Die_Entführung_aus_dem

Mozart doveva scrivere un Singspiel per l’imperatore Giuseppe II. Esaudì il suo desiderio e scrisse la prima opera veramente grande per questo genere. Allo stesso tempo, ruppe lo stampo del Singspiel e scrisse uno dei suoi grandi capolavori. Il Rapimento divenne uno dei suoi più grandi successi in un periodo soleggiato della sua vita.


 
 
 

 
 
 

L’aria preferita di Mozart – un pezzo lirico da cardiopalma

Non per l’ultima volta, Mozart scrive un bellissimo pezzo su un cuore che batte (confronta 10 anni dopo il bellissimo “batti o batti bel Masetto” dal Don Giovanni), che fa battere meravigliosamente nell’orchestra. Era uno dei pezzi preferiti di Mozart. Gli archi punteggiati (composti in ottave) e i bellissimi crescendi sono composti in modo molto sensibile.

In quest’aria sentiamo Fritz Wunderlich. Wunderlich era considerato il tenore “ideale” di Mozart negli anni del dopoguerra. I ruoli tenorili di Mozart richiedono una voce agile e lirica, perché di solito devono cantare “solo” le emozioni, dato che l’azione e il suo dramma si svolgono nei recitativi.

O wie ängstlich, wie feurig klopft mein liebevolles Herz – Wunderlich

 
 
 
 
 
 

Costanze è pronto per la tortura

Mozart ha scritto un pezzo stupefacente per questo dramma dell’anima di Konstanze. La cosiddetta “Aria di Martern” di Konstanze è una delle arie più difficili della letteratura operistica. Richiede forza per i lunghi passaggi drammatici, grande sicurezza nella coloratura e una gamma vocale considerevole. Prende la voce fino al re alto.

Inoltre, è necessaria la resistenza, perché direttamente prima di quest’aria il cantante ha già dovuto cantare una grande aria. Se l’aria precedente “Traurigkeit ward mir zum Lose” è in tono rassegnato e senza speranza, Mozart mostra Konstanze nella cosiddetta “Martern-Arie” come una donna passionale pronta al sacrificio.

Questo pezzo di 10 minuti è musicalmente e drammaticamente immensamente sostanzioso ed è stato anche descritto come un “concerto per soprano di coloratura, strumenti solisti e orchestra”. L’aria inizia con un’introduzione insolitamente lunga e simile a un’ouverture in cui gli strumenti solisti (oboe, flauto, violino, violoncello) suonano passaggi colorati.

Ascoltiamo questa registrazione di Edda Moser. Moser era uno dei grandi soprani di coloratura di Mozart del dopoguerra. Era una cantante che si dava senza compromessi ai suoi ruoli e non risparmiava mai la sua voce. La potenza della sua voce le permise non solo di cantare ruoli di coloratura, ma anche di brillare nel campo drammatico. Le sue registrazioni di Konstanze e della Regina della Notte brillavano come una fiamma rossa. Quest’ultima è stata persino inserita come titolo musicale nella serie di registrazioni dorate che hanno trasportato l’astronave Voyager nella vastità dello spazio. La simultanea agilità e potenza della sua voce è degna di nota. Per esempio, ascoltate la parte in cui canta il Do sostenuto seguito da un trillo impeccabile (6:30).

Martern aller Arten (Marters of all kind) – Moser.

Bionda e Pedrillo sono pronti per una rischiosa fuga dal serraglio

 
 
 

 
 
 
 

Osmin è trionfante – Mozart conduce la voce di Osmin nella cantina

Quest’aria è la parte più bella della parte di Osmin. Una gemma per un basso comico con una grande gamma vocale e una profondità assicurata.

Kesting parla molto bene dell’Osmin di Kurt Moll: “L’Osmin di Kurt Moll è uno dei ritratti più ossessionanti e delle più grandi interpretazioni vocali dell’epoca degli LP”. Si sente in quest’aria una grande agilità di voce (da 2:09) e l’incredibile gamma vocale che gli permette di cantare senza sforzo la nota più bassa scritta in un’opera conosciuta (il re basso a 2:35)

O, wie will ich triumphieren – minor

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