Această lucrare face parte dintre marile opere ale secolului XX. Korngold evocă încă o dată intoxicația muzicii romantice târzii, narcotizată în opulența și melancolia sa.

Contenit

Comentariu

Actul I

Actul II

Act III

 

 

Cele mai importante

Behutsam! Hier ist alles alt und gespenstig

Glück, das mir verblieb Cântec de lăută

Da bist du ja, Marie, ich wusste es

Preludiu Actul II

Was ward aus mir?

Bravo, guter Pierrot – Halt ein! Du eine auferstandene Tote?

Mein Sehnen, mein Wähnen Cântecul lui Pierrot

Paul du leidest?

Sei klug, sei gut

Finale

 

 

 

Recomandare de înregistrare

Recomandare de înregistrare

 

Premiera

Hamburg und Cologne, 1920

Libretul

Paul Schott alias Julius Korngold, după nuvela lui Georges Rodenbach din 1892 Bruges-la-morte, și versiunea sa teatrală Le mirage (Mirajul).

Rolurile principale

Paul, văduvul (tenor) - Marietta, dansatoare în tranzit (soprană) - Marie, apariția soției decedate a lui Paul (soprană) - Frank, prietenul lui Paul (bariton) - Fritz, Pierrot al teatrului (bariton).

Recomandare de înregistrare

ARTHAUS DVD, James King, Karan Armstrong, William Murray, Margit Neubauer, Donald Grobe dirijat de Heinrich Hollreiser și Orchestra Deutsche Oper Berlin.

 

 

 

 

 

 

Korngold prodigiosul

Korngold, care s-a născut în 1897 la Brno, în Imperiul Austriac, a fost adesea numit cel mai mare prodigiu muzical al tuturor timpurilor, chiar mai mare decât Mozart. Încă din copilărie, compozițiile sale aveau calitatea unui compozitor matur. A fost sprijinit, dar și protejat de tatăl său, respectatul (și cu o limbă ascuțită) critic muzical vienez Julius Korngold. Încă de la vârsta de 19 ani, Erich a scris prima sa operă într-un act, “Inelul poliglotului”, care a încântat publicul. A început să compună “Orașul mort” la vârsta de 19 ani, dar Primul Război Mondial i-a zădărnicit planurile. A fost înrolat ca muzician și a reluat lucrul la operă în 1919.
În acești ani a cunoscut-o pe Luise von Sonnenthal (mai târziu soția sa Luzi), care l-a inspirat pentru rolul Marietta. Ironia istoriei: așa cum dansatoarea Marietta era considerată inferioară din punct de vedere social de către Paul (și de către societatea burgheză) , Luzi (actriță și cântăreață) a întâmpinat rezistență din partea tatălui lui Erich din același motiv.

 

 

Libret

Modelul lucrării a fost “Bruges-la-morte” de Rodenbach din 1892, și versiunea sa teatrală “Le mirage”, pe care Rodenbach a scris-o opt ani mai târziu.
O cunoștință a familiei i-a atras atenția lui Erich asupra operei lui Rodenbach, iar Erich a fost imediat entuziasmat de subiect. El a scris într-o scrisoare
“Atmosfera specifică din Bruges, tonul melancolic, cele două personaje principale cu captivantele lor conflicte psihice: lupta dintre puterea erotică a femeii vii și urmările puterii psihice a mortului, ideea de bază mai profundă a luptei dintre viață și moarte în general, mai ales frumosul gând despre necesitatea de a stăpâni doliul pentru morții dragi prin drepturile vieții și, în același timp, o bogăție de posibilități muzicale pentru a-l modela, toate acestea m-au atras.

Materialul unui văduv îndurerat care cedează în fața obsesiei sale pentru o cântăreață a întâlnit un nerv al vremii la premiera operei. Oamenii din anii postbelici cunoșteau prea bine sentimentele de pierdere, iar lucrările vienezului Siegmund Freud (pe care Julius Korngold îl cunoștea personal) despre psihanaliză erau de mare actualitate; cartea sa “Interpretarea viselor” a fost publicată în 1900. Întâlnirea lui Paul cu Marietta nu este, în cele din urmă, nimic mai mult decât o încercare de terapie pe care Paul o întreprinde în mod inconștient pentru a-și rezolva conflictul interior care a luat naștere în urma catastrofei morții Mariei. Ocazional, această operă este comparată cu filmul psiho-thriller “Vertigo” al lui Hitchcock, care a apărut 25 de ani mai târziu.

Soții Korngold l-au însărcinat pe Hans Müller, libretistul celei de-a doua opere într-un act a lui Korngold, dar nu au fost mulțumiți atunci când au revizuit primele ciorne, iar Korngold senior a preluat personal munca libretistului. Julius Korngold a urmat în mare parte modelul literar al lui Rodenbach, dar a schimbat istoria ici și colo. Cea mai importantă schimbare a sa a fost că nu a prezentat crima ca pe o realitate, ci ca pe o scenă de vis, probabil pentru a elimina o parte din violența din intriga operei și pentru a crea un final conciliant și atmosferic.

 

 

Bruges – orașul mort

În mod simbolic pentru îngustimea lui Paul, Rodenbach a folosit Bruges ca model de “oraș mort”. Până în secolul al XV-lea, acest oraș belgian a fost o metropolă comercială înfloritoare și un oraș de reședință. Apoi, râul s-a înnămolit până la Marea Nordului și a început declinul orașului, izolat de linia de salvare a mării, din care Bruges nu și-a mai putut reveni niciodată.

 

 

Muzica romantismului târziu>

Care este cel mai bun mod de a descrie muzica lui Korngold? Multă vreme, muzica sa a fost denigrată ca fiind o copie a unor originale mai celebre. Ca exemplu, influentul critic de operă american Harold Schonberg scria în 1975: “Deoarece propria sa imaginație creatoare nu era la fel de puternică precum tehnica sa, tot ce putea face era să repete ceea ce au făcut compozitorii anteriori”. Această critică a cântărit cu atât mai mult cu cât Korngold, prin activitatea sa ulterioară la Hollywood, a atras magnetic acest clișeu.

Într-adevăr, în muzica lui Korngold întâlnim o forță sonoră extraordinară, înfășurată în haine expresioniste, cu disonanțe puternice și sunetul clopotelor care amintesc de Mahler. Ascultăm muzica strălucind într-o căldură și expresie care ne amintește de Salome de Richard Strauss. Și, în cele din urmă, auzim melodii care, prin senzualitatea și dulceața lor, îl pot lua pe Puccini.

Julius Korngold l-a cunoscut personal pe Gustav Mahler prin intermediul operei sale, iar directorul de operă de la curtea vieneză de atunci l-a cunoscut pe Erich, pe atunci în vârstă de nouă ani, atunci când i s-a permis să îi cânte o cantată maestrului în apartamentul său. Se spune că Mahler ar fi exclamat entuziasmat: “Un geniu! Un geniu!”. Patru ani mai târziu, Mahler l-a invitat pe Erich, pe atunci în vârstă de 13 ani, să asiste la repetițiile pentru premiera celei de-a opta simfonii. Această experiență trebuie să-l fi impresionat profund pe tânărul Erich, pentru că orchestrația Orașului mort este aproape identică cu cea a celei de-a opta a lui Mahler. La fel ca Mahler, Korngold a completat orchestra romantismului târziu în mărime naturală cu instrumente colorate, precum celesta, armoniul, clopotul bisericii, mandolina și pianul. În plus, ca și Mahler, a folosit o mașină de vânt și un cor de băieți.

După anii 1970, Orașul mort și-a găsit treptat drumul în repertoriul teatrelor de operă, iar lui Korngold i s-a atestat geniul și independența. Nimeni nu neagă faptul că Korngold a fost influențat de mari precursori și contemporani. Korngold și Richard Strauss se cunoșteau și se apreciau reciproc, dar în zilele noastre se consideră în general că Korngold nu a fost un al doilea Strauss, ci primul Korngold.

 

 

Leitmotive

Korngold a folosit diverse leitmotive pentru operă. Cel mai dominant este frumoasa temă a ariei “Das Glück, das mir blieb”, pe care o întâlnim din nou și din nou. Motivul Bruges este, de asemenea, audibil, un exemplu deosebit de frumos poate fi găsit mai jos, în descrierea scenei de la începutul celui de-al doilea tablou. În plus, există și alte leitmotive, dar din cauza bogăției partiturii, a abundenței orchestrației și a complexității motivelor în sine, unele dintre ele sunt greu de auzit (motivul părului, acordurile de înviere, motivul tranzitivității etc.).

 

 

Premiera mondială și soarta lucrării

Când Korngold a anunțat finalizarea “Orașului mort”, teatrele de operă se luptau pentru drepturile de a prezenta în premieră lucrarea. În cele din urmă, trei teatre de operă, Hamburg (dirijat de Pollack), Köln (dirijat de Klemperer) și Viena, au primit drepturile de a interpreta lucrarea pentru prima dată în aceeași seară. Viena a trebuit apoi să anuleze din motive de distribuție.

Lucrarea a fost aplaudată de la început, iar Korngold, care a fost prezent la premiera de la Hamburg, a fost sărbătorit. Publicul s-a bătut pentru bilete, la Hamburg lucrarea a fost jucată de 26 de ori numai în prima stagiune. La scurt timp după aceea, lucrarea a fost reprezentată la Viena, New York, Praga și Zurich și a devenit o poveste de succes timp de zece ani. Această etapă a fost brusc întreruptă de preluarea puterii de către naziști, când lucrările compozitorilor evrei au fost interzise de la interpretare.
Korngold a emigrat în America în anii 1930 și a devenit pentru prima dată activ în industria cinematografică, datorită unei invitații din partea lui Max Reinhard, care lucra la Hollywood la o adaptare cinematografică a “Visului unei nopți de vară”. În următorii 10 ani, a devenit cel mai renumit compozitor de film și de lucrări revoluționare și a primit chiar și un Oscar pentru muzica de film pentru “Robin Hood”.

“Orașul mort” nu și-a revenit niciodată în timpul vieții lui Korngold și a dispărut din repertoriu. După sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial, Korngold însuși, care suferea deja de o boală de inimă, a asistat la o reluare a operei la München în 1954. Korngold a trebuit să constate cu amărăciune că “simbolismul prăfuit” al operei nu mai era solicitat.

Abia în anii 1970 a început renașterea sa, odată cu înregistrarea lui Leinsdorf, iar de la începutul secolului XXI lucrarea a reușit să se restabilească în repertoriul internațional.

 

 

 

 

 

 

Sinopsis: În apartamentul sumbru al lui Paul din Bruges. Menajera Brigitta îl primește pe vechiul prieten al lui Paul, Frank, care a venit în grabă. Cei doi privesc tabloul decorat al lui Marie, răposata soție a lui Paul, în fața căreia un fir de păr al Mariei este expus ca o relicvă. Brigitta vorbește despre starea ciudată a lui Paul.

Încă de la început, orchestra strălucește în toate culorile. Brigitta cântă muzică revelatoare din romantismul târziu, pasaje voluptoase, iar marea orchestră cântă melodii expansive înainte de sosirea lui Paul.

Behutsam! Hier ist alles alt und gespenstig

 

“Visul de a se întoarce”

Sinopsis: Paul se întoarce în apartamentul său și se bucură să-l vadă pe prietenul său Frank. Paul nu îi apare deloc așa cum l-a descris Brigitta. Aproape extaziat, el povestește despre o întâlnire pe care a avut-o cu soția sa imaginară în brațe în timpul uneia dintre plimbările sale singuratice. A văzut o femeie care semăna cu Marie a lui. A doua zi a vorbit cu ea, vocea ei era cea a Mariei, Dumnezeu i-o dăduse înapoi! Frank încearcă să-i explice că a căzut în iluzia “visului de a se întoarce”. Dar Frank nu vrea să știe nimic despre asta.

După salutul lui Frank, Paul se scufundă în lumea lui Marie. Introdus de flaut și harpă, Paul cântă versuri lungi cu o orchestră reținută.

Frank! Freund!

 

“Glück, das mir verblieb” – marele lied al lui Korngold

Sinopsis:Sună clopoțelul, Paul o așteaptă deja pe Marietta. Se uită la poza soției sale și este fericit că Dumnezeu i-a redat-o! Marietta intră, iar Paul este fascinat de ea, care seamănă atât de înșelător cu Marie a lui. Când îi dă o eșarfă, iar ea o aruncă peste ea, el strigă extaziat “Marie!”. Marietta este o dansatoare care se află în trecere în timpul unui angajament în Bruges. Când vede o lăută în apartament, îi cântă bucuroasă un cântec lui Paul. Paul este emoționat, este exact același cântec pe care îl cânta Marie.

Această piesă este cea mai cunoscută piesă a lui Korngold. Este o piesă solo nostalgică (care se transformă în duet) în mijlocul unei psihodrame. Ea are rolul de a face ca relația dintre Paul și Marietta să fie emoționantă pentru ascultător, pentru a crea un contrast maxim cu drama care urmează, care merge până la uciderea Mariettei de către Paul. Caracterul acestei piese este de cântec sau chiar de operetă. Încă de la început strălucește orchestra, care cu glockenspiel, celesta și harpă are o coloratură tipic romantică târzie. Clopotele celestei evocă o atmosferă romantică, aproape copilărește naivă.

Auzim mai întâi duetul în instrumentația originală pentru soprană și tenor cu Jonas Kaufmann și Julia Leiter. Kaufmann a debutat în 2019 în rolul lui Paul.

Glück, das mir verblieb – Kaufmann / Leiter

 

Următoarea înregistrare este o versiune solo cerească pentru versiunea lui Elisabeth Schwarzkopf, care se caracterizează prin tempo lent. Dorul vocii ei, răgușită de emoție, lâncezește în cel mai bun sens.

Glück, das mir verblieb – Schwarzkopf

 

Aparițiile și bacanalele

Sinteză: “Începeți cu o nouă poveste: Coquette Marie este gălăgioasă și nu-l ia în serios pe Paul. Când vede poza lui Marie, este uimită de asemănarea cu ea și este surprinsă de comportamentul ciudat al lui Paul. De pe stradă aude chemările lui Gaston, care îi cere să se grăbească, pentru că spectacolul de seară este pe cale să înceapă. Ea îl încurajează pe Paul să o viziteze la teatru și iese din casă. Paul rămâne singur, Marie îi apare și îl avertizează că trebuie să fie fidel, Paul îi explică faptul că nu o vede decât pe ea în Marietta. Apariția dispare, iar Paul vede apariția Mariettei dansând într-un costum de dans fantezist și fluid, magnific decorat, seducător de atrăgător. Ritmurile de dans orgiastic sună la acest lucru.

Cele două voci cântă într-un tempo măsurat într-un registru relativ înalt, Marie se aude parcă de la distanță, iluzia devine mai cromatică și fantomatică și se scufundă din nou în calmul de la început până când degenerează odată cu apariția Mariettei într-o frenezie de dans bacanal.

 

Da bist du ja, Marie, ich wusste es – Vogt / Pavlovskaya

 

 

 

 

 

 

 

 

Clopotele și tema Bruges

Sinopsis: Contururile unui chei pustiu, abandonat, devin vizibile. Este noapte. Se vede un turn clopotniță și lângă el clădiri rezidențiale, slab luminate de lămpi cu gaz.

Actul al doilea începe cu un preludiu expresiv. Peste corzi pâlpâitoare se aud clopote de biserică, iar în vânturi se aude în mod repetat motivul Bruges:

Prélude

 

 

Sinopsis: Paul apare și se îndreaptă spre casa în care locuiește Marietta. Gândurile îi sunt întunecate, nu a întâlnit-o pe Marietta la teatru și vrea să meargă la apartamentul ei. Se uită la fereastra ei și vede o umbră în spatele cortinei. Un grup de călugărițe se apropie de el. O recunoaște printre ele pe Brigitta, care îl părăsise. Ea îl vede și îl acuză că i-a fost infidel Mariei.

Clopotele amenințătoare îi amintesc lui Paul de ziua în care Marie a fost îngropată. Între timp se aude vântul (al mașinii de vânt) care mătură cheiul abandonat. În Jetzt trage ich die Unruhe des Begehrens… ” (“Acum port în mine neliniștea dorinței…”) vântul devine mai puternic și orchestra sună cu un fff greu, până când moare și apare Brigitta.

Was ward aus mir?

 

 

Paul îl vede pe Frank

Sinopsis: În timp ce Paul se apropie de casă, vede un bărbat care descuie ușa. Este vorba de prietenul său Frank. Spre groaza lui, Paul află că și Frank este amantul ei. Când acesta îi cere lui Paul să o lase în pace, cei doi se ceartă, iar Paul îi ia cheia de la apartamentul Martei. Frank rupe prietenia lor și părăsește locuința.

Wohin? – King / Armstrong

 

Mein Sehnen, mein Wähnen

Sinopsis: Deodată aude zgomotul unei companii care se apropie. Marietta vine acasă cu trupa ei de teatru pe un vapor și el îi poate auzi cântând și râzând. Printre ei se află bogatul mecena Contele Albert și actorul Fritz, care poartă un costum de Pierrot. Au cu ei șampanie și mâncare și se fac comozi pe cheiul de noapte. Marietta îi cere lui Fritz să-i cânte un cântec, știe că Fritz este îndrăgostit de ea.

Pierrot cântă un cântec plin de melancolie, cu un acompaniament lent, ca un vals. Este unul dintre acele cântece ale lui Korngold cu culori bogate și melodii somptuoase. Acest cântec este completat de un cor frumos fredonat, care ne face inevitabil să ne gândim la Madama Butterfly de Puccini.

Mein Sehnen, mein Wähnen – Hampson

 

 

Sinopsis: “O să fie un film de succes: Exaltată, Marie vrea să reconstituie o scenă dintr-o piesă de teatru pentru patronul ei, contele Albert. Ea vrea să o interpreteze pe Helene din “Robert le diable” de Meyerbeer, într-o scenă în care se ridică ca o persoană moartă. Pe fundal se aud clopotele bisericii, iar călugărițele trec pe lângă trupa de teatru în drumul lor de întoarcere. Paul privește scena învierii nerecunoscut. El dă buzna în scenă și o înhață pe Marietta. După o scurtă încăierare, Marietta îi alungă pe cei de la teatru și rămâne singură cu Paul. Cu amărăciune, Paul o acuză că l-a înșelat cu cel mai bun prieten al său. Răzbunător, el îi spune că a dorit-o doar pentru că semăna cu soția lui moartă și că acum o va părăsi.

Înainte de această scenă, cântăreața lui Paul ar putea lua o scurtă pauză. Acum urmează o scenă care este unul dintre cele mai dramatice și obositoare pasaje dintre toate. Erupția lui Paul corespunde cu cea a unui vulcan, pasajele sunt notate în tessitura înaltă, unele pasaje sunt notate în partitură chiar ca fiind “țipătoare”.

Tenorul american James King a descris cândva acest rol ca având intonația unei opere de Puccini, acompaniat de o orchestră wagneriană, fiind la fel de dificil ca Othello și singurul rol care l-a speriat.

Bravo, guter Pierrot – Halt ein! Du eine auferstandene Tote? – King / Armstrong

 

Finalul extatic al actului

Sinopsis: Marietta îi amintește de orele extatice de dragoste de care s-au bucurat amândoi și Paul simte că nu o poate părăsi. Cei doi se sărută cu pasiune pe banca din parc. Marietta vrea acum să meargă cu el în casa lui și să lupte împotriva fantomei soției sale moarte care îl stăpânește.

Acest pasaj este unul dintre cele mai importante momente ale operei. Marietta recunoaște angoasa psihică a lui Paul. Ea trebuie să sune dramatic și seducător în această scenă pentru a face credibile chinurile de conștiință și dorința erotică a lui Paul. Actul al doilea se încheie cu un extaz asemănător cu cel al lui Tristan.

