Ghid de operă online și sinopsis la SIEGFRIED de Wagner

Inelul Nibelungului este o operă de artă totală, la egalitate cu opere de literatură universală precum Iliada lui Homer sau Divina commedia a lui Dante. Este uimitor cât de omogenă ne apare această operă, care a fost creată pe o perioadă de 25 de ani și într-un proces complex de dezvoltare. “Siegfried” este o imensă epopee eroică despre un revoluționar. Se încheie cu una dintre marile apoteoze de dragoste ale genului liric.

 

 

 

Contenit

Synopsis

Comentariu

Actul I (Mimează acasă)

Actul II (Scena din pădure, lupta cu dragonul)

Actul III (Scena cu stânca)

 

Cele mai importante

Notung! Notung! Neidliches Schwert

Hoho! Hohei! Hahei!

Du holdes Vögelein

Waldweben (Țesutul pădurii)

Wache, Wala! Wala! Erwache!

Heil dir, Sonne

Ewig war ich, ewig bin ich (Final)

 

Recomandare de înregistrare

Recomandare de înregistrare

 

 

 

 

 

]

 

 

 

 

Premiera

Bayreuth, 1876

Libretto

Roluri principale

Wotan / Wanderer, dumnezeu și conducător al lumii (bariton) - Siegfried, fiul lui Siegmund și al lui Sieglinde (tenor) - Brünnhilde, Valkyrie și fiica lui Wotan (soprană) - Alberich, Nibelunge (bas) - Mime, Nibelunge și fratele lui Alberich (tenor) - Erda, văzduva și mama nornelor (alto) - Fafner / Dragon, gigant transformat în dragon (bas)

Recomandare de înregistrare

DECCA, Wolfgang Windgassen, Hans Hotter, Birgit Nilsson, Gustav Neidlinger și Joan Sutherland dirijați de Georg Solti și Filarmonica din Viena.

]

 

 

 

 

Comentariu

 

 

Interpretarea și multe alte informații

În portretul general la inel prezint diferitele abordări ale interpretării lucrării. Pentru a le citi, dați click pe linkul de mai jos. În plus, veți găsi acolo mult mai multe informații despre istorie, interpretări, teoria leitmotivelor etc.

Link către Portretul la “Inelul Nibelungului”

 

 

Povestea eroică clasică presărată cu numeroase simboluri

Povestea celei de-a doua seri este, practic, spusă rapid. Eroul făurește o sabie, îl ucide pe balaur și câștigă mireasa. În general, povestea eroică clasică. Ceea ce face ca povestea să fie bogată sunt diferitele acțiuni și obiecte la nivel simbolic și sunt foarte multe. Este vorba de uciderea tatălui său vitreg, de sângele dragonului, de duelul (inconștient) al lui Siegfried cu creatorul său și așa mai departe.

 

 

O provocare vocală uriașă

Din punct de vedere vocal, rolul principal al tenorului este o provocare uriașă. Deja în primul Actul Wagner îl duce pe Siegfried la limită. Și după un alt Actul al doilea epuizant, tenorul întâlnește o Brünnhilde odihnită vocal, care apare abia în ultimul act.

 

Historia originilor I/II

Wagner a început să lucreze la Siegfried în 1857, la 3 ani după Rheingold și imediat după terminarea Valkiriei. Dar curând lucrarea a început să se clatine. Wagner, care se confrunta permanent cu dificultăți financiare, a fost îngrozit să afle că editorul său a refuzat să publice inelul și că visul unei reprezentații întârzia, prin urmare, mult în viitor. Consecința a fost că în viitorul apropiat nu vor mai curge bani. În plus, Wagner se afla în mijlocul unei legături cu Mathilde Wesendonck, ceea ce însemna că nu avea capul limpede pentru istoria solicitantă a Ringului. Lucrările la inel au ajuns în impas.

