3 peças imortais da ópera DER FREISCHÜTZ de von Weber – com as melhores interpretações do YouTube (Hits, Best of)

Juntamente com o “Meistersinger von Nürnberg” de Wagner, Freischütz é considerado a ópera nacional alemã por excelência. Von Weber mostra-se um brilhante dramaturgo teatral e criador de grandes melodias, e com este trabalho deu um contributo decisivo para a transfiguração do romantismo alemão. Poucas óperas contribuíram com tantas melodias para a herança da canção alemã como Freischütz. A maior força de Weber (e ele teve muitas) é a sua inspiração para as melodias.

The Great Overture

A abertura a Freischütz tornou-se, com razão, famosa. É uma obra-prima do romantismo alemão. Von Weber apresenta muitas das melodias da ópera e deixa passar a música fantasmagórica de Wolfsschlucht. Weber foi um kappellmeister dotado e soube criar atmosfera. O tom escuro das cordas baixas e os chifres baixos criam um clima assustador, que é realçado por batidas misteriosas de timpani.

Como descrito no texto de abertura, ouvimos do prelúdio a acção do drama e os importantes motivos de memória desta ópera:

O prelúdio começa com um motivo ameaçador que anuncia o desastre que se aproxima:

O motivo caçador introduz o ouvinte no mundo despreocupado dos caçadores em cujo ambiente a música tem lugar.

O motivo maior do caçador transforma-se num menor e descreve o perigo do demoníaco:

A passagem seguinte mostra o motivo de amor, o “antídoto” para o demoníaco, de volta em E-flat major:

Os próximos minutos descrevem a luta do bem contra o mal (motivo de amor e motivo demoníaco). No final, o motivo de amor soa em C maior radiante: o bem ganhou.

Vorspiel – Kleiber

The great Lied “Durch die Wälder durch die Auen”

O Singspiel era o género do povo. Óperas como as Freischütz são peças românticas do período Biedermeier, onde o material dos contos de fadas era popular. Assim, as peças de Freischütz são mais canções do que árias, no sentido em que são concebidas de forma mais simples e expressam mais sentimento interior do que o drama muitas vezes expressivo da ária. Vamos ouvir “Durch die Wälder, durch die Auen”, uma das famosas canções desta ópera.

A ária é muito diversificada e consiste em várias passagens: amor, tristeza e amargura devem ser expressos de forma credível. Começa dramaticamente e depois de uma curta mas bela transição pelo clarinete, começa a bela melodia. Um tremolo escuro conduz à terceira parte escura e lenta, que mais uma vez exige as qualidades dramáticas do tenor.

Primeiro ouve Jonas Kaufmann numa interpretação belamente arranjada. Kaufmann não é apenas um mestre da ária Puccini, mas também um talentoso cantor de canções. Também nas partes dramáticas ele brilha com a sua voz negra.

Durch die Wälder, durch die Auen (1) – Jonas Kaufmann

The great romantic Lied “Leise, leise fromme Weise”

É noite, Agathe não consegue dormir. Ela reza na noite iluminada pela lua para que Max possa regressar em breve.
Agathe começa uma canção que pertence aos maiores tesouros que o Romantismo alemão produziu. É uma oração íntima numa noite de luar. Termina com a música extasiante da abertura quando Max finalmente regressa a casa.

A ária exige o soprano: tons cristalinos na primeira parte e linhas líricas mas poderosas na segunda parte. Uma introdução lenta sintoniza-nos com o estado de espírito da noite de lua cheia. Agathe anseia pelo Max. Com uma voz quente animada pelo amor, Agathe canta a bela cantilena “Leise, leise” (suavemente, suavemente, canção pura)”. O cantor tem de transformar este cântico numa oração com a confiança mas também com a contenção que uma oração exige. Tem de ser cantada em legato perfeito.

Na segunda parte, o tom torna-se mais urgente. Os chifres anunciam a chegada de Max. A peça transforma-se num agitato: é introduzida uma fase recitativa com “ele é ele”. A ária termina com o tema triunfante.

A interpretação de Elisabeth Schwarzkopf é de uma intensidade avassaladora e, no entanto, de intimidade.

Wie nahte mir der Schlummer … Leise, leise, fromme Weise – Schwarzkopf