Paul du leidest? (Marietta, Paul) – King / Armstrong

 

 

 

 

 

 

 

 

Marietta caută confruntarea cu Marie>

Sinopsis: Este dimineață și Marietta apare în rochie albă de dimineață în camera ca la biserică a lui Marie. Ea rămâne nemișcată pentru scurt timp, apoi se precipită sălbatic în fața tabloului lui Marie. Marietta îndeamnă spiritul lui Marie să îi lase în urmă pe cei vii. De afară se aud cântece de copii, care provin de la o procesiune care trece pe stradă. Apare Paul, pe care procesiunea îl alungase afară. Acum vrea ca Marietta să iasă din cameră. Marie vrea să rămână. Ea flirtează cu el și îi cere să o sărute în cameră. Paul o împinge cu brutalitate înapoi în scaun.

Preludiul celei de-a treia imagini arată agitația Mariettei. Se poate auzi literalmente furtuna din interiorul ei, muzica devine din ce în ce mai urgentă și mai rapidă. Korngold folosește preludiul pentru a pregăti apariția Mariettei cu multe rubati dramatice scrise.

Pe măsură ce scena se desfășoară, Marie urmărește procesiunea copiilor de la fereastră, cântecul lor suprapunându-se peste muzica dramei care are loc în cameră.

Prélude …Dich such ich, Bild – King / Armstrong

 

Sinopsis: Ceremonia religioasă îi trezește iluzii lui Paul. Marietta îl tachinează pe Paul din cauza evlaviei sale și îi cere să o sărute. Dar Paul este prins în iluziile sale.

În înregistrarea de mai jos, delirul extatic al lui Paul începe după 3 minute. Ceremonia religioasă și starea sa emoțională îl fac să cadă în genunchi. Procesiunea pare să intre în cameră și să-l captureze pe Paul. Muzica explodează la propriu, nici un cuvânt nu mai este posibil pentru a-i exprima sentimentele, doar muzica poate descrie demonii din Paul. Când acesta se odihnește, se aude corul cântând cuvinte latinești cântate în ritm ostinato. Când Marietta îi strigă batjocoritor “Ești pios!” și vrea să-l sărute, el cade din nou în nebunie, strigând cuvinte cu voce înaltă și se prăbușește.

Sei klug, sei gut – King / Armstrong

 

Marele final

Sinopsis: A trebuit să se salveze dintr-o copilărie dificilă și vrea să aibă dreptul de a-l avea pe Paul numai pentru ea. Numai că în această noapte el a vrut să o aibă plină de poftă, iar în timpul zilei face pe mironosițele. Se duce la tabloul lui Marie și îi ia împletitura de păr, care este expusă ca o relicvă. Paul o avertizează să nu profaneze împletitura de păr. Cu atât mai mult Marie flirtează cu ea. Paul este înnebunit când Marie dansează sălbatic cu împletitura, Paul își pierde cumpătul, îi smulge părul din mână și o strangulează pe Marietta cu el, bâlbâindu-se cât de mult seamănă Marietta moartă cu Marie.

 

Sinopsis: Lumina se stinge. Când se aprinde din nou, Paul se trezește și camera este la fel ca la început. Apare Brigitta și, puțin mai târziu, Marie, care își uitase umbrela. Nu în ultimul rând apare Frank, care vede pe chipul lui Paul că s-a întâmplat un miracol. De fapt, Paul își dă seama că episodul a fost doar un vis și că a reușit să se despartă de Marie și Marietta. Se îndreaptă spre ușă și iese din cameră spunându-și la revedere.

Încetul cu încetul Paul se trezește din visul său, orchestra îl însoțește cu tandrețe. Odată cu apariția Brigittei, orchestra se liniștește și apare Marietta, acompaniată de flaute. Când apare Frank, muzica se schimbă într-un radiant si bemol major și piesa se încheie într-un adagio amplu, cu o încredere melancolică.

Die Tote, wo, lag sie nicht hier … Glück, das mir verblieb – King / Armstrong

 

 

 

 

Recomandare de înregistrare

 

ARTHAUS DVD, James King, Karan Armstrong, William Murray, Margit Neubauer, Donald Grobe sub conducerea lui Heinrich Hollreiser și a Orchester der Deutschen Oper Berlin

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside, ghidul de operă online despre “ORAȘUL MORT” de Erich Korngold.

 

 

 

 

 

0 raspunsuri

Lasă un răspuns

Want to join the discussion?
Feel free to contribute!

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *