3 odödliga stycken från Verdis opera MACBETH – med de bästa tolkningarna från YouTube (Hits, Best of)

Om en operas framgång baserades på dess storhet skulle Macbeth ligga långt framme i operabesökarnas favör. Kanske är det avsaknaden av en kärleksintrig (italienarna kallar Verdis Macbeth för “l’opera senza amore”) som står i vägen för verkets popularitet. Det kan inte vara på grund av musiken. Verket har inte en enda svag minut och fängslar lyssnaren från början till slut. Det är musikaliskt och konstnärligt på samma nivå som Verdis två andra Shakespeare-verk, Otello och Falstaff.

Verdis uppfattning om rollen som Lady Macbeth

Verdi krävde att Lady Macbeth skulle deklamera brevet och inte sjunga det. Att kompositören lät primadonnan läsa upp ett brev vid sitt första framträdande i stället för att låta henne glänsa med en bravuraria var oväntat vid den tiden. Dessutom krävde Verdi att Marianna Barbieri-Nini, premiärens Lady Macbeth, skulle göra hans föreställning om rollen konsekvent ful (vilket finns dokumenterat i brev).
Året 1952 var kanske Maria Callas röstmässigt mest glamorösa år. Detta år etablerade hon sig äntligen som assoluta i det dramatiska och ornamenterade fältet. Den 7 november 1952 sjöng Maria Callas en av de viktigaste föreställningarna i sin karriär. Macbeth var planerad som säsongspremiär på La Scala. Hennes Lady Macbeth var sensationell och hypen kring henne urartade till Callas-mani.

Karl Böhm kallade en gång grekiskan för “världens bästa tragedienne”. Tolkningen av följande aria gör det möjligt för lyssnaren att uppleva riktigheten i hans uttalande. Ingen annan sångerska hade de möjligheter Callas hade till sitt förfogande för att teckna Lady Macbeth dramatiskt och musikaliskt i varje detalj grandiost. Det är hennes förtjänst att denna opera har återvänt till repertoaren.

Vieni! t’affretta accendere… Or tutti sorgete – Callas

En hembygdssång av Verdi

I klassisk stil komponerade Verdi “Patria oppressa”, ett stycke som blev känt som en nostalgisk hymn från hemlandet, inte minst av politiska skäl.

Patria oppressa – Abbado

Den stora sömngångsscenen

I slottet plågas Lady Macbeth av visioner. I sin mentala störning försöker hon torka bort inbillade blodfläckar från sina händer.
Verdi krävde uttryckligen att Lady Macbeth i premiären skulle sjunga “ful”. En sångerska som ursprungligen var avsedd för rollen avvisades uttryckligen av Verdi eftersom hon “sjöng för vackert och om sömngångsscenen inte fungerade skulle hela operan vara förstörd”. Fantastiska ord i en tid då Donizetti fortfarande levde och Bellini inte var länge sedan död! Arien avslutas med ett vackert “fil di voce”, ett ljud som dör i det höga registret och som bär rösten in i det höga des.
Kritiker är överens om att Maria Callas tolkning av denna scen är bland de bästa i operamusikens inspelningshistoria. Ardoin talade om “en av de mest uttrycksfulla sångstunderna som någonsin fångats på skiva” och Kesting att “även vid upprepade lyssningar finns det ingen ände på förvåningen över rikedomen av tonala och gestuella detaljer”. Endast en person, Verdi själv, kunde ha drömt ut det så här”.

Una macchia è qui tuttora – Callas