 

Mathilde Wesendonck

Mathilde a intrat în viața lui Wagner în 1852. El a întâlnit-o pe tânăra de 24 de ani în timpul exilului său din Zurich. Povestea ulterioară este bine cunoscută. Soțul ei a devenit patronul său din Zurich, iar Wagner a început o relație secretă cu Mathilde, care locuia în imediata apropiere. În acel an, 1857, a scris celebrele Cântece Wesendonck, bazate pe cele cinci poezii ale lui Mathilde, care au fost urmate de opera sa “Tristan și Isolda”. Intriga operei “Tristan și Isolda” este semnificativă: Tristan (Wagner) și Isolda (Mathilde) nu se pot întâlni pe pământ din cauza relației dintre Isolda și regele Marke (Wesendonck). Cei doi își găsesc refugiul în moartea din dragoste.

Relația strânsă dintre cei doi este tulburată de soția lui Wagner, Minna, când interceptează o scrisoare în anul următor. Soția de mai târziu, Cosima, a vrut să șteargă toate urmele lui Mathilde din averea lui Wagner și le-a ars. Astfel, doar scrisorile lui Wagner către Mathilde stau mărturie a acestei relații, de la care Mathilde a susținut până la sfârșit, că a fost pur platonică.

 

 

Istoria originilor II/II

Abia în 1869 Wagner a reluat lucrul la Siegfried (între timp fusese creat și Meistersinger). Era vorba de compunerea actului al III-lea (scenele de la Stânca Valkiriei). În 1871 lucrarea a fost în sfârșit finalizată. Între timp au mai existat întârzieri din cauza unei dispute pe care Wagner a avut-o cu patronul său Ludovic al II-lea, care a ordonat ca Rheingold și Valkiria să fie reprezentate la München împotriva voinței lui Wagner.

 

Ce s-a întâmplat până acum

 

Evenimente preliminare

]

 

Sinopsisul filmului Rhinegold (Partea 1)

]

 

Sinopsisul lui Valkyrie (Partea 2)

]

 

 

 

 

 

Mime are nevoie de sabie, dar nu poate să o făurească el însuși

Sinopsis: Mime este peștera lui și făurește sabia pentru Siegfried. Cu mulți ani în urmă, el l-a luat pe Siegfried ca fiu adoptiv, care acum trebuie să-l ajute să smulgă inelul de la Fafner. Cu ajutorul coifului magic, deținătorul inelului s-a transformat într-un dragon pe care numai un erou îl poate învinge.

Timpane obsedante în pian și două acorduri palide care formează o șeptime diminuată introduc preludiul. Ele simbolizează probabil disperarea lui Mime în fața incapacității sale de a forja sabia. De aici se dezvoltă motivul ocupat din Nibelheim, munca de ciocănire a forjei, pe care îl cunoaștem din Rheingold:

Citat muzical: Motivul Nibelheim

Apoi, Wagner combină alte două motive cu motivul Nibelheim. Pe de o parte motivul Fronarbeit (o secundă în cădere) și motivul Schatz:

Citat muzical: Treasure-Motif

]

În acest fel, Wagner combină trei leitmotive și introduce ingenios ascultătorul în lumea lui Mime.

Vorspiel – Solti

]

 

Sinopsis: Mime este frustrat. Săbiile sale nu pot rezista puterii brutalului și simplistului Siegfried. Singura sabie care ar putea rezista puterii sale ar fi Nothung. Dar aceasta zace sfărâmată în bucăți într-o pânză. Dacă ar putea să o forjeze laolaltă, ar fi la inel! Încearcă din nou. Siegfried intră în casa lui Mime.

Cu motivul luat din corn, Siegfried cântă un vesel “Hoiho!” la intrarea în locuința lui Mime. Acesta contrastează cu lumea cromatică și sumbră a lui Mime prin saltul său tonal. Puțin mai târziu, auzim motivul lui Siegfried preluat din natură interpretat la corn:

Citat muzical: Motivul lui Siegfried în corn

Hoiho! Hoiho!

]

 

 

Sinopsis: El examinează sabia. Dintr-o singură lovitură, o distruge și îl blestemă pe Mime pentru că este un nepriceput.

Agitația sălbatică din orchestră însoțește imprecațiile lui Siegfried.

