Pagliacci était un coup de génie de jeunesse. Leoncavallo avait 33 ans lorsqu’il a composé ce chef-d’œuvre. Il devait sa renommée à une seule valeur et toute sa vie, Leoncavallo a cherché un deuxième “Pagliacci”. Il a partagé ce destin avec Pietro Mascagni, qui 2 ans plus tôt a écrit la deuxième grande œuvre du vérisme “Cavalleria rusticana”.
Le célèbre prologue
Tonio s’avance devant le rideau et explique en quoi consiste la pièce. La vie réelle est montrée, rien n’est simulé. Au lieu du déguisement, il faut regarder dans l’âme des acteurs.
Ce prologue unique “Si puo, Signore” introduit l’opéra. Au lieu du prélude orchestral classique, une ouverture parlée. Un effet magnifique et surprenant !
Leonard Warren était l’un des grands barytons américains. Ses aigus radieux étaient particulièrement remarquables. Il atteignait même le do aigu, ce qui n’est pas accessible tous les jours, même pour de nombreux ténors chevronnés.
Si puo, Signore (Prologo) – Warren
Le Conflit de Conscience de Nedda
Cette pièce est également connue sous le nom de “Balatella”, “une simple chanson”. Ce n’est pourtant pas le cas. Un coup d’œil au texte nous montre que Nedda a peur de la jalousie de Canio (brutale come egli è ; brutal comme il est). Une volée d’oiseaux s’abat sur elle, et son humeur s’éclaircit dans le “Stridono lassu” suivant. Les cordes vacillantes et la musique de harpe suivent les battements d’ailes de la volée d’oiseaux. Les notes sont d’abord longues, mais deviennent de plus en plus courtes pour l’effet dramatique. Nedda veut faire comme les oiseaux et s’échapper vers la liberté, et l’aria se termine par une conclusion triomphante.
Écoutez Maria Callas dans un enregistrement captivant. Son adresse à l’oiseau passe d’un beau trille à l’extase. Elle n’a jamais chanté Nedda sur scène. Peut-être parce que Pagliacci est considéré comme l’opéra du ténor, où le ténor obtient toute l’attention ?
Stridono lassu – Callas
Vesti la giubba – l’effondrement de Pagliaccio
Les versets finaux de ces airs sont impressionnants et sont devenus justement célèbres (ridi pagliaccio) :
Et puis riez Pagliaccio,
de ton amour brisé,
ris de la souffrance
qui a empoisonné ton coeur.
La capacité du ténor à exprimer les émotions au maximum est sollicitée dans cet air. Leoncavallo a écrit à ce point “avec de vraies larmes”. Ici, l’artiste doit révéler l’âme de Canio et rendre son angoisse réelle. Leoncavallo a préparé cette scène avec un grand crescendo, doublant la voix du ténor avec l’orchestre pour submerger l’auditeur avec les émotions du clown.
Ce n’est pas techniquement difficile et pourtant cela sépare le bon grain de l’ivraie quant à savoir qui a le drame de la voix pour toucher l’auditeur.
Écoutons trois enregistrements de cette aria. Nous commençons par la célèbre version de Caruso.
Avec l’enregistrement de “Vesti la giubba”, Enrico Caruso est entré dans l’histoire. Laissons la parole à Jürgen Kesting : “Le 17 mars 1907, le disque le plus célèbre et le plus marquant de Caruso est enregistré. Il s’agit du Lamento de Canio de Pagliacci avec l’inimitable sanglot et le rire désespéré après la phrase “bah, si tu forse un uom”. La longue phrase “sul tuo amore infranto”, à déployer à grand bruit, Caruso la forme, audiblement emporté par ce qu’il chante et souffre de chanter, sur un seul souffle et une phonation formidable, voire extatique”.
A propos, cet enregistrement de 1907 est le premier disque dont plus d’un million d’exemplaires ont été vendus !
Recitar…vesti la giubba – Caruso
Laisser un commentaire
Participez-vous à la discussion?N'hésitez pas à contribuer!