RHEINGOLD (Rhinguldet) af Richard Wagner – operavejledning og synopsis

Online operaguide og synopsis til Wagners RHINGULDET

Med “Rheingold” skildrer Wagner med mesterlige musikalske midler Rhinemaidens og gudernes verdener, Nibelungernes underverden og Valhalla Slot. Efter en komponistblokade på næsten seks år eksploderede den 40-åriges kreativitet, og han komponerede denne farverige verden i løbet af seks måneder. Det er ufatteligt, at “Rheingold”, da det 23 år senere blev hørt første gang i forbindelse med en Ring-opførelse i Bayreuth, stadig overbeviste som et visionært værk.

 

 

 

Indhold

♪ Synopsis

♪ Kommentar

♪ Akt I (Rhinen-scenen)

♪ Akt II (Gudernes slotsscene)

♪ Akt III (Nibelheim-scene)

♪ Akt IV (Forbandelsesscene, finale)

 

Højdepunkter

♪ Vorspil

♪ Weia, Waga Woga Woga du Welle (Rhinemaidens sang)

Interlude til tredje akt

♪ Weiche Wotan Weiche

Abendlich strahlt der Sonne Auge

♪ Rheingold! Rheingold! Reines Gold (Finale)

 

Indspilningsanbefaling

♪ Indspilningsanbefaling

 

 

 

Premiere

München, 1869

Libretto

Richard Wagner, baseret på en bred vifte af primære kilder. De vigtigste er: De vigtigste er den græske mytologi