DI QUELLA PIRA – арія з опери “Трубадур

Портрет арії Верді DI QUELLA PIRA

Читайте цікаві факти та слухайте чудові відео на YouTube про знамениту арію “DI QUELLA PIRA”.

Якщо ви хочете дізнатися більше про оперу “Трубадур”, перейдіть за посиланням на портрет опери

Арія – синопсис та передісторія

Синопсис: Луна атакує фортецю Манріко. Манріко захищає її як вождь. Манріко до смерті клянеться у вічній вірі Леонорі. У Манріко є всі підстави бути в фурорі: його мати Азусена захоплена графом ді Луна і взята в заручниці. Луна погрожує їй смертю на вогнищі. Манріко хоче звільнити Азусену і прощається з Леонорою.

Арія “di quella pira” разом з “ah si ben mio” утворює “scena ed aria”. Це композиційна конвенція епохи “російського” бельканто. Вона дуже схематично описує послідовність арій. Послідовність була такою: речитатив (tempo d’attacco), повільна арія (Каватіна, “Ah si ben mio”), речитатив (tempo di mezzo), швидка арія (Кабалетта, “di quella pira”).

Ця арія є пробним каменем для тенорів. Музика підбадьорює: вона починається з Allegro, а потім п’ять разів посилюється музичними ефектами. Спочатку тенору доводиться збільшувати гучність (Верді пише “con tutta forza” в “Col sangue vostro”), в середині збільшується темп (“piu vivo” в “morir”), далі вступає хор, потім приєднується тенор і в кінці тенор співає найвищу ноту. Така драматургія викликає екстатичний ефект на слухача.

Крім цього стилістичного елементу, арія має ще дві характерні риси. Одна з них – це елемент шістнадцятидольного чотиризвуку:

Тенор повинен співати цей елемент у кожному куплеті, що в сумі складає не менше тринадцяти повторень. Ця цифра має символізувати мерехтіння вогню “Полум’я того страшного вогнища, що розгорілося і поглинуло все моє єство”). Передбачається, що горіння багаття проходить перед очима слухача. Цей елемент складається з півтонових інтервалів і його нелегко співати в Allegro.

Супровід оркестру має вражаючу спрямованість вперед, ритм схожий на полонез. Він символізує битву, яка має відбутися, і посилюється хором воїнів, що вступає.

Друга характерна риса арії – знамените високе “до” в кінці. Цікаво, що Верді не складав у цьому місці високе “до”. Однак один з перших тенорів цієї опери прямо попросив у Верді дозволу. Верді однозначно дозволив, але за умови, що до буде проспівано красиво. Тож ця умовність взяла гору і більшість слухачів знають арію саме так, тому слідування оригінальній партитурі викликало б роздратування, якщо не розчарування у слухачів. Навіть Тосканіні, який забороняв усі вольності, дозволені співакам у 19 столітті, прийняв цю конвенцію.

У 2000 році на святкуванні 100-річчя з дня смерті Верді в міланському оперному театрі “Ла Скала” Ріккардо Муті наказав тенору заспівати цю арію в оригінальному варіанті, без високого “до”. Після виконання арії пролунав град освистань, що призвело до театрального скандалу, який кілька днів не давав спокою пресі та громадськості.

Арія – текст DI QUELLA PIRA

Di quella pira l’orrendo foco

Tutte le fibre m’arse avvampo…

Empi spegnetela, o ch’io tra poco

Col sangue vostro la spegner?…

Era gia figlio prima d’amarti

Non puo frenarmi il tuo martir.

Мадре інфелісе, роз’їжджай і спасай,

O teco almeno corro a morir!

Вокальний фах “Spinto Tenor”

Роль Манріко написана для спінтового тенора (італійського), відповідно молодого героїчного тенора (німецького). Голос сильний і мужній. Має металевий блиск у високих нотах. Він зачаровує своєю невимушеною силою у вищій теситурі і все ще має рухливість. У високому регістрі тенор Спінто може надихнути слухачів верхніми нотами.

Відомі інтерпретації DI QUELLA PIRA

Юссі Бйорлінг – тенор з найбільшою кількістю записів “Трубадура”. Всього він зробив шість записів цієї опери. Для цієї статті я вибрав запис 1952 року. У день запису він писав своїй дружині: “Я ніколи не співав di quella pira так добре, як сьогодні”.

Меланхолійний тембр Бйорлінга розквітає в уривку “Era gia figlio prima d’amarti Non puo frenarmi il tuo martir” (Твої муки не зупинять мене, нещасна мати, я біжу, щоб врятувати тебе).

Крім того, його високе “до” є надзвичайним. Його легка атака на високому до залишається неперевершеною.

Di quella pira (1) – Björling

Троватор був однією з ключових партій Франко Кореллі. Мало хто може зрівнятися з італійцем за силою вокалу.

Di quella pira (2) – Corelli

У записі 1906 року Енріко Карузо співає кварту шістнадцятої ноти точно і дещо повільніше, ніж інші тенори. Однак арію було транспоновано на півтону нижче, і вона закінчується не на до, а на сі. Карузо мав голос баритонового забарвлення. Хоча він і досягав високого до, але уникав його іноді, коли це було незручно. Цю звичку він поділяє і з іншими тенорами. (дель Монако, Домінго, Каррерас, Такер, Джильї, Пертіле…).

Згадаймо знамените ридання Карузо в “Madre felice”, яким він “з фанфари бойового тенора зробив виразний твір” (Кестінг).

Di quella pira (3) – Карузо

Прекрасний запис Паваротті 1968 року. Він співає ефектне високе до. У пізніші роки він також іноді вибирав сі.

Di quella pira (4) – Pavarotti

За підказкою в коментарі блогу Антона Хонеггера ви знайдете чудову версію Франко Бонісоллі. Я не знав версії. Велике відкриття: справжній лицар високого до!

Di quella pira (5) – Bonisolli

Пітер Лутц, opera-inside, оперний онлайн-гід по арії “di quella pira” з опери “Трубадур”.