Ghid de operă online și sinopsis la Dama de pică de Ceaikowsky

Aflat la apogeul abilităților sale de compozitor și într-o frenezie creatoare de două luni, Ceaikovski a compus o adevărată capodoperă bazată pe un libret al fratelui său Modest și pe un roman de Pușkin.

 

 

 

Content

Comentariu

Actul I

Actul II

Actul III

Comentariu

 

Cele mai importante

Introduktion Ouverture

Mne strashno! Quintet

Odnazhdy v Versalye Balada lui Tomsky

Uzh vecher Romanță

Kto strastno lyubya prodyoet Scena de dragoste

Ya vas lyublyu Cântec de dragoste

Pastorale

Vsyo tak kak mne ona skazala Scena camerei de pat

Je crains de lui parler la nuit

Ne pugaites!… Ona mertva! Moartea contesei

Ya neveryu chtoby Entr’acte și scena scrisorii

Mne strashno! Apariția fantomei contesei

Uzh Poloch … Akh, istomilas ustala ya! Aria Lisei

Chto nahsa zhizn Cântecul de băut al lui Hermann

Knyaz! Moartea lui Hermann

Gospod! Prosti yemu imnul final

 

 

Recomandare de înregistrare

Recomandare de înregistrare

 

 

Premiera

Sankt Petersburg, 1890

Libretul

Modest Ceaikovski, după nuvela Dama de pică de Alexandru Pușkin.

Roluri principale

Hermann, ofițer (tenor) - Contele Tomsky, ofițer (bariton) - Prințul Yeletsky, ofițer (bariton) - Contesa , mama adoptivă a Lisei (mezzosoprană) - Liza, tânără din casa nobiliară (soprană) - Pauline, prietena Lisei (alto)

Recomandare de înregistrare

RCA, Mirella Freni, Vladimir Atlantov, Sergei Leiferkus, Dmitri Hvorostovski dirijați de Seiji Ozawa și Orchestra Simfonică din Boston și Tanglewood Festival Chorus.

 

 

 

 

 

 

Libret de Modest, fratele lui Ceaikowsky

Opera se bazează pe nuvela lui Pușkin din 1834, iar fratele lui Ceaikovski, Modest, a refăcut textul într-un libret de operă (inițial pentru un alt compozitor).
Interesant este faptul că, în primii ani, Ceaikovski și-a sfătuit fratele să nu devină scriitor, deoarece se temea că fratele său nu avea talent. Cu timpul, a acceptat abilitățile fratelui său și a pus pe muzică chiar și un alt libret al lui Modest (Jolanthe). Piotr i-a asociat nu doar dispoziția sa artistică, ci și homosexualitatea lor. După moartea sa, Modest a scris o biografie a fratelui său și, în corespondența lor deschisă, a înnegrit pasaje compromițătoare care puteau fi descifrate ulterior.

 

 

Novela lui Pușkin

Libretul împărtășește schițele de bază ale istoriei cu cele ale lui Pușkin, dar Modest și Piotr Ceaikovski au făcut schimbări semnificative. Pentru ei, povestea de dragoste se află în prim-plan, în timp ce Hermann al lui Pușkin este condus în primul rând de obsesia sa pentru căutarea misterului cărților. În plus, spre deosebire de nuvelă, în operă cei doi protagoniști mor.
Ceaikovski a fost deosebit de atras de persoana Lisei. Ca și în cazul Tatianei din Eugene Oneghin, dragostea pură a Lisei și dorința de a face sacrificii i-a fost aproape de inimă, probabil nu în ultimul rând pentru că a recunoscut în aceste două femei dragostea pentru mama și sora sa.
Ceaikovski a găsit, de asemenea, o relație puternică cu Hermann. El a scris rolul unui prieten tenor și a suferit alături de Hermann, obsedat de manie. Astfel, el i-a scris fratelui său într-o scrisoare: “Doamne, cât am plâns ieri, când au cântat Corul morților pentru bietul meu german”.

 

Muzica

Ceaikovski a scris opera la vârsta de 50 de ani. Arta sa de compozitor era în cea mai mare înflorire, Dama de pică a fost scrisă în vecinătatea oportună a Simfoniei a V-a. A scris opera pentru o orchestră romantică completă. într-o scrisoare către fratele său Modest, el mărturisea “Ori sunt într-o greșeală teribilă și de neiertat, ori “Dama de pică” este chiar bucătarul meu de operă”.
Pentru operă a folosit leitmotive pe care le regăsim deja în uvertură, al cărei motiv principal este motivul în trei tonuri al cărților. al căror secret vrea să-l afle de la contesă. Temele lui Ceaikovski sunt mai mult decât simple motive de memorie; ele se adaptează la situații psihologice.
Ceaikovski a scris opera într-o adevărată frenezie creatoare. A primit primele texte ale libretului în ianuarie, a plecat la Florența pentru a compune nestingherit. După 2 luni, partitura pentru pian era gata, iar pe 5 iunie orchestrația a fost finalizată. Premiera a avut loc pe 16 decembrie 1890 la Sankt Petersburg și a fost sărbătorită cu aclamații.

 

 

Rolul contesei și cearta cu baroneasa von Meck

La scurt timp după premieră trebuie să se fi produs o discordie între Ceaikovski și atât de importanta și îndelungata sa patroană, baroneasa von Meck. Baroneasa a oprit corespondența și toate plățile. Ea nu a dat niciodată motivul pentru acest lucru; în diferite ocazii după moartea ei au existat suspiciuni că ar fi existat o legătură cu rolul contesei.

 

 

 

 

 

 

Sinopsis: Într-o zi de primăvară, într-un parc din Sankt Petersburg.

Introducerea începe în mod mistic cu un motiv de fagot – instrumentul care o însoțește pe contesă pe tot parcursul operei. Imediat după aceea, motivul suspinelor din corzi face aluzie la tragedia care se apropie:

Apoi motivul cărții (1:30):

și, puțin mai târziu, se aude tema de dragoste,

cu care Ceaikovski introduce trei teme muzicale centrale care însoțesc sinopsisul operei ca leitmotive.

Este o uvertură magnifică, Ceaikovski este cu adevărat la apogeul abilităților sale.

Introduktion – Gherghiev

 

Sinopsis: Există o agitație plină de viață.

Tablou de gen Ceaikovski din Sankt Petersburg. Se aude un cântec de leagăn al infirmierelor și corul copiilor soldați. Acesta din urmă este un omagiu adus lui Carmen a lui Bizet, pe care îl admira foarte mult.

Gori, gori yasno / Răsare, soare, strălucitor!

 

Sinopsis: Hermann îi mărturisește colegului său ofițer că s-a îndrăgostit de o femeie necunoscută. De atunci nu a mai reușit să-și controleze viața și vizitează cazinoul în fiecare seară și urmărește rundele de poker fără să joace el însuși pentru a o uita pe necunoscută.

Ya imeni yeyo ne znayu / Nu știu cum o cheamă și s-ar putea să nu-l aflu niciodată – Atlantov

 

 

 

Pe promenadă

Sinopsis: Oamenii se plimbă în parc.

Ceaikovski a inserat în mod deliberat această scenă corală pentru a adăuga varietate la scenele de monolog. Dar din punct de vedere dramatic și muzical “corul nu este important în această operă” (Ceaikovski într-o scrisoare către fratele său). Este interesant faptul că în această scenă corul nu este împărțit în funcție de voci, ci în funcție de vârstă. În timp ce cei bătrâni se gândesc că totul era mai bine pe vremuri, cei tineri speră la fericirea iubirii de primăvară. Acest lucru reflectă conflictul dintre bătrâna contesă și tânărul Hermann.

Nakonets-to Bog / În sfârșit cerul ne-a trimis o zi însorită

 

Sinopsis: Tomsky îi sugerează să o curteze, dar Hermann îi explică faptul că ea face parte din nobilime și, prin urmare, este de neatins pentru el. Ideea că o are altcineva îi otrăvește sufletul.

A ty uveren / Dar tu ești sue, că ea nu te-a observat?

 

 

Sinopsis: Camaradul ei de război, nobilul Yeletski, vine și îi spune că s-a logodit.

Un duet ca un canon transmite sentimentele opuse ale celor doi viitori rivali.

Schastlivy den / Happy day

Marele cvintet

Sinopsis: Liza, logodnica lui, apare împreună cu bunica ei, contesa, care este și mama ei adoptivă. Hermann o recunoaște în Liza sa necunoscută. Contesa și Liza, la rândul lor, sunt șocate să recunoască alături de Yeletski, straniul sinistru care le urmărește de ceva timp.

Ceaikovski a compus un mare cvintet pentru această scenă. Textul dezvăluie intenția inconștientă a lui Hermann; nu gândurile pentru Liza sunt cele care îl mișcă, ci este captat în mod magic de ochii contesei, în care își prevede sfârșitul.

 

Mne strashno! – Freni / Atlantov / Hvorostovski / Forrester / Leiferkus

Balada lui Tomski

Sinopsis: Când Ielețki pleacă împreună cu Lisa și contesa, Tomski ne spune că bătrâna contesă era numită “Regina de pică” când era o tânără frumoasă. Se spune că a cumpărat secretul unei metode infailibile de joc de cărți de la un conte prin devotament și a devenit bogată. Dezvăluirea secretului, însă, ar fi însemnat moartea ei.

Ascultăm marea baladă a lui Tomsky. Pentru prima dată auzim despre cărți.

Odnazhdy v Versalye / Once at Versailles – Putilin

 

 

 

Turbele din sufletul lui Hermann

Sinopsis: În timpul unei furtuni incipiente, Hermann decide să afle secretul contesei pentru a folosi averea din joc pentru a o câștiga pe Lisa.

În repetate rânduri, Tschaikowski reflectă în această operă stările interioare ale sufletului lui Hermann prin scenele de furtună ale muzicii.

Se non è vero – Atlantov

 

 

Cântecul popular fermecător

Sinopsis: Prietenele o vizitează pe Lisa la palat.

Ceaikovski desenează o frumoasă idilă cu acest cântec popular. Însoțite doar de pian, flaut și o orchestră rară, cele două cântă un cântec popular magic pe două voci.

Iată un fragment dintr-o adaptare cinematografică din perioada sovietică

Uzh vecher / Această seară – Milashkina / Avdeyeva

 

Sinopsis: Pauline cântă un cântec melancolic, apoi alungă aceste gânduri, ar trebui să sărbătorească. Ei dansează exuberant un dans rusesc.

Da, vsomnila… Podrugi milie – Kasarova

 

 

Monologul Lisei: între disperare și euforie

Sinopsis: Apare guvernanta. Ea își exprimă nemulțumirea contesei față de comportamentul lor și le trimite pe prietene la plimbare. Liza rămâne, ciudat de melancolică în această zi de bucurie. Ea se gândește la Hermann, în ochii căruia arde pasiunea.

Monologul Lisei este disperat în prima parte și euforic în cea de-a doua. Din acest moment, ea este acompaniată de o orchestră vibrantă.

Zachem zhe eti slyozy / What am I crying for – Fleming

 

 

Sinopsis: Hermann apare în mod surprinzător la ușa balconului. Lisa vrea să ceară ajutor, dar Hermann îi spune că o va părăsi imediat, că a decis să moară. Dar înainte de asta vrea să fie cu ea pentru o scurtă perioadă de timp. El îi mărturisește dragostea lui, pe care ea i-o întoarce în tăcere.

Însoțit de motivul dragostei, Hermann vrea să o cucerească pe Lisa.

Prosti, prelestnoe sozdanye / Forgive me, loveliest of creatures / Schönes Mädchen, Göttin!

 

Duetul scurt de dragoste

Sinopsis: Apoi, deodată, contesa bate la ușă. Hermann se ascunde în grabă, iar contesa intră. Lisa pretinde că nu poate adormi și contesa pleacă din nou. Când contesa a plecat, Liza îi cere lui Hermann să plece. Hermann pretinde că a primit acum sentința la moarte și fuge. În ultimul moment, Liza îl cheamă înapoi și cei doi își mărturisesc dragostea.

Tensiunea muzicii crește incomensurabil până când, în ultimul moment, Liza strigă “Nu, rămâi în viață”, iar orchestra, care producea doar sunete palide de vânt, izbucnește în jubilația temei iubirii. Dar Ceaikovski nu le acordă celor doi un duet de dragoste prelungit în stil italian. Jurământul extatic de dragoste durează doar câteva măsuri.

‘Kto strastno lyubya prodyot / cum care împins de pasiune arzătoare – Atlantov / Freni

 

 

 

 

 

 

 

Sinopsis: Liza și Yeletski se află la un bal mascat.

O scenă magnifică de bal deschide actul al doilea. La cererea directorului operei, Ceaikovski a scris scene de bal de mari dimensiuni, care au fost decorate opulent pentru a ridica profilul internațional al Operei din Sankt Petersburg.

Radostno / În bucurie și veselie adunați-vă astăzi

 

Frumoasa arie a iubirii

Sinopsis: Prințul își venerează mireasa, dar observă că ea îl evită.

Este arioso pasional, deși disperat, al lui Yeletski. De fapt, acest rol este doar un rol secundar, dar i se oferă minunata arie “Ya vas lyublyu”. Yeletski devine astfel un suflet pereche al lui Lenski din Oneghin, a cărui dragoste sinceră nu este reciprocată de protagonist.

Îl ascultăm pe Dmitri Hvorostovski, care a cunoscut debutul internațional în 1989 cu acest rol și care și-a găsit ulterior cel mai strălucitor rol alături de Ceaikovski în rolul lui Eugene Oneghin. Această arie arată frazarea sa elegantă și lungă, cântată strălucit, cu un frumos legato, în vocea sa umbroasă caracteristică.

ya vas lyublyu / Te iubesc – Hvorostovsky

 

Ascultăm aria într-o a doua versiune de Pavel Lisitsian. Despre această arie, Kesting (“mari voci”) a scris: “Niciodată nu am auzit aria lui Ieletski mai bine și cu un sunet mai frumos. Nu există doar frazarea amplă, expansivă, ci și imaginația vocală în jocul fin de lumini și umbre, de culori și nuanțe dinamice”.

Ya vas lyublyu / Te iubesc – Lisitsian

 

Sinopsis: Apare Hermann, care este obsedat să afle secretul celor trei cărți pentru a se îmbogăți și a pleca cu Liza.

 

 

Pastora – alegoria acțiunii

Sinopsis: se joacă o piesă de teatru ciobănesc cu actori pentru distracția oaspeților .

Ceaikovski a făcut ca Acțiunea să fie plasată în mod conștient în vremea Ecaterinei cea Mare. Pe de o parte, acest lucru corespundea unei dorințe a directorului de teatru și, pe de altă parte, reflecta dragostea sa pentru Mozart. Astfel, acest intermezzo se desfășoară complet în stilul lui Mozart și citează diferite lucrări ale sale, de exemplu, chiar la început Aria lui Papageno din Flautul fermecat și mai târziu teme din concerte pentru pian.

Sinopsisul Schäferspiel-ului este o alegorie a poveștii operei. Modest Ceaikovski l-a plasat în mod deliberat în mijlocul operei și indică direcția în care va merge opera. Păstorița Chloe respinge dragostea bogatului Pluto pentru că îl iubește pe ciobanul sărac Daphnis.

Pastorale

 

Scena cea mare din camera contesei

Sinopsis: Pe neobservate, Lisa îl întâlnește pe Hermann. Ea îi înmânează cheia de la camera contesei pentru o întâlnire cu aceasta a doua zi, când contesa nu va fi acasă. Dar Hermann nu vrea să aștepte și cei doi pot pleca neobservați de la bal, în timp ce invitații așteaptă nerăbdători sosirea contesei. În dormitorul contesei, Hermann ajunge să stea în fața unui portret al contesei în drum spre camera Lisei. Gânditor, îl privește cu atenție.

Tremolo-urile de coarde excitate creează o atmosferă înfricoșătoare, plină de suspans, orchestra descrie emoția lui Herrmann, care intră în dormitorul contesei.

Vsyo tak kak mne ona skazala / Yes everything is just as sehe said

 

Sinopsis: Apare o menajeră, iar Hermann trebuie să se ascundă. După ce contesa a intrat în cameră, apare Liza cu servitoarea ei Masha. Contesa vrea să fie lăsată în pace.

Instrumentele de vânt palide și întunecate introduc scena. O atmosferă fantomatică domnește. Următorul cântec este preluat din opera Le Coeur de Lion de André Modeste Grétry, din nou o referință la secolul al XVIII-lea. Contesa este astfel portretizată ca o relicvă a unei epoci trecute.

Polno vrat vam vam …. “Je crains de lui parler la nuit / Enough of your lying flatteries – Podles

 

Moartea contesei

Sinopsis: În timp ce contesa se întinde pe canapea pentru a dormi, Hermann se apropie de ea. Venise să afle de la ea secretul celor trei cărți. Când contesa refuză să dezvăluie secretul, îndemnul lui Hermann devine din ce în ce mai disperat. În cele din urmă, Hermann scoate un pistol, iar contesa cade moartă de groază. Lisa intră în scenă. Ea recunoaște cu groază situația și îl alungă pe Hermann din casă.

Ne pugaites!…. Ona mertva! / Nu vă speriați… Ea e moartă… Sie ist tot

 

 

 

 

 

 

 

 

Contrar poveștii lui Pușkin, Lisa s-a sinucis. După moartea contesei, actul al treilea trebuie să se descurce fără voci feminine, ceea ce intensifică și mai mult tragedia ultimului act.

 

Scena scrisorii sinistre

Sinopsis: Lumina lunii luminează camera lui Herman. El se așează la masă și

Lumina lunii luminează camera lui Herman. El stă la masă și citește o scrisoare, pe care i-a scris-o Liza. Ea vrea să fie alături de el și să îl vadă în seara asta. Hermann este tulburat de remușcări și cade într-un somn agitat.

Un alt Entr’acte magistral deschide penultimul tablou. Fanfarele de trompetă descriu împrejurimile militare ale cazărmii, iar un cor funerar amintește de înmormântarea contesei. O scenă grandioasă (5:37) se desfășoară atunci când Ceaikovski citează fragmente din motivul de dragoste, pune corul de femei să cânte pe fundal și Hermann exprimă viziunile unui nebun, acompaniat doar cu moderație de orchestră.

Entre-acte Ya neveryu chtoby ty khotel smert Grafini / Nu cred că ai intenționat moartea contesei

 

Apare fantoma contesei

Sinopsis: Vântul urlă în jurul casei. Îl aude bătând la ușă. Fantoma contesei îl așteaptă. Intră în cameră și anunță că se va căsători cu Liza. Ea îi dezvăluie secretul celor trei cărți: “Trei, Șapte, As” și dispare. Lui Hermann nu-i vine să creadă ce noroc are

Fagotul contesei, flautele urlătoare și corzile vibrante introduc această magnifică scenă fantomatică.

Mne strashno! / Nu, nu pot să suport!

 

Scena sumbră a canalului

Sinopsis: Liza îl așteaptă pe Hermann târziu în noapte pe malul unui canal. Ea este disperată că norocul ei s-a transformat în nenorocire.

Ceaikovski a descris cu mult rafinament scenele din Sankt Petersburg. Grădina de vară primăvăratică de la început contrastează cu atmosfera amenințătoare a canalului în această noapte mohorâtă de iarnă. Scena se deschide cu un imens marș funebru, care pune deja ascultătorul în starea de spirit pentru soarta viitoare a Lisei.

Textul arioso-ului ulterior al Lisei a fost scris de Ceaikovski însuși. Arioso este simplu și arată că Lisa îl iubește pe Hermann sincer și fără motive ascunse.

Uzh Poloch … Akh, istomilas ustala ya!/ este aproape de miezul nopții … Sunt obosită și epuizată de suferință! / – Gorchakova

 

 

Suicid în râu – un element autobiografic

Sinopsis: S-a îndrăgostit de un criminal? Dacă acesta nu apare, nu mai există niciun dubiu. Ea este euforică atunci când îl vede venind. Cei doi se îmbrățișează. Hermann vrea să o ducă cât mai repede la cazinou, îi spune că contesa i-a spus secretul ei în acea noapte. Liza își dă seama că Hermann a înnebunit și că nu mai este interesat de ea. Când acesta îi spune că a amenințat-o pe contesă cu un pistol în noaptea precedentă, îi este clar că este un criminal. El mărturisește că moartea contesei a fost prețul pentru păstrarea secretului. Hermann este orbit de nebunie și o respinge. Liza aleargă spre mal și se aruncă în râu.

Moartea Lisei citează un element autobiografic tragic al compozitorului, care a încercat odată să se sinucidă în râul Moskva din Moscova. Disperat din cauza căsătoriei sale cu Antonia (a avut o relație amoroasă cu violonistul Jossif Kotek), s-a urcat în râul rece ca gheața pentru a face pneumonie. La scurt timp după aceea, cei doi s-au despărțit.

A yesli mne v otvet

 

 

Mesele de joc

Sinopsis: În cazinou, oaspeții se distrează.

Budem pit i veselitsya! / Drink and make merry! – Ozawa

 

 

Tomskys cântec de băut

Sinopsis: Surin și Tomsky stau la consolă și sunt uimiți să descopere că a apărut Yeletski, care altfel nu joacă niciodată. Lisa l-a părăsit, după ce a avut ghinion în dragoste se așteaptă la noroc în joc. Tomsky este rugat să cânte un cântec.

Yeslib miliya devitsy tak mogli letat kak ptitsy / Dacă fetele dragi ar putea zbura ca păsările – Rodescu

 

 

Sinopsis: Împreună, oaspeții cântă cântecul jucătorilor.

Un frumos cântec de dans rusesc, interpretat cu orchestră completă.

Tak v nenastne dni / Când vremea era umedă, se întâlneau adesea – Ozawa

 

 

Scenă de joc

Sinopsis: Se așează din nou la masă. Când Yeletski îl vede pe Herman intrând, îi șoptește lui Tomsky că s-ar putea să aibă nevoie de o secundă. Toată lumea se uită la Hermann, care arată fantomatic, în timp ce se așează la masa jucătorilor, el nu a luat niciodată parte la joc. Hermann câștigă fără oprire.

Za dela, gospoda, za karty / Și acum, domnilor, la afaceri, la mese – Ozawa

 

Sinopsis: Sentimentele răzbat la Hermann, nebunia pune stăpânire pe el.

În așa-numitul “cântec de băut”, Hermann se adresează invitaților. El aduce doar înțelepciunea stereotipică, fără o conexiune mai profundă, decăderea lui este completă.

Chto nahsa zhizn / Ce este viața noastră? / Was ist unser Leben? – Domingo

 

 

Sinopsis: Când nimeni nu mai vrea să cânte cu Herrmann, răspunde Yeletski. Când Hermann își pariază toată averea pe o singură carte, el ia Dama de pică în locul asului câștigător. Uimit, se uită la carte. Crede că vede pe carte râsul disprețuitor al contesei. Se ridică în picioare și se înjunghie cu un pumnal.

Idyot yeshcho / No more play

 

Cântecul de lebădă al lui Hermann

Sinopsis: Murind, el se întoarce către prinț și îi cere iertare. Încă o dată o vede pe Liza în fața lui.

Din nou cântecul de dragoste răsună în clarinet, acompaniat de corzile strălucitoare. Opera se încheie conciliant pentru public, în timp ce în nuvela lui Pușkin Hermann trebuie să meargă la ospiciu.

Knyaz! / Prinț! – Talantov

 

Himnul final

Sinopsis: Oaspeții se adună în jurul mortului și îi cer lui Dumnezeu milă.

Ceaikovski încheie opera cu un frumos cor masculin final care cântă un imn liturgic. Cu ultimele motive de tandrețe ale corzilor, această lucrare se stinge.

Gospod! Prosti yemu / Doamne iartă-l – Ozawa

 

 

 

 

 

 

Recomandare de înregistrare

RCA, Mirella Freni, Vladimir Atlantov, Serghei Leiferkus, Dmitri Hvorostovski sub conducerea lui Seiji Ozawa și a Orchestrei Simfonice din Boston, Corul Festivalului Tanglewood

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside, ghidul online de operă despre Dama de pică de P.I. Ceaikovski.

 

 

 

 

0 raspunsuri

Lasă un răspuns

Want to join the discussion?
Feel free to contribute!

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *