Den online guide til Bellini’s aria CASTA DIVA
Læs interessante fakta og hør gode YouTube-videoer om den berømte aria “CASTA DIVA”.
Hvis du vil høre mere om operaen NORMA, kan du klikke på linket til operaens portræt
Ariaen – synopsis og baggrund
Synopsis: I de galliske druideres hellige skov. En hellig ceremoni er i gang. Den visionære Norma vil i aften skære de hellige misteltene over og bekendtgøre guden Irminsuls vilje. Druiderne håber, at oraklet vil profetere et oprør mod den romerske besættelsesmagt. Norma fik i hemmelighed to børn med romernes prokonsul og brød dermed sit kyskhedsløfte som præstinde. Hun skærer misteltenen over. Ved fuldmåne beder Norma den kyske månegudinde om fred.
Arien foregår i en måneskinnet nat. Bellinis orkesterakkompagnement er simpelt, hvert ord er forståeligt gennem orkestreringen og giver teksten og dermed druidernes ritual en dramatisk betydning.
Arien blev skrevet i tæt samarbejde med Giuditta Pasta, sangerinden ved premieren. Bellini siges at have skrevet ikke mindre end ni skitser. Sammen med Pasta havde han allerede udviklet rollen som Amina i “La sonnambula”. Bellini skrev oprindeligt arien i G-dur. Men Pasta ville have den lidt dybere. Siden da er den generelt blevet sunget i F-dur-varianten (dvs. en tone lavere).
Bellini har skrevet et akkompagnement med et fast mønster. En svingende 12/8-takt giver sangstemmen rubato-frihed, stemmen svæver over orkestret, og sangerinden kan således give arien sin egen karakter. Verdi talte om Bellinis “lange melodi”. Det er kendt, at Bellinis stil inspirerede Chopin. Mange af hans nocturnes er skrevet netop på denne måde.
Det tager kun én takt af introduktionen, og lytteren befinder sig i en måneklar nat. Ved siden af strygerne hører vi en fløjte, der afslører melodien. Sangerinden synger den lange melodi med bredt legato. Hun skal fremkalde scenens intimitet i pianissimo.
Et første højdepunkt kommer efter 10 takter med et flere gange gentaget A:
Gentagne ornamenter fuldender den første del.
Første del gentager sig selv, men bliver mere intens, og en dramatisk høj B-flat indleder afslutningen af denne del. De følgende A’er i librettoen synges ofte en oktav højere end skrevet for at øge dramaet i scenen med stærkere spring.
En bred ornamentik indleder den stille afslutning på denne smukke arie.
Casta Diva blev en af de største og vigtigste arier i Belcanto. Kombinationen af et bredt crescendo og en melodi, der konstant stiger i tonehøjde, bevæger lytteren og resulterer sammen med månenattens magi i et harmonisk og gribende tonemaleri.
Arien – teksten til CASTA DIVA
Ros skal også lyde til tekstforfatter Romani, som fandt inspirerende ord til denne arie. Romani var den mest efterspurgte librettist i sin tid. Han var 15 år ældre end ham, og Bellini udviklede tidligt et venskab med ham, som var befordrende for samarbejdet. Romani skrev i alt syv opera libretti til Bellini over en periode på seks år, hvilket gjorde ham til en vigtig litterær reference for den tidligt udviklede og produktive komponist.
Casta Diva, che inargenti
Queste sacre antiche piante
A noi volgi il bel sembiante
Senza nube e senza vel
Tempra, o Diva
Tempra tu de cori ardenti
Tempra ancora lo zelo audace
Spargi in terra quella pace
Che regnar tu fai nel ciel.
Sia disgombro dai profani
Quando il Nume irato e fosco
Chiegga il sangue dei Romani
Dal Druidico delubro
La mia voce tuoner
Cadr punirlo io posso
Ma, punirlo, il cor non sa
Ah! bello a me ritorna
Del fido amor primiero..
Kysk gudinde, som skælder ud
Disse hellige gamle planter
Til os vender den smukke skikkelse
Uden sky og uden slør
Temperament, O Diva
Tempra tu de cori ardenti
Temperer igen den dristige iver
Spred på jorden den fred
At du får lov til at herske i himlen.
Ritualet er overstået, og den hellige skov
Bliver renset for det profane
Da den vrede og dystre Nume
Kræver romernes blod
Fra den druidiske delubrium
Min stemme vil tordne
Jeg kan falde og straffe ham
Men hjertet ved ikke, hvordan det skal straffe
Ah! smukt for mig vender tilbage
Af den første trofaste kærlighed…
Skrevet for en dramatisk koloratursopran
Rollen som Norma er skrevet til en dramatisk koloratursopran. Den dramatiske koloratursopran skal både have koloraturegenskaber og evnen til at mestre dramatisk udtryk med en større vokalvolumen. Hvis denne stemme også kan synge lyriske partier, så kan det ske, at den “dramatiske koloratursopran” kan synge et bredt repertoire.
Kendte fortolkninger af CASTA DIVA
Den første fortolkning er fra Maria Callas’ optagelse med dirigenten Votto (en live-optagelse). Norma var den opera, hun sang mest. Ud af hendes ca. 500 operaopførelser var 89 tilegnet Norma. “Casta Diva” var hendes signaturarie. Hun former cantilenaen udtryksfuldt og oversvømmet, og det høje h-dur er smukt sunget. Der er næppe en arie i den professionelle verden, hvor der er så enstemmig enighed om, hvem der leverede de bedste fortolkninger som i dette stykke.
Casta Diva – Callas
Den største Norma efter Callas’ tid var sandsynligvis Joan Sutherland. Hun var den første, der genopdagede den oprindelige toneart og sang arien i den ene tone højere G-dur.
Casta Diva – Sutherland
Sonya Yoncheva vovede at påtage sig rollen i 2016, efter at Anna Netrebko endelig afstod fra at synge rollen i en produktion i Convent Garden. Hun overbeviste i denne vanskelige rolle. Hun gør denne bøn til en drømmende cantilena.
Casta Diva – Yoncheva
Montserrat Caballés betingelser for rollen som Norma var ikke ideelle. På den ene side tillagde eksperterne hende ikke en Sutherlandes eller Callas’ sangteknik til koloraturen, og på den anden side var rollen for tung for hende, der er en lyrisk sopran. Hendes kvaliteter var de flydende toner og de høje pianissimi. Ikke desto mindre erklærede Caballé, at hendes Norma 1974 var den største præstation i hendes karriere.
Casta Diva – Caballé
Ifølge Tullio Serafin var Rosa Ponselle et af de tre “verdens vidundere” sammen med Enrico Caruso og Tita Ruffo. Kesting: “stemmens flow, stemmens lyse lysstyrke, melismernes smidighed er af berusende skønhed”. Hun synger arien i denne optagelse uden gentagelser.
Casta Diva – Ponselle
Det er svært at modstå charmen ved Anita Cerquettis optagelse. Hendes stemme har en “hæs” intensitet. Hun blev berømt, da hun erstattede Maria Callas i 1958. Hun måtte træde ind som Norma i Rom kun to dage efter en Norma-opførelse i Napoli. I den måned sang den 27-årige denne rolle skiftevis i Rom og Napoli. 3 år senere fik hun stemmemæssige problemer og måtte afslutte sin operakarriere. Sandsynligvis på grund af overbelastning af stemmen.
Casta Diva – Cerquetti
Vi hører også en optagelse af Leyla Gencer. Hendes vokalpræstation er utrolig dramatisk og bevægende. Tyrkeren Gencer var Callas’ samtidige og en anerkendt specialist i belcanto-repertoiret. Desværre blev hun stort set ignoreret af pladeindustrien.
Casta Diva – Gencer
Endelig må Netrebkos fortolkning ikke mangle. Ærgerligt, at hun ikke sang Norma på scenen!
Casta Diva – Netrebko
Peter Lutz, opera-inside, den online operaguide til arien “CASTA DIVA” fra operaen Norma af Vincenzo Bellini.
Skriv en kommentar
Want to join the discussion?Feel free to contribute!