DER ROSENKAVALIER (Cavalerul rozelor) de Richard Strauss – ghidul operei și acțiunea

Ghid de operă online și sinopsis la DER ROSENKAVALIER de Strauss

DER Rosenkavalier oferă melomanilor două dintre cele mai sublime scene din întreaga literatură lirică. Sunt de menționat prezentarea trandafirului de argint și scena de încheiere. Ca și Mozart, Strauss a fost un compozitor pentru voci feminine și cu această operă a creat cu Marschallin, Sophie și Octavian trei roluri nemuritoare pentru soprane. Cele trei roluri principale feminine diferite au fost adesea interpretate de aceleași cântărețe de-a lungul carierei lor: Octavian și Sophie la o vârstă tânără și mijlocie, iar Marschallin în anii mai maturi.

 

 

 

 

 

 

Content

♪ Synopsis

♪ Comentariu

♪ Actul I

♪ Actul II

♪ Act III

 

Cele mai importante

♪ Introduktion

♪ Wie Du warst, wie Du bist

♪ Di rigori armato il seno

♪ Da geht er hin, der aufgeblasene schlechte Kerl

♪ Die Zeit ist ein sonderbares Ding

♪ Mir ist die Ehre widerfahren (Prezentarea trandafirului)

♪ Wird kommen über Nacht (Întoarcerea la noapte)

♪ Marie Theres’, hab’ mir’s gelobt (Terzetto final)

♪ Ist ein Traum, kann nicht wirklich sein (Final duetto)

 

 

Recomandare de înregistrare

♪ Recomandare de înregistrare

 

 

 

Premiera

Dresda, 1911

Libretul

Hugo von Hofmannsthal, în colaborare cu Harry Graf Kessler, inspirat de diverse opere...

Rolurile principale

Marschallin, soția lui Marschall (soprană) - Octavian, verișoara de tinerețe a lui Marschallin (mezzosoprană) - Herr von Faninal, bogat om de afaceri burghez ((bariton) - Sophie, fiica sa (soprană) - Ochs von Lerchenau, baron și logodnicul lui Sophie (bas).

Recomandare de înregistrare

EMI, Elisabeth Schwarzkopf, Otto Edelmann, Christa Ludwig și Teresa Stich-Randall condusă de Herbert von Karajan și Philharmonia Chorus & Orchestra..

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Libret de Hofmansthal

Der Rosenkavalier este prima lucrare creată în comun de Strauss și Hofmansthal încă de la început. Când Hofmansthal a avut complotul gata, a renunțat la un text în proză și a conceput lucrarea de la început ca un libret.
Hofmansthal poate fi numit adevăratul creator al acestei povești, chiar dacă a împrumutat din diverse opere, cum ar fi “Monsieur de Pourceaugnac” de Moliere, Khevenhüller și multe altele. Marile personalități precum Marschallin, vom Ochs sau Octavian au fost inspirate din diverse modele, dar în cele din urmă au fost creații proprii ale lui Hofmannsthal.
“În 1927, Hofmannsthal a scris o prefață la Rosenkavalier, care în acel moment devenise deja cea mai de succes piesă a colaborării cu Strauss. Potrivit acestuia, scenariul a fost creat în martie 1909, la Weimar, în discuții cu prietenul său Harry Graf Kessler, căruia îi este dedicată și prima ediție. Prietenia dintre Kessler și Hofmannsthal aproape că s-a rupt la această dedicație. Kessler, care a estimat (probabil pe bună dreptate) că partea sa în crearea operei era mai mare decât ar fi admis Hofmannsthal, a insistat asupra termenului de “colaborator”, în timp ce în prima versiune Hofmannsthal îl apostrofase doar ca “asistent”. Hofmannsthal s-a chinuit în cele din urmă să găsească o modalitate de a-l formula: “Dedic această comedie contelui Harry Kessler, căruia îi datorează atât de mult colaborarea. H. H. H.”. (Wikipedia)

