și iubirea este lumea în starea ei originară. Iubirea este o stare originară, care poate fi asimilată purității și inocenței

Natura și păcatul originar

Nimeni nu ar trebui să își revendice dreptul de a lua în posesie natura. Ea aparține tuturor. Furtul lui Wotan din cenușăreasa lumii de către Wotan este păcatul originar. Lupta pentru proprietate este nucleul tuturor relelor.

Cocoșul magic

Crima poate fi mascată de cel puternic cu viclenie, care se poate masca poate să comită acte care fac ca legalitatea să pară legală (ex. Siegfried se maschează ca Gunter)

Lancea lui Wotan

În ea Wotan a gravat legile și regulile pe care le-a creat și pe care și-a bazat puterea. Wotan a format sulița din cenușa lumii. Odată cu distrugerea ei în “Siegfried”, Wotan își pierde legitimitatea puterii sale. Legea îl servește pe cel care are puterea și își apără posesiunile.

Copii ilegitimi ai lui Wotan (Siegfried, Valkyries, Siegmund, Sieglinde)

Persoane instrumentate de clasa conducătoare pentru a obține influență fără a fi observate. Wotan nu trebuie să-l lase pe Fafner să fure inelul. El are un om presupus liber (mai întâi Siegmund, apoi Siegfried) susținut de Brünnhilde să lupte pentru inel, în timp ce Wotan vrea să stea acolo cu fața curată.

 

Producții celebre despre inel: Inelul secolului al lui Chéreau și înregistrarea secolului al lui Solti

Punerea în scenă a unui întreg ciclu Ring prezintă pentru un teatru provocări enorme. În primul rând este vorba de scenografie. Când primele teatre au pus în scenă Inelul (după Primul Război Mondial), dificultățile au făcut aproape imposibilă o punere în scenă adecvată, dificultăți care îi fac și astăzi pe tehnicieni să dispere. În al doilea rând, trebuie recrutată o multitudine de cântăreți, dintre care unii au fațete vocale pe care doar câțiva cântăreți le stăpânesc. Acești cântăreți sunt uneori rezervați cu ani de zile în avans. Și, în al treilea rând, trebuie creată o producție concludentă, cu un statement.

În 1976, regizorul Patrick Chéreau a fost primul străin care a pus în scenă un ring la Bayreuth. Împreună cu conaționalul său, dirijorul Pierre Boulez, a dezvoltat o interpretare socialistă a inelului (bazată pe o interpretare din secolul al XIX-lea a lui G.B. Shaw), în care a plasat acțiunea nu într-un peisaj mitic, ci în împrejurimile unei societăți a revoluției industriale. Punerea în scenă a dus la proteste vehemente, dar 5 ani mai târziu a fost despărțită cu mari aplauze. Acest așa-numit “Inel al secolului” a avut o influență extraordinară asupra activităților de regie din teatrele de operă și a devenit baza pentru următoarea epocă a “regizorului-operă”.

La începutul anilor 1950 a fost posibilă pentru prima dată realizarea de înregistrări stereo. DECCA a vrut să exploateze noua tehnologie cu un ciclu Ring și să creeze o capodoperă tehnică, pe care a urmat-o cu meticulozitate. Pentru partea muzicală l-au angajat pe Georg Solti. Solti nu dorea abordarea purificată obișnuită, ci era gata să arate laturile extatice și romantice ale inelului. Rezonanța a fost enormă, iar discurile/CD-urile cu Inelul DECCA/Solti se numără printre cele mai bine vândute înregistrări clasice din toate timpurile.

 

 

 

 

Sinopsis: Lumea se odihnea în starea ei inițială. Nu era tulburată de nicio dominație. Se odihnea pe cenușa lumii. Copacul era rădăcina ordinii sfinte. În umbra lui bolborosea un izvor, Alimentând cenușa lumii cu înțelepciunea sa eternă. În pământ, într-un mormânt cețos, Erda dormea. Cea mai înțeleaptă dintre toate ființele umane. Un zeu îndrăzneț cu numele Wotan căuta Puterea. A venit să bea la izvorul înțelepciunii. Unul din ochii săi l-a plătit ca pedeapsă pentru totdeauna. A vrut să folosească înțelepciunea pe care o dobândise pentru a crea o nouă ordine mondială. Prin legi și contracte, care au fost concepute conform voinței sale. Din frasinul lumii, Wotan a rupt o creangă. Apoi a tăiat un arbore pentru sulița sa În suliță a sculptat contractele și legile în rune. Wotan a preluat astfel conducerea lumii. Pentru a-și demonstra și consolida puterea, Wotan a vrut să construiască un castel. La sfatul lui Loge, i-a însărcinat pe giganții Fafner și Fasolt să-l construiască. Ca recompensă, Wotan le-a promis frumoasa zeiță Frya. Uriașii au creat un castel al zeilor. Wotan l-a numit Valhalla. Frasinul a căzut și izvorul a secat pentru totdeauna. Wotan a pus ca lemnul să fie îngrămădit în bușteni în jurul castelului. Zeul focului, Logey, le dădea foc atunci când se apropia sfârșitul zeilor. Natura fusese afectată, prin răzbunarea lui Wotan împotriva frasinului. Pentru că Frya asigura tinerețea veșnică a zeilor și, prin urmare, era de neînlocuit pentru ei, Wotan l-a trimis pe Logey în lume, pentru a găsi o altă modalitate de plată pentru uriași.

 

 

Overtura: starea inițială

Preludiul se dezvoltă pornind de la un acord profund de Mi bemol major. Opt contrabas, un fagot și mai târziu corni încep cu un motiv primordial, așa-numitul motiv Genesis. Este vorba de lumea în starea ei primară, de creația din nimic. În acest preludiu întâlnim așa-numitul leitmotiv Genesis.

Citat muzical: Motivul Genezei

 

După 2 minute, motivul se schimbă într-o melodie ondulată care reprezintă râul Rin care curge leneș. Motivul Rinului este cel care prezintă lumea în ordinea ei naturală.

Citat muzical: Motivul Rinului

 

 

Wagner creează un preludiu unic din acordul de Mi bemol major. Acest acord se prelungește timp de 136 de măsuri și formează baza pentru un crescendo gigantic, care îl conduce în mod magic pe ascultător în lumea subacvatică a sirenelor Rinului.

Este trezirea din adâncuri. Pentru a putea cânta Mi bemol grav, contrabasistele trebuie să acordeze coarda cea mai joasă a instrumentului lor mai jos decât de obicei. Din ce în ce mai multe instrumente se acordează și conduc acordul în valuri în fața lor până când cortina dezvăluie decorul primului act.

Vorspiel – Solti

]

 

Sinopsis: La poalele Rinului. Fecioarele renane Woglinde, Wellgunde și Flosshilde păzesc aurul Rinului. Acesta se află în mijlocul unui recif din Rin. Apare piticul Alberich din poporul Nibelungilor. Fascinat, el privește sirenele și încearcă cu poftă să cucerească cel puțin una dintre ele. Cele trei sirene îl privesc cu curiozitate și, în curând, îl tachinează pe neîndemânaticul pitic.

Weia, Waga Woga du Welle – Donath / Moser / Reynolds

]

 

Alberich descoperă aurul rinocerilor

Sinopsis: Alberich descoperă o lumină strălucitoare de care este atras în mod magic. Credincioase, fiicele Rinului îi spun că acolo aurul Rinului strălucește în razele soarelui care răsare.

Frumusețea aurului arată lumea în ordinea ei naturală, neumbrită de nicio dominație. Fecioarele Rinului, în calitate de păstrătoare ale acestuia, nu se supun niciunei puteri. Ele cântă despre tezaur (comoara) cu așa-numitul motiv al aurului rinocerilor:

Citat muzical: Motivul Rheingold

 

Sinopsis: Cine îl făurește într-un inel îi dă putere asupra lumii, dar numai dacă renunță la iubire.

Numai cine se fosește de iubire are putere, numai cine renunță la desfătarea iubirii,
numai el poate obține magia de a transforma aurul în inel.

(Nur wer der Minne Macht entsagt, nur der Liebe Lust verjagt, nur der erzielt sich den Zauber, zum Reif zu zwingen das Gold)

Auzim în această scenă așa-numitul motiv al renunțării.

Citat muzical: motivul renunțării

 

Lugt, Schwestern! Die Weckerin lacht in den Grund (Rheingold! Rheingold!)

]

 

Sinopsis: Alberich nu ezită. Amărât de faptul că nu i s-a acordat iubire din partea mermașei, el blestemă iubirea andit și fură aurul sub privirile îngrozite ale gărzilor.

Fiicele Rinului erau lipsite de griji, nu-și puteau imagina că cineva ar putea renunța la dragoste pentru aur. Erau sigure, pentru că Alberich părea să fie îndrăgostit de ele Dar Alberich este un perturbator al ordinii naturale, al cărui resort principal este lăcomia și puterea. Pentru că dragostea i-a fost imposibilă, el vrea cel puțin puterea. (“Dacă nu pot smulge dragoste, atunci prin viclenie pot obține plăcerea”, “Erzwäng ich nicht Liebe – doch listig erzwäng’ ich mir Lust!”)

 

Citat muzical: motivul inelului

 

 

Sinopsis: Un peisaj muntos. La castelul zeilor, Fricka îl trezește pe soțul ei, Wotan. El este încă copleșit că castelul său Valhalla este finalizat. Încă învăluit în ceață, acesta se ridică mândru pe un munte construit de uriașii Fafner și Fasolt.

În orchestră se aude un motiv care va însoți ascultătorul pe parcursul celor 4 seri. Este motivul Valhalla.

Citat muzical: Motivul Valhalla

 

În această scenă îi auzim pe George London în rolul lui Wotan și pe Kirsten Flagstadt în rolul lui Fricka. London a fost actorul preferat de Wieland Wagner pentru tatăl zeilor. Jocul său actoricesc era expresiv și a fost binecuvântat cu o voce puternică. Kirsten Flagstadt, cea mai faimoasă Brünnhilde din anii ’30, a cântat o Fricka remarcabilă în celebra înregistrare a lui Solti pentru Ring din anii ’50.

