Online operaguide og synopsis til Wagners MESTERSANGERNE I NÜRNBERG

Mestersangerne er måske Wagners største genistreg. De musikalske temaer er blændende, orkestreringen og kompositionsteknikken er mesterlig, handlingen er originalt udformet, og med Hans Sachs har Wagner skabt et unikt rolleportræt.

 

 

Indhold

Kommentar

Akt I

Akt II

Akt III

 

Højdepunkter

Vorspiel Ouverture

Da zu Dir der Heiland kam Da frelseren kom til dig

Was duftet doch der Flieder Flieder-monolog

Nun eilt herbei … Frohsinn und Laune

Gut’n Abend, Meister

Den Tag seh ich erscheinen

Quarrel scene

Wahn! Wahn! Wahn-monolog

Ein Werbelied von Sachs

O Sachs! Mein Freund! Du treuer Mann!

Selig wie die Sonne Kvintet

Silentium Mesterlærenes indgang

Wachet auf! Es nahet gen den Tag

Morgen ich leuchte im rosigem Schein Beckmesser’s præmiesang

Morgenlich leuchtend im rosigen Schein Walthers præmiesang

Verachtet mir die Meister nicht … Ehrt Eure deutschen Meister

 

 

Indspilningsanbefaling

Indspilningsanbefaling

 

 

 

Premiere

München, 1868

Libretto

Richard Wagner, inspireret af Deinhardsteins komedie Hans Sachs

Hovedroller

Hans Sachs, Mestersangerne og skomager (baryton) - Veit Pogner, Mestersangerne og guldsmed (bas) - Sixtus Beckmesser, Mestersangerne og byskriver (baryton) - Walther von Stolzing, ung ridder fra Franken (tenor) - David, Hans Sachs' lærling (tenor) - Eva, Pogners datter (sopran) - Magdalena, Evas værge og Davids veninde (mezzosopran)

Indspilningsanbefaling

CALIG, Thomas Stewart, Sandor Konya, Gundula Janowitz, Thomas Hemsley, Brigitte Fassbaender bliver dirigeret af Rafael Kubelik og koret og orkesteret fra den bayerske radio.

 

 

 

 

Den historiske baggrund strækker sig over 32 år

Som 15-årig så Wagner Deinhardsteins komedie “Hans Sachs” på en scene i Dresden, som straks betog ham. Den handlede om Nürnbergs digter og mestersanger Sachs, der var kendt for sin poesi i det 16. århundrede. Mestersangerens kunst gik tilbage til spillemænd, der musikkede efter frie regler, og som nedskrev deres kunstregler i faste tabulaturer, efterhånden som de efterhånden slog sig ned i byerne. Denne kunst blev efterfølgende administreret af gildemestrene, hvoraf skomageren Sachs var den mest berømte.
17 år efter sin oplevelse på teatret i Dresden følte Wagner behov for at skabe et muntert modstykke til den tragiske “Tannhäuser”. Han mindedes komedien og skabte sine første skitser i 1845 under et kurophold i Marienbad. Hans deltagelse i Dresden-revolutionen og den hektiske flugt til Schweiz afbrød arbejdet, og der skulle gå yderligere 15 år, før han genoptog arbejdet.
Der var to grunde til dette. Den første anledning var hans forhold til Mathilde Wesendonck, som vi vil komme ind på i næste afsnit. Wagner stødte også på en kronik af Wagenseil (“von den Meisters Singer holdseligen Kunst”), som gav ham et omfattende indblik i Mestersangernes regler og bestemmelser.
For det andet blev han i 1861 endnu en gang plaget af økonomiske bekymringer. For hurtigt at tjene penge lavede han et tekstudkast til Mestersangerne og lovede sin forlægger Schott hurtigt arbejde og levering af en opera inden for et år. Schott betalte et stort forskud, og Wagner flyttede til Biebrich nær Mainz for at tage fat på arbejdet i fred og ro og være i nærheden af sin nye flamme Mathilde Maier. Efter den første vellykkede begyndelse begyndte hans skaberkraft at svigte, og Wagner følte sig ikke i stand til at færdiggøre operaen. Koldskulds sendte han sin forlægger de (allerede pantsatte) manuskripter af Wesendonck-Liederne i stedet for operaen, men forlæggeren nægtede at tilføre yderligere midler til projektet.
Først tre år senere fortsatte arbejdet med operaen. Ludvig II af Bayern fritog ham for sine finansielle behov, og han kunne færdiggøre værket i 1867.

 

 

Mathilde Wesendonck og Schopenhauer: Kærlighed som vrangforestilling

På invitation af sine mæcenater fra Zürich, ægteparret Wesendonck, tilbragte Wagner nogle dage med dem i Venedig i 1861. Her opdagede han, at hans hemmelige elskerinde Mathilde Wesendonck var gravid med sin mands femte barn. Da kærlighedsforholdet allerede var i krise, indså Wagner, at denne kærlighed, som inspirerede ham til “Tristan og Isolde”, var forbi. Nu besluttede Wagner sig for filosofisk at overskride denne indirekte “afvisning” og så sig selv som Hans Sachs, der af ædle grunde havde givet afkald på kærligheden.
Den filosofiske ramme for dette blev givet af Schopenhauers værk “Die Welt als Wille und Vorstellung” (Verden som vilje og forestilling), som han havde stiftet bekendtskab med et par år tidligere. I Schopenhauers pessimistiske verdensopfattelse resulterer rovdyret “menneskets” vilje i destruktive pinsler. Denne iboende mani fører til krig, selvdestruktion og tab af kærlighed, hvis eneste udvej er forsagelse (af viljen).

 

 

Hans Sachs

Således blev skomagerdigteren Hans Sachs en Schopenhauer-figur, hvis verdensfilosofi Wagner redegjorde for i tredje akts vrangforestillinger i en monolog. Denne filosofiske forandring forklarer den overordentlige betydning af Hans Sachs’ figur i Wagners Mestersangerne: Sachs er mesteren selv. Wagner identificerede sig ikke med nogen anden figur mere end skomager-digteren, og han lader ham citere i tredje akt “Tristan og Isolde”: “Mein Kind, von Tristan und Isolde kenn’ ich ein traurig Stück. Hans Sachs war klug und wollte nichts von Herrn Markes Glück”. (“Mit barn, jeg kender en trist historie om Tristan og Isolde. Hans Sachs var klog og ville ikke have noget af kong Markes lod”). Isolde blev nu til Eva!
Bortset fra Sachs forsvinder alle andre figurer, selv den revolutionære helt og ikonoklast Walther (som også har lidt Wagner i sig) må træde i baggrunden over for lysfiguren Sachs. Hvis junkeren Walther var helten i sidste akt i en “normal” opera, bliver tredje akt nu til den to timer lange “Hans Sachs-festival”, der begynder med hans Wahn-monolog og slutter med hans “Verachtet mir die Meister nicht” (“foragter mig ikke mestrene”), og som udgør en af de mest gigantiske parforce-ture i hele operalitteraturen.
Sachs’ rolle kræver hele sangerens repertoire: høje lyriske passager, lange deklamatoriske strækninger og naturligvis de høje passager i tredje akt og den enorme slutscene.

 

 

Sixtus Beckmesser

Wagner valgte navnet på den konfirmerede ungkarl ud fra dokument af Hans Sachs. Wagner opfandt frit alt andet. Oprindeligt kaldte han Merker-figuren for “Hans Lick” eller “Veit Hanslich” og henviste til den frygtede wiener-musikkritiker Hanslick. Sidstnævnte var glad for Wagner i hans tidlige år og var en af de første, der skrev en velvillig anmeldelse af den nyudgivne Tannhäuser i 1845. Han vandt komponistens tillid og så samme år de første skitser til Mestersangerne. Senere vendte han sig bort fra Wagners musik og skrev bittert vrede ord om Lohengrin (“elendig musikalsk tanke”) eller Tristan (“den systematiserede ikke-musik”).
Wagner inviterede kritikeren ondskabsfuldt i 1862, da han for første gang læste Mestersangerne-digtningen i sin helhed op i en lille kreds. Hanslick forstod hentydningen (karakteren hed stadig Hans Lick der) og blev senere som talsmand for de “konservative” omkring Brahms en magtfuld modstander af “den nye tyske skole” omkring Wagner.
I overensstemmelse med Nibelungemimeren fra ringen er Beckmesser uinspireret og umusikalsk, for kunstkritikerens person er ikke kreativ, men kan kun forvalte fortiden. Dette er den højest mulige ydmygelse, Wagner kan udtale, og tilskriver (usagligt) begge figurer jødiske stereotyper. Wagner antog fejlagtigt, at Hanslick havde jødiske rødder.

 

 

Musikken

I hvor høj grad adskiller de kronologisk tilstødende Mestersangerne og Tristan sig fra hinanden! Efter Tristans indadvendte kromatiske tragedie skrev Wagner Mestersangerne’s lyse, komiske “C-dur-kalybeate-bad” (Hans Richter). Fælles for begge værker er brugen af ledemotiver. Wagner bruger ca. 30 ledemotiver i Mestersangerne, hvoraf vi vil diskutere fem af dem nærmere nedenfor i afsnittet om ouverturen. Et særligt træk ved Mestersangerne er kompositionens polyfone struktur. Wagner ønskede at fremhæve værkets historiske komponent og kaldte den formelle strenghed og kontrapunktet for “anvendt Bach”. Dets kronen på værket er måske den storslåede fuga-scene i skænderiscenen.

 

 

“Ær dine tyske mestre”

Den berømte slutscene med Sachs’ tale er en af nøglescenerne i denne opera. Nazisterne brugte “Mestersangerne” som et udstillingsvindue, og Winifred Wagner ledsagede eftergivende rigsdagsmøderne i Nürnberg med glitrende opførelser af “Mestersangerne” i det nærliggende Bayreuth for første gang i 1933.
Det er vanskeligt efter de nationalsocialistiske år at fortolke slutningen af denne opera neutralt. Wagner opfattede “Mestersangerne” som et højpolitisk værk og kommenterede sine tanker i essayet “Was ist deutsch”. Wagner planlagde at stifte et (Wagner-centreret) nationalt center for at genoplive den tyske kunst, som ikke ville lade sig overtage af den italienske og franske kunsts overfladiskhed. Med henblik herpå foreslog han Ludwig II at oprette et akademi for tyske sangere og musikere i Nürnberg.
Wagner udgav i dagblade i München avisen “was ist deutsch”. Han måtte for dette acceptere alvorlige bebrejdelser fra sin mæcen Ludwig II, fordi denne var ved at miste sin uafhængighed fra Preussen og voldsomt bekæmpede alt nationalt tysk. Da han så operaen for første gang, var hans øjne fyldt med tårer, og han synes at have overset Sachs’ afsluttende tale, eller også var han simpelthen blind for virkeligheden.
Som altid var Wagner også her inkonsekvent i sin plan. Han præsenterede denne Mestersangerne-opera for kongen og kunstmæcen som et primært produkt af tysk kunstnerkunst, men den er tydeligvis skrevet i form af en historiserende fransk Grand Opéra, hvis epigon var den jødiske (ergo: ikke kreative) Meyerbeer.

 

 

Premiere i München

Premieren fandt sted den 21. juni 1868 i München på det kongelige nationalteater i kongens nærvær. Den blev meget rost, og Wagner modtog en af sit livs største ovationer.
Wagner tog imod bifaldet i kongens loge. Dermed overtrådte han hof-etiketten, da han trådte frem og bukkede, hvilket kun var forbeholdt kongen. Men kongen stod lykkeligt to skridt bag ham og skrev et hyldestbrev til mesteren i de tidlige morgentimer.

 

 

 

 

 

 

 

 

Den strålende optakt

Det storslåede præludium er blevet et af Wagners mest berømte koncertstykker. Wagner introducerer nogle af sine vidunderlige ledemotiver og lader dem stråle polyfonisk i orkesterpartierne. Vi stifter bekendtskab med fem af operaens vigtigste ledemotiver. I begyndelsen hører vi Mestersangerne-motivet i strålende C-dur, som skildrer mestrenes værdighed og sublimitet:

 

Dernæst høres Walthers presserende kærlighedsmotiv med de faldende kvader (som vil dukke op igen i Beckmesser-karikaturen):

 

Kort efter vises Mestersangerne-marchen, et fanfarelignende tema, som Wagner har taget fra en historisk Mestersangerne-sangbog

Og umiddelbart efter hører vi guildmotivet:

 

Efter en længere overgang hører vi det ømme og udtryksfulde Passionsmotiv, som senere bliver en del af prissangen.

 

Vorspiel

Synopsis: I Sankt Katarina-kirken i Nürnberg fejres en gudstjeneste. Under menighedens sidste salme udveksler Eva og Walter længselsfulde blikke.

I denne kirkescene citerer Wagner Luther-koralen “Eine feste Burg” (En stærk borg), muligvis et minde om Wagners revolutionsår, for koralen var ikke kun “reformationens salme”, men også en kampsang for revolutionærerne under julirevolutionen.

Da zu Dir der Heiland kam (Da frelseren kom til dig)

 

Walther lærer tabulaturreglerne af David

Synopsis: Walther kom først til Nürnberg dagen før og blev forelsket hovedkulds i Eva dagen før. Han opsnapper hende, da hun skal ud og vil vide, om hun allerede er forlovet. Deres samtale afbrydes af Evas ledsager, tjenestepigen Magdalena, som fortæller ham, at der snart skal vælges en brudgom ved en sangkonkurrence for mestersangerinder. Walther kan lige nå at arrangere et rendezvous til aftenen, da Magdalena trækker Eva ud af kirken med den bemærkning, at David kan forklare ham mere om konkurrencen. Lærlingedrengene træder ind i kirken. David, den ældste lærling, forklarer Walther de strenge regler, som det tager år at lære. Kun mestersangere, der har bestået prøven, må deltage i konkurrencen. Under prøven markerer markøren med kridt fejlene i værket, hvis tekst og musik kandidaterne skulle skabe ud fra deres egne evner. Ved den ottende streg dumper kandidaten prøven. Walther beslutter sig for at aflægge prøve for Mastersingers og ser, hvordan lærlingene indretter kirkesalen til Mastersingers’ møde.

So bleibt mir einzig der Meister Lohn! – Domingo / Laubenthal

 

 

Synopsis: Lærebøgerne træder ærbødigt til side, da Pogner og Beckmesser træder ind. Den aldrende Beckmesser er Marker og har til hensigt at deltage i konkurrencen. Da Walther henvender sig til Pogner for at få mulighed for at aflægge prøve, forsøger Beckmesser at overbevise Pogner om, at han skal afvise rivalens ansøgning. Så træder de andre Mestersangernes ind, og sessionen begynder med Kothners noget langhårede åbning.

Sei meiner Treue wohl versehen – Weikl / Moll / Bailey / Kollo

Pogner offentliggør reglerne for mastersinger-konkurrencen

Synopsis: Pogner tager ordet. Han annoncerer reglerne for konkurrencen den følgende dag. Vinderen vil have ret til at gifte sig med sin datter Eva, men hun har ret til at afvise ham. Beckmesser indskyder, at dette gør dommen meningsløs.

Wagner fremstiller Pogner musikalsk og lyrisk som en sympatisk, men temmelig jovial person, som Sachs (Wagner) ikke kan hamle op med, Sachs’ dybde mangler.

Das schöne Fest Johannistag – Frick

 

 

Synopsis: Sachs foreslår, at folket skal have det sidste ord, men herremændene er imod det. Beckmesser vil vide, om Sachs også ansøger, hvorefter sidstnævnte ondsindet bemærker, at han og Beckmesser nok allerede er for gamle. Pogner foreslår nu, at Junker bliver hørt, han står selv inde for ham. Walther præsenterer sig selv med en sang som en minnesanger, der har lært Walthers sang om fuglehøjen og fuglene. Hans foredrag er ledsaget af mesterens voldsomme hovedrysten. Kun Sachs forsvarer ham. Walther bliver lukket ind trods Beckmessers rasende protest. Kothner læser sangreglerne op, og Beckmesser går til Merkerstuhl. Walther tager plads i sangerstolen og begynder at synge en lidenskabelig minnesang om foråret, akkompagneret af markørkridtets kradsen.

Fanget an! – Domingo

Synopsis: Efter første vers springer Beckmesser ud af Merkerstuhl og afbryder sangeren og siger, at han har fortabt sin ret, da tavlen allerede er fuld af streger. De andre mestersangere er enige med ham; kun Sachs står frem og forsvarer Walther og beskylder Beckmesser for at ville eliminere en konkurrent. Beckmesser svarer vredt, at skomageren hellere skulle tage sig af de forsinkede sko, som han havde bestilt til konkurrencen. Sachs sender Beckmesser tilbage til Merkerstuhl, og Walther begynder det andet vers. Kridtet begynder at kradse igen, og snart kan man næsten ikke høre Walthers sang mere på grund af al den tumult, der er. Selv lærlingene håner Walther, og mesterne beslutter, at sangeren har fejlet.

Wagner har komponeret et mesterligt hullabaloo af mestersangerstemmer, som afsluttes med en fagotters hånlige fremførelse af Mestersangerne-motivet.

Seid ihr nun fertig? – Jochum

 

 

 

 

 

Synopsis: Det er aften i Nürnbergs gyder. Foran Pogners’ hus er lærlingene samlet. Magdalena får af David at vide, at Walther er dumpet til prøven.

Det korte præludium “dufter” dejligt sommerligt med sine triller fra strygere og blæsere og triangelklange. Herefter lyder en svingende korsang om Sankt Johannes, højtiden på midsommerdagen.

Johannistag – Solti

 

Synopsis: Eva og Pogner vender hjem fra en gåtur. Eva er bekymret over, at hun ikke har hørt fra Walther, og spørger famlende sin far, om hun virkelig skal gifte sig med vinderen. Hendes far svarer, at valget i sidste ende er op til hende selv. Da hun spørger ind til ridderen, går det op for Pogner, at hun måske er forelsket i ham.

Lasst se, ob der Meister zu Hause



Sachs’ syrenmonolog

Synopsis: Kort efter at Eva og Pogner er kommet ind i huset, sidder naboen Sachs foran sit hus og er ved at færdiggøre skomageriet af Beckmessers sko. Han holder en pause, nyder duften af syren og tænker tilbage på auditionssangen. Walthers sang lød betagende, men overholdt ikke reglerne, og alligevel fandt Sachs ingen fejl.

Der er fred om natten. I klarinetten kan man stadig høre motivet fra Walthers prissang. Violinernes kvidren og de højtideligt dæmpede blæsere skaber en smuk stemning. Efterhånden som det bliver mere bevægende, kan man høre en travl rytme i orkestret, Wagners henvisning til historiske gilde-sange. I middelalderen havde alle gilder deres egne sange, hvis rytme var hentet fra deres arbejdsproces.

Efter denne (recitative-lignende) indledning udvikler sig en ariøs passage. Lilakmonologen er i grunden et klassisk nummerstykke, Wagner ønskede ikke at kalde det en aria, for meget ville det have lydt som en walisisk opera, så han kaldte det en “monolog”.

Stykket slutter med den smukke coda “dem Vogel, der heut sang, dem war der Schnabel hold gewachsen” (“Den fugl, der sang i dag, havde et fint formet næb”).

Was duftet doch der Flieder – Finley


Eva frier til Sachs

Synopsis: Eva slutter sig til Sachs. Hun ved, at Beckmesser ønsker at vinde konkurrencen og lader ham åbenlyst vide, at hun ikke ville have noget imod, at Sachs, der er enkemand, vinder konkurrencen. Men Sachs, selv om han har følelser for Eva, protesterer mod, at han føler sig for gammel til at være hendes mand. Han ved også, at Eva er forelsket i ridderen. Da Eva taler om Walther, siger Sachs, at en person som Stolzing, der er født til at være mester, har en vanskelig stilling blandt mestrene. Eva vil vide, om ingen af mestrene kan hjælpe ham, og han råder hende til at glemme ham. Vred forlader Eva skomagermesteren, som nu plages af dårlig samvittighed.

Til denne duet, der svinger så mærkeligt mellem far-datter-forhold og koket flirt, har Wagner skrevet musik med flydende linjer og bølgende rytme. Igen og igen kommenterer blæseinstrumenter Evas erotiske hentydninger.

Gut’n Abend, Meister – Janowitz / Weikl

 

Synopsis: Magdalena møder den vrede Eva og fortæller hende, at Beckmesser ønsker at give Eva en serenade. Eva beder hende om at forklæde sig og stille sig som Eva ved vinduet og skynder sig til det hemmelige møde med Walther, der er ked af det og deprimeret over mestersangerens dom.

Da ist er – Lorengar / King / Love

 

Walther og Eva planlægger flugten

Synopsis: Eva sværger ham kærlighed, og de to beslutter sig for at flygte sammen. Da de går ind i huset for at pakke de mest nødvendige ejendele, dukker nattevagten op, som med sit horn formaner borgerne til at være forsigtige.

Geliebter spare Dir den Zorn!

 

Synopsis: Sachs har kunnet overhøre samtalen og ser Eva og Walther gøre sig klar til at flygte fra huset. Hurtigt og snarrådigt oplyser han med en lampe den gyde, som de to ville flygte uerkendt igennem; nu må de gemme sig og bliver vidner til den følgende scene. I mørket ser de Beckmesser nærme sig Evas altan og hans lut, der stemmer. Sachs banker med vilje på skoene for at forstyrre Beckmesser. Forarget kræver Beckmesser, at skomageren skal holde op med at banke, men Sachs påpeger, at han netop er ved at gøre Beckmessers sko færdige til sangkonkurrencen.

Jerum! Jerum . Bailey / Weikl


Beckmesser’s serenade

Synopsis: Nu spiller Sachs et grimt trick med markøren. Smigrende siger han, at han vil lære markørens job af Beckmesser, og i stedet for at tegne kridtstreger vil han slå sømmene ind i skoen. Modvilligt reagerer Beckmesser på dette. Nu kan Beckmesser endelig begynde serenaden til den formodede aften, men snart hører han det første slag på skoen. Jo længere sangen varer, jo hyppigere bliver slagene, og jo mere Beckmesser kommer ud af kontrol.

Efter at have stemt lutten hører man Beckmesser-motivet:

Bemærkelsesværdigt er de ynkelige faldende kvartaler, der kun virker som en ynkelig karikatur af de faldende kvartaler i Walthers strålende kærlighedsmotiv (sammenlign med ledemotivet i afsnittet om præludium).

Den Tag seh ich erscheinen – Weikl


Den store skænderiscene

Synopsis: For at overdøve bankningen synger Beckmesser højere og højere og højere. Larmen tiltrækker tilskuere. Da David ankommer, ser han Beckmesser give sin elskede Margarethe en serenade og skynder sig hen til markøren. Hele byen deltager nu i et vildt slagsmål. Da nattevagtens horn lyder, hælder kvinderne koldt vand ud af vinduerne på folkemængden, og alle søger tilflugt i deres huse. Sachs skubber hurtigt Eva til sin far og trækker David og Walther ind i sit hus.

Den berømte kvarel-scene har en biografisk baggrund: Wagner besøgte München med sin svoger i en ung alder, og en aften narrede han en ung mand til at tro, at han søgte sangere til et teater. Da den kommende sanger begyndte at øve sig på gaden og indså, at han var offer for et svindelnummer, opstod der et vildt slagsmål, som snesevis af mennesker deltog i.

Wagner gjorde denne erindring til et gigantisk kunstværk. Denne scene, der er komponeret i form af en fuga, er musikalsk kompleks. Mere end hundrede solister og korister samt yderligere hundrede personer i orkestergraven udfører et gigantisk fugeret virvar, som udvikler sig til et langt og storslået crescendo, indtil nattevagten kommer, og scenen slutter magisk stille i måneskinnet.

Prügelszene – Metropolitan Opera

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Synopsis: Det er tidligt om morgenen. Sachs sidder i sit skomagerværksted og er fordybet i læsning af en folio.

Vorspiel – Solti



Sachs’ vrangforestillinger monolog

Synopsis: David kommer ind på værkstedet og undskylder for sin opførsel om natten. Sachs reagerer ikke, men beder ham venligt om at synge versene til sankthansaften. Efter sangen beder Sachs ham om at klæde sig festligt på derhjemme og komme tilbage som hans herold. Da David er væk, begynder han at gruble. Han tager beslutningen om at hjælpe Eva og Walther.

Monologen begynder med Sachs’ afsavnsmotiv i strygerne:

Monologen er i tre dele og begynder med den resignerede erkendelse af, at menneskets vrangforestillinger styrer tingene. Derefter høres en musikalsk reminiscens af slagscenen, og til sidst lyder kærlighedsmotivet med Saxons beslutning om at styre galskaben og bringe de elskende sammen.

Wahn! Wahn! – Weikl

 

 

Synopsis: Der træder Walther ind i sit værksted. Han fortæller mesteren, at han havde en smuk drøm i nat. Sachs beder ham lave en sang ud af den; han vil hjælpe ham med at forme en mestervise. Walther synger nu digtet for ham om, hvordan han som vandringsmand i paradiset mødte en smuk kvinde. Sachs noterer ordene. Berørt af hans dygtighed instruerer han den unge mand, indtil det andet vers er færdigt. For Walther er sangen slut. Sachs formaner ham til at tilføje drømmetydning til et tredje vers, som reglerne kræver. Kun på denne måde kan han håbe på at deltage i konkurrencen.

Morgendlich leuchtend im rosigem Schein – Domingo / Fischer-Dieskau


Den store pantomimemusik

Synopsis: Sachs og Walther forlader værelset for at gøre sig klar til festivalen. Beckmesser træder ind i værkstedet, han vil besøge Sachs for at hente sine sko. Han er klædt på, men i en lidende tilstand; Davids tæsk har sat sine spor. Han er endnu mere plaget af frygten for, at hans præmiesang ikke er nok. Pludselig falder hans blik på Walthers digt, som Sachs har skrevet med. Han pakker det hurtigt væk. Sachs kommer ind i værkstedet, og Beckmesser beskylder ham straks for bevidst at have forstyrret hans bejlen til Eva aftenen før for selv at få hende. Sachs svarer, at han ikke vil bejle til Eva. Triumferende vifter Beckmesser med papiret.

Wagner har skrevet et fantastisk soundtrack til Beckmesser’s optræden. Det er en veritabel musikalsk pantomime, der beskriver den forslåede, klodsede Beckmesser, der snuser rundt i værkstedet.

Ein Werbelied von Sachs – Solti

 

Synopsis: Sachs skænker generøst sangen til Beckmesser, som nu jubler, for at få en tekst af digteren Sachs er som at vinde i lotto. Beckmesser lugter mistænksomt et kneb, men Sachs lover ham, at han aldrig vil fortælle nogen, at teksten er skrevet af ham. Han formaner ham også til at studere teksten omhyggeligt, idet han siger, at forelæsningen ikke er let. Beckmesser forsikrer ham på overbærende vis om, at ingen musikalsk set kan måle sig med Merker. Han omfavner Sachs og forlader værkstedet for at lære sangen udenad. Smilende sætter Sachs sig i en stol, vel vidende at Beckmesser vil blive overvældet af teksten. Nu bemærker Sachs Eva, som er kommet ind i værkstedet og er rigt klædt på. Hun påstår, at de nye sko klemmer, men hun er i virkeligheden bare kommet for at se, om Walther er der. Da Walther kommer ind, tager Sachs sig af skoen og lader de to elskende være alene. Lykkelig hører Sachs nu Walther opføre det tredje vers af sangen for Eva.

Weilten die Sterne im lieblichen Tanz? – Domingo


Synopsis: Eva forstår nu alting. Hun bryder ud i et pludseligt grådanfald og synker i taknemmelighed ned på Sachs’ bryst. Walther træder hen til dem og vrider Sachs’ hånd. Sachs er nu overvældet af smerten over sin egen forsagelse. Eva trøster ham, at hvis Walther ikke havde været der, ville hun have valgt ham. Men Sachs svarer, at han aldrig ville have ønsket at påtage sig rollen som Marke i Tristan og Isoldes skuespil.

Denne passage er Hans Sachs’ store afsavn. Overvældet af Evas ord citerer han historien om Tristan og Isolde, og Tristan-akkorden lyder i orkestret.

O Sachs! Mein Freund! Du treuer Mann!

 

Synopsis: Nu er David og Margarethe også trådt ind i festlige gevandter. Højtideligt meddeler Sachs, at Walther har skabt et mesterværk, til hvis dåb der er brug for dåbsvidner; til dette formål ophøjer han David med et slag i ansigtet til gesandt.

Ein Kind ward hier geboren

Den store kvintet

Synopsis: De to par og Sachs fejrer fødslen af Walthers præmiesang.

Denne intime kvintet er et af de absolutte højdepunkter i denne opera og har en unik status i hele Wagners værk. Den minder om Beethovens kvartet fra Fidelio og er en dygtig, storslået hvilestue for denne opera inden den store ceremoni på festpladsen. Den begynder med en højtidelig indledning af Hans Sachs akkompagneret af orkestrets smukkeste akkorder.

Vi hører denne scene i to ældre indspilninger.

Først med den himmelske Eva af Elisabeth Grümmer.

Selig wie die Sonne – Schöffler / Alsen / Kunz / Seefried / Dermota

 

Endnu en version i en fantastisk optagelse med et absolut drømmecast fra 1931.

Selig wie die Sonne – Schumann, Melchior, Schorr, Parr, Williams

 

 

Synopsis: På Nürnbergs tivoli. Lærlingedrengene marcherer højtideligt op, ordnet efter tilhørsforhold til deres gilde.

Sankt Krispin lobet ihn – Sawallisch


Lærlingernes dans

Synopsis: Lærlingene udfører glad en dans.

Drengene “Lærlingenes dans” er et velkendt stykke, som ofte høres i koncertsale.

Tanz der Lehrbuben



Mestresangernes store procession

Synopsis: Ledsaget af fanfarer marcherer Meistersangerne højtideligt op.

Mestersangernenes prægtige procession ledsages af et tostemmigt kor af kvinde- og mandestemmer.

Silentium

Synopsis: Folket nyder dagen og fejrer deres store digter Hans Sachs, som træder frem og ser bevæget på mængden.

For Wagner var denne scene indbegrebet af operaen: opfordringen til det tyske folk om at stå op for den tyske kunst. Stykket er en koral sats til et digt af den historiske Hans Sachs med en udførlig polyfoni af stemmer.

Wachet auf! Es nahet gen den Tag

 

 

Synopsis: Sachs byder velkommen til folket og annoncerer konkurrencen. Beckmesser er synligt spændt, forsøger konstant at huske digtet og tørrer desperat sveden fra panden. Pogner beder nu Beckmesser om at starte som den ældste. Forarget ser folk på manden, som tilsyneladende er for gammel til den unge brud.

Euch macht ihr’s leicht, mir macht ihr’s schwer – Weikl



Beckmesser’s groteske præmiesang

Synopsis: Beckmesser begynder sin sang. Men han forkludrer teksten fra starten. Forbløffet ser mestrene på hinanden. Da ordene bliver mere og mere forvirrede, bryder de ud i latter. Irriteret fortsætter Beckmesser og fører teksten ud i det absurde. Da alle bryder ud i en drønende latter, falder han over Sachs og forklarer, at ordene i virkeligheden og i sandhed stammer fra Sachs. Sachs vender sig nu til folket og forklarer, at teksten ikke er skrevet af ham, men, lemlæstet af Beckmesser, af en rigtig mester. Han beder Mestersangerne om at lade denne mester være med i konkurrencen. Mesterne giver deres samtykke, og Sachs annoncerer Walther von Stolzing.

Den tekst, som Wagner Beckmesser har lagt i munden, er både grotesk og komisk: “Blysaft og vægt” hedder det et sted “på luftige stier hænger jeg knap nok fra træet” et andet sted. Eller endda “hunden blæste viftende” i et andet vers.

Morgen ich leuchte im rosigem Schein – Werba


Walther’s præmiesang

Synopsis: Walther begynder sin sang. Allerede efter første vers går der en mumlen af forundring gennem publikum og mestrene, som øges efter andet vers. Efter tredje vers er der ikke længere nogen tvivl om vinderen. Eva kroner vinderen, og Pogner optager Walther højtideligt i mesterlærerens gilde. Men sidstnævnte afviser indvielsen, chokeret falder Eva sammen.

Walthers præmiesang består af tre vers, der løbende øges i tempo, lydstyrke og intensitet. Det er en presserende og romantisk heroisk tenorarie, som skal synges i det smukkeste legato og som ikke mindst får sin skønhed gennem det storslåede akkompagnement.

Vi hører i dette effektfulde stykke Plácido Domingo. Den spansktalende tenor var ikke den ideelle Walther ud fra et idiomatisk synspunkt, men ingen tenor kunne matche skønheden og pragtfuldheden i hans fortolkning af prissangen.

Morgenlich leuchtend im rosigen Schein – Domingo

Hædrer jeres tyske mestre

Synopsis: Nu tager Sachs ordet og beder ham om ikke at foragte de gamle mestre, for nye ting kan kun vokse på traditionen. Sachs glider Walther over mesterkæden, og Eva skynder sig glad hen til Walther. Pogner velsigner alliancen, og Walther lægger sin laurbærkrans på Sachs’ hoved. Folket tilslutter sig begejstret Sachs’ ord.

I slutningen af denne yderst krævende akt må Sachs mobilisere sine sidste kraftreserver til denne forestilling og udforme den afsluttende tale, der er skrevet i høj tessitur.
Folket deltager begejstret i en stor scene, akkompagneret af Mestersangerne-marchen.

Ehrt Eure deutschen Meister!
Dann bannt ihr gute Geister;

 

Hædrer jeres tyske mestre,
Så vil I fremkalde gode ånder!

Verachtet mir die Meister nicht … Ehrt Eure deutschen Meister – Weikl

 

 

Anbefaling af optagelse

CALIG, Thomas Steward, Sandor Konya, Gundula Janowitz, Thomas Hemsley, Brigitte Fassbaender under ledelse af Rafael Kubelik og orkesteret og koret fra den bayerske Rundfunk.

 

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside, den online operaguide om “MESTERSANGERNE I NÜRNBERG” af Richard Wagner.

0 replies

Skriv en kommentar

Want to join the discussion?
Feel free to contribute!

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret. Krævede felter er markeret med *