Da hast Du die Stücken, schändlicher Stümper – Melchior

]

 

 

Rolul lui Mime

Sinopsis: Siegfried îl disprețuiește pe pitic, care este încă un străin pentru el. Singurul lucru pe care Mime ar mai putea să îl facă pentru el, este să îi explice cine este mama lui. Când Mime susține că el este atât mama, cât și tatăl, Siegfried amenință că va recurge la violență.

Numele lui Mime este descriptiv, înseamnă ceva de genul “prefăcut”. Wagner nu îl vede pe Mime ca pe un spirit creativ (ca pe un artist adevărat), chiar și coiful magic a putut fi creat doar sub supravegherea lui Alberich. El nu are măreția zeilor și este un om egoist. În narațiunea de deschidere, auzim motivul său nesimțit și stângaci Obstinato la bas.

Citat muzical: Motivul Mime

 

De asemenea, “Sprechgesang-ul” său este nefiresc. În producții, mima este adesea prezentată ca o caricatură evreiască. În corespondența lui Wagner sau în declarațiile sale nu există însă nicio coroborare corespunzătoare, cu excepția unui pasaj în care Wagner se referă la un artist evreu care a jucat rolul de mim. Astfel, caracteristicile mimului reprezintă probabil mai degrabă trăsături umane universale decât orice temă rasială. Pentru a se înregimenta cu Siegfried, Mime cântă un adevărat cântec. Cu toate acestea, Wagner a scris instrucțiunile de interpretare pentru piticul “cu o voce stridentă și plângăcioasă.

Als zullendes Kind zog ich Dich auf – Svanholm

]

 

Sinopsis: Acum Mime spune povestea unei femei pe nume Sieglinde, pe care a găsit-o singură în pădure cu un copil mic. El a luat-o în casă, dar aceasta a murit la scurt timp după aceea. Nu-l cunoștea pe tatăl lui Siegfried, acesta fusese ucis, iar de la el nu primise decât resturile sabiei sale.

Auzim reminiscențe din “Die Walküre” (“Deci mama mea a murit din cauza mea?”, “Atunci mama mea a murit din cauza mea?”)

Einst lag wimmernd ein Weib da draussen im wilden Wald

]

 

 

Wolfgang Windgassen – Siegfried în decursul a douăzeci de ani

Sinopsis: Când Siegfried vede părțile sabiei, îl obligă pe Mime să făurească o nouă sabie din ele și părăsește peștera. Dar Mime este în pierdere, el a încercat de multe ori să forjeze sabia la loc.

În această înregistrare îl auzim pe tenorul Wolfgang Windgassen. El a fost preferatul lui Siegfried între 1950 și 1970, perioada marilor înregistrări ale ciclului Ring. L-a înlocuit pe Max Lorenz la Bayreuth, unde Wieland Wagner dorea să impună o schimbare de generație după anii naziști. Astfel, el a fost Siegfried al diferitelor cicluri Ring, cum ar fi celebra înregistrare Solti sau Inzenierung Ring de Wieland Wagner cu Karl Böhm. Jocul său actoricesc trebuie să fi fost extraordinar, din păcate există foarte puține documente cinematografice.

Und diese Stücke sollst Du mir schmieden … Aus dem Wald fort in die Weg ziehn – Windgassen

 

 

Sinopsis: În acest moment intră un rătăcitor necunoscut. Este Wotan, care urmărește în secret progresul lui Siegfried și încearcă să își asigure puterea prin Siegfried. El îi spune lui Mime că cel care nu a învățat niciodată să se teamă ar trebui să făurească sabia și că Mime va muri de mâna lui.

Cu acorduri solemne, Wotan intră în peștera lui Mime. Este așa-numitul motiv al Rătăcitorului:

Citat muzical: Motivul Rătăcitorului

Așa cum îi stă bine unui zeu, sunt acorduri solemne, măsurate, care, în forma lor majoră, ies în evidență din lumea Mimei.

