Ghidul de operă online al ariei SEMPRE LIBERA
de Verdi
Citește fapte interesante și ascultă videoclipuri Youtube despre celebrele arii “SEMPRE LIBERA” și “AH FORS È LUI”.
Aria – sinopsis și background
Sinopsis: Alfredo se află în salonul Violetei. El îi mărturisește că o iubește în secret de ceva timp. Violetta, curtezană pariziană și doamnă a societății, se simte atrasă de Alfredo și pentru prima dată în viața ei simte nevoia de dragoste, dar știe și despre boala ei gravă. În acest pasaj, ea este sfâșiată între o iubire în devenire (ah fors è lui) și o viață nelegată (sempre libera). .
Această arie este cea mai lungă de acest gen scrisă de Verdi. Durează peste 10 minute (inclusiv recitativele) și necesită din partea cântărețului cele mai înalte abilități vocale, precum și o mare rezistență.
Această scenă a Violetei este alcătuită din două părți: începe cu un gânditor “ah fors è lui”, o piesă lirică ce trebuie cântată cu o calitate a sunetului și culori frumoase.
Este urmată de “Sempre libera”, care necesită abilitățile unei soprane de coloratură, cu multe execuții virtuoase și note înalte. Pe lângă aceste abilități vocale, cântăreața trebuie să dea rolului un imens impuls dramatic, care trebuie să transmită ascultătorului starea de urgență emoțională a Violetei, care este împărțită între dragoste, tragedie (boală) și joie de vivre, care duce la o stretta extatică ce încheie această piesă fantastică.
Ah fors è lui
Aria începe cu un motiv interogativ la corni. “A fors è lui” este scris în minor, ceea ce reflectă speranța disperată a Violetei. Începe în p și dolcissimo:
Pentru Violetta, este un vis delicat despre care trebuie să cânte cu atâta tandrețe încât să nu se spargă. Odată cu menționarea lui Alfredo (lui, che modesto), vocea devine mai fermă și trece la cantilena emoționantă “ah quel amor”, care se împletește cu o melodie tandră punctată de flaut. După o repetiție, Violetta încheie această primă parte cu o scurtă cadență.
Sempre liber
Brusc, Verdi o smulge pe Violetta din visul ei și ea strigă “Follie”. Amărăciunea se citește în vocea ei. Coloratura pe “Vortici” și “Perir” exprimă durerea pe care o simte. Următoarea înlănțuire de coloraturi de pe “Gioir” se balansează până la Re bemol acut și apoi duce la allegro brillante al ariei “Sempre libera”. Muzica se schimbă în atmosfera de salon cu ritmul de vals amețitor al orchestrei. Numeroasele coloraturi sunt dificile și trebuie cântate cu eleganță și ușurință. O cadență virtuoasă duce la recapitularea “sempre libera”. Urmează cascade de note înalte cu multe do și re și conduc la o stretta extatică (il mio pensier) care constă în execuții rapide cu ornamente virtuoase precum note de grație și trill-uri:
Aria – textul lui SEMPRE LIBERA
Este ciudat! Este ciudat! în miez
Scolpiti ho quegli accenti!
Sarìa per me sventura un serio amore?
Che risolvi, o turbata anima mia?
Null’uomo ancora t’accendeva O gioia
Ch’io non conobbi, essere amata amando!
E sdegnarla poss’io
Per l’aride follie del viver mio?
Ah, fors’è lui che l’anima
Solinga ne’ tumulti
Godea sovente pingere
De’ suoi colori occulti!
Lui che modesto e vigile
All’egre soglie ascese,
E nuova febbree accese,
Destandomi all’amor.
A quell’amor ch’è palpito
Dell’universo intero,
Misterioso, altero,
Croce e delizia al cor.
A me fanciulla, un candido
E trepido dorință
Questi effigiò dolcissimo
Signor dell’avvenire,
Quando ne’ cieli il raggio
Di sua beltà vedea,
E tutta me pascea
Di quel divino error.
Sentìa che amore è palpito
Dell’universo intero,
Misterioso, altero,
Croce e delizia al cor!
Follie! Follie delirio vano è questo!
Povera donna, sola
Abandonată în acest
Popoloso deserto
Che appellano Parigi,
Che spero or più?
Che far degg’io!
Gioire,
Di voluttà nei vortici perire.
Mereu liberă degg’io
Folleggiar di gioia in gioia,
Vo’ che scorra il viver mio
Pei sentieri del piacer,
Nasca il giorno, o il giorno muoia,
Sempre lieta ne’ ritrovi
La diletanți mereu noi
Dee volare il mio pensier.
Ce ciudat este… ce ciudat!
Aceste cuvinte sunt gravate în inima mea!
Oare o iubire adevărată mi-ar aduce nenorocire?
Ce părere ai, o, duhul meu tulburat?
Nimeni nu a mai aprins o flacără ca aceasta.
Oh, bucurie…
Nu am știut niciodată…
Să iubim și să fim iubiți!
Pot să disprețuiesc acest
Pentru o viață de plăcere sterilă?
A fost acesta bărbatul inimii mele,
Singur în mulțime,
Încântat de multe ori să pictez
În culori vagi și misterioase?
Omul ăsta, atât de vigilent și totuși retras,
Cine a bântuit patul meu bolnav?
Și mi-a întors febra
În flacăra arzătoare a iubirii!
Acea dragoste,
Pulsul întregii lumi,
Misterios, de neatins,
Chinul și desfătarea inimii mele.
E o nebunie! E un delir gol!
O femeie săracă și singuratică
Abandonat în acest deșert plin de lume
Au sunat la Paris!
Ce pot să sper? Ce ar trebui să fac?
Distracție plăcută! Plonjează în vortex
De plăcere și înec acolo!
Distracție plăcută!
Liber și fără țintă trebuie să zbor
Din plăcere în plăcere,
Scurgerea suprafeței
Pe calea vieții.
Pe măsură ce fiecare zi răsare,
Pe măsură ce fiecare zi moare,
Mă întorc bucuros spre noi plăceri
Care îmi fac spiritul să se înalțe. .
Scrisă pentru o “soprană de coloratură dramatică”
.
Rolul Violetei este scris pentru o soprană dramatică de coloratură. Soprana de coloratură dramatică trebuie să aibă atât abilități de coloratură, cât și capacitatea de a stăpâni expresia dramatică cu un volum vocal mai mare. Dacă această voce poate cânta și părți lirice, atunci se poate întâmpla ca “soprana coloratură dramatică” să poată cânta un repertoriu vast.
Interpretări celebre ale lui SEMPRE LIBERA
Veți asculta prima versiune de la Maria Callas. Ea a fost una dintre cele mai mari interprete ale Violetei. Cu abilitățile sale vocale extraordinare, ea a reușit să captiveze atât în partea de coloratură, cât și în zona dramatică. Mai ales Traviata ei de la Lisabona a devenit o legendă. Citiți mai multe despre ea în ghidul acestei opere.
Sempre libera (1) – Callas
Următoarea înregistrare este realizată de Magda Olivero (1910-2014). A avut un public înfocat care o adora. Cariera ei a durat mult timp, de exemplu a cântat la debutul ei la Met Opera cu 65 (!) de ani în rolul Tosca. Ascultați portretul captivant al rolului și interpretarea ei virtuoasă.
Sempre libera (2) – Olivero
Urmează un minunat “Sempre libera” al Angelei Gheorghiu într-o înregistrare din 1995. Nașterea înregistrării totale a Traviatei are ceva magic. Evenimentul-cheie a fost întâlnirea ei cu Georg Solti. Solti a vrut să producă prima sa Traviata la vârsta de 84 de ani cu artiști proaspeți și a cunoscut-o pe Angela Gheorghiu. La o audiție, ea l-a convins imediat, el a fost încântat. Seara premierei a fost un triumf, iar restul este legendă:
Sempre liberă (3) – Gheorghiu / Solti
În continuare o auziți pe Diana Damrau. Pentru o lungă perioadă de timp, nemțoaica a fost asociată cu rolul de regină a nopții. Marile sale abilități de coloratură și stăpânirea fără efort a notelor înalte i-au permis să cânte cu brio această arie extrem de dificilă a lui Mozart. Ascultați-o în Sempre libera.
Sempre libera (4) – Damrau
În extrasele de la “Sempre libera” veți găsi acum patru documente audio istorice, fiecare cu “Assolutas”. Unul cu celebra Nellie Melba, una dintre cele mai mari voci de soprană înregistrate vreodată. Ascultați înregistrarea din 1906 a piesei “Ah, forse lui…sempre libera”. Kesting: “Patosul declamator al începutului cu greu ar fi putut fi exprimat mai urgent cu mijloace pur vocale.”
Ah, fors’è lui…sempre libera (5) – Melba
O a doua cu Rosa Ponselle, care, alături de Nellie Melba, este probabil cea mai mare sportivă italiană din “epoca de aur”. Tot astăzi sopranele cântă cadența lui Melba din aria nebuniei Lucia (ascultați blogul meu despre Lucia di Lammermoor, partea a doua). Dar să venim la Traviata cu cuvintele lui Kesting: “… și totuși este cea mai emoționantă Violetta din toate înregistrările complete (numai când o aud pe Callas vreau să uit asta). Tonul incredul-întrebator al lui “è strano” este produs doar de sunetul irizant. Accentuarea expresivă din “Ah, fors’ è lui” este de neuitat. Ce arcușuri și ce dezvoltare sonoră cu “ah! Quell’amore”! Ce nebunie veselă de dragoste în strigătele “follie”!”. Ascultați-o pe Rosa Ponselle.
Ah, fors’è el…sempre libera (6) – Ponselle
În numărul trei o auziți pe Lilli Lehman. Născută în 1848, arta ei este adânc înrădăcinată în secolul al XIX-lea, de exemplu, a cântat la premiera Festivalului de la Bayreuth, dirijat personal de Richard Wagner. Este singura cântăreață din prima generație wagneriană de la care există înregistrări, ea devenind astfel “influentă din punct de vedere stilistic pentru o generație” (Fischer). Repertoriul lui Lili Lehmann a fost foarte vast. “Există două serii de înregistrări cu ea din anii 1905 și 1906, când se apropia deja de vârsta de 60 de ani, care pot da o impresie despre personalitatea acestei mari cântărețe. (Fischer, grosse Stimmen), dintre care “înregistrarea acompaniată la pian a piesei “Fors è lui” face parte din marile înregistrări Lehmann” ( Kesting).
Ah, fors’è lui…sempre libera (7) – Lehmann (Lili).
Licia Albanese cântă sempre libera cu un tempo rapid și cu mult foc. Aria este interpretată sub conducerea lui Toscanini. Toscanini (1867-1957) îl cunoștea personal pe Verdi. “Pe când Toscanini era deja un kapellmeister respectat la o vârstă fragedă, Toscanini s-a întors temporar la scaunul său în secția de violoncel de la Scala și a participat ca violoncelist la premiera operei Otello de Verdi (La Scala, Milano, 1887) sub conducerea compozitorului. Verdi, care se plângea de obicei că dirijorii nu păreau niciodată interesați să-i dirijeze partiturile așa cum le scrisese el, a fost impresionat de relatările lui Arrigo Boito despre “capacitatea lui Toscanini de a-i interpreta partiturile” (sursa: Wikipedia). “Toscanini a fost faimos pentru fidelitatea pe care o aplica operelor.
Sempre libera (8) – Albanese
Peter Lutz, opera-inside, ghidul online de operă pentru aria “SEMPRE LIBERA” din opera La Traviata.
Lasă un răspuns
Want to join the discussion?Feel free to contribute!