3 peças imortais da ópera PAGLIACCI de Leoncavallo – com as melhores interpretações do YouTube (Hits, Best of)
Pagliacci foi um golpe de génio da juventude. Leoncavallo tinha 33 anos de idade quando compôs esta obra-prima. Ele devia a sua fama a um único valor e toda a sua vida Leoncavallo procurou um segundo “Pagliacci”. Partilhou este destino com Pietro Mascagni, que 2 anos antes escreveu a segunda grande obra de verismo “Cavalleria rusticana”.
O famoso prólogo
Tonio pisa em frente à cortina e explica o que é a peça de teatro. A vida real é mostrada, nada é falso. Em vez do disfarce, deve-se olhar para a alma dos actores.
Este prólogo único “Si puo, Signore” apresenta a ópera. Em vez do prelúdio orquestral clássico, uma abertura falada. Um belo e surpreendente efeito!
Leonard Warren foi um dos grandes barítones americanos. As suas notas altas e radiantes eram especialmente notáveis. Chegou mesmo a atingir um C elevado, que não está disponível todos os dias, mesmo para muitos tenores experientes.
Si puo, Signore (Prologo) – Warren
O Conflito de Consciência de Nedda
Esta peça é também conhecida como “Balatella”, “uma canção simples”. Isto, no entanto, não é. Um olhar sobre o texto mostra-nos que Nedda tem medo dos ciúmes de Canio (brutale come egli è; brutal como ele é). Um bando de pássaros desce sobre ela, e o seu humor brilha no seguinte “Stridono lassu”. Cordas cintilantes e música de harpa traçam as batidas das asas do bando de pássaros. As notas são de longa duração no início, mas são cada vez mais curtas para um efeito dramático. Nedda quer fazer como as aves fazem e escapar à liberdade, e a ária termina numa conclusão triunfante.
Oiça Maria Callas numa gravação envolvente. A sua morada para a ave muda de um belo trill para êxtase. Ela nunca cantou Nedda em palco. Talvez porque Pagliacci é considerado a ópera do tenor, onde o tenor recebe toda a atenção?
Stridono lassu – Callas
Vesti la giubba – o colapso de Pagliaccio
Os versos finais destas árias são impressionantes e tornaram-se justamente famosos (ridi pagliaccio):
E depois rir Pagliaccio,
ao seu amor partido,
rir do sofrimento
que envenenou o seu coração.
A capacidade do tenor para expressar as emoções ao máximo é necessária nesta ária. Leoncavallo escreveu neste momento “com lágrimas verdadeiras”. Aqui o artista deve revelar a alma de Canio e fazer com que a sua angústia pareça real. Leoncavallo preparou esta cena com um grande crescendo, duplicando a voz do tenor com a orquestra para sobrecarregar o ouvinte com as emoções do palhaço.
Não é tecnicamente difícil e, no entanto, separa o trigo do joio quanto a quem tem o drama da voz para tocar o ouvinte.
Vamos ouvir três gravações desta ária. Começamos com a famosa versão de Caruso.
Com a gravação de “Vesti la giubba”, Enrico Caruso fez história. Vamos deixar Jürgen Kesting falar: “A 17 de Março de 1907, foi feito o mais famoso e memorável disco de Caruso. É o Lamento de Canio de Pagliacci com o soluço inimitável e o riso desesperado após a frase “bah, si tu forse un uom”. A longa frase “sul tuo amore infranto”, para ser desdobrada com grande som, forma Caruso, audivelmente levado pelo que canta e sofre cantando, num só fôlego e uma tremenda e até extasiante fonação”.
A propósito, esta gravação de 1907 foi o primeiro disco do qual mais de um milhão de cópias foram vendidas!
Recitar…vesti la giubba <!- more–> – Caruso
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