Operguiden till TANNHÄUSER
Tannhäuser är förmodligen den mest mänskliga hjälten bland alla de figurer som Wagner skapat, som inte kan undkomma den köttsliga lusten (Venus), även om han strävar efter andlighet (Elisabeth). Wagner har själv beskrivit att hans “benägenhet till sensuell impulsivitet” står i konflikt med “den konstnärliga känslans allvar”.
OVERVIEW & QUICK ACCESS
Innehåll
Akt I (Venusberg)
Akt II (Sångartävling)
Akt III (Pilgrimsscen, dödsscen)
Höjdpunkter
Dich teure Halle (Hall aria)
Gepriesen sei (kärleksduett)
Heraus zum Kampfe (sångartävling)
Beglückt, darf nun dich, o Heimat, ich schauen (Pilgrimskör)
Inbrunst in meinem Herzen (Romersk saga)
ROLLER & SYNOPSIS AV TANNHÄUSER PÅ 4 MINUTER
PREMIERE
Dresden, 1845
LIBRETTO
Richard Wagner, baserad på diktsamlingen Sångarens krig på Wartburg och Tannhäuser-sången.
HUVUDROLLERNA
Hermann, Landgraf av Thüringen (bas) - Elisabeth, landgravens brorsdotter (sopran) - Wolfram, riddare och minnessångare (baryton) - Venus, kärleksgudinna (sopran) - Tannhäuser, riddare och minnessångare (tenor)
INSPELNINGSREKOMMENDATION
DECCA, René Kollo, Helga Dernesch, Christa Ludwig, Victor Braun dirigeras av Georg Solti, Wiens filharmoniska orkester och Wiens statsoperas kör.
KOMMENTERA
Leitmotiv
Wagners motiv bör ännu inte kallas “ledmotiv” i formell mening, men de har ändå rollen som minnesmotiv. I avsnittet om ouvertyren presenterar vi tre av de viktigaste motiven i denna opera. Två teman dominerar ouvertyren och tar upp den dominerande antagonismen: tro och begär.
Historia och libretto
Wagner påbörjade sitt arbete med Tannhäuser vid tjugonio års ålder. Librettot färdigställdes året därpå och partituret var färdigt 1845.
Operan bär den dubbla titeln “Tannhäuser och Minnesångarnas tävling på Wartburg”, vilket återspeglar det faktum att Wagner hämtade handlingen i operan huvudsakligen från två källor. Dels är det diktsamlingen om “Sängerkrieg auf der Wartburg” (i vilken de två mest kända spelmännen Wolfram von Eschenbach och Walther von der Vogelweide sägs ha deltagit) och dels Tannhäuserliedet om en spelman med en ostadig livsstil. Wagner kombinerade nu en påhittad kärlekshistoria om Tannhäuser och hans pilgrimsfärd till påven med sångarens tävling på den thuringiska landgravens slott. Heinrich från sångtävlingen blev Tannhäuser.
Med Tannhäuser möter vi en liknande konstellation som i Meistersinger: En utomstående vill förändra konstens traditionella regler och misslyckas på grund av samhällets tröghet. Tannhäuser och Stolzing är bröder i anden med den skillnaden att den senare vinner bruden och inte Tannhäuser. Tannhäuser har otur i den här operan, han förbannas tre gånger, först av det thuringiska hovet, sedan av sångargillet och slutligen till och med av påven. Hagel närmar sig åtminstone genom Elisabeth, för hon är i sin tur en syster i Sentas anda och offrar sig för sin älskade Tannhäuser. Temat om kvinnans offer och konstnärens förlösning löper som en röd tråd genom Wagners liv.
Resetips för operaälskare: Där Wagner skapade Tannhäuser (Klicka för länk till TRAVEL-blogg)
Tolkning
Tannhäuser handlar om kampen mellan den här världen och den bortomliggande världen, eller på en annan nivå uttryckt: mellan tron, vars representant på jorden är påven, och lusten, vars representant på jorden är Venus. Dessa två mål i livet är oförenliga och det är därför som deras kamp rasar inom människan.
Relaterat till Wagners verklighet i livet: Som konstnär kan han inte låta sig begränsas av den ena eller andra världen. Han behöver kärlekens och trons andlighet, men han kan inte acceptera kyrkans normering av samhället. Han blir missförstådd, och denna kamp är orsaken till att han går under.
På väg till “musikdramat”
Tannhäuser är en viktig milstolpe på Wagners väg mot musikdramaet. För första gången finns det inga fler nummer i partituret. Hela scener, till exempel sångtävlingen, är genomkomponerade.
Men mycket är fortfarande förankrat i det gamla. Wagner vill inte helt avstå från arian, Elisabeth har två klassiska arior och Wolfram får den berömda Abendstern. Paris Grand Opera sänder också häftiga hälsningar med sina massscener och konserter av akternas avslutningar. Och (vissa tackar honom för detta) Wagner avstår från överdrivna dialoger och monologer.
Den svåra tenorrollen
Tannhäuser anses vara den mest ansträngande tenorrollen i operalitteraturen. Wagner kallade den “den svåraste av mina dramatiska sånguppgifter”. Precis som Bellini hade tenoren Battista Rubini i sitt öra när han komponerade Puritani, hade Wagner Tikhachek i sitt öra när han komponerade Tannhäuser. Tannhäusers roll anses vara en “mördare” bland tenorrollerna i repertoaren. I avsnittet om passagen “Stets soll nur dir, nur dir mein Lied ertönen” i den mordiska första akten ser vi varför.
Men även Wagner var tvungen att erkänna att själva rollen skadade den robusta Tichachek. Tjugo år senare hörde Wagner tenoren Ludwig Schnorr von Caroldsfeld i denna roll och han erkände att Schnorr öppnade hans ögon för hans eget arbete. Hans tidiga död i samband med en annan av Wagners operor (Tristan und Isolde) blev senare en legend.
Världspremiär och recension
Wagner hade varit Hofkapellmeister i Dresden sedan 1842 och kunde därför redan premiärsätta Rienzi (med enorm framgång) och Holländaren (med måttlig framgång) med den berömda och högklassiga teaterorkestern, med vilken Wagner kunde dra nytta av sin fulla kompositionspotential och skapa de storslagna orkesternsatserna i dessa operor. En högklassig sångtrupp fanns också tillgänglig för tillfället. Den tidigare nämnda Tikhatschek engagerades som Tannhäuser och som Elisabeth Wagners brorsdotter Johanna. Rollen som Venus sjöngs av den stora Schröder-Devrient, vars Fidelio ett dussin år tidigare gav den sextonårige Wagner sitt operauppvaknande. Devrient var inte någon framstående sångerska, men en otroligt karismatisk skådespelerska, som även den nästan helt döve Beethoven lär ha varit entusiastisk över.
Framgången för Dresdens Tannhäuser från 1845 var måttlig, men redan Liszts andra uppsättning i Weimar innebar ett genombrott. Den blev länge Wagners mest populära opera och framfördes för första gången i USA 1859.
Teaterskandalen i Paris
Wagners livslånga dröm var att bli framgångsrik i Paris, det var nästan besatt hur han sökte erkännande i Europas operahuvudstad. Inte mindre än tio gånger stannade han länge i Paris. För att främja bekantskapen med sina verk genomförde Wagner i början av 1860 tre konserter med utdrag ur olika operor, bland publiken fanns alla tidens musikaliska kändisar, som Berlioz, Rossini, Meyerbeer, Auber och Gounod. Ekoet var utomordentligt och Wagner lyckades med hjälp av den österrikiske ambassadörens hustru få Napoleon III att beordra att Tannhäuser skulle spelas året därpå.
Det som hände 1861 gick in i operahistoriens annaler. Wagner anpassade verket till Grand Opéra-livets seder och bruk. Bland annat utökades Bachanale i första satsen med en balett och ett franskspråkigt libretto skapades. Wagner tog 164 repetitioner för att förbereda den musikaliska personalen, varav en del var överbelastade. Jockeyklubben, en större grupp dandyer, saboterade föreställningarna eftersom de var vana vid att uppträda endast i andra akten när deras älskarinnor framförde den vanliga baletten. I protest mot att Wagner framförde baletten i första akten packade de upp visselpipor och avbröt med interjektioner. Djupt sårad och djupt skuldsatt avslutade Wagner Parisäventyret efter tre föreställningar.
De olika versionerna
Det finns fyra olika versioner av Tannhäuser (i turordning: originalversion, version för Weimar, version för Paris, version för Bayreuth), vars tillkomst tog över trettio år. Tannhäuser förblev ett livsverk och tre veckor före sin död sade Wagner till Cosima att han fortfarande var skyldig världen Tannhäuser…
TANNHÄUSER ACT I
Den stora öppningen
Ouvertyren börjar med det berömda pilgrimskörmotivet som övergår i ett flimmer av violiner som målar upp det vällustiga Venusberget. Ouvertyren är ett fantastiskt stycke som med rätta har blivit berömt. Du hör den i den stora, eldiga versionen av Wilhelm Furtwängler.
Ouvertyr – Furtwängler
Venusbergsscenen
Synopsis: Heinrich, kallad Tannhäuser, lever som Venus älskare inne i Venusberget. Han hade en gång lämnat hovet hos landgraven av Thüringen som spelman efter en meningsskiljaktighet med sina riddarkamrater. Nu är han trött på livet med fri kärlek i Venusberget. Venus ber honom att sjunga för henne. I sin sång hyllar han den gudomliga Venus, men ändå måste han lämna henne, han dras till folket.
Redan Tannhäusers första aria är en tour de force, Tannhäuser måste sjunga ett mycket högt parti och ständigt klättra till A och G.
Dir töne Lob – Melchior
Synopsis: Venus kan inte tro sina öron och försöker hålla honom tillbaka.
Vi hör en vokalt färgstark och frodig Venus av Christa Ludwig.
Geliebter, Komm! Sieh dort die Grotte! – Ludwig
Synopsis: Men Tannhäuser har fattat sitt beslut.
Varför anses rollen som Tannhäuser vara så svår? Det här avsnittet visar varför. Rollen är relativt högt satt, detta gäller inte bara för denna scen utan för hela operan. Breda passager är skrivna i passagio (övergångsområde) , vilket är mycket obehagligt för tenoren. Och hela tiden måste rösten kämpa mot en högljudd orkester. Och eftersom Tannhäuser är en stridbar person måste sångaren ständigt anstränga sig för att få fram känslan i denna roll.
Peter Seiffert var en enastående Tannhäuser. Sedan 80-talet har han varit en av de mest eftertraktade Wagnertenorerna. Hans röst har den dramatiska kraften men också en stor sångkvalitet.
Stets soll nur dir, nur dir mein Lied ertönen – Seiffert
Idyllen
Synopsis: Venus hånar honom, att han kommer att hitta vägen till henne igen. Med ett fruktansvärt slag sjunker Venusberget. Tannhäuser står i en grön dal med slottet Wartburg synligt på kullen. En herdepojke spelar på en shawm.
Med herdepojkens underbart enkla musik skapar Wagner en maximal kontrast till Venus backavärld. En sann coup de théâtre!
Frau Holda kam aus dem Berg hervor
Synopsis: Pilgrimer passerar förbi på sin pilgrimsfärd till Rom, Tannhäuser sjunker ner på knä.
Zu Dir wall ich mein Jesus Christ
Synopsis: Landgraven av Thüringen och hans spelmän, som återvänder från jakten, blir förvånade när de ser Tannhäuser och hälsar honom varmt. Tannhäuser vill inte ha någon diskussion och ber dem att gå vidare. Men när Wolfram nämner Elisabeths namn och antyder att hon fortfarande tänker på Tannhäuser, vet Tannhäuser vad som lockade honom från Venusriket. Alla välkomnar Tannhäuser i sin krets.
Wagner använde fortfarande italiensk musikteknik i Tannhäuser. För att komponera en så effektiv slutakt som möjligt komponerade han ett typiskt concertato som leder till en effektiv stretta.
Denna ensemblescen (concertato) är av stor skönhet.
Als du in kühnen Sange uns bestrittest – Gudbjörnsson / Seiffert / René Pape / Hampson
TANNHÄUSER ACT II
Salens aria – Elisabeth väntar på en upphetsad Tannhäuser
Synopsis: Wartburg Castle. Elisabeth, landgravens brorsdotter, är glad över Tannhausers återkomst. Hon befinner sig i salen som hon inte har gått in i sedan Tannhäuser hade lämnat.
Den här arian är också känd som “hallarrian”. Formellt sett står den på mellantinget mellan Grand Opéra och musikdramatik. Tannhäuser har alltså fortfarande olika självständiga, effektiva musikaliska stycken som hallarien. Vibrerande horn skapar en elektrifierad atmosfär. Elisabeth har all anledning att vara upprymd. Glädjande upprymd börjar Elisabeth arian. Vid tanken på Tannhausers avfärd övergår musiken till dysterhet. En oboe för Elisabeth tillbaka till den jublande stämningen från början. Med en upprepad ökning av “sei mir gegrüsst” (“Jag hälsar dig”) i tonhöjd och tonstyrka leder Wagner Elisabeth till ett klimatiskt D.
Vi hör denna aria först i Elisabeth Grümmers tolkning. Grümmer var en sångerska som hade själ i rösten. Den tyske musikkritikern Joachim Kaiser skrev om hennes inspelning: Hur Elisabeth Grümmer sjunger Elisabeth med hjärtrörande intimitet, helt utan kitsch men så ömt glödande, att man kan tala om en idealisk rollbesättning.
Dich teure Halle – Grümmer
Elisabeth Schwarzkopf var inte en heroisk sopran utan en lyrisk sopran. Detta gynnar den här arian. Hennes tolkning är lyriskt strålande, ibland nästan drömmande.
Dich teure Halle – Schwarzkopf
Kärleksduetten
Synopsis: Wolfram, som i hemlighet älskar Elisabeth, för Tannhäuser till henne. På frågan var han varit svarar Tannhäuser undvikande att ett mirakel har fört honom hit. Elisabeth berömmer miraklet och erkänner att hon har känslor för honom. Tannhäuser visar henne sin tillgivenhet och båda prisar det mirakel som fört dem samman igen.
Gepriesen sei – Domingo / Studer
Gästernas festliga intåg
Synopsis: Ikväll har landgraven krävt Tannhäusers heder i sångtävlingen, där Tannhäuser och andra kan tävla om Elisabeths hjärta. Gästerna anländer.
Wagner skapade berättelsen till librettot från två olika källor, den ena är en legend om sångarkriget på Wartburg från 1200-talet och den andra är den så kallade Tannhäuserlied, som beskriver pilgrimsfärden till påven och miraklet med pilgrimskäppen.
Gästernas intåg är ett storslaget, högtidligt musikstycke i en vacker iscensättning av Neapeloperan.
Schon nahen sich die Edlen meines Landes – Opera di Napoli
Sångarkriget
Synopsis: Landgraven välkomnar gästerna i salen och presenterar “kärlekens väsen” som tävlingens tema. Vinnaren kan kräva ett pris efter eget val av Elisabeth. Wolfram är den första sångaren. Han beskriver kärleken som källan till andlig lycka. Tannhäuser står på tur. I en aggressiv ton förolämpar han Wolfram och beskriver kärleken som en källa till sinnlig njutning.
O Wolfram, der du also sangest
Synopsis: Ett dramatiskt sångkrig utspelar sig i efterdyningarna. Biterolf ingriper och landgraven måste hindra honom från att dra sitt svärd. Wolframs sång lugnar tillfälligt situationen. Men Tannhäuser fortsätter att hälla olja i vattnet.
Heraus zum Kampfe….
Synopsis: Och till slut brinner Tannhäuser känslor igenom och han sjunger sin prissång på Venus.
Tannhäuser är en rebell och vill inte böja sig för hovets tvång och moralkoder. Därför förblir han den hemlöse utanförstående.
Dir, Göttin der Liebe soll mein Lied ertönen – Domingo
Elisabeth räddar Tannhäuser
Synopsis: Spänningen darrar genom salen, männen vill attackera Tannhäuser med svärden. Elisabeth, som är mest drabbad av orden, kastar sig emellan med orden “Tillbaka, vad är det sår som era svärd utdelat, till det dödsstöten jag fått av honom” och ber om hans räddning. Gästerna är djupt rörda.
Elisabeth räddar Tannhäuser. Ett vackert ensemblestycke utspelar sig (från 5:25) och visar “En ängel har stigit ner från det skimrande himlavalvet”.
Zurück von ihm – Studer
♪ Synopsis ♪ Intressanta fakta ♪ Fantastiska YouTube-videor ♪ Wagners TANNHÄUSER sjungen av den bästa sångaren ♪ Med Domingo, Melchior, Grümmer, Kaufmann och många fler ♪
Tannhäuser ångrar sig
Synopsis: Tannhäuser inser sin dumma handling och landgraven beordrar Tannhäuser att ansluta sig till pilgrimerna på väg till Rom för att be om förlåtelse för sina handlingar.
En storslagen final med solisterna plus pilgrimskören.
Mit ihnen sollst Du wallen – Sinopoli / Domingo / Studer et al.
TANNHÄUSER ACT III
Tannhäusers pilgrimsfärd skildras i ett mörkt förspel. I och med detta verk har Wagners orkester fått mer färg och uttrycksfullhet. Den tar alltmer på sig en dramatisk roll.
Prelude – Klemperer
Synopsis: Wolfram iakttar trött den bedjande Elisabeth, vars enda syfte i livet är att vänta på Tannhäuser, redo att ge sitt liv för Tannhausers frälsning.
Här finner vi ett annat livstema hos Wagner. Kvinnans död för mannens frälsning. Vad som kan sägas om Holländer kan också sägas om Tannhäuser: “Fyra topoi, som också dominerar Wagners fortsatta verk, utgör hörnstenarna i synopsis i den flygande Holländaren: längtan efter döden, kvinnans vilja att göra uppoffringar, kärlekens död och återlösningen. (Holland/Csampai)”
Den berömda pilgrimskören
Synopsis: Plötsligt hörs pilgrimskören.
Beglückt, darf nun dich, o Heimat, ich schauen
Synopsis: Men till Elisabeths förtvivlan finns Tannhäuser inte bland dem.
Allmächtige Jungfrau – Norman
Synopsis: Wolfram känner en föraning av döden i Elisabeths ord och tar farväl av henne.
Wolfram spelar en ovanlig roll med Wagners mått mätt. Barytonen får en nästan italiensk melodi (Bellini sänder sina hälsningar). Under hela operan förvägras tenoren en så vacker melodi som denna!
Denna aria börjar med det mörka moll av föraningen av Elisabeths död. Med en vacker flöjtpassage introducerar Wagner den eteriska mittdelen, visionen av aftonstjärnan. Ledsagad av stråkarnas skimrande tremolo hör vi en hänförd sång som leder in i huvudtemat, som skapar en drömmande stämning i en svajande 6/8-takt. Detta vackra stycke avslutas med en upprepning av temat i cellonerna.
Bryn Terfel är en sångare med en otroligt bred repertoar. Vi hör en intim, sångliknande tolkning.
O du mein holder Abendstern – Terfel
Tannhäuser’s Romersk berättelse
Synopsis: Wolfram möter den utmattade Tannhäuser som letar efter vägen till Venusberget. Han berättar för Wolfram om sin resa till Rom. Trots att han överträffade alla genom att ångra sig, fann han ingen förlåtelse hos påven, vars ord var: Precis som pilgrimsstaveln inte längre kommer att smyckas med grönt, så är din frälsning omöjlig för mig.
Tannhäuser står mest hela tiden på scenen . Nu mot slutet står tenoren inför den stora “pièce résistance”, den 10 minuter långa romerska sagan, där tenoren måste mobilisera de sista kraftreserverna.
Lauritz Melchior var kanske den största Wagnertenoren genom tiderna. Den “stora dansken”, som Cosima kallade honom, var en elementär kraft. Han hävdade om sig själv att han lätt kunde sjunga Tristan två gånger på kvällen. Han var en mästare på att uttrycka sig med patos, så romersk berättelse var mästerlig.
Inbrunst im Herzen (1) – Lauritz Melchior
Vi hör en gripande version av Jonas Kaufmann.
Inbrunst im Herzen (2) – Kaufmann
Finalen
Synopsis: Det är därför Tannhäuser vill åka tillbaka till Venus. Hon dyker upp.
Ännu en gång spelar orkestern den flimrande, sensuellt upphetsade musiken från Venusberg.
Vi hör Kirsten Flagstadt, Melchiors kongeniala partner under många Wagnerkvällar och inspelningar.
Dich ungetreuer Mann – Flagstadt
Synopsis: Men Wolfram bannlyser hennes trollformel vid namn Elisabeth, som bärs in död på en bår. Tannhäuser sjunker döende ner över henne. Pilgrimerna tar med sig pilgrimsstaben ur vilken friska knoppar spirar. Alla prisar den gudomliga nådens tecken.
Gud är större än sin ställföreträdare på jorden. Wagner avslutar sitt mästerverk med en storslagen final.
Dich ungetreuer Mann – Kollo, Dernesch, Weikl, Ludwig
Inspelningsrekommendation
DECCA, René Kollo, Helga Dernesch, Christa Ludwig, Victor Braun dirigeras av Georg Solti och Wiens filharmoniska orkester och Wiener Staatsoperans kör.
Peter Lutz, opera-inside, operaguide online till TANNHÄUSER av Richard Wagner
Lämna en kommentar
Want to join the discussion?Feel free to contribute!