Heil dir weiser Schmied

]

 

 

Sinopsis: Celebrul șemineului se aprinde în mod misterios. Acum Siegfried intră și Wotan părăsește peștera fără să fie observat. Siegfried se înfurie când nu-l vede pe Mime în spatele nicovalelor. Mime îi povestește despre profeția rătăcitorului.

Cu motivul vrăjii focului, șemineul se aprinde. Când apare Siegfried, auzim din nou fragmentul vesel al Fahrtlustlied.

Verfluchtes Licht!

]

 

 

Siegfried forjează sabia

Sinopsis: Pentru a-și salva capul, îl sfătuiește să învețe să se teamă luptând cu balaurul Fafner. Siegfried își dă seama că are nevoie de sabie pentru a supraviețui în lupta cu dragonul. Când Mime eșuează din nou să făurească sabia, Siegfried își dă seama că el însuși este cel care nu a învățat niciodată să se teamă și trebuie să făurească singur sabia. El sfărâmă sabia în bucăți și o reface. Fascinat, Mime privește cum ignorantul recreează sabia în cărbuni.

Cu un foc de artificii de leitmotive și un sunet orchestral plin de culoare, Wagner înfățișează uimitor scena forjei. Când Siegfried însuși preia lucrarea, muzica devine foarte încărcată și descrie în mod viu mișcările mâinilor lui Siegfried. Motivul lui Siegfried se aude din nou și din nou, împerecheat cu motivul încărcat al artei fierarului:

]

Pentru a crea noul, Siegfried trebuie să părăsească toate convențiile fierăriei. Mima se minunează de munca omului ignorant, iar când lucrarea este gata, se aude cum sabia se mișcă.

Her mit den Stücken – Windgassen

 

Sinopsis: Siegfried îl întreabă pe Mime numele sabiei. A fost numită Nothung și așa se va numi din nou. Acum Mime decide și el să abuzeze de Siegfried în scopuri proprii. El plănuiește să-l amețească pe Siegfried cu o poțiune otrăvitoare, care va fi obosit după lupta cu balaurul, apoi să-l ucidă și să ia inelul.

În această piesă auzim motivul sabiei Nothung, pe care Siegmund a folosit-o deja în “Die Walküre”. Cu acest motiv, el aprinde burduful. Din nou și din nou, motivul răsună puternic în vânturi.

Nothung! Nothung! Neidliches Schwert – Jerusalem / Clark

 

Sinopsis: În timp ce Siegfried termină triumfător de făurit sabia, Mime prepară poțiunea otrăvitoare care îi va asigura inelul și astfel dominația lumii. Când sabia este terminată, arma este atât de puternică încât Siegfried poate despica nicovala cu ea.


La fel ca Mime, Siegfried ciocănește sabia în ritmul motivului Nibelungului. Cei doi cântă triumfător într-un duet ale cărui voci – atipice pentru stilul ulterior al lui Wagner – se unesc triumfător la final.

Hoho! Hohei! Hahei! – Ierusalim / Zednik

 

 

 

 

 

 

 

Sinopsis: În pădurea nocturnă.

Faptul că uriașul Fafner s-a transformat într-un dragon nu este o coincidență. Prin aceasta, Wagner vrea să arate că oricine se află în posesia aurului se transformă într-un monstru. Preludiul începe cu tema dragonului Fafner:

La aceasta se aude motivul punctat al uriașilor în timpane. În comparație cu leitmotivul uriașilor din Rheingold, motivul dragonilor nu a devenit decât un motiv greoi și lingușitor.

Vorspiel

]

 

 

Wotan și Alberich se întâlnesc

Sinopsis: Alberich așteaptă în fața peșterii, camera de dormit a lui Fafner. Inelul zace de neatins pentru el împreună cu Fafner, care cu ajutorul coifului magic s-a transformat într-un dragon și se crede invincibil. De mult timp Alberich așteaptă o ocazie pentru a lua inelul înapoi. El recunoaște o umbră. Este un rătăcitor în care Alberich îl recunoaște pe vechiul său adversar Wotan.