 

 

Tehnica componistică a lui Richard Strauss

Richard Strauss a acordat un interviu detaliat ziarului englez “daily mail” și a folosit ca exemplu Rosenkavalier pentru a descrie abordarea sa în ceea ce privește compunerea unei opere: “Înainte de a face chiar și cea mai mică schiță a unei opere, las textul să zăbovească și să se maturizeze în mintea mea timp de cel puțin șase luni, astfel încât să fiu complet familiarizat cu personajele și situațiile. Atunci, și numai atunci, creierul meu începe să se implice în muzică. Apoi, schițele scurte sunt elaborate mai pe larg; sunt scrise și puse la pian și reelaborate, adesea de mai multe ori. Aceasta este cea mai dificilă parte a lucrării. Partitura prescurtată (partticelul) și coloritul orchestral care urmează sunt o recreație pentru mine. Apoi scriu partitura completă în studioul meu, fără nicio emoție, lucrând douăsprezece ore pe zi la ea. În acest fel, lucrarea mea devine un întreg omogen, iar acesta este lucrul cel mai important”. http://biganzoli.info/de/Der_Rosenkavalier_files/Rosenkavalier_Prog.pdf, caiet de program Landestheater Eisenach.

Strauss și Hofmansthal au simțit de timpuriu că se crea o capodoperă. În timp ce compunea, compozitorul le scria libretiștilor: “Munca mea curge ca și Loisach (un pârâu din apropierea casei sale), compun totul cu piele și păr. Mâine voi începe deja cu Levierul (primul act)”. De fapt, de la primele schițe ale intrigii lui Hofmansthal până la premiera din 26 ianuarie 1911, la Opera Curții din Dresda, au trecut doar 18 luni.

 

 

Primarul Figaro al lui Mozart

După Elektra și Salome, Strauss era nerăbdător să creeze pentru prima dată o lucrare veselă. Hofmansthal avea deja un subiect (“Călătoria spre casă a Cristinei”), dar curând au trecut la noul subiect și l-au numit la început “Ochs von Lerchenau”. Acțiunea este plasată în Viena Mariei Theresia din anii 1740 și a fost inspirată de Wolfgang Amadeus Mozart, cei doi au numit-o “Figaro al nostru”, deoarece paralelele dintre cele două opere sunt evidente. Mai ales paralelele dintre persoane, de exemplu Contesa și Mareșalul, Cherubino și Octavian sunt izbitoare.

 

Rolul lui Octavian

Octavian are o prezență scenică extraordinară. El este pe scenă aproape non-stop și este partenerul principal și obiectul râvnit pentru toate celelalte trei roluri principale. Este cel mai lung rol și el cântă primul și ultimul cuvânt. Dacă acest lucru nu este suficient de solicitant, el trebuie să echilibreze o dublă mascaradă: o soprană care joacă rolul unui tânăr care pretinde a fi o tânără femeie.

 

Invenții

În ciuda caracterului istoricizant al piesei, două lucruri sunt pure invenții ale duo-ului creator. În primul rând, Ritualul Trandafirilor nu a existat niciodată, iar în al doilea rând, muzica de vals nu exista încă în vremea Mariei-Theresa, muzica fiind o invenție a Vienei burgheze din secolul al XIX-lea.

Anacronism?
Multora dintre colegii artiști ai lui Strauss nu le venea să creadă acest lucru. Cum a putut Strauss să scrie o astfel de lucrare retrogradă. Otto Klemperer a numit-o pur și simplu “apă de zahăr”. După operele avangardiste “Elektra” și “Salome”, lumea artiștilor avangardiști a văzut-o ca pe o recidivă într-o lume pe care o credeau în urmă. A fost întoarcerea lui Strauss la domeniul muzical al tonalității și, de atunci încolo, Strauss a fost catalogat de avangardă drept “conservator”. Strauss se hotărâse: nu voia să urmeze calea lui Webern, Schönberg sau Stravinski.
Publicului nu i-a păsat prea mult de aceste critici, iar opera a fost primită cu entuziasm încă de la început. În cele din urmă, nici măcar Klemperer nu a putut scăpa de farmecul operei și, ani mai târziu, a dirijat el însuși capodopera în teatrul de operă.

 

 

Opera de artă totală a premierei

Excepționalul scenograf Alfred Roller (a cărui colaborare cu Gustav Mahler la Opera de la Curtea din Viena începând cu 1903 poate fi numită congenială) a fost angajat de timpuriu pentru a concepe decorurile și figurile. Scenografiile sale și caietul de regie pe care l-a elaborat (și care, în unele cazuri, a aruncat în locul direcțiilor lui Strauss și Hofmannsthals) au fost acceptate în mod expres de către creatori și stabilesc și astăzi standardele și influențează toate producțiile acestei opere. Demne de menționat sunt motivele sale rococo care definesc stilul Vienei anilor 1740, epoca Mariei Tereza, care pentru publicul premierei a reprezentat apogeul monarhiei habsburgice, ale cărei decoruri Roller le-a recreat cu minuțiozitate.
Repetițiile scenice pentru premieră au fost supervizate de nimeni altul decât Max Reinhardt, angajat la cererea lui Strauss, al cărui nume nu a fost probabil menționat la premieră din motive antisemite.
Premiera propriu-zisă a fost dirijată de Ernst von Juch, care era foarte apreciat de Strauss. Strauss a dat multe instrucțiuni prin scrisori și, de asemenea, a condus personal câteva repetiții în săptămânile dinaintea premierei.

 

 

Critica

Deși lucrarea a fost lăudată de critici , libretul a fost uneori descris ca fiind impur și lipsit de umor. Cu toate acestea, publicul a fost entuziasmat, iar ecoul a fost atât de mare încât Rosenkavalier a fost folosit trenuri speciale de la Berlin la Dresda.

 

 

 

Noaptea iubirii

Sinopsis: Este dimineață, Marschallin se află în camera ei de dormit cu tânărul ei iubit Octavian. Mareșalul este absent și ea se bucură de timpul petrecut cu tânărul ei văr, pe care îl numește cu afecțiune Quinquin.

O muzică emoționantă descrie noaptea lor furtunoasă de dragoste. În orchestră se aud două motive, unul masculin (punctat, de vânt) și unul feminin (liric, de coarde). Această scenă a provocat controverse încă de la început. Constelația a fost considerată delicată, iar scena a fost schimbată încă de la prima reprezentație. Strauss a fost deranjat de acest lucru și a prezentat în repetate rânduri teatrele de operă cu Opportunimus.

Introduktion – Solti

Sinopsis: Octavian se culcă cu Mareșalul și este sfâșiat între dragoste și gelozie.

Această scenă a încins mințile timp de mulți ani. În timp ce Cherubino a lui Mozart avea doar fantezii despre sex. Octavian chiar a avut parte de el. Adulterul, dragostea între persoane de același sex și erotismul pe scenă erau tabuuri. Mai ales patul, ca simbol al nopții de dragoste, a devenit mărul discordiei. Strauss a trebuit să constate cu resemnare că, chiar și la premieră și încă 20 de ani mai târziu, patul a fost lăsat deoparte în majoritatea spectacolelor în favoarea unei canapele.

Wie Du warst, wie Du bist – Schwarzkopf/Ludwig

 

Sinopsis: Când un clopot care sună anunță sosirea unui servitor, Octavian se ascunde rapid în spatele unui paravan. Când acesta a plecat, cei doi iau micul dejun.

Marie Theres, Octavian – Jones / Ludwig

 

Sinopsis: Marschallin povestește că a visat că Feldmarschall s-a întors din turneul său de inspecție în Croația. Acolo aude zgomote de afară, panicată, bănuiește că este vorba de sosirea soțului ei. Ea îl ascunde repede pe Octavian în spatele cortinei.

Der Feldmarschall sitzt im krowatischen Wald – Schwarzkopf / Ludwig

 

 

Octavian se deghizează în Mariandl

Sinopsis: Dar alarmă falsă, este doar o vizită. Octavian iese din ascunzătoare, s-a deghizat în servitorul Mariandl pentru a ieși din cameră nerecunoscut.

Quinquin, es ist ein Besuch – Schwarzkopf / Ludwig

 

Sinopsis: Persoanele care sosesc se dovedesc a fi corpolentul baron Ochs. Când intră, acesta se ciocnește cu “Mariandl” care pleacă și începe imediat să flirteze cu presupusa servitoare. Marschallin îi oferă un scaun. Ochs povestește despre planurile sale de căsătorie, pe care le urmărește nu în ultimul rând din motive financiare. Aleasa este Sophie von Faninal, o tânără de 15 ani, fiica unui bogat furnizor burghez de armată care deține moșiile ce aparțineau anterior familiei Ochs. Baronul îi cere Marschallin-ului să numească un Rosenkavalier, care, conform tradiției, îi va înmâna tradiționalul trandafir de logodnă din argint lui Sophie. În timp ce Och spune această poveste, el flirtează neîncetat cu presupusa servitoare și vrea să o cucerească imediat pentru o întâlnire. Marschallin ascultă dorința baronului și este amuzată de avansurile stângace ale baronului.

Un frumos trio scurt cu valsuri îl prezintă pe baron ca pe un doritor de doamne.

Hat sie schon einmal schon einmal mit einem Kavalier im tête-a-tête zu Abend gegessen

 

Sinopsis: Marschallin vrea să-i joace o festă lui Octavian și îl pune să aducă un medalion cu chipul său. Ea i-l arată lui Ochs și îi propune pe contele Rofrano, ca Rosenkavalier. Ochs recunoaște asemănarea stupefiantă cu Mariandl și este încântat de nobilul domn.

Wollen Euer Gnaden leicht den jungen Herrn – Fleming / Rydl / von Otter

Aria italianăAria italiană

Sinopsis: Acum intră o femeie cu orfani, o coafeză, notarul și diverși petiționari. Marschallin își aranjează părul în timp ce îi ascultă pe petiționari. Apare o cântăreață, care i-a fost trimisă de un admirator, și interpretează o arie pentru ea.

Un flautist deschide spectacolul muzical pe scena din fața Marschallinului. Curând, un violoncel solo frumos lâncede frumos și preia rolul principal în orchestra de acompaniament, a cărei atmosferă este întunecată și joasă, astfel încât vocea tenorului se evidențiază cu brio în registrul acut. Această arie este o piesă de cabinet, dar și de temut. Linia ariei este solicitantă, iar piesa scurtă nu-i permite o a doua șansă, astfel că este enorm expus.

Cea mai cunoscută interpretare este probabil cea a lui Luciano Pavarotti.

Di rigori armato il seno – Pavarotti

 

Veți asculta o a doua înregistrare cu frumosul argintiu al vocii lui Wunderlich.

Di rigori armato il seno – Wunderlich

 

Sinopsis: Audiența se termină brusc când Ochs se ceartă cu notarul, care refuză să stipuleze cererile necinstite ale baronului în contractul de nuntă. Baronul îi înmânează furios trandafirul de argint Marschallinei și părăsește castelul. Marschallin rămâne singură în cameră, supărată pe îndrăzneala bătrânului baron de a pune mâna pe o fată tânără. Ea se privește într-o oglindă și cade în amintiri melancolice ale propriei tinereți.

Este scena melancolică a unei femei care nu a avut niciodată șansa de a experimenta fericirea iubirii în căsnicia ei.
Ascultați această scenă cu cea mai mare Marschallin din perioada interbelică, Lotte Lehmann. Legato-ul ei și articularea textului au fost extraordinare. În 1932 s-a dorit să se facă o înregistrare completă cu ea sub conducerea lui Strauss. Din motive financiare (simțul comercial al lui Strauss era legendar), acest lucru nu s-a realizat și Heger a dirijat o înregistrare parțială cu Lotte Lehmann.

Da geht er hin, der aufgeblasene schlechte Kerl – Lehmann

Die Zeit ist ein sonderbares Ding (Timpul este un lucru ciudat)

Sinopsis: Octavian s-a întors și o întâlnește în această dispoziție tristă. Ea îi cere să nu fie ca toți bărbații. Octavian este iritat și îi jură iubire pentru ea. Dar Marschallin știe că mai devreme sau mai târziu Quinquin o va părăsi pentru una mai tânără.

Această piesă celebră este așezată într-o muzică de dans lent care apare în ținuta sumbră a tonalității minore. Acest contrast între ritmul vesel și atmosfera sumbră este ceea ce face ca această piesă să fie atât de fermecătoare. Profunzimea rolului Marschallin este cea care dă Rosenkavalier-ului profunzimea pe care o ridică deasupra farsei aristocratice. Marschallin este un “alter ego” al contesei din căsătoria lui Mozart cu Figaro, aproape că se crede că contesa s-a trezit din nou.

Elisabeth Schwarzkopf este deseori menționată ca Marschallin (și nu întâmplător și ca Contesă). Nicio altă cântăreață nu a întruchipat acest rol ca ea. Interpretarea ei de Marschallin este introvertită, dar senzuală. Fiecare dintre notele ei pare a fi stabilită în mod deliberat (ceea ce i-a adus acuzația de “artificialitate”). Producătorul muzical și soțul lui Schwarzkopf, Walter Legge, a îndemnat-o să perfecționeze o mână de opere, în loc să aibă mereu un concurent mai bun pentru zeci de opere. “Schwarzkopf pregătise rolul timp de ani de zile cu Walter Legge și a repetat pentru premiera de la Scala cu Herbert von Karajan timp de o lună, “adesea zece sau douăsprezece ore pe zi”. (Kesting, Mari cântăreți).
Când a părăsit scena în 1971, nu a fost o coincidență faptul că a cântat acest monolog nostalgic în ultimul său program. Ascultăm acest pasaj din “legendara” înregistrare din 1959 a lui Herbert von Karajan, care a devenit o înregistrare de referință pentru mulți.

Die Zeit ist ein sonderbares Ding – Schwarzkopf

 

Christa Ludwig a fost o altă mare Marschallin. Ea a cântat acest rol într-o înregistrare realizată de Leonard Bernstein, care era complet diferită de înregistrarea lui Karajan (în care Ludwig cânta Octavian). Ludwig are o voce mai opulentă decât colega ei, mai ales în registrele grave și medii.

Die Zeit ist ein sonderbares Ding – Ludwig

 

Auzim această arie cheie a Marschallinului într-o a treia înregistrare cu Renee Fleming. Marschallin este/era poate cel mai important rol al carierei sale. Vocea ei întunecată, aproape fumegândă, conferă rolului un caracter melancolic deosebit.

Die Zeit ist ein sonderbares Ding – Fleming

 

Sinopsis: Octavian o îndeamnă să îi spună dacă vrea să plece. Marschallin îi cere acum să plece. Când acesta a plecat, ea regretă imediat și trimite lacheii să-l aducă înapoi, dar Octavian este deja plecat.

 

 

 

 

 

 

 

Sinopsis: În salonul Lordului de Faninal, care își ia rămas bun în mod ceremonios de la fiica sa Sophie, care așteaptă cu emoție sosirea lui Rosenkavalier. Când acesta a plecat, Sophie se uită pe fereastră la mândra trăsură cu șase oameni din care iese Cavalerul Trandafirului în rochie argintie și intră în casa ei.

In dieser feierlichen Stunde – Donath

 

 

Prezentarea trandafirului – duetul iubirii extaziate

Sinopsis: Anunță solemn dorința baronului de a se căsători și îi înmânează trandafirul placat cu argint. Când Sophie simte mirosul trandafirului parfumat, privirile lor se întâlnesc și se simt ca și cum ar fi electrizate de dragostea bruscă la prima vedere.

Muzica atinge punctul culminant atunci când intră Cavalerul Trandafir. Acompaniat de corzi cerești și de o frumoasă melodie de clarinet, Cavalerul Rozelor își anunță mesajul. Muzica extaziază când Sophie simte mirosul trandafirului, pe care Octavian l-a parfumat cu ulei de trandafir persan, iar privirile celor doi se întâlnesc. Un duet de dragoste magnific se desfășoară în timp ce fericirea îi cuprinde pe cei doi.
Această scenă face parte din cele mai mari pe care literatura de operă le poate oferi. Strauss face ca harpele, celesta și primele viori să sune extatic. El se află la apogeul măiestriei sale de a picta tonurile; se pot simți literalmente sentimentele de dragoste și aproape că se simte mirosul de ulei de trandafir.

Ascultăm acest pasaj în două înregistrări. Începem cu o înregistrare legendară a lui Carlos Kleiber. Nicio operă nu a fost dirijată de particularul Kleiber mai mult decât Rosenkavalier, (a cărei primă înregistrare valabilă a fost realizată de tatăl lui Kleiber, Erich). Dar Carlos a refuzat să intre în studioul de înregistrări, așa că înregistrările au fost preluate dintr-o înregistrare televizată lansată ulterior (1972) sau dintr-o producție video. Ascultăm producția din 1979, cu Octavianul lui Brigitte Fassbaender, una dintre marile Octaviene, care a devenit poate rolul ei emblematic, a cărei voce are un sunet bogat, catifelat și moale. Partenera ei în această scenă a fost Lucia Popp. Fantastic cum urcă pe Re acut (2:30) și o lasă pe Fassbaender să se topească lângă ea (priviți-i privirea).

Mir ist die Ehre widerfahren Fassbaender / Popp

 

Cea de-a doua înregistrare este din producția Kleiber-Seniors menționată mai sus. Sena Jurinac a fost o altă mare octavioară a istoriei, iar înregistrarea ei în această producție este una dintre cele mai bune. Kesting a numit-o “magie senzorială pură”. (Kesting, Mari voci)

Mir ist die Ehre widerfahren Jurinac / Güden

 

 

 

 

 

 

 

Sinopsis: Servitorii se retrag, iar cei doi se așează pe canapea și încep o conversație. În timp ce Sophie stă de vorbă și povestește ce știe despre el, Octavian nu are ochi decât pentru ea.

Ich kenn ihn doch recht wohl – Stich-Randall / Ludwig

 

Sophie este consternată când își întâlnește viitorul soț

Sinopsis: Faninal îl conduce pe baronul von Ochs în salon, unde baronul vrea cu aroganță să exploreze artele conversaționale ale viitoarei sale soții. Sophie își vede pentru prima dată viitorul soț și este șocată de înfățișarea și comportamentul acestuia. Octavian este copleșit de dezgust și rușine și nu vrea decât să plece, în timp ce Faninal aproape că explodează de mândrie pentru ginerele nobil. Sophie este dezgustată de stângăcia lui și se împotrivește avansurilor sale.

Strauss îl lasă pe baron să intre cu un marș elegant și se dezvoltă un sextet.

Jetzt kommt aber mein Herr Zukünftiger

Cântecul insinuant al lui Ochs

Sinopsis: Baronul nu se lasă descurajat și profețește cu încredere că ea se va liniști după noaptea nunții.

Acompaniat de un plăcut vals vienez, Ochs’ cântă muzica sa preferată pe care cântă un text stângaci și sugestiv:::

“Mit mir, mit mir keine Kammer Dir zu klein,
ohne mich, ohne mich jeder Tag Dir so bang,
mit mir, mit mir keine Nacht dir zu lang”.

Cu mine, cu mine, cu mine, nici o cameră prea micăl pentru tine,
Fără mine, fără mine, fără mine, fiecare zi e o nenorocire.
cu mine, cu mine nicio noapte prea lungă pentru tine.

Wird kommen über Nacht – Edelmann

 

Sinopsis: Baronul și Faninal merg în camera vecină pentru a discuta despre contract. Octavian o abordează pe Sophie și o întreabă dacă vrea cu adevărat să se căsătorească cu bădăranul. Sophie îi cere ajutorul, în timp ce, în fundal, lacheii beți ai lui Ochs le hăituiesc pe cameriste. Octavian vrea să o ajute, dar ea trebuie să facă primul pas. Care este acesta, îl întreabă Sophie. Trebuie mai întâi să-și mărturisească dragostea pentru el, spune Octavian, iar cei doi cad unul în brațele celuilalt.

Mit ihren Augen voll Tränen – Kirchschläger / Persson

 

Sinopsis: Cei doi au fost observați de Valzacchi și Annina și îl cheamă pe baron. Baronul o înfruntă pe Sophie, care rămâne fără cuvinte, așa că Octavian o spune pe șleau: ea nu-l place. Baronul șterge discuția și vrea să o ducă pe Sophie în camera alăturată pentru a semna contractul de căsătorie. Octavian și baronul intră într-o ceartă care se termină cu un duel cu săbii, în care baronul este rănit ușor la braț și spune teatral că a fost ucis. Faninal intră și recunoaște jena refuzului Sophiei. Îi alungă pe cei de la Rosenkavalier și o amenință pe Sophie că o va băga pentru totdeauna la mănăstire, cu forța dacă este necesar. Faninal îl lasă să se odihnească pe baronul dojenit, care își revine cu ajutorul vinului. El ia act cu bucurie de o scrisoare pe care Anna i-o înmânează, despre care se spune că ar fi venit de la Mariandl. Este o invitație la o întâlnire la un hotel. Annina cere o recompensă, pe care baronul i-o refuză. Dar ea a făcut deja cauză comună cu Octavian și anunță cu un gest pe la spatele lui că se va răzbuna în curând pentru zgârcenia lui.

Muzica cântă din nou un vals plăcut, ceea ce înseamnă că Ochs se simte din nou mai bine. Însoțit de ritmuri ascendente languroase, Ochs își cântă crezul. În bară de ¾ se încheie vesel actul al doilea.

 

 

 

 

 

 

 

Scenă de mascaradă în han

Sinopsis: Mariandl alias Octavian se află în hanul unde a comandat baronul. El și Valzacchi au înscenat întâlnirea pentru a-i da baronului o lecție cum se cuvine. Când apare Ochs, el și Mariandl sunt duși într-o cameră alăturată unde cei doi vor lua cina. Cu vinul, el încearcă să o facă pe fată să se supună. Când Ochs vrea să o sărute pe Mariandl, acesta crede pentru o clipă că îl recunoaște pe Octavian și se sperie, dar își revine repede. La a doua încercare, o trapă se deschide brusc și apare capul unui figurant, făcându-l pe Ochs să creadă că vede fantome. Când chipurile se ivesc din cuptor și din oglinzi, el se îngrozește. Când sună la sonerie și cheamă personalul, Annina apare ca o văduvă deghizată cu patru copii și pretinde că el este soțul ei. Acum scena scapă de sub control și agitația se aude chiar și pe stradă, moment în care apare poliția. În această situație compromițătoare, baronul încearcă să se salveze, pretinzând că este cu soția sa Sophie. Între timp, a sosit Faninal, care, indignat, se duce să o ia pe Sophie, care așteaptă în trăsură. Ochs încearcă să plece pe ascuns și este arestat când Mariandl alias Octavian îi șoptește ceva comisarului de poliție. Mariandl se duce în spatele unei perdele și îi înmânează comisarului amuzat hainele sale de femeie. În acest moment intră Marschallin. Octavian i se dezvăluie și îi explică mascarada. Ea îi alungă pe toți, doar Octavian, Sophie, baronul și marschallin rămân în cameră. Baronul este bucuros de apariția Marschallinului și speră să fie salvat de ea. Acum mascarada se termină și baronul recunoaște jocul. Marschallin îi cere baronului să renunțe la Sophie. Baronul și-a dat seama că Octavian este amantul Marschallinei, care se afla în camera ei deghizat în servitoare. Încă o dată, baronul încearcă să se salveze cu amenințarea cu dezvăluirea, dar atunci toată lumea dă buzna și îl presează pe baron. Acesta își dă seama că a pierdut jocul și fuge din restaurant. Sophie, Octavian și Mareșalul rămân în urmă. Mareșalul își dă seama că trebuie să-l lase pe Octavian să plece. Rușinată de scandal, Sophie vrea să plece pentru a-și ajuta tatăl.

Scena restaurantului (00.00 – 44.00)

Terzetto final extatic

Sinopsis: Jenat, Octavian se află între cele două femei. Marschallin o roagă pe Sophie să rămână, a sosit momentul să-și ia rămas bun de la Octavian.

În acest terzetto, comedia se transformă în drama marsalinei, a cărei durere de a se despărți de tinerețe și de dragostea ei pentru Octavian îl prinde pe ascultător și contrastează cu dragostea vibrantă dintre Octavian și Sophie. La scurt timp, Marschallin tace și trio-ul devine un duet.

Această scenă este unul dintre cele mai magnifice trio-uri din literatura de operă. Muzica cerească, despărțirea și durerea, combinate cu dragostea tremurândă a lui Octavian și Sophie creează mari emoții.
Pentru mulți, interpretările lui Carlos Kleiber au fost “Evanghelia din Rosenkavalier”. Ascultați această piesă extrasă din producția din 1979.

Final Terzetto – Jones / Fassbaender / Popp

 

O a doua versiune dintr-o producție din 1984 de la Salzburg, cu o Marschallin melancolică (Tomowa-Sintow).

Marie Theres’, hab’ mir’s gelobt – Tomowa-Sintow / Baltsa / Perry

 

O versiune de concert emoționantă cu Claudio Abbado la pupitru.

Fleming / von Stade / Battle

“Duetul de vis”

Sinopsis: Cei doi își dau seama că sunt făcuți unul pentru celălalt. Marschallin îl cheamă pe Faninal, care aprobă unirea celor doi ca unindu-i pe îndrăgostiți. Fericiți, cei doi cad unul în brațele celuilalt și părăsesc casa împreună.

Hofmansthal se temea că textele lungi ale scenei finale îi vor enerva pe ascultători, dar Strauss a folosit lungimea pentru a scrie muzică de neuitat. Opera se încheie cu un duet magnific, pe care Strauss nu l-a pus pe muzică în tonuri amețitoare wagnerian, ci în armonie și regularitate mozartiană, acompaniat de o orchestră reținută.
Încă o dată, orchestra înflorește înainte de începerea repetiției “Ist ein Traum”, cu un punct culminant magnific care face să se uite melancolia Marschallinei.
Ascultăm ultimul duet din înregistrarea lui Erich Kleiber cu duo-ul de vis Hilde Güden și Sena Jurinac.

Ist ein Traum, kann nicht wirklich sein – Güden / Jurinac

 

 

 

Recomandare de înregistrare

EMI, Elisabeth Schwarzkopf, Otto Edelmann, Christa Ludwig, Teresa Stich-Randall dirijați de Herbert von Karajan și de Corul &; Orchestra Philharmonia.

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside, ghidul online de operă despre DER ROSENKAVALIER de Richard Strauss.