Wotan, Gemahl, erwache – Flagstadt / Londra

]

 

Dilema lui Wotan

Sinopsis: Dar Wotan are probleme. El le-a promis celor doi uriași pe zeița Freia drept recompensă. Fricka îl sfătuiește să nu o dea pe sora ei Freia, căci numai ea îi poate asigura pe zei de tinerețea sa veșnică. Wotan îi amintește soției sale că ea a fost cea care i-a cerut castelul, deoarece dorea să-l lege de ea pe faimosul trișor Wotan. Freia apare însoțită de frații ei Donner și Froh. Ea este cuprinsă de panică pentru că a auzit de afacerile lui Wotan. Acum Wotan trebuie să promită că nu o va da pe Freia de gol.

Fricka și Wotan nu au copii împreună. Așa că Fricka, în calitate de zeiță a căsătoriei, depinde de alte măsuri pentru a cimenta căsătoria. Ea speră că castelul îl va lega de ea pe soțul ei.

Freia, zeița iubirii și a tinereții, este singura zeiță care poate cultiva merele de aur care le asigură zeilor tinerețea veșnică. Din lipsă de bani, Wotan a dat-o ca pion, știind că Fricka este de neînlocuit. Wotan este un jucător care joacă întotdeauna pentru victorie cu mize mari.

Wotan nu poate refuza plata, deoarece cunoaște importanța contractului pe care l-a încheiat. Contractele îi asigură dominația, iar sulița pe care Wotan o poartă mereu cu el este un simbol al acestui lucru. În suliță a gravat runele tratatelor care i-au asigurat dominația. Wagner a compus un Leitmotiv pentru această suliță. Motivul se aude în alămuri grele, în forte. Se numește motivul suliței/contractului.

Citat muzical: Motivul contractului și al suliței

 

Apare uriașii Fafner și Fasolt

Sinopsis: Cei doi giganți apar. Ei fac referire la castelul pe care l-au construit și vor să își revendice răsplata binemeritată. Dar el le spune că Freia nu este disponibilă. Fafner și Fasolt îl acuză pe Wotan că i-a înșelat cu salariile lor. Ei nu vor altă recompensă.

Cei doi uriași Fafner și Fasolt apar însoțiți de un motiv muzical sălbatic:

Citat muzical: Motivul uriașilor

 

Rolul lui Loge

Sinopsis: Acum apare Loge, vicleanul semizeu al focului. Wotan îl chemase în speranța că va putea pune la cale un șiretlic care să-l elibereze din gem. Dacă nu va putea îndeplini contractul, îl va costa puterea sa. Fricka îl avertizează pe Wotan în legătură cu vicleanul Loge, dar Wotan are încredere în viclenia acestuia. Spre consternarea lui Wotan, Loge îi explică faptul că a căutat peste tot, dar nu a putut găsi un înlocuitor pentru Freia. În acest proces, el a dat peste regine, care se plângeau că Alberich le-a furat aurul și acum căutau ajutor de la Wotan.

Loge încearcă să pună în joc comerțul “bani contra putere”. Loge este un semizeu. El poate să se miște printre zei, dar este doar un semizeu. Acest lucru poate fi interpretat ca și cum ar fi doar tolerat, pentru că este servitorul lor de bunăvoie. Această teză poate fi susținută de muzica lui Wagner. Motivul lui Loge este profund nemuzical, stângaci și antipatic. Din punct de vedere muzical și psihologic, el aparține genului de oameni ca Alberich, Mime și Hagen.

Citat muzical: Motivul lui Loge

 

Sinopsis: Când Lodge povestește despre magia inelului făurit și Wotan propune să i-l smulgă lui Alberich pentru a-i proteja de pretențiile sale de putere, toată lumea vrea inelul pentru ei. Fafner și Fasolt, cuprinși de lăcomie, o înșfacă pe Freia și o iau ca pion. Ei anunță că Freia va fi eliberată doar atunci când Wotan le va înmâna inelul.

 

Sinopsis: Loge își bate joc de zeii care sunt paralizați de teama pierderii tinereții veșnice, deoarece nu mai pot mânca mere din merele Freiei, de care Loge însuși nu a avut voie să se bucure niciodată. Îmbătrânirea pune deja stăpânire pe zei, iar Wotan trebuie să pornească împreună cu Loge spre lumea subterană a lui Alberich pentru a-i smulge inelul.

 

Intrarea pe tărâmul Nibelungilor

Sinopsis: În regatul lui Alberich. În trudă, fratele său Mime trebuie să făurească pentru Alberich un coif magic, care îl face invizibil pe cel care îl poartă și care, împreună cu inelul, îi dă putere asupra Nibelungilor.

Scena se schimbă, lumina devine întunecată și muzica se îmbină perfect cu regatul nibelungilor. Piticii Nibelungilor trăiesc în locuințe simple sub pământ, unde extrag cu trudă minereurile din pământ.

Citat muzical: Motivul nibelungilor

]

 

Aici scena intrării lui Wotan în tărâmul Nibelungilor.

Nibelheim hier

]

 

Mime și casca magică

Sinopsis: Loge și Wotan îl întâlnesc pe Mime, epuizat, și află de la el despre puterea magică a coifului pe care Mime a trebuit să îl făurească pentru Alberich. Cu puterea inelului, Alberich a subjugat poporul harnic al nibelungilor. Apare Alberich. Mândru de aur, el subliniază că nibelungii îl adună pentru el zi de zi cu multă muncă. El știe că Wotan și zeii îl disprețuiesc și anunță că își va folosi puterea pentru a aduce lumea sub controlul său. Nimeni nu-l poate învinge sau fura inelul de la el, deoarece cu Tarnhelm poate să dispară sau să se transforme.

Alberich este păcălit

Sinopsis: “O să fie o poveste de dragoste: Flatteringly Loge îi cere să îi arate cum se poate transforma. Mândru, Alberich se transformă într-un dragon. Acum Loge îl întreabă viclean dacă se poate transforma în ceva mic. Când Alberich se transformă într-o broască, Wotan îl apucă și Alberich este păcălit.

 

Cu blestemul lui Alberich, nenorocirea își urmează cursul

Sinopsis: “O să fie o poveste de dragoste: Lodge și Wotan îl duc pe Alberich pe un munte, iar Wotan îi cere lui Alberich să-i predea aurul. Planul său este să schimbe aurul cu Freia și să păstreze coiful și inelul magic pentru el. Când îi smulge inelul lui Alberich, toată puterea îi este luată lui Nibelung. Piticul blestemă inelul să aducă ghinion proprietarului său.

Wotan se consideră acum la adăpost de pericol. A putut omorî mai multe păsări dintr-o lovitură. A reușit să îi frângă puterea lui Alberich, a făcut rost de aur pentru a-i plăti pe uriași și se află în posesia inelului care îi dă puterea. El nu ia în serios blestemul aruncat de Alberich:

“Wer ihn besitzt, den sehre die Sorge, und wer ihn nicht hat, den nage der Neid”

“Cine îl posedă va fi mistuit de grijă, iar cine îl are vreodată nu va fi ros de invidie.”

Motivul blestemului se aude în orchestră:

Citat muzical: motiv de blestem

 

Sinopsis: Freia îi conduce pe zeițe și zeițe, pe Fafner, Fasolt și pe regine la munte. Wotan le arată cu mândrie comoara capturată. Fasolt insistă ca aurul să fie îngrămădit suficient de sus pentru a o ascunde de ochii lor și ei insistă ca Wotan să le dea coiful și inelul. Dar Wotan refuză.

 

Wotan este infectat de blestem

Sinopsis: Apare o femeie misterioasă, voalată, învăluită în lumină albastră. Ea îl îndeamnă pe Wotan să renunțe la inel, pentru că blestemul lui Alberich este asupra lui. Ea se dezvăluie ca fiind Erda, mama omniscientă a lumii. Zeii îl îndeamnă pe Wotan să îi urmeze sfatul. Wotan știe despre înțelepciunea Erdei și este de acord. El îi dă inelul lui Fasolt și Freia este eliberată. Fără să știe, Wotan a fost infectat de otrava blestemului prin atingerea inelului.

Când apare Erda, muzica își schimbă caracterul. Sună un motiv mistic, așa-numitul motiv Erda. Acesta este înrudit cu motivul natural (pe care l-am auzit în preludiu), dar sună într-un tempo măsurat și într-o tonalitate minoră.

Citat muzical: Motivul Erda

 

Când Erda dispare, Wotan își dă seama că trebuie să o viziteze mai târziu. El o cheamă după “Trebuie să te prind și să învăț totul” (“Dich muss ich fassen, alles erfahren”). Împreună cu ea va naște apoi Valkiriile, printre care și cea mai magnifică dintre toate: Brünnhilde.

Îl auzim pe Jean Madeira în rolul Eddei, cântat cu mult dramatism și vibrato.

Weiche Wotan Weiche – Madeira

 

Blestemul inelului își găsește prima victimă

Sinopsis: Fafner și Fasolt se ceartă atunci când împart prada. Fafner își ucide violent fratele cu un ciocan. Blestemul și-a făcut prima victimă.

 

Apare Walhalla

Sinopsis: Donner creează o furtună purificatoare, ceața se risipește și ei văd castelul pentru prima dată.

Se aude motivul exultant al lui Donner, care răsună cu o putere enormă în instrumentele de suflat.

Citat muzical: Motivul Donner (Thunder)

 

Din nou se aude motivul Valhalla, de data aceasta în strălucire radiantă. Îl auzim pe Eberhard Wagner în rolul lui Wotan din mult lăudatul Ring de Georg Solti.

Schwüles Gedünst schwebt in der Luft

]

 

Sinopsis: Froh lasă să apară un curcubeu, care le servește drept drum spre castel.

Se aude motivul curcubeului în orchestră.

Citat muzical: Motivul curcubeului

 

Sinopsis: Sărit de un gând măreț, Wotan își ridică sabia împotriva castelului. El nu va înapoia inelul, ci un erou liber de tratate.

Din nou se aude motivul suliței, care va căpăta cea mai mare importanță în Valkyrie.

Sinopsis: Împăcat, Wotan se apropie de castel, o ia pe Fricka de mână și îi botează noua casă Valhalla.

În 1958, DECCA a decis să facă o înregistrare completă a inelului cu Georg Solti. Ecoul a fost copleșitor, iar înregistrarea a devenit una dintre cele mai bine vândute din istoria discurilor.

Ascultăm basul radiant al lui George London, Wotan al acestei înregistrări.

Abendlich strahlt der Sonne Auge – London

 

 

Rhinemaidens jelesc aurul pierdut

Sinopsis:Loge a plecat cu mâna goală. El nu are decât batjocură și batjocură pentru zeii a căror domnie se bazează doar pe jaf și violență. Din depărtare se aud lamentările rinocerilor pentru aurul pierdut. Zeii își bat joc de ei și intră solemn și fatalmente în noua lor casă.

 

Se aude răsunând motivul fiicelor Rinului, care încheie ajunul Inelului, acum într-un trist minor.

Rheingold! Rheingold! Reines Gold

]

 

 

 

 

 

Sinopsis: Fafner s-a retras într-o peșteră. Pentru ca nimeni să nu-i poată lua inelul, el s-a transformat într-un dragon cu ajutorul coifului magic. Pentru a afla mai multe despre soarta lui de la Erda, Wotan coboară la ea în pântecul lumii. Ea îi profețește un sfârșit rușinos. Pentru a scăpa de această soartă, el o învinge pe Erda cu ajutorul vrăjii sale de dragoste și o nasc pe Valkiria Brünnhilde. Ea îl va ajuta să respingă atacul lui Alberich asupra tărâmului zeilor. Wotan se teme că Alberich va captura inelul de la Fafner. Lui însuși îi este interzis să-l jefuiască pe Fafner de răsplata sa dreaptă. Așa că vrea să nască un erou care, liber de contracte, să-i smulgă inelul lui Fafner. cu o muritoare, el îi naște pe frații Siegmund și Sieglinde. Locuiește cu ei până când, într-o zi, își găsește soția moartă în casă, iar Sieglinde a dispărut fără urmă.

 

 

 

 

 

Uvertura operei Die Walküre

Primul Actul din Die Walküren este una dintre cele mai mari piese de teatru muzical scrise vreodată. Este o muzică intensă și emoționantă, cu scene palpitante și părți orchestrale și vocale deosebite. Pentru a începe, ascultăm deschiderea.

Sinopsis: Siegmund, rănit și sângerând, caută cu disperare un adăpost într-o noapte furtunoasă.

Wagner a dedicat preludiul lui Mathilde Wesendonck. El a notat în autograf “G.S.M. – Binecuvântată fie Mathilde (Gesegnet Sei Mathilde)”. Wesendonck a fost Isolda sa din anii de la Zurich. Citiți mai multe despre această relație celebră în Portretul operei la opera Siegfried.

Muzica lui Wagner îi conduce rapid pe auditorii teatrului de operă într-o atmosferă tensionată și dramatică. Ascultați două mari interpretări cu Erich Leinsdorf și Wilhelm Furtwängler.

Ouvertüre (1) – Leinsdorf / LSO

]

 

Siegmund sosește și casa lui Hunding

Sinopsis: Siegmund a ajuns la locul de protecție și o întâlnește pe Sieglinde.

Muzica devine brusc mai liniștită și mai lirică. Auzim deja multe leitmotive minunate în orchestră, cum ar fi motivul iubirii între frați.

Curt fragment “Motivul dragostei între frați”

 

Wes Herd dies auch sei – Lehmann / Melchior/ Walter

]

 

 

Lotte Lehmann – voce de o frumusețe senzuală

Sinopsis: Hunding vine acasă și vrea să audă povestea lui Siegmund.

Odată cu intrarea lui Hunding, atmosfera magică este măturată. Cu staccati largi sună motivul lui Hunding.

Citat muzical “HunMotivul Hunding”

Sinopsis: Siegmund povestește că într-o zi, când s-a întors acasă, și-a găsit mama ucisă, casa arsă, iar sora lui geamănă dispăruse. Mai târziu a aflat că sora sa a fost forțată să se căsătorească cu o femeie pe care nu și-o dorea. Siegmund a încercat să o apere. Acum Hunding îl recunoaște pe Siegmund ca pe un vechi dușman. În mod tradițional, îi acordă lui Siegmund dreptul de a rămâne peste noapte, dar îl provoacă la duel pentru dimineața următoare. Sieglinde îi dă lui Hunding un somnifer și îi arată lui Siegmund o sabie înfiptă într-un copac. Wotan o împinsese înăuntru și a declarat că aceasta va aparține celui care va fi suficient de puternic să o scoată.

În acest Portret Walküren, veți asculta mari eroine wagneriene din diferite epoci. Potrivit multor experți, poate cea mai mare a fost Lotte Lehmann. La fel ca Maria Callas, ea nu era cea mai bună cântăreață din punct de vedere tehnic, dar a combinat o voce de o frumusețe senzuală cu o mare expresivitate. “O cântare la fel de nuanțată și subtilă (a lui Sieglinde) nu a existat niciodată” (Fischer, Mari voci). Formați-vă propria opinie și ascultați exemplul audio “Der Männer Sippe”!

 

Der Männer Sippe (1) – Lehmann / Melchior / Walter

]

 

Celebra arie de tenor a lui Wagner – “Winterstürme wichen dem Wonnemond” (Furtuna de iarnă face loc lunii)

Sinopsis: Siegmund și Sieglinde își dau seama că sunt frați.

 

Franz Völker – primul Heldentenor german

În continuare îl veți asculta pe Franz Völker care a fost unul dintre cei mai mari Lohengrin și Siegmund ai secolului. Franz Völker (1899-1965) a combinat puterea vocii unui Heldentenor cu o cultură a cântului liric. Biografia sa este strâns legată de ascensiunea celui de-al Treilea Reich. Biografia sa din acești ani a fost ambivalentă Pe de o parte, el părea prototipul eroului nordic, ceea ce, împreună cu vocea sa extraordinară, l-a făcut să fie un îndrăgit al publicului. A fost tenorul preferat al lui Hitler în anii 1933-1940, când Führerul vizita Bayreuth în fiecare an și se bucura de protecția sa. Avea nevoie de aceasta și pentru că viața sa privată oferea oportunități considerabile de atac. A fost căsătorit cu o femeie cu rădăcini evreiești. A apărat-o până la sfârșitul perioadei naziste, iar ea a supraviețuit anilor naziști. Acest lucru ar fi fost suficient pentru o interdicție de spectacol, dar Völker a fost condamnat și pentru acte homosexuale în 1938, ceea ce constituia o infracțiune penală în cel de-al Treilea Reich. Protecția personală a lui Hitler l-a protejat de o interdicție de spectacol.

 

Winterstürme wichen dem Wonnemond – Völker

]

 

Sinopsis: Wotan o împinsese sabia în copac și a declarat că aceasta va aparține celui care este suficient de puternic pentru a o scoate. Siegmund reușește și numește sabia Nothung. Puteți asculta acest pasaj foarte dramatic într-o mare reprezentație filmată la operă.

Siegmund heiss ich, Siegmund bin ich – Kaufmann

 

Sinopsis: Siegmund a reușit să scoată sabia. Ei se unesc și nasc un copil, care mai târziu este numit Siegfried din familia Wälse. (Wälsenblut).

 

Lauritz Melchior – cel mai mare tenor wagnerian din toate timpurile

Există un cântăreț care îi întrece pe toți ceilalți tenori în rolul principal masculin Siegmund: Lauritz Melchior (1899-1973). Dacă nu l-ați mai ascultat până acum, faceți-vă o impresie acustică a vocii sale cu piesa “Wälse”, un document celebru în istoria înregistrărilor în care cântă chemările Wälse mai des cu 15 sau mai multe secunde de durată a sunetului! Potrivit multor experți, “Niciodată nu a mai existat o voce de tenor atât de puternică, cu un timbru întunecat și în același timp atât de strălucitoare, iar până în prezent nu și-a găsit niciun succesor” (Scott).

Wääääääääääääääälse! – Melchior

]

 

“Niciodată nu a mai existat o voce de tenor atât de puternică, cu un timbru întunecat și în același timp atât de strălucitoare, iar până în ziua de azi nu și-a găsit niciun succesor” (Scott). Ascultați-l pe Lauritz Melchior în scena sabiei :

Deines Auges Glut…Nothung – Melchior / Lehmann

 

Scandal

Scena procreării lui Siegfried de către cei doi frați a fost șocantă pentru vizitatorii teatrului de operă de la acea vreme. Wagner a încălcat două tabuuri în această operă: incestul și adulterul. Pentru el, actul sau o scandalizare nu era principalul obiectiv. Ceea ce a contat pentru el a fost că, prin Siegfried, se va crea un erou “de rasă”.

 

Birgit Nilsson – o adevărată soprană dramatică wagneriană

Sinopsis: Pe tărâmul zeilor: Wotan i-a ordonat lui Brünnhilde, una dintre fiicele sale, Valkiriile, să îl protejeze pe Siegmund, pentru că a intenționat ca Siegmund să cucerească inelul Nibelungilor. Dar soția sa, Fricka, îi cere lui Wotan să-l sprijine pe Hunding, deoarece Wotan l-a conceput pe Siegmund cu o altă femeie. Profund întristat, el îi ordonă lui Brünnhilde să îi dea victoria în duel lui Hunding.

Nu vreau să o deturnez pe celebra Birgit Nilsson în rolul lui Sieglinde. Birgit Nilsson a fost o cântăreață wagneriană înzestrată și celebră pentru “puterea sa vocală”. Ea a fost dominanta wagneriană “soprana dramatică” a perioadei postbelice și, prin urmare, succesoarea lui Kirsten Flagstadt (puteți citi mai multe despre ea mai jos), chiar dacă Kirsten Flagstadt trebuie să fie cotată puțin mai sus. Ascultați piesa lui Nilsson “Nun zäume dein Ross, reisige Maid”.

Nun zäume dein Ross, reisige Maid – London / Nilsson / Leinsdorf

]

Duetul lui Brünnhilde și al lui Siegmund

Sinopsis: Siegmund și Sieglinde sunt pe fugă. Brünnhilde îl anunță pe Siegmund că nu va supraviețui luptei cu Hunding. Ca recompensă, ea îi promite cu moartea lui o mutare în Walhall la tatăl său Wotan și la surorile sale, Valkiriile. Dar când Siegmund află că Sieglinde nu va fi cu el și că trebuie să trăiască în continuare, el explică fără să bată câmpii că în acest caz nici măcar nu se gândește să o urmeze pe Brünnhilde în Valhalla, ci mai degrabă să meargă în iad, dorind chiar să o ucidă el însuși pe iubita sa Sieglinde dacă este necesar, decât să se despartă de ea.

Apropo, acest nume provine de la “Wal” (război în germana veche înaltă) și “Kür” (liberă alegere), cei care aleg arta războiului ca destin și trăiesc în Walhall.

Sieh auf mich – Nilsson / King

]

 

Sinopsis: Brünnhilde îl nesocotește pe Wotan și promite să-l ajute pe Siegmund în luptă. Wotan trebuie să distrugă sabia lui Siegmund în luptă, iar Hunding îl înjunghie pe Siegmund.

 

 

Călătoria Vakyriilor și Kirsten Flagstadt

Sinopsis: Brünnhilde și Sieglinde au fugit la Walhall pentru a găsi ajutor la sora Valkyries a lui Brünnhilde.

Apropo, numele Valkiriilor provine de la “Wal” (din vechea germană înaltă pentru război) și “Kür” (liberă alegere), cei care aleg ca destin arta războiului și trăiesc în Walhall.

În Călătoria Valkiriilor (“Hojotohe”) o vedeți pe Kirsten Flagstadt într-o înregistrare cinematografică absolut demnă de văzut și ascultat.

În primul Actul ați întâlnit-o pe Lotte Lehmann în rolul Sieglinde. În această a doua parte, veți auzi mai multe eroine legendare ale lui Wagner, care adesea sunt numite “Hochdramatische“, sopranele din Fach extrem de dramatic. Kirsten Flagstadt a fost o celebră cântăreață wagneriană. Vocea ei era plină și puternică și, în același timp, suplă și strălucitoare. “Este adevărat că dirijorul de la debutul ei de la Met 1935 și-a scăpat bagheta de uimire, iar cântărețul din Siegmund a ratat replica după primele note ale acestei cântărețe din Oslo, care era complet necunoscută în America. New Yorkul cunoscuse cea mai importantă interpretă de Wagner în deceniile anterioare, dar Kirsten Flagstadt a atins un nou standard de popularitate pentru ea însăși și pentru repertoriul wagnerian, astfel încât au existat critici care au împărțit cariera wagneriană americană în epoca “înainte și după Kirsten” (Fischer, Grosse Stimmen).

Hojotohe (1) – Flagstadt

]

 

Aici Ryde of Die Walküres:

Ritt der Walküren – Leinsdorf

]

 

 

Pedeapsa lui Wotan asupra lui Brünnhilde

Sinopsis: Brünnhilde nu a ascultat ordinele lui Wotan și se supune pedepsei lui Wotan. Ea își pierde statutul de zeu și este adormită. Pentru ca doar un erou să o poată lua, Wotan acceptă ca Loge să pună un foc în jurul locului de dormit pe care doar un erou îl poate străpunge.

Marele final al Valkiriei

Sinopsis: Wotan își ia rămas bun, profund emoționat, de la fiica sa preferată.

În “Die Walküren”, veți găsi și una dintre marile scene finale din istoria operei (“Leb wohl du kühnes herrliches Kind”). Ascultați cum Wotan își ia rămas bun de la Brünnhilde cu emoție tandră și cum muzica se dizolvă într-un final extatic. Piele de găină garantată în înregistrarea cu George London sub bagheta marelui Erich Leinsdorf.

Printre altele, auzim în ea leitmotive splendide. La cuvintele “Cel care se teme de vârful suliței mele, nu va trece niciodată prin foc”, tema lui Siegfried este auzită profetic de către alămuri (aceasta apare în exemplul mai lung “Leb wohl du kühnes herrliches Kind” la 2:18 și este apoi citată în mod supranatural de către violonceli și bas de la 9:18 pentru o lungă perioadă de timp).

 

Curtă citare a motivului Siegfried

 

al doilea este motivul dragostei paterne a lui Wotan pentru Brünnhilde (în extrasul mai lung 2:55)

Curt citat din Motivul de dragoste al lui Wotan

 

Leb wohl du kühnes herrliches Kind – London / Leinsdorf

]

 

 

 

 

 

Mime are nevoie de sabie, dar nu poate să o făurească el însuși

Sinopsis: Mime este peștera lui și făurește sabia pentru Siegfried. Cu mulți ani în urmă, el l-a luat pe Siegfried ca fiu adoptiv, care acum trebuie să-l ajute să smulgă inelul de la Fafner. Cu ajutorul coifului magic, deținătorul inelului s-a transformat într-un dragon pe care numai un erou îl poate învinge.

Două acorduri palide, formând o șeptime diminuată, introduc preludiul. Ele simbolizează probabil disperarea lui Mime în fața incapacității sale de a forja sabia. Motivul Nibelungului cu sunete de fa ciocănitoare.

Citat muzical: Motivul Nibelungului

 

Vorspiel – Solti

]

 

Sinopsis: Mime este frustrat. Săbiile sale nu pot rezista puterii brutalului și simplistului Siegfried. Singura sabie care ar putea rezista puterii sale ar fi Nothung. Dar aceasta zace sfărâmată în bucăți într-o pânză. Dacă ar putea să o forjeze laolaltă, ar fi la inel! Încearcă din nou. Siegfried intră și examinează sabia. Dintr-o singură lovitură, o distruge și îl blestemă pe Mime pentru că este un nepriceput.

 

Rolul lui Mime

Sinopsis: “Mime este un personaj de mare importanță: Siegfried îl disprețuiește pe pitic, care este încă un străin pentru el. Singurul lucru pe care Mime ar mai putea să îl facă pentru el, este să îi explice cine este mama lui. Când Mime susține că el este atât mama, cât și tatăl, Siegfried amenință că va recurge la violență.

Numele lui Mime este descriptiv, înseamnă ceva de genul “prefăcut”. Wagner nu îl vede pe Mime ca pe un spirit creativ (ca pe un artist adevărat), chiar și coiful magic a putut fi creat doar sub supravegherea lui Alberich. El nu are măreția zeilor și este un om egoist. În narațiunea de deschidere, auzim motivul său Obstinato nesimpatic și stângaci la bas, cântecul său de vorbire este de asemenea nefiresc. În producții, mima este adesea prezentată ca o caricatură evreiască. În corespondența lui Wagner sau în declarațiile sale, însă, nu există nicio coroborare corespunzătoare, cu excepția unui pasaj în care Wagner se referă la un artist evreu care a jucat rolul de mime. Astfel, caracteristicile mimului reprezintă probabil mai degrabă trăsături umane universale decât orice temă rasială.

Citat muzical: Motivul mimei

]

 

Als zullendes Kind zog ich Dich auf – Svanholm

]

 

Sinopsis: Acum Mime spune povestea unei femei pe nume Sieglinde, pe care a găsit-o singură în pădure cu un copil mic. El a luat-o în casă, dar aceasta a murit la scurt timp după aceea. Nu-l cunoștea pe tatăl lui Siegfried, acesta fusese ucis, iar de la el nu primise decât resturile sabiei sale.

 

 

Wolfang Windgassen – Siegfried pe parcursul a douăzeci de ani

Sinopsis: Când Siegfried vede părțile de sabie, îl obligă pe Mime să făurească din ele o nouă sabie și părăsește peștera. Dar Mime este în pierdere, el a încercat de multe ori să forjeze sabia la loc.

În această înregistrare îl auzim pe tenorul Wolfgang Windgassen. El a fost preferatul lui Siegfried între 1950 și 1970, perioada marilor înregistrări ale ciclului Ring. L-a înlocuit pe Max Lorenz la Bayreuth, unde Wieland Wagner dorea să impună o schimbare de generație după anii naziști. Astfel, el a fost Siegfried al diferitelor cicluri Ring, cum ar fi celebra înregistrare Solti sau Inzenierung Ring de Wieland Wagner cu Karl Böhm. Jocul său actoricesc trebuie să fi fost extraordinar, din păcate există foarte puține documente cinematografice.

Und diese Stücke sollst Du mir schmieden … Aus dem Wald fort in die Weg ziehn – Windgassen

 

Sinopsis: În acest moment intră un rătăcitor necunoscut. Este Wotan, care urmărește în secret progresul lui Siegfried și încearcă să-și asigure puterea prin Siegfried. El îi spune lui Mime că cel care nu a învățat niciodată să se teamă ar trebui să făurească sabia și că Mime va muri de mâna lui. Brazdele șemineului se aprind în mod misterios.

 

Siegfried făurește sabia

Sinopsis: Acum Siegfried intră și Wotan părăsește peștera fără să fie observat. Siegfried se înfurie când nu-l vede pe Mime în spatele nicovalei. Mime povestește despre profeția rătăcitorului. Pentru a-i salva capul, îl sfătuiește să învețe să se teamă luptând cu balaurul Fafner. Siegfried își dă seama că are nevoie de sabie pentru a supraviețui în lupta cu balaurul. Când Mime eșuează din nou să făurească sabia, Siegfried își dă seama că el însuși este cel care nu a învățat niciodată să se teamă și trebuie să făurească singur sabia. El sfărâmă sabia în bucăți și o reface. Fascinat, Mime privește cum ignorantul recreează sabia în cărbuni.

Când Siegfried însuși preia lucrarea, muzica devine foarte încărcată și descrie în mod viu activitățile lui Siegfried. Pentru a crea ceva nou, Siegfried trebuie să părăsească toate convențiile din arta fierarului. Mima se minunează de munca ignorantului și în curând auzim motivul sabiei:

Citat muzical: motivul sabiei

 

Her mit den Stücken – Windgassen

]

 

Lauritz Melchior – marele danez

Sinopsis: Siegfried îl întreabă pe Mime numele sabiei. S-a numit Nothung și așa se va numi din nou. Acum, Mime decide și el să abuzeze de Siegfried în scopuri proprii. El plănuiește să-l amețească pe Siegfried cu o poțiune otrăvitoare, care va fi obosit după lupta cu balaurul, apoi să-l ucidă și să ia inelul.

În această scenă îl auzim pe Lauritz Melchior. El cântă acest act, atât de solicitant pentru tenor, cu mare intensitate și putere vocală. Avea porecla jucăușă de “canapeaua ambulantă”, nu era actor înnăscut. Cosima Wagner îl stima foarte mult și îl numea “marele danez”. A fost probabil cel mai strălucitor Siegfried din istoria înregistrărilor.

Nothung! Nothung! Neidliches Schwert – Melchior

 

Sinopsis: În timp ce Siegfried termină triumfător de făurit sabia, Mime prepară poțiunea otrăvitoare care îi va asigura inelul și astfel dominația lumii. Când sabia este terminată, arma este atât de puternică încât Siegfried poate despica nicovala cu ea.

La fel ca Mime, Siegfried ciocănește sabia în ritmul motivului Nibelungului. Cei doi cântă triumfător într-un duet ale cărui voci – atipice pentru stilul ulterior al lui Wagner – se unesc triumfător la final.

Hoho! Hohei! Hahei! – Melchior / Reiss

]

 

Sinopsis: În pădurea nocturnă.

 

Wotan și Alberich se întâlnesc

Sinopsis: Alberich așteaptă în fața peșterii, camera de dormit a lui Fafner. Inelul zace de neatins pentru el împreună cu Fafner, care cu ajutorul coifului magic s-a transformat într-un dragon și se crede invincibil. De mult timp Alberich așteaptă o ocazie pentru a lua inelul înapoi. El recunoaște o umbră. Este un rătăcitor în care Alberich îl recunoaște pe vechiul său adversar Wotan.

 

Sinopsis: Alberich bănuiește că Wotan vrea să-i fure inelul pentru a doua oară, dar Wotan pretinde că a venit doar ca un trecător nevinovat. El îl avertizează pe Alberich că Mime este în drum spre Fafner cu Siegfried și că fratele său este singurul său rival pentru inel, deoarece Siegfried însuși nu știe despre magia inelului. El îl sfătuiește pe Alberich să-l avertizeze pe Fafner pentru a obține inelul în schimb. Wotan cheamă dragonul și Alberich îi oferă dragonul pentru a alunga dezastrul. Dar Fafner nu este interesat și îi respinge pe cei doi. Dezamăgit, Alberich se întoarce în peșteră, iar Wotan părăsește locul cu vorbe batjocoritoare. Acum Siegfried și Mime ajung la locul respectiv. Mime îl avertizează de scuipatul otrăvitor și de lovitura mortală cu coada. Siegfried se îndoiește că poate învăța să se teamă aici și plănuiește să înfingă sabia în inima balaurului.

 

Siegfried – trăsături autobiografice ale lui Wagner

Sinopsis: În timp ce așteaptă balaurul, Siegfried se gândește cum arătau tatăl și mama sa.

Urmează o secțiune (care ajunge până la lupta cu Fafner) care ne arată un nou Siegfried. Dacă până acum era un tânăr nepoliticos și nepăsător, el își arată latura vulnerabilă atunci când se gândește la părinții săi, pe care nu a apucat să-i cunoască niciodată.

Nu există nicio îndoială că Wagner a creat un suflet pereche cu Siegfried. A văzut în el omul revoluționar (= artist) care era și Wagner și care eșua din cauza unei societăți care nu era încă pregătită pentru nou. Și acum ajungem la subiectul propriu-zis al secțiunii: De asemenea, lui Wagner nu i s-a permis niciodată să-și întâlnească tatăl biologic, care a murit de tifos la 6 luni după nașterea lui Wagner. Nu este o coincidență faptul că atât de multe personaje din operele lui Wagner nu și-au cunoscut niciodată tatăl. Pe lângă Siegmund din Valkiria, îi putem număra printre ei și pe Parsifal și Tristan. Acesta este modul în care Wagner a reușit să pună pe muzică atât de minunat și sensibil emoțiile lui Siegfried în Waldweben (documentul sonor de mai jos).

Aber wie sah meine Mutter wohl aus – Kollo

 

Sinopsis: El aude păsările fluierând și încearcă să imite sunetele cu o trestie. Sunetele nu vor să reușească și el încearcă cu cornul său.

Plin de dorul mamei sale, Siegfried își caută pacea interioară în natură.

La corn se aud două leitmotive importante ale lui Siegfried. Primul este liric.

Citat muzical: motiv de corn

]

 

Al doilea este eroic.

Citat muzical: Motivul Siegfried

]

Wagner obține un contrast maxim cu această piesă. În timp ce întregul Actul fusese dominat anterior de culori tonale grele și de basuri, în această secțiune domină notele înalte și culorile ușoare.

În această înregistrare o ascultăm pe Joan Sutherland, care a cântat ca o pasăre din pădure în inelul lui Solti când era tânără.

Meine Mutter ein Menschenweib! Du holdes Vöglein! – Windgassen / Sutherland

 

Celebrul murmur al pădurii “Waldweben”

Această piesă a devenit cunoscută și ca piesă orchestrală sub numele de “Țesutul pădurii /Waldweben”.

Tesutul pădurii – Levine

]

 

Proprietarul aurului se transformă într-un monstru

Sinopsis: Fafner este trezit de sunete. Siegfried îi vorbește și vrea să învețe frica de la el. Balaurul vrea să-l mănânce pe Siegfried și Siegfried îl împinge pe Nothung chiar în inima lui.

Faptul că uriașul Fafner s-a transformat într-un dragon nu este o coincidență. Prin aceasta Wagner vrea să arate că oricine se află în posesia aurului se transformă într-un monstru. Din punct de vedere muzical, motivul arată astfel.

Citat muzical: motivul dragonului

]

 

Sinopsis: La moarte, dragonul se transformă din nou în uriașul Fafner, care îl avertizează de nenorocirea tezaurului Nibelungilor.

 

Sângele dragonului

Sinopsis: Sângele fierbinte a pârjolit mâna lui Siegfried.

Aici Wagner se lipsește de o punere în scenă explicită a unui eveniment important din scenariul său. Siegfried face o baie în sângele dragonului, care îl face invincibil. Doar o frunză căzută dintr-un copac îi refuză sângelui accesul la o bucată din spate, ceea ce îl va costa viața în “Amurgul zeilor”.

Sinopsis: În timp ce-și răcește mâna cu gura și intră în contActul cu sângele dragonului, el poate înțelege brusc chemările păsărilor. O pasăre, care este o portavoce a lui Wotan, îl sfătuiește să ia inelul și coiful magic. Siegfried se duce în peșteră pentru a le lua.

Wagner face ca aceeași melodie, care înainte era audibilă ca o voce de pasăre de la un instrument, să fie cântată acum de o soprană.

Zur Kunde taugt kein Toter – Windgassen

 

Sinopsis: Alberich își face apariția și dă peste Mime. Cei doi se luptă pentru pradă. Când apare Siegfried, Alberich dispare. Între timp, Wotan a sosit și urmărește scena dintr-o ascunzătoare. Siegfried a aflat de intențiile rele ale lui Mime de la pasărea pădurii. Când Mime îi oferă poțiunea, Siegfried îi înțelege planul și îl ucide pe Mime cu sabia sa. Acum Siegfried simte un sentiment de singurătate și îi cere păsării să vorbească cu el. Pasărea îi vorbește despre o femeie frumoasă care doarme pe o stâncă, protejată de foc. Ea poate fi salvată doar de cineva care nu cunoaște frica. Înveselindu-se, Siegfried își dă seama că el va fi salvatorul și urmează pasărea, care îi arată drumul spre Brünnhilde.

Așa cum este descris în introducerea acestei opere, există o pauză creativă de 12 ani între compunerea sfârșitului celei de-a doua mișcări și cea a începutului celei de-a treia mișcări. În acest moment, Wagner a reluat lucrul în 1869.

Întâlnirea fantomatică a lui Wotan cu Erda

Sinopsis: Wotan s-a deplasat la Stânca Valkyrie pentru a o interoga acolo pe Erda.

Într-o noapte furtunoasă, Wotan intră în Stânca Valkiriei într-o scenă mistică.

Wache, Wala! – McIntyre / Wenkel

]

 

Sinopsis: Ea vede prin el și refuză să-l ajute pe Wotan.

Erda a născut Valkiriile împreună cu Wotan. Așa că ea a devenit parte a planului lui Wotan și și-a pierdut clarviziunea. Profeția ei este doar vagă acum.

 

Wotan își dă demisia

Sinopsis: “O să fie un joc de cuvinte: Dar Wotan o forțează să îi profețească soarta. Erda anunță că puterea zeilor se va sfârși în curând și că nici ea și Nornii ei nu pot schimba nimic în această privință. Wotan este obosit și decide să îi dea puterea lui Siegfried și îl așteaptă la stâncă.

 

 

Wotan îl întâlnește pe Siegfried

Sinopsis:  Întâlnirea se termină nefericit pentru Wotan. Siegfried, îl tratează fără respect pe el, străinul, iar Wotan decide să îi iasă în cale. El anunță că îi va zdrobi sabia lui Siegfried cu sulița sa încă o dată, așa cum a făcut cândva cu sabia Nothung. Siegfried crede să recunoască în rătăcitor pe ucigașul tatălui său și îi zdrobește lui Wotan sulița cu sabia sa. Prin aceasta, Wotan pierde totul și trebuie să-l lase pe Siegfried să treacă la Brünnhilde.

Această scenă este un punct de cotitură. Lancea care reprezintă regulile și contractele este ruptă. Siegfried, eroul anarhist, nu se teme nici măcar de cea mai înaltă autoritate. Cu un mare cântec de lebădă, Wotan părăsește scena. În Götterdämmerung nici măcar nu-l vom mai întâlni, magia și puterea lui sunt demodate.

Kenntest Du mich kühner Spross – Hotter

 

 

Mersul sălbatic prin foc

Sinopsis: Calea este liberă pentru Siegfried, care intră fără teamă în foc.

Wagner lasă această scenă importantă să se încheie cu o muzică gigantică. În timp ce Siegfried se află în foc, chemarea cornului lui Siegfried se aude în mod repetat în mijlocul extazului muzicii.

Mit zerfochntner Waffe wich mir der Feig – Kollo

]

 

 

 

Sinopsis: Siegfried ajunge în siguranță la Stânca unde doarme Brünnhilde.

Această imagine în care Brünnhilde doarme în fața Stâncii Valkiriei este o imagine de mare poezie. Motivul răscumpărării răsună în orchestră la început, jubilator.

Citat muzical: motivul renunțării

 

Sinopsis: El vede o persoană care doarme în armură completă. Când îndepărtează armura, vede o femeie pentru prima dată în viața lui. Acum a învățat să se teamă, iar un sentiment copleșitor pune stăpânire pe el. Își face curaj și o sărută pentru a o trezi.

Das ist kein Mann! Brennender Zauber zückt mein Herz

]

 

 

Brünnhilde, rolul de soprană “hochdramatische” (foarte dramatic)

Sinopsis: Brünnhilde se trezește și salută ziua. Îl vede pe cel care se trezește și îl recunoaște în el pe Siegfried, pe care l-a protejat cândva și pe care l-a iubit întotdeauna.

Această scenă este una dintre cele mai mari scene din tot inelul! Se aude motivul trezirii lui Brünnhilde. Arpegii de coarde ne amintesc fără echivoc de trezirea naturii de la începutul Inelului, în preludiul Aurul Rinului.

Citat muzical: Motivul trezirii lui Brunhilds

 

Auzim această scenă în 2 versiuni. Începem cu o înregistrare televizată de la o reprezentație de la Teatrul Festivalului Bayreuth.

Heil dir, Sonne! Heil dir dir, Licht! – Evans

]

 

Brünnhilde este un rol pentru o soprană extrem de dramatică. După război, acest rol a fost dominat de 3 cântărețe timp de 25 de ani: Astrid Varnay, Martha Mödl și Birgit Nilsson. Brünnhilde apare în 3 din cele 4 seri ale ringului. Rolul din Siegfried este cel cu cea mai înaltă tesitură și, prin urmare, foarte solicitant. În plus, ea trebuie să cânte împotriva unei orchestre uriașe, căreia îi place să cânte tare pentru a spori efectul.

Birgit Nilsson a fost o minune vocală. “Acorduri vocale de oțel”, “trompetă” erau atribute care se auzeau deseori atunci când ea îi întrecea cu vocea ei pe ceilalți cântăreți și orchestra. În timpul înregistrărilor pentru ring, se spune că la difuzor se auzea deseori “Vă rog să vă retrageți trei pași, doamnă Nilsson, atunci când se cântă notele înalte”, deoarece undele sonore suprasolicitau microfoanele.

Heil dir, Sonne! Heil dir dir, Licht! – Nilsson

]

Ewig war ich, ewig bin ich ! – Întotdeauna am fost, întotdeauna voi fi

Sinopsis: Brünnhilde este și ea încântată să își vadă calul Grane. Când Siegfried o asediază, își dă seama cu groază că fără armură, sabie și coif nu mai este divină și deci fără apărare. Niciodată până acum un bărbat nu a îndrăznit să se apropie de ea. Acum este o femeie muritoare și îi cere lui Siegfried să îi păstreze virginitatea. În brațele lui Siegfried, ea este copleșită de pasiunea umană a iubirii. Siegfried o îndeamnă să se unească și ratează ultima ocazie de a se cunoaște.

Brünnhilde îi cere lui Siegfried să-și păstreze virginitatea divină. Dar încălzirea lui Siegfried nu permite acest lucru, iar Brünnhilde este răpusă. Opera se încheie cu un duet de dragoste extatic. În Do major, “Iubire radiantă! Râzând moartea!”. Cu puțin timp înainte de final se face o nouă pauză și opera se încheie cu un acord de Do major.

Auzim acest final în două versiuni.

Începem cu înregistrarea lui Böhm. Este din anii ’60 și documentează producția lui Wieland Wagner.

Ewig war ich, ewig bin ich – Nilsson / Windgassen

 

Ascultăm o a doua înregistrare cu Lauritz Melchior și Florence Easton, cu un extaz care are un caracter eruptiv.

Florence Easton a fost una dintre marile concurente ale lui Rosa Ponselle la Met în anii ’20. Repertoriul ei era gigantic de vast. Vocea ei era pe deplin luminoasă.

Ewig war ich, ewig bin ich – Easton / Melchior

 

Scena în care Brünnhilde și Siegfried își descoperă afecțiunea erotică a fost dezvoltată de Wagner într-o compoziție independentă un an mai târziu. I-a dăruit-o Cosimei de ziua ei de naștere, în ziua de Crăciun 1870, la Tribschen, cu un concert în casa de scări a casei sale de la țară. Din cauza spațiului limitat de care dispunea, Wagner a compus-o ca o lucrare de muzică de cameră. Mai târziu a fost publicată o versiune cu o orchestrație mai amplă.

Siegfried Idyll – Celibidache

]

 

 

 

Amurgul zeilor începe cu un prolog uriaș. Dacă îl adăugăm la primul act, ne aflăm în fața unei structuri uriașe a primului Actul (Aufzug). Durează peste două ore, adică aproape cât durează Rheingoldul. Prologul, ca și întregul Amurg al zeilor, este chiar mai puternic determinat de leitmotive decât erau cele trei lucrări anterioare. Aproape că nu trece o măsură fără să auzim o referire la un motiv. Nimic nu mai este lipsit de sens.

Sinopsis: Trei nordici se află pe Stânca Valkyrie. Nornul din trecut ia în mână frânghia destinului. Aceasta atârna cândva de frasinul lumii și ea povestește cum Wotan a tăiat odată din ea o suliță pe care și-a întemeiat domnia. Frasinul a murit pe ea. Cea de-a doua Norn povestește cum Wotan a îngrămădit buștenii de frasin în jurul Valhalla. A treia profețește că zeul focului Loge va aprinde buștenii și va distruge imperiul zeilor. Când înfășoară frânghia în jurul stâncii, aceasta se rupe. Nornii coboară din nou la mama lor Erda.

La fel ca și Rinocerii, numărul mitologic “trei” le caracterizează pe Norne. De-a lungul istoriei omenirii, apariții feminine fatale în trei, cum ar fi Erinniile sau sirenele, apar din nou și din nou. Din punct de vedere muzical, cele trei roluri sunt distribuite între gamele de voci soprană, alto și mezzo, ca în cazul Rinocerii.

Sinopsis: Se crapă de ziuă. Brünnhilde și Siegfried ies din peștera în care și-au petrecut noaptea de dragoste. Brünnhilde își ia rămas bun de la Siegfried, care vrea să pornească spre noi fapte.

Interludiul orchestral înfățișează zorii zilei. Motivul răscumpărării este citat cu tandrețe:

Citat muzical: Motivul răscumpărării

Scena de despărțire a lui Siegfried și Brünnhilde este unul dintre momentele culminante ale ringului. Începe când Brünnhilde îl trezește pe Siegfried și motivul eroic al acestuia se aude aclamând în secțiunea de alămuri:

Citat muzical: Motivul eroic al lui Siegfried

 

Copilul de vis Lauritz Melchior și Kirsten Flagstadt

Ascultăm această scenă cu cuplul de vis al anilor ’30, cei doi scandinavi Lauritz Melchior și Kirsten Flagstadt. Cei doi au fost înzestrați cu voci de o voluminozitate unică și totuși și-au păstrat mari calități lirice. Această combinație de voci a fost și este, probabil, de neegalat în istoria interpretării operelor wagneriene.

Melchior a fost prieten cu Cosima Wagner și Siegfried Wagner și a cântat în mod regulat la Bayreuth de la redeschiderea Festivalului de la Bayreuth din 1924 până în 1931, fiind tenorul preferat al celor doi.

Kirsten Flagstadt, care este asociată și astăzi cu rolurile sale wagneriene de fațadă extrem de dramatică (Isolde și Brünnhilde), în mod interesant a cântat primul său rol wagnerian abia la aproape 34 de ani. Ea a apărut o singură dată, în 1933, în roluri minore la Bayreuth. Începând cu 1935, obiectivul ei artistic a fost Metropolitan Opera din New York, unde a triumfat spectacol după spectacol împreună cu Lauritz Melchior.

Zu neuen Taten – Flagstadt / Melchior

]

 

 

Direcția extatică de adio

Sinopsis: Cei doi își jură fidelitate eternă unul altuia …

Wagner a compus un adio extatic pentru cei doi îndrăgostiți.

O heilige Götter – Melchior / Tauber

Călătoria lui Siegfried pe Rin

Sinopsis: Siegfried se urcă pe o plută care îl va purta pe Rin.

Interludiul are dimensiuni aproape simfonice și a fost supranumit “călătoria lui Siegfried pe Rin”. Descrie călătoria lui Siegfried și bătăliile trecute.

Interludiu la primul Actul (Călătoria lui Siegfried pe Rin)

 

Gibichung

Sinopsis: Pe malurile Rinului. Gunther, regele din Gibichung, stă în castelul său. Alături de el se află sora sa Gutrune și fratele lor vitreg Hagen, fiul lui Alberich. Hagen a moștenit de la tatăl său ura față de zei și lăcomia pentru inel. Pentru a obține inelul, el îl sfătuiește viclean pe rege să se căsătorească cu Brünnhilde pentru a îmbunătăți reputația pătată a domniei sale. Dar, pentru a face acest lucru, are nevoie de Siegfried, care este singurul suficient de puternic pentru a străpunge focul până la dormitoarele ei. Pentru a-l cuceri, Gutrune îl va lua pe Siegfried ca soț. El îi povestește despre originile lui Siegfried și despre averea sa ca proprietar al comorii Nibelungilor. Când Gutrune se îndoiește că îl poate cuceri pe Siegfried, Hagen îi amintește de Poțiunea Uitării. De îndată ce îl întâlnește, ea trebuie să-i înmâneze poțiunea și el o va uita pe Brünnhilde.

Ne aflăm pe tărâmul lui Gibichungs. În inel, ei reprezintă oamenii muritori normali, care, cu excepția lui Hunding, nu au mai apărut până acum în inel. Cei mai înalți reprezentanți ai lor, Gutrune și Gunther, devin figuri tragice în Amurgul zeilor – trișorii înșelați. În cele din urmă sunt creaturi mediocre, aproape niște antieroi, față de care nu se simte nicio milă. Wagner a scris pentru ei “Motivul Gibichungului”, mândru, dar oarecum simplu.

Citat muzical: Motivul lui Gibichung

 

 

Hagen, intrigantul

În timp ce Alberich a fost până acum adversarul lui Wotan, Hagen joacă rolul omologului lui Siegfried în Amurgul zeilor. Din punct de vedere muzical, Wagner ne dă de înțeles, din nou și din nou, că Hagen este o forță negativă. Tritonul (o cvartă excesivă care simbolizează întunericul și neliniștea) joacă un rol important în acest sens. În ring, balaurul Fafner a primit și el acest defect. În exemplul următor, auzim tritonul într-un loc proeminent (0:55). Hagen îi povestește lui Gunther despre Brünnhilde, iar acesta îl întreabă: “Ar putea curajul meu să facă față la asta?” Aici muzica se întrerupe semnificativ și tritonul sună înainte ca Hagen să menționeze pentru prima dată numele lui Siegfried.

Wen rätst du nun zu frein

]

 

Hagen este fiul lui Alberich. Mama sa este Grimhild, o femeie din familia Gibichungen și mama lui Gunther și Gutrune, care nu apare în această operă.

Wotan a profețit apariția lui Hagen deja în “Valkyrie”: “Fructul urii naște o soție, copilul răutății crește în pântecele ei, această minune s-a întâmplat cu Niblung cea lipsită de dragoste”.

 

Sinopsis: În timp ce Siegfried trece pe lângă castel cu pluta sa, Hagen îl cheamă și îl invită să li se alăture.

 

Siegfried povestește cu mândrie despre inel

Sinopsis: Când Siegfried intră în castel, Gunther îl întâmpină. Mândru, Siegfried îi arată lui Gunther coiful și sabia sa magică. El povestește că a reușit să smulgă inelul de la balaur și că Brünnhilde îl deține acum.

 

Gutrune îl seduce pe Siegfried

Sinopsis: Gutrune intră în sală cu un corn de băut. Siegfried bea poțiunea de uitare. Efectul se instalează, iar Siegfried vrea să se căsătorească cu Gutrune. Siegfried îl întreabă pe Gunther dacă are o soție. Acesta îi răspunde că nicio femeie nu i s-a potrivit încă. Dar există o femeie care trăiește pe o stâncă, protejată de focul înalt, pe care o dorește. Drumul spre ea este imposibil, focul l-ar ucide imediat. Siegfried se oferă să îl ajute. Cu coiful magic ar putea să ia forma lui Gunther și să o cucerească pe Brünnhilde pentru el.

 

Gunther și Siegfried beau sânge frățește

Sinopsis: Gunther acceptă cu bucurie și cei doi beau euforic sânge frățește.

Când cei doi beau sângele frăției, Gunther Hagen îl invită pe Hagen să se alăture jurământului. Hagen, cel mai slab cotat, nu vrea să bea. Laconic, el vrea să spună “Sângele meu ar păta băutura ta”.

Blühenden Lebens labendes Blut – Frick / Fischer-Dieskau / Windgassen

]

 

Sinopsis: Hagen este mulțumit. Planul său de a recâștiga inelul pentru tatăl său Alberich pare să reușească.

 

Brünnhilde renunță la zei

Sinopsis: Brünnhilde stă singură pe Stânca Valkiriilor și privește cu tandrețe inelul lui Siegfried în amintire. Dintr-o dată, ea aude un tunet. Bucuroasă, o salută pe Waltraute, sora ei Valkyries. Brünnhilde este fericită să o vadă pe Waltraute în ciuda vrăjii lui Wotan. Cu o voce întunecată, Waltraute povestește despre atmosfera sumbră din Valhalla. Wotan s-a întors din lunga sa drumeție cu amărăciune, sulița sa era în ruine. Sfârșitul zeilor este aproape, iar singura salvare va fi dacă inelul va fi returnat Rinocerilor.

Höre mit Sinn, was ich Dir sage – Ludwig

]

 

Sinopsis: Dar Brünnhilde nu este pregătită să renunțe la semnul de dragoste al lui Siegfried, chiar dacă acest lucru ar pecetlui soarta zeilor. Disperată, sora ei o imploră să îi înapoieze inelul. Dar ea este hotărâtă și o trimite pe Waltraute departe. Dintr-o dată, cerul se înroșește și i se pare că aude chemarea cornului lui Siegfried. Brünnhilde se grăbește spre el, dar se retrage îngrozită când vede un străin.

 

 

Catastrofa lui Brünnhilde

Sinopsis: În numele Gibichungen, Siegfried, în forma lui Gunter, cere dreptul de a o lua de soție. Brünnhilde încearcă cu disperare să-l respingă, dar el îi smulge cu brutalitate inelul de pe deget și o obligă pe palida Brünnhilde să intre în peșteră pentru a consuma căsătoria.

 

Sinopsis: Pe malurile Rinului. La lumina lunii, Hagen doarme în fața Sălii Gibichungului.

O muzică palidă și neliniștită ne transpune în lumea lui Alberich.

Preludiu – Janowski

]

 

Scena de masă unică din Gibichung

Sinopsis: Alberich apare în fața ochilor lui Hagen care doarme. El îl admonestează să recâștige inelul. Hagen jură că o va face și Alberich îl părăsește. Curând apare Siegfried și anunță că a apărut la Brünnhilde în forma lui Gunther și că se poate schimba cu Gunther fără să fie observat în ceața zorilor. Îl asigură pe Gutrune că nu s-a atins de Brünnhilde și anunță sosirea iminentă a lui Gunther și a lui Brünnhilde. Înveselindu-se, Gutrune este de acord cu nunta iminentă. Hagen îi cheamă pe locuitorii din Gibichung pentru a le oferi regelui și miresei sale o primire demnă și pentru a sărbători iminenta nuntă dublă. El îi sfătuiește pe soldați să ajute mireasa lui Gunther.

Această scenă este de o sălbăticie fantomatică. Chemarea lui Hagen pentru nuntă “Hoihoo” nu este în major, vocea lui Hagen formează un triton cu basurile. Astfel, sunetele de corn, chemările sale și corul bărbătesc creează o atmosferă aproape brutală, care este biciuită pe o perioadă de aproape 10 minute. În înregistrarea de mai jos auzim un pasaj la 1:28 în care pot fi numărate în același timp zece note diferite în partitură, cu alte cuvinte: un pasaj complet atonal! La aceasta se adaugă tremolo-urile agitate ale basului. Cu cel mai mare patos, corul strigă “Trăiască tu și mireasa ta”, prima scenă corală din întregul inel!

Hoiho! Hoihoo! (grosse Szene mit Hörner und Chor) – Halfvarson

]

 

 

Sinopsis: Gunther este primit magnific de către popor. Brünnhilde îl urmează. Ea este palidă de umilință și are ochii coborâți. Gunther își prezintă cu mândrie mireasa, fiica zeilor.

O piesă corală scurtă și strălucitoare, cu un fundal malefic.

Heil dir, Gunther – Karajan

 

Brünnhilde îl vede pe Siegfried

Sinopsis: Siegfried apare cu inelul pe deget și cu Gutrune pe braț. Uimită, Brünnhilde îl vede pe Siegfried. Când îi vorbește cu o voce tremurândă, își dă seama că Siegfried nu o mai cunoaște.

Sinopsis: Când observă inelul de pe mâna lui Siegfried, pe care Gunter i l-ar fi smuls, ea își dă seama cu un fior că a greșit jocul și îl acuză pe Siegfried de jaf. Siegfried pretinde că l-a smuls de la dragon.

Hagen orchestrează cu abilitate dialogul dintre Siegfried și Brünnhilde. El i se adresează sincer lui Brünnhilde: “Brünnhilde, femeie vitează, recunoști cu adevărat inelul?”. Această scenă (în videoclipul de mai jos, la 2:26) este incredibil de dramatic compusă; textul lui Hagen este scris aproape în întregime la aceeași intonație și este acompaniat doar de corzi, care imită ciocănitul Nibelungilor și cresc în intonație de trei ori în zece măsuri.

Einen Ring sah ich an Deiner Hand – Varnay / Windgassen

]

 

 

Periodismul lui Siegfried

Sinopsis: Sufocată de Hagen, Brünnhilde îl acuză acum pe Siegfried de fraudă. Ea povestește că a consumat căsătoria cu Siegfried și îl declară astfel pe Gunther ca fiind soțul trădat. Pentru a-l proteja, Siegfried afirmă prin sabia sa sfântă că nu a atins-o niciodată. Brünnhilde, la rândul ei, repetă că a consumat căsătoria cu Siegfried. Toți ochii sunt acum ațintiți asupra lui Siegfried.

Veți asculta o înregistrare istorică a acestei scene dramatice cu Laurenz Melchior și una dintre partenerele sale de scenă preferate, Frida Leider.

Heil’ge Götter, himmlischer Lenker – Melchior / Leider

]

 

Sinopsis: Pentru a-și proteja fratele de sânge, Siegfried își jură nevinovăția pe vârful suliței lui Hagen și comite astfel sperjurul de a nu o fi atins niciodată. Tulburarea este mare atunci când Brünnhilde, la rândul ei, depune jurământul că a spus adevărul. Siegfried reușește cu greu să-i liniștească pe Gunther și pe oaspeți. El îi cheamă să îl însoțească la ospăț.

 

Sinopsis: “Începeți cu o poveste de dragoste: Brünnhilde, Hagen și Gunther, profund rușinat, rămân în urmă. Brünnhilde, Valkiria, se simte neputincioasă, la mila forțelor.

 

Trioul răzbunării

Sinopsis: Hagen se oferă să o răzbune și vrea să știe cum îl poate învinge pe Siegfried. Brünnhilde îi spune că Siegfried este invincibil în luptă și că este vulnerabil doar într-un singur punct al spatelui său. Hagen se întoarce către Gunter, care este paralizat de o rușine profundă, și îi sugerează să-l ucidă pe Siegfried. Gunther ezită să lase să curgă sângele fratelui său de sânge. Când Brünnhilde își bate joc de el și Hagen îi oferă inelul, Gunther acceptă și decid să deghizeze moartea lui Siegfried ca pe un accident de vânătoare. În acest moment apare cortegiul nupțial. Gunther și Brünnhilde se alătură și începe ceremonia de nuntă.

La sfârșitul acestui act, Wagner a creat un adevărat (și emoționant) Trio de răzbunare așa cum îl știm de la Opera italiană (“So soll es sein”). Osânda care se apropie este prefigurată în acest trio, căci fiecare dintre interpreți are intenții diferite, ceea ce Wagner demonstrează cu o muzică bogată în disonanțe.

Auf Gunther, edler Gibichung – Nilsson / Frick / Stewart

]

 

 

Sinopsis: Într-o vale împădurită, pe Rinul care trece.

Au trecut peste douăsprezece ore de muzică de la preludiul vesel al Rheingoldului. Pentru prima dată auzim din nou o muzică lipsită de griji. De data aceasta de la corni de vânătoare și de la Rinul care curge.

Vorspiel – Janowski

]

 

Siegfried se întâlnește cu rinocerii

Sinopsis: Femeile Rinului înoată în râu și deplâng pierderea aurului. Ele așteaptă cu nerăbdare un erou care să le aducă aurul înapoi. Ele aud cornul lui Siegfried.

Atmosfera de preludiu continuă. Wagner contrastează dispoziția veselă a Rinului cu cântecele triste ale năzdrăvanelor Rinului, creând un efect fascinant asupra ascultătorului.

Frau Sonne sendet lichte Strahlen

 

 

Profeția

Sinopsis: Când apare pe mal, se plânge că nu a reușit încă să vâneze nicio pradă. Sirenele văd inelul de pe mâna lui și se oferă să-l ajute să vâneze, iar în schimb îi cer inelul. Siegfried refuză la început, dar acceptă atunci când sirenele îl tachinează că este un zgârcit. Ele îl avertizează în legătură cu puterea și blestemul inelului. Doar dacă le-ar preda inelul ar putea fi evitată soarta lui malefică. Acum Siegfried își dă seama de valoarea inelului și este cuprins de lăcomia de putere. Se crede invincibil și își pune inelul la loc pe deget. Fecioarele profețesc că va fi ucis astăzi. Dar Siegfried nu vrea să se lase intimidat de sirene și părăsește locul. Sirenele se îndreaptă spre Brünnhilde.

În scena Rinului vedem cât de mult a “degenerat” deja Siegfried. El, omul naturii, nu a reușit să pună mâna pe o pradă. În acest fel, Wagner arată că Siegfried și-a pierdut apropierea de origine și este astfel condamnat la pierzanie.

Sinopsis: Siegfried se regăsește înapoi la partidul de vânătoare. Ei iau o pauză. Hagen îi dă vin lui Siegfried. Acesta din urmă se îndreaptă spre Gunther cu paharul și încearcă să-l înveselească.

 

Adaptarea secretă a lui Hagen la vin și crima

Sinopsis: Hagen adaugă ierburi în vin care readuc trecutul la viață în Siegfried. El toarnă mai mult vin și îi cere lui Siegfried să-i povestească despre el însuși. Siegfried își spune povestea. Cu și mai mult vin, Hagen își dezleagă limba. Acum Siegfried își amintește de Brünnhilde și povestește extaziat cum a luat-o de soție. Prin aceasta și-a recunoscut încălcarea credinței. Hagen arată spre cei doi corbi negri ai lui Wotan care au apărut. Siegfried se întoarce și se uită la ei, după care Hagen pune mâna pe suliță. Gunther, care acum a înțeles jocul lui Hagen, încearcă în zadar să-l oprească, iar Hagen îl înjunghie pe Siegfried pe la spate cu sulița.

Înainte ca Hagen să lovească, auzim din nou motivul blestemului (în înregistrarea de mai jos, la 7:40).

Citat muzical: Motivul blestemului

]

 

Mime hiess ein mürrischer Zwerg … In Leid zu dem Wipfel lauscht’ ich hinauf – Melchior

]

 

 

Cântecul de lebădă al lui Siegfried

Sinopsis: Când Siegfried moare, el își ia rămas bun de la Brünnhilde.

Pentru ultima oară auzim vraja de dragoste dintre Siegfried și Brünnhilde. Motivul trezirii lui Brünnhilde răsună în vânt. În mod simbolic, Wagner ne arată că trezirea vieții coincide cu moartea, anarhia utopică a iubirii în libertate trebuie să cedeze locul lumii însetate de putere a tratativelor.

Citat muzical: Motivul trezirii lui Brünnhilde

]

 

Brünnhilde, heilige Braut – Melchior

]

Marșul funebru al lui Siegfried

Sinopsis: Siegfried este purtat pe holurile din Gibichung cu o escortă solemnă.

Marșul funebru al lui Siegfried este un alt mare poem simfonic al Inelului. Viața lui Siegfried trece muzical încă o dată.

Ascultăm această piesă în versiunea lui Herbert von Karajan. Karajan însuși a lucrat la Bayreuth doar pentru o scurtă perioadă de timp. În ciuda succesului a două producții de la începutul anilor ’50, Wieland Wagner i-a reproșat aspru tempo-ul lent și acompaniamentul zgomotos, ceea ce a dus la o lipsă de inteligibilitate a textului. Karajan nu s-a mai întors niciodată la Bayreuth și și-a mutat cea mai mare parte a activităților sale de festival la Salzburg.

Trauermusik beim Tode Siegfrieds – Karajan

]

 

 

Blestemul inelului își găsește încă o victimă

Sinopsis: În castel, Gutrune este chinuit de premoniții rele. Ea așteaptă sosirea lui Siegfried. Snid, Hagen îi arată soțul ei mort. Când Gutrune îl vede pe Siegfried ucis, ea îl acuză pe Gunter. La rândul său, Gunter îl acuză pe Hagen de crimă, după care Hagen cere inelul ca recompensă. Când Gunther refuză această cerere, Hagen îl înjunghie cu sulița sa. Vrea să smulgă inelul de pe trupul mort al lui Siegfried, dar, spre groaza tuturor, mâna lui Siegfried se ridică amenințător.

 

 

Sfârșitul cărții Amurgul zeilor – o ghicitoare

Wagner s-a chinuit mulți ani să decidă cum ar trebui să se încheie marea sa operă. El a scris mai multe versiuni de text finalizate. Marea întindere temporală a operei a dus la diferite situații biografice care au cerut în mod constant noi interpretări. Adeptul anarhist din 1848 nu era același cu favoritul regelui din 1868! Mult timp, viziunea pesimistă a lui Wagner Schopenhauer asupra lumii a atârnat în balanță, dar în cele din urmă a prevalat o versiune optimistă. Lucrarea se va încheia cu un acord radiant.

 

Apoteoza finală a lui Brünnhilde

Sinopsis: Brünnhilde ia inelul. Ea a învățat totul de la Rinocerii și îi instruiește pe Gibichung să construiască un rug. O ultimă dată se uită la Siegfried mort.

Sinopsis: Ea ia inelul de pe degetul ei și îl dă înapoi la Rinocerii.

Sinopsis: Corbii lui Wotan reapar. Brünnhilde îi trimite la Wahlhalla pentru a anunța Amurgul zeilor. Brünnhilde aprinde buștenii de sub Siegfried întins și călărește cu calul ei Grane în foc pentru a se uni cu Siegfried în moarte. Focul înghite castelul, iar Rinul își revarsă malurile. Hagen sare în râu pentru a smulge inelul de la Fetele Rinului, dar sirenele îl trag în jos. Bucuroasă, Flosshilde ridică în sus. În depărtare, o strălucire izbucnește pe cer: Valhalla în flăcări, care a fost aprinsă de Loge. Odată cu apocalipsa a venit sfârșitul lumii zeilor.

Încă o dată Wagner citează multe dintre leitmotivele inelului. În timp ce corbii zboară, auzim motivul tragic al Amurgului zeilor:

Citat muzical: Motivul Amurgul zeilor

 

Când Brünnhilde aprinde focul iubirii, aruncă buștenii care ard, ceea ce duce la apocalipsă. Sistemul corupt se prăbușește.

Puțin mai târziu se aude motivul Călăreției Valkiriilor, care anunță călătoria lui Brünnhilde în foc, care duce apoi la motivul răscumpărării și la motivul eroic. Și încă o dată auzim motivul Rinocerilor, când Flosshilde ține inelul în mâinile ei, aducând aurul înapoi unde era la începutul acestei saga. Opera se încheie cu focul Walhalla în flăcări și cu înălțarea transcendentală a muzicii, care anunță începutul unei lumi noi.

Flieget heim ihr Raben … Grane mein Ross sei mir gegrüsst – Flagstadt

]

Când Richard Wagner a compus ultimele măsuri din Amurgul zeilor, la 21 noiembrie 1874, a notat: “În 21 noiembrie 1874, Richard Wagner a compus ultimele măsuri din Amurgul zeilor: “Nu mai spun nimic”.

 

 

 

 

Recomandare de înregistrare a INELUI NIBELUNG

DECCA cu Wolfgang Windgassen, Birgit Nilsson, Gottlob Frick, Christa Ludwig, Dietrich Fischer-Dieskau sub conducerea lui Georg Solti și a orchestrei Filarmonicii din Viena.

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside, ghidul online de operă despre INELUL NIBELUNGULUI de Richard Wagner.