CASTA DIVA – en aria från operan Norma

Den online guide till Bellinis aria CASTA DIVA

Läs intressanta fakta och lyssna på fantastiska YouTube-videor om den berömda arian “CASTA DIVA”.

Om du vill höra mer om operan NORMA, klicka på länken till operaporträttet

Aria – synopsis och bakgrund

Synopsis: I de galliska druidernas heliga skog. En helig ceremoni pågår. Visionären Norma kommer att klippa de heliga mistlarna i kväll och tillkännage guden Irminsuls vilja. Druiderna hoppas att oraklet ska profetera en revolt mot den romerska ockupationsmakten. Norma fick i hemlighet två barn med romarnas prokonsul och bröt därmed sitt kyskhetslöfte som prästinna. Hon klipper misteln. Vid fullmåne ber Norma den kyska mångudinnan om fred.

Arien utspelar sig i en månbelyst natt. Bellinis orkesterackompanjemang är enkelt, varje ord är begripligt genom orkestreringens återhållsamhet och ger en dramatisk innebörd åt texten och därmed åt druidernas ritual.

Arien skrevs i nära samarbete med Giuditta Pasta, sångerskan vid premiären. Bellini sägs ha skrivit inte mindre än nio skisser. Tillsammans med Pasta hade han redan utvecklat rollen som Amina i “La sonnambula”. Bellini skrev ursprungligen arian i G-dur. Men Pasta ville ha den lite djupare. Sedan dess har den i allmänhet sjungits i F-dur-varianten (dvs. en ton lägre).

Bellini har skrivit ett ackompanjemang med ett fast mönster. En viftande 12/8-takt ger sångrösten rubatots frihet, rösten svävar över orkestern och sångerskan kan på så sätt ge arian sin egen karaktär. Verdi talade om Bellinis “långa melodi”. Det är känt att Bellinis stil inspirerade Chopin. Många av hans nocturnes är skrivna exakt på detta sätt.

Det behövs bara en takt i inledningen och lyssnaren befinner sig i en månbelyst natt. Bredvid stråkarna hör vi en flöjt som blottar melodin. Sångaren sjunger den långa melodin med brett legato. Hon måste frammana scenens intimitet i pianissimo.

En första höjdpunkt kommer efter 10 takter med ett upprepat A i flera omgångar:

Upprepade ornament kompletterar den första delen.

Den första delen upprepar sig själv, men ökar i intensitet, ett dramatiskt högt Bb inleder avslutningen av denna del. De följande A:na i librettot sjungs ofta en oktav högre än vad som står skrivet för att öka scenens dramatik med starkare språng.

En bred ornamentering inleder det lugna slutet på denna vackra aria.

Casta Diva blev en av de största och viktigaste ariorna i Belcanto. Kombinationen av ett brett crescendo och en melodi som ständigt ökar i tonhöjd berör lyssnaren och resulterar tillsammans med månnattens magi i en harmonisk och gripande tonmålning.

Aria – texten till CASTA DIVA

Beröm går också till textförfattaren Romani, som hittade inspirerande ord till denna aria. Romani var sin tids mest eftertraktade librettist. Han var 15 år äldre än han och Bellini utvecklade tidigt en vänskap som gynnade samarbetet. Romani skrev sammanlagt sju operalibretti för Bellini under en sexårsperiod, vilket gjorde honom till en viktig litterär referens för den tidiga och produktiva kompositören.

Casta Diva, che inargenti
Queste sacre antiche piante
A noi volgi il bel sembiante
Senza nube e senza vel
Tempra, o Diva
Tempra tu de cori ardenti
Tempra ancora lo zelo audace
Spargi in terra quella pace
Che regnar tu fai nel ciel.

Fine al rito, e il sacro bosco
Sia disgombro dai profani
Quando il Nume irato e fosco
Chiegga il sangue dei Romani
Dal Druidico delubro
La mia voce tuoner
Cadr punirlo io posso
Ma, punirlo, il cor non sa
Ah! bello a me ritorna
Del fido amor primiero…

Kyste gudinna, som inarguerar
Dessa heliga gamla växter
Till oss förvandlar den vackra skenet
Utan moln och utan slöja
Temperera, o Diva
Tempra tu de cori ardenti
Temperera återigen den djärva ivern
Sprid på jorden den frid
som du låter regera i himlen.

Riten är över, och den heliga skogen
Rensas från det profana.
När den arga och dystra Nume
Kräver romarnas blod
Från det druidiska delubriumet
kommer min röst att dundra
Jag kan falla och straffa honom
Men hjärtat vet inte hur man straffar.
Ah! vacker till mig återvänder
Av den första trogna kärleken…

Skrivet för en dramatisk koloratursopran

Rollen som Norma är skriven för en dramatisk koloratursopran. Den dramatiska koloratursopranen måste ha både koloraturförmåga och förmågan att behärska dramatiska uttryck med en större röstvolym. Om denna röst också kan sjunga lyriska partier, så kan det hända att den “dramatiska koloratursopranen” kan sjunga en bred repertoar.

Kända tolkningar av CASTA DIVA

Den första tolkningen är från Maria Callas inspelning med dirigenten Votto (en liveinspelning). Norma var den opera som hon sjöng mest. Av hennes cirka 500 operaföreställningar var 89 tillägnade Norma. “Casta Diva” var hennes signaturaria. Hon formar cantilenan expressivt och översvämmat, och den höga Bb:n är vackert sjungen. Det finns knappast någon aria i den professionella världen där det råder så enhällig enighet om vem som levererade de bästa tolkningarna som i detta stycke.

Casta Diva – Callas

Den största Norma efter Callas tid var förmodligen Joan Sutherland. Hon var den första som återupptäckte den ursprungliga tonarten och sjöng arian i den en ton högre G-dur.

Casta Diva – Sutherland

Sonya Yoncheva vågade ta sig an rollen 2016, efter att Anna Netrebko slutligen avstått från att sjunga rollen i en produktion i Convent Garden. Hon övertygade i denna svåra roll. Hon gör den här bönen till en drömsk cantilena.

Casta Diva – Yoncheva

Montserrat Caballés förutsättningar för rollen som Norma var inte idealiska. Dels tillskrev experterna henne inte sångtekniken hos en Sutherlandes eller Callas för koloraturerna, dels var rollen för tung för henne som lyrisk sopran. Hennes kvaliteter var de svävande tonerna och de höga pianissimi. Trots detta förklarade Caballé att hennes Norma 1974 var den största prestationen i hennes karriär.

Casta Diva – Caballé

Enligt Tullio Serafin var Rosa Ponselle ett av världens tre underverk tillsammans med Enrico Caruso och Tita Ruffo. Kesting: “Röstens flöde, röstens ljusa ljusstyrka och melismernas smidighet är av berusande skönhet”. Hon sjunger arian i denna inspelning utan upprepning.

Casta Diva – Ponselle

Det är svårt att motstå charmen i Anita Cerquettis inspelning. Hennes röst har en “hes” intensitet. Hon blev berömd när hon ersatte Maria Callas 1958. Hon var tvungen att hoppa in som Norma i Rom bara två dagar efter en Norma-föreställning i Neapel. Under den månaden sjöng 27-åringen denna roll omväxlande i Rom och Neapel. Tre år senare fick hon röstsvårigheter och var tvungen att avsluta sin operakarriär. Förmodligen på grund av överbelastning av rösten.

Casta Diva – Cerquetti

Vi hör också en inspelning av Leyla Gencer. Hennes sånginsats är otroligt dramatisk och gripande. Turken Gencer var Callas samtida och en erkänd specialist på bel canto-repertoaren. Tyvärr ignorerades hon i stort sett av inspelningsindustrin.

Casta Diva – Gencer

Slutligen får Netrebkos tolkning inte saknas. Synd att hon inte sjöng Norma på scenen!

Casta Diva – Netrebko

Peter Lutz, opera-inside, operaguiden online till arian “CASTA DIVA” från operan Norma av Vincenzo Bellini.