Zur Neidhöhle fuhr ich bei Nacht – Volle / Konieczky

]

 

Sinopsis: Alberich bănuiește că Wotan vrea să-i fure inelul pentru a doua oară, dar Wotan pretinde că a venit doar ca un trecător nevinovat. El îl avertizează pe Alberich că Mime este în drum spre Fafner cu Siegfried și că fratele său este singurul său rival pentru inel, deoarece Siegfried însuși nu știe despre magia inelului. El îl sfătuiește pe Alberich să-l avertizeze pe Fafner pentru a obține inelul în schimb. Wotan cheamă dragonul și Alberich îi oferă dragonul pentru a alunga dezastrul. Dar Fafner nu este interesat și îi respinge pe cei doi. Dezamăgit, Alberich se întoarce în peșteră, iar Wotan părăsește locul cu vorbe batjocoritoare. Acum Siegfried și Mime ajung la locul respectiv. Mime îl avertizează de scuipatul otrăvitor și de lovitura mortală cu coada. Siegfried se îndoiește că poate învăța să se teamă aici și plănuiește să înfingă sabia în inima balaurului.

 

 

Siegfried: Trăsăturile autobiografice ale lui Wagner

Sinopsis: În timp ce așteaptă dragonul, Siegfried se gândește cum arătau tatăl și mama sa.

Urmează o secțiune (care ajunge până la lupta cu Fafner) care ne arată un nou Siegfried. Dacă până acum era un tânăr nepoliticos și nepăsător, el își arată latura vulnerabilă atunci când se gândește la părinții săi, pe care nu a apucat să-i cunoască niciodată.

Nu există nicio îndoială că Wagner a creat un suflet pereche cu Siegfried. A văzut în el omul revoluționar (= artist) care era și Wagner și care eșua din cauza unei societăți care nu era încă pregătită pentru nou. Și acum ajungem la subiectul propriu-zis al secțiunii: De asemenea, lui Wagner nu i s-a permis niciodată să-și întâlnească tatăl biologic, care a murit de tifos la 6 luni după nașterea lui Wagner. Nu este o coincidență faptul că atât de multe personaje din operele lui Wagner nu și-au cunoscut niciodată tatăl. Pe lângă Siegmund din Valkiria, îi putem număra printre ei și pe Parsifal și Tristan. Acesta este modul în care Wagner a reușit să pună pe muzică atât de minunat și sensibil emoțiile lui Siegfried în Waldweben (documentul sonor de mai jos).

La gândul la mama sa (Ach! möcht’ ich Sohn meine Mutter sehen!), se aude cu tandrețe motivul Wälsungen din “Walküre” și revine motivul Waldweben. În oboi se aude cântecul unei păsări.

Aber wie sah meine Mutter wohl aus – Windgassen

]

 

Sinopsis: El aude păsările fluierând și încearcă să imite sunetele cu o trestie. Sunetele nu vor să reușească și el încearcă cu cornul său.

Plin de dorul mamei sale, Siegfried își caută pacea interioară în natură. Wagner obține un contrast maxim cu această piesă. Dacă până acum întregul Actul a fost dominat de culori de tonuri grele și de basuri, în această secțiune domină tonurile înalte și culorile luminoase. Auzim sunete de păsări în suflători. Se spune că Wagner a mers în pădure pentru această scenă pentru a asculta păsările.

Meine Mutter ein Menschenweib! Du holdes Vöglein! – Windgassen / Sutherland

 

Celebrul Waldweben (murmurul pădurii)

Această piesă a devenit cunoscută și ca piesă orchestrală sub numele de “Waldweben” (“Murmurele pădurii”).

Waldweben – Levine

]

 

Sinopsis: Fafner este trezit de sunete. Siegfried i se adresează și vrea să învețe frica de la el. Balaurul vrea să-l mănânce pe Siegfried și Siegfried îl înfige pe Nothung chiar în inima lui.

La corn se aud 2 leitmotive importante ale lui Siegfried. Primul este liric:

Citat muzical: Cornul lui Siegfried motivează

Al doilea este de natură eroică:

Citat muzical: Siegfried Motiv

]

Haha! Da hätte mein Lied! – Windgassen

]

 

Sinopsis: În timp ce moare, dragonul se transformă din nou în uriașul Fafner, care îl avertizează asupra dezastrului comorii Nibelungilor.

Wer bist du, kühner Knabe

]

 

 

Sângele-dragon

Sinopsis: Sângele fierbinte a pârjolit mâna lui Siegfried.

Aici Wagner se abține în scenariul său de la o punere în scenă explicită a unui incident important. Și anume, Siegfried se îmbăiază în sânge de dragon, care îl face invincibil. Doar o frunză căzută dintr-un copac împiedică sângele să ajungă la o bucată din spatele său, ceea ce îl va costa viața în Götterdämmerung.

 

Sinopsis: Când își răcește mâna cu gura și intră în contActul cu sângele dragonului, el poate înțelege brusc chemările păsărilor. O pasăre, care este o portavoce a lui Wotan, îl sfătuiește să ia pentru el inelul și coiful de camuflaj. Siegfried se duce în peșteră pentru a le lua.

În momentul în care Siegfried își linge sângele de pe mână, răsună din nou țesătura pădurii și cântecul flautului. Dintr-o dată, aceeași melodie care înainte se auzea de la un instrument ca un glas de pasăre se aude acum printr-un cântec de soprană.

În acest pasaj o auzim pe Joan Sutherland, care a cântat pasărea ca tânără în Solti Ring.

Zur Kunde taugt kein Toter – Windgassen

 

Sinopsis: Alberich își face apariția și dă peste Mime. Cei doi se luptă pentru pradă. Când apare Siegfried, Alberich dispare. Între timp, Wotan a sosit și urmărește scena dintr-o ascunzătoare. Siegfried a aflat de intențiile rele ale lui Mime de la pasărea pădurii. Când Mime îi oferă poțiunea, Siegfried îi înțelege planul și îl ucide pe Mime cu sabia sa. Acum Siegfried simte un sentiment de singurătate și îi cere păsării să vorbească cu el. Pasărea îi vorbește despre o femeie frumoasă care doarme pe o stâncă, protejată de foc. Ea poate fi salvată doar de cineva care nu cunoaște frica. Înveselindu-se, Siegfried își dă seama că el va fi salvatorul și urmează pasărea, care îi arată drumul spre Brünnhilde.

Când, odată cu Mime, singurul său punct de referință este mort, Siegfried se simte infinit de singur. Curând, el cade într-o stare nostalgică și răsună un motiv de dor de dragoste, care devine din ce în ce mai urgent:

Pasărea îi dă răspunsul puțin mai târziu, povestindu-i despre “Brünnhilde, cea mai glorioasă dintre toate femeile” și arătându-i drumul spre ea.

Da liegt auch du, dunkler Wurm! – Windgassen / Sutherland

]

 

 

 

 

 

Așa cum este descris în introducerea acestei opere, există o pauză creativă de 12 ani între compunerea sfârșitului celei de-a doua mișcări și cea a începutului celei de-a treia mișcări. În acest moment, Wagner a reluat lucrul în 1869.

Întâlnirea fantomatică a lui Wotan cu Erda

Sinopsis: Wotan s-a deplasat la Stânca Valkiriei pentru a o interoga acolo pe Erda. Ea vede prin el și refuză să îl ajute pe Wotan.

Această scenă începe cu preludiul celui de-al treilea act. Ca și în actul al doilea, Wagner împletește trei leitmotive într-o piesă magnifică de muzică contrapunctică. Acesta începe cu motivul nevoii zeilor:

Al doilea motiv este lancea lui Wotan:

]

Împreună cu alte motive, rezultatul este un tablou cu tonuri deosebite. În această noapte furtunoasă, Wotan intră în Stânca Valkyrie într-o scenă mistică. Erda a născut Valkiriile împreună cu Wotan. Astfel, ea a devenit parte a planului lui Wotan și și-a pierdut clarviziunea. Profeția ei este doar vagă acum.

Wache, Wala! – McIntyre / Wenkel

]

 

 

Wotan demisionează

Sinopsis:  Dar Wotan o forțează să îi profețească soarta. Erda anunță că puterea zeilor se va sfârși în curând și că nici ea și Nornii ei nu pot schimba nimic în această privință. Wotan este obosit și decide să îi dea puterea lui Siegfried și îl așteaptă la stâncă.

Dir Unwesen ruf ich ins Ohr

]

 

 

Wotan îl întâlnește pe Siegfried

Sinopsis: Întâlnirea se termină nefericit pentru Wotan. Siegfried, îl tratează fără respect pe el, străinul, iar Wotan decide să îi iasă în cale. El anunță că îi va zdrobi sabia lui Siegfried cu sulița sa încă o dată, așa cum a făcut cândva cu sabia Nothung. Siegfried crede să recunoască în rătăcitor pe ucigașul tatălui său și îi zdrobește lui Wotan sulița cu sabia sa. Prin aceasta, Wotan pierde totul și trebuie să-l lase pe Siegfried să treacă la Brünnhilde.

Această scenă este un punct de cotitură al “Inelului”. În timp ce Wotan vrea să-i blocheze calea lui Siegfried, motivul magic al focului se aude deja în orchestră, anunțând zidul de foc al lui Loges. Siegfried distruge fără efort sulița care a adus cândva moartea tatălui său. Lancea care reprezintă reguli și contracte este ruptă. Siegfried, eroul anarhist, nu se teme nici măcar de cea mai înaltă autoritate. iar Wotan părăsește scena. În Götterdämmerung nici măcar nu-l vom mai întâlni, magia și puterea lui sunt trecute.

Kenntest Du mich kühner Spross – Hotter

 

 

Mersul sălbatic prin foc

Sinopsis: Calea este liberă pentru Siegfried, care intră fără teamă în foc.

Wagner lasă această scenă importantă să se încheie cu o muzică gigantică. În timp ce Siegfried se află în foc, chemarea cornului lui Siegfried se aude în mod repetat în mijlocul extazului muzicii.

Mit zerfochntner Waffe wich mir der Feig – Kollo

]

 

 

 

Sinopsis: Siegfried ajunge în siguranță la Stânca unde doarme Brünnhilde. El vede o persoană care doarme în armură completă. Când îndepărtează armura, el vede o femeie pentru prima dată în viața lui. Acum a învățat să se teamă, iar un sentiment copleșitor pune stăpânire pe el. Își face curaj și o sărută pentru a o trezi.

Această imagine în care Brünnhilde zace adormită în fața Stâncii Valkiriei este o imagine de o mare poezie. Motivul răscumpărării răsună în orchestră la început, jubilator.

Citat muzical: motivul renunțării

Das ist kein Mann! Brennender Zauber zückt mein Herz

]

 

 

Brünnhilde, rolul de soprană “hochdramatische” (foarte dramatic)

Sinopsis: Brünnhilde se trezește și salută ziua. Îl vede pe cel care se trezește și îl recunoaște în el pe Siegfried, pe care l-a protejat cândva și pe care l-a iubit întotdeauna.

Această scenă este una dintre cele mai mari scene din întregul Ring! Sună motivul trezirii lui Brünnhilde. Acest frumos motiv al trezirii lui Brünnhilde arată cum Wagner a știut să formeze lucruri mărețe din 2 acorduri simple. El lasă acordul de mi minor să se umfle și să scadă în vânturi și reia nota doar în vânturi într-un crescendo și o lasă să se joace cu harpele. Arpegii de harpă amintesc în mod inconfundabil de trezirea naturii la începutul Inelului din preludiul la Rheingold.


Citat muzical: Motivul trezirii lui Brunhilds

Auzim această scenă în 2 versiuni. Începem cu o înregistrare televizată de la o reprezentație de la Teatrul Festivalului Bayreuth.

Heil dir, Sonne! Heil dir dir, Licht! – Evans

]

 

Brünnhilde este un rol pentru o soprană extrem de dramatică. După război, acest rol a fost dominat de 3 cântărețe timp de 25 de ani: Astrid Varnay, Martha Mödl și Birgit Nilsson. Brünnhilde apare în 3 din cele 4 seri ale ringului. Rolul din Siegfried este cel cu cea mai înaltă tesitură și, prin urmare, foarte solicitant. În plus, ea trebuie să cânte împotriva unei orchestre uriașe, căreia îi place să cânte tare pentru a spori efectul.

Birgit Nilsson a fost o minune vocală. “Acorduri vocale de oțel”, “trompetă” erau atribute care se auzeau deseori atunci când ea îi întrecea cu vocea ei pe ceilalți cântăreți și orchestra. În timpul înregistrărilor pentru ring, se spune că la difuzor se auzea deseori “Vă rog să vă retrageți trei pași, doamnă Nilsson, atunci când se cântă notele înalte”, deoarece undele sonore suprasolicitau microfoanele.

Heil dir, Sonne! Heil dir dir, Licht! – Nilsson

]

Ewig war ich, ewig bin ich ! – Întotdeauna am fost, întotdeauna sunt

Sinopsis: Brünnhilde este și ea încântată să își vadă calul Grane. Când Siegfried o asediază, își dă seama cu groază că fără armură, sabie și coif nu mai este divină și deci fără apărare. Niciodată până acum un bărbat nu a îndrăznit să se apropie de ea. Acum este o femeie muritoare și îi cere lui Siegfried să îi păstreze virginitatea. În brațele lui Siegfried, ea este copleșită de pasiunea umană a iubirii. Siegfried o îndeamnă să se unească și ratează ultima ocazie de a se cunoaște.

Brünnhilde îi cere lui Siegfried să-și păstreze virginitatea divină. Dazu hat er ein wunderschönes Motiv komponiert. Dieses “Ewige-Liebe” Motiv hat Richard Wagner auch im Siegfried-Idyll verwendet (siehe weiter unten).

Citat muzical: Motivul iubirii eterne

]

Dar încălzirea lui Siegfried nu permite acest lucru, iar Brünnhilde este răpusă. Opera se încheie cu corni răsunători și cu un duet de dragoste extatic în Do major: “Leuchtende Liebe! Lachender Tod!” Cu puțin timp înainte de final are loc o nouă pauză și opera se încheie cu un acord de Do major.

Auzim acest final în două versiuni.

Începem cu înregistrarea lui Böhm. Este din anii ’60 și documentează producția lui Wieland Wagner.

Ewig war ich, ewig bin ich – Nilsson / Windgassen

 

Ascultăm o a doua înregistrare cu Lauritz Melchior și Florence Easton, cu un extaz care are un caracter eruptiv.

Florence Easton a fost una dintre marile concurente ale lui Rosa Ponselle la Met în anii ’20. Repertoriul ei era gigantic de vast. Vocea ei era pe deplin luminoasă.

Ewig war ich, ewig bin ich – Easton / Melchior

 

Scena în care Brünnhilde și Siegfried își descoperă afecțiunea erotică a fost dezvoltată de Wagner într-o compoziție independentă un an mai târziu. I-a dăruit-o Cosimei de ziua ei de naștere, în ziua de Crăciun 1870, la Tribschen, cu un concert în casa de scări a casei sale de la țară. Din cauza spațiului limitat de care dispunea, Wagner a compus-o ca o lucrare de muzică de cameră. Mai târziu a fost publicată o versiune cu o orchestrație mai amplă.

Siegfried Idyll – Celibidache

]

 

 

 

Recomandare de înregistrare a operei SIEGFRIED

 

DECCA cu Wolfgang Windgassen, Hans Hotter, Birgit Nilsson, Gustav Neidlinger und Joan Sutherland sub conducerea lui Georg Solti și a orchestrei Filarmonicii din Viena.

 

 

Peter Lutz, opera-inside, ghidul de operă online despre SIEGFRIED de Richard Wagner.

 

 

 

 

0 raspunsuri

Lasă un răspuns

Want to join the discussion?
Feel free to contribute!

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *