Operguide och synopsis om NABUCCO
Nabucco var Verdis första verk för Olympus. Efter de bittra åren 1838-40, överskuggade av kriser, var det Verdis återkomst till ljuset. Verdi visade upp en gigantisk idérikedom i “Nabucco” och verket blev en sensationell succé. Senare kallade han de sjutton år av kreativ frenesi som inleddes för “hans galärår”.
ÖVERSIKT OCH SNABBÅNG
Innehåll
Höjdpunkter
Io t’amava (Terzetto)
Ben io t’invenni…Anch’io dischiuso
Va pensiero (Hebréernas kör)
NABUCCO:s roll och synopsis på 4 minuter
PREMIERE
Milano, 1842
LIBRETTO
Temistocle Solera, baserad på bibliska psalmer, och Nabuchodonosor av Auguste Anicet-Bourgeois och Francis Cornu
DE HUVUDROLLERNA
Nabucco, kung av Babylon (baryton) - Abigaille, förmodad dotter till Nabucco (mezzosopran) - Zaccaria, hebréernas överstepräst (bas) - Fenena, dotter till Nabucco (sopran) - Ismael, hebréernas krigare (tenor).
REKOMMENDATION AV INSPELNINGEN
DG, Ghena Dimitrova, Evgeny Nesterenko, Piero Cappuccilli, Plácido Domingo, Lucia Valentini Terrani dirigeras av Giuseppe Sinopoli och Kör och orkester från Deutsche Oper Berlin.
KOMMENTARER
Verdis kris och möjlighet
Operan Nabucco skulle vara otänkbar utan La Scalas dåvarande direktör Bartolomeo Merelli. Efter misslyckandet med Verdis andra opera gav han Verdi sitt förtroende och försåg honom med librettot till “Nabucco”. Å ena sidan trodde han på den unge, 26-årige italienaren och å andra sidan letade han efter nya kompositörer, eftersom Bellini hade dött några år tidigare, Rossini hade slutat skriva operor och Donizetti hade åkt till Paris. Verdi befann sig vid denna tid i en djup personlig kris. Inom en kort tid hade hans familj dött. Hans hustru Margherita dog vid endast 26 års ålder och de två barnen fördes bort av en epidemi. Till detta kom misslyckandet med hans andra opera. Verdi övervägde att sluta skriva musik. Verdi själv beskrev senare vad som följde: Merelli hade stoppat ner librettot i sin rockficka och när han kom till sitt rum kastade han det på bordet. Anteckningsboken föll på golvet och den öppnades precis på platsen för “Va, pensiero sull’ali dorate”. Verdis ögon föll på denna vers och han blev elektrifierad. Samma kväll läste han librettot. (Många historiker tror inte på Verdis berättelse, men den är ändå tryckt här enligt mottot: “Se non è vero, è ben trovato”).
Librettot
Temistocle Solera fick i uppdrag av Merelli att skriva ett libretto till Nebukadnessar. Solera utgick från olika bibliska psalmer samt den historiska figuren Nebukadnessar (605-662 f.Kr.) och lade till en rad ytterligare händelser. Soleras fantasi ledde till ett förvirrande antal enskilda scener, marscher, klagosånger, galenskapsscener, böner etc. och det är inte lätt för lyssnaren att följa handlingen. Librettot fängslar mer genom färgglada tablåer än genom dramatik, eftersom det senare är ganska statiskt och strikt följer det klassiska schemat “Scena ed aria”. En egenhet i berättelsen är att kärlekshistorien hamnar i bakgrunden; tenor och sopran har liten närvaro och inte ens en kärleksduett. Den första mottagaren av librettot var Otto Nicolai, men han avvisade det på grund av handlingen som var så rå och brutal. Verdi accepterade librettot, men hade som vanligt många önskemål om ändringar.
Den nya Verdi – “Tinta musicale” av “Nabucco”
Trots sin formella konservatism var Nabucco en betydande musikalisk innovation. Aldrig tidigare hade man upplevt musikens nästan brutala och elementära kraft som i Nabucco, som låter “som en sansculotte som invaderar ett vardagsrum” (Gori, Guida al Teatro d’opera). Detta manifesteras i rollen som Abigaille, i barytonens roll, i orkestern och i kören. Dessa fyra element utgör den viktigaste delen av “Tinta musicale” i “Nabucco”.
“Tinta musicale”: ljudet
Orkestern väcker uppmärksamhet redan i början med sin volym och det metalliska, hårda ljudet. Verdi skrev en bullrig musik till Nabucco. Han älskade de skarpa accenterna, som han presenterar för lyssnaren i det här verket obehindrat och på ett dramatiskt sätt.
“Tinta musicale”: rollen som Abigaille
Abigailes musik fängslar med sin besatthet, som Verdi dokumenterar med vilda tonsprång. Verdi är en romantisk kompositör och står inte över sin konst med klassicistisk reservation som Rossini, utan är en deltagare; en påverkad person av de historier han tonsätter.
“Tinta musicale”: körens roll
Kör- och mässscenerna missar inte sin effekt på lyssnaren. Samtida lyssnare var vana vid att kören spelade en underordnad, ackompanjerande roll i den belcantiska operan. Och nu komponerar Verdi en opera där kören har en huvudrollsinnehavares närvaro, blir en viktig bärare av den dramatiska handlingen och med “Va pensiero” till och med sjunger hela operans, ja, hela operans historia, mest kända passage. Mycket har skrivits om Verdis politiska och intellektuella roll i den italienska frihetssträvan på 1800-talet och hur detta stycke senare gjorde honom till inspirerande kompositör för Risorgimento (den italienska frihetsrörelsen). Verdi betonade senare att lyssnarna redan vid premiären av Nabucco förknippade denna hebréernas hymn med deras motstånd mot de österrikiska myndigheterna. Det senare påståendet är dock historiskt sett kontroversiellt. Verdi odlade denna myt i detalj under sina senare år.
“Tinta musicale”: Verdi-baritonen”
Ett annat karakteristiskt inslag i Nabucco är frånvaron av en tenorprotagonist, vars roll fylls av Nabucco, en baryton. För första gången uppträder “Verdi-barytonen”, en roll som måste utveckla stor dramatisk kraft och som kännetecknas av hög röstflexibilitet för passager i högre register. Nabucco behöver inte spela en förälskad tenor, utan en far utan fru, armébefälhavare, motståndare till Zaccaria och han måste kämpa mot sig själv. Verdi kommer senare ofta att komponera för denna typ av baryton.
Verdi och kyrkan
Zaccaria, hebréernas överstepräst, spelar en viktig roll i Nabucco. Skäl nog att göra religionen till ett tema i Verdis liv och operor: “Giuseppe Verdi och religion – det är ett svårt kapitel. Den store operakompositören hade inte mycket till övers för kyrkan. ‘Håll dig borta från präster’, rådde han en gång sin kusin. Vid sin begravning förbjöd han präster att närvara. Hans långvariga följeslagare och senare hustru Giuseppina Strepponi beskrev hans inställning med orden: “Jag skulle inte direkt säga ateist, men definitivt inte övertygad troende. Trots detta praktiserade Verdi det som kristna kallar välgörenhet. Kompositören gjorde sig också mer än väl förtjänt av sina meriter som välgörare. Han stödde behövande arbetare och bönder, han finansierade utbildning för barn från fattiga familjer. Han donerade “Casa di Riposo”, ett ålderdomshem för sångare och musiker i Milano som fortfarande finns kvar idag; i huset finns också hans grav. Verdi drev också ett sjukhus, som inrättades på hans bekostnad – till vilket prästerna endast fick tillträde av goda skäl”. (Michael Krassnitzer, orf.at).
Premiären
Scaladirektör Merelli hade inte många medel till förfogande för verkets premiär, och scenografin fick mödosamt sammanställas från andra produktioner. Trots detta blev Nabucco en stor succé redan vid första föreställningen, vilket var balsam för Verdis själ. Rollen som Abigaille sjöngs av hans blivande partner och senare hustru Giuseppina Strepponi. Nabucco lanserade Verdis karriär och blev den första opera av Verdi som framfördes utomlands, och den har sedan dess funnits på repertoaren på operateatrar över hela världen.
NABUCCO AKT I
Ouverture – Muti
Ouvertyren är ett potpurri där Verdi presenterar oss tre teman från operan. Han verkar ha komponerat den först i sista stund, på inrådan av sin mentor och svärfar Barezzi.
Hebréerna fruktar babyloniernas invasion
Synopsis: Hebréerna ber till sin Gud att skydda dem från Nabukos trupper som står vid huvudstadens portar.
Nabucco skrevs i en tid då operabesökarna hade Rossinis, Donizettis och Bellinis verk i öronen. Många av de “Rossinska” konventionerna var daglig praxis i operahuset. Till exempel formen “Scena ed aria”, som beskriver en mycket schematisk scen med enskilda personer. Sekvensen i “Scena ed aria” är: recitativ (tempo d’attacco), långsam aria (cavatina), recitativ (tempo di mezzo), snabb aria (cabaletta) och eventuellt en stretta i slutet. Scenen åtföljdes av olika uppträdanden av cues.
Den första scenen “Gli arredi festivi” följer mönstret. Den övergripande kören börjar, övergår sedan till manskören och sedan till ett charmigt parti av kvinnokören ackompanjerad av harpa. I slutet hör vi hela kören återigen briljant.
Gli arredi festivi – Muti
Synopsis: Zaccaria uppmanar folket att tro på gudomlig hjälp, eftersom de har Fenena som gisslan, dotter till fiendekungen Nabucco.
Verdi hade den stora franska basen Prosper Dérivis till sitt förfogande för premiären. Detta faktum motiverade honom att skriva en stämma för Zaccaria som gick utöver tidens vanliga krav.
Uppförandet av Zaccaria följer också samma mönster. Lyssna på den (långsamma) cavatinan “Sperate o figli da egitto la sui lidi” med Boris Christoff.
Sperate o figli da egitto la sui lidi – Christoff
Synopsis: Ismael dyker upp och rapporterar om Nabuccos genombrott. Zaccaria kräver att det hebreiska folket ska försvara sitt hemland. Hebreernas folk ställer sig entusiastiskt bakom.
Och nu den (snabba) cabaletten “Come notte al sol fugente”, skriven i dialogen mellan Zaccaria och kören.
Come notte al sol fugente – Nesterenko/Abbado
Ishmael förråder sitt fosterland
Synopsis: Ismael och Fenena, som i hemlighet älskar varandra, stannar kvar. Ömt minns Ismael när Fenena befriade honom i Babylon från den fängelsehåla som han hade kastats in i som hebreisk budbärare. Nu anförtros den tillfångatagna Fenena till Ismaels vård. Några babyloniska soldater går in i templet under ledning av Abigaille. Hon hånar Ismael, som hon känner från Babylon, men bekänner sedan sin kärlek i “Io t’amava”. Men Ismael förkastar Abigaille, gör motstånd mot prästen och ledaren Zaccaria och hjälper Fenena, judarnas dyrbara löfte, att fly.
I den följande trion med Ismael, Abigaille och Fenena visar Verdi att han är en raffinerad psykolog redan i unga år: med det korta recitativet presenterar han Abigaille som en potentat med makt. I början av den följande trion dokumenterar hon sitt maktanspråk på Ismael med stora tonfall och ett fängslande tema. Ismael är avskräckt och tar upp hennes tema. När Fenena börjar med ett vackert, lockande tema handlar det om Ismael och han svänger in i Fenenas melodi. Abigaille är inte redo för detta och hon sjunger sin melodi kontrapunktiskt till Ismaels och Fenenas unisonistiska duett.
En tolkning med Elena Suliotis i rollen som Abigaille.
Prode guerrier…Io t’amava – Suliotis/Raimondi/Guelfi
Lyssna på en annan fantastisk version av “Io t’amava” med Placido Domingo, Ghena Dimitrova och Lucia Valenti.
Io t’amava (Terzetto) – Domingo/Dimitrova/Valenti
Synopsis: Nu anländer Nabucco med sina trupper framför templet.
Viva Nabucco – Muti
Synopsis: Zaccaria motsätter sig honom och hotar att döda Fenena om han vågar gå in i templet.
Vid detta tillfälle sker ett klassiskt, stort concertato. Först piskas Nabucco och sedan, utan att falla sin far i smaken, Abigaille.
Si finga … Tremin gl’insani del mio furore – Sinopoli
Den stora kvintetten i slutet av akten
Synopsis: Zaccarias bedroht Fenena mit dem Messer, aber Ismail rettet sie. Nabucco, der nun Fenena in sicheren Händen sieht, befiehlt den Truppen, den Tempel zu plündern und ordnet die Bestrafung der Hebräer an.
Verdi avslutar akten med en dramatisk och medryckande stretta av kvintetten Fenena, Zaccaria, Nabucco, Abigaille och Ishmael.
Mi furor no fui costretto – Muti
NABUCCO AKT II
Abigaille – en mycket dramatisk roll
Synopsis: I Babylons palats. Abigaille får veta sitt sanna ursprung som slav från ett hemligt papper. Eftersom Nabucco fortsätter kriget mot hebréerna utses Fenena till härskare i Babylon.
Annonserad som härskare med tre slag i orkestern framträder Abigaille. Återigen dokumenterar kraftfulla tonfall (t.ex. ett dubbelt oktavfall i slutet av recitativet) Abigailes karaktär och känslomässiga tillstånd. Den följande cantabile visar överraskande en nästan öm Abigaille, och Verdi ger henne den längtande melodin “Anch’io dischiuso un giorno”.
Ben io t’invenni…Anch’io dischiuso … salgo già – Callas/Gui
Synopsis: Abigaille är svartsjuk på sin syster och vill hämnas på Fenena. När den babyloniska översteprästen rapporterar att Fenena har släppt de judiska fångarna kräver han att Abigaille ska ta över makten och själv bestiga tronen. I detta syfte har han redan meddelat den falska rapporten att Nabucco dog i striden. Abigaille triumferar.
I denna cabaletta “Salgo già” visar Abigaille sin sanna karaktär med ett frenetiskt framförande, musikaliskt bäst dokumenterat av det galna fallet över två oktaver i “Supplicar” innan kören träder in.
Lyssna på detta avsnitt i en version av en otyglad Maria Callas i en inspelning från 1949.
Salgo già – Callas
En andra tolkning som sjungs av Elena Suliotis.
Salgo già – Suliotis
Zaccaria en stor roll för en bas
Synopsis: I denna aria ber Zaccaria att Gud ska upplysa honom att konvertera Fenena till den judiska tron.
Zaccaria är mycket närvarande under hela operan och han är den första och sista figuren vi hör. Verdi anförtror honom några mycket vackra melodier, framför allt följande “Tu sul labbro del veggenti”, som är underbart intimt ackompanjerad av sex cellos.
Tu sul labbro – Siepi
Ovriga stora körscener av Verdi
Synopsis: Ismael ansluter sig till dem, men hebréerna förolämpar honom som en förrädare och kräver ett hårt straff för honom.
Hebréernas anklagelse mot Ismael visar på en imponerande musikalisk och teatralisk expressivitet.
Il maledetto non ha fratelli – Muti
Synopsis: Abigaille och hennes anhängare kom in i hallen för att rycka kronan från Fenena. Nabucco, som man trodde var död, har återvänt och kräver kronan för sig själv.
På sedvanligt sätt förvandlas denna “Colpa di scena” till ett concertato. Som vanligt är Verdis konserter oerhört effektiva, med en mäktig kör som ackompanjerar solisterna.
S’appressan gl’instanti – Muti
Synopsis: Nabucco vill ha total makt och utger sig för att vara folkets gud. En blixt flammar upp över hans huvud och sliter kronan från hans huvud. Abigaille tar den och sätter på sig den.
Lyssna på detta utdrag med tolkningen av Nabucco tolkad av Renato Bruson. Bruson var en viktig Verdi-baryton på sjuttio- och åttiotalen. Han kom från en fattig jordbrukarfamilj, han förlorade sina föräldrar som barn och fick vänta länge på framgång. I fyra år fick han mat av ägaren till ett pensionat tills han kunde stå på egna ben.
Chi mi toglie – Bruson
NABUCCO AKT III
Synopsis: Det babyloniska folket firar den nya drottningen. Översteprästen ger henne dödsdomen Fenena.
È l’Assiria una regina – Muti
Den galna Nabucco
Synopsis: Den mentalt störda Nabucco dyker upp inför sin dotter i trasiga kläder. Abigaille visar sin far dödsdomen och uppmanar honom att skriva under den. Nabucco undertecknar den och han inser inte att han också har överlämnat Fenena.
En duett mellan far och dotter med ett magnifikt orkesterackompanjemang som på ett briljant sätt kommenterar växlingen i deras samtal mellan hotfulla och övertalande försök.
Donna chi sei – Bruson/Bumbry
Abigaille ger dödsdom för sin far och sin syster
Synopsis: Nabucco inser sitt misstag och vill avslöja Abigaille som slav för att förneka henne legitimitet som drottning. Hon visar honom hånfullt dokumentet och river det inför hans ögon. Hon gör sin far till sin fånge – även om det innebär en dödsdom för honom.
Ännu en fantastisk duettsekvens, medan Nabucco sjunger sin klagande melodi hör vi Abigailes rastlösa melodi, vars röst stiger och faller längs hela registret.
Di qual onta aggravarsi – Callas
Synopsis: Nabucco ber henne att skona Fenena.
Vid detta tillfälle hör vi Maria Callas i en av de mest kända scenerna i operans inspelningshistoria. Låt Kesting (“Great Voices”) tala om denna duett med Gino Bechi: “Hon blir ännu vildare i duetten i tredje akten. Där agerar hon verkligen som en vildkatt. Först sjunger barytonen en klagande melodi i f-moll, som Abigaille besvarar med en replik i d-dur. Sedan förenas rösterna och avslutas med en häftig stretta. Oavsett orsaken sjunger Bechi och Callas inte tillsammans utan mot varandra – inte en duett utan en duell. Även om barytonen av naturen hade en enorm röst och kan slå ett högt Ess med en krossande kraft, så sjungs det av Callas: hennes höga Ess sticker in i rummet som en ljusspårning och det är tonens brinnande intensitet med vilken hon trotsar Bechis naturliga kraft. Abigaille är på höjden av sin makt och Nabucco är hennes fånge”.
Deh perdona – Callas/Bechi
“Va pensiero”
Synopsis: De förslavade hebréerna minns sitt hemland och ber om Guds hjälp.
Av politiska skäl tolkas denna kör som en frihetssång eller som en fångkör. Men denna verklighet är inte helt fullständig på detta sätt, för det är också deras farväl till livet, för judarna påverkas av Abigailes dödsdom och tar avsked.
Va pensiero – NN
Synopsis: Zaccaria uppmuntrar sitt folk och profeterar om slaveriets slut och Babylons undergång.
När folket entusiastiskt faller in i Zaccarias melodi ändras stämningen till en extatisk atmosfär.
O chi piange del future nel buio discerno – Christoff
NABUCCO AKT IV
Nabuccos omvandling
Synopsis: Nabucco är tillbaka till ett klart sinne och har genomgått en reningsprocess i fångenskap. Han ber till hebréernas Gud och lovar att återuppbygga templet i Jerusalem.
Den här gången visar Verdi oss en förvandlad Nabucco med en cantabile som visar mänskliga drag.
Dio di giuda – Bastiannini
Nabucco slår tillbaka
Synopsis: Lojala krigare befriar Nabucco från sitt fängelse. Han tar sig med denna grupp till templet för att få tillbaka Abigailes krona.
Cadran, cadranno… O prodi miei – Sinopoli
Synopsis: Under tiden väntar Fenena och de tillfångatagna hebréerna på sin avrättning. Fenena tar farväl av livet.
I slutet får Fenena också en kort aria.
Oh, dischiuse e il firmamento – Valenti-Terrani
Abigaille’s Farväl
Synopsis: Nabucco och hans soldater överrumplar Abigailes trupper. Hon inser sitt nederlag och tar ett gift. Med rörande ord ber hon sin syster om förlåtelse.
Med en aria av Abigaille avslutar Verdi denna opera. Ledsagad av soloinstrument dör slavarnas renade barn.
Su me… morente… esanime – Suliotis
Inspelningsrekommendation
DG, Ghena Dimitrova, Evgeny Nesterenko, Piero Cappuccilli, Placido Domingo, Lucia Valentini Terrani under ledning av Giuseppe Sinopoli och Deutsche Oper Berlins kör och orkester.
Peter Lutz, Opera-inside, operaguide online för NABUCCO av Giuseppe Verdi.
Lämna en kommentar
Want to join the discussion?Feel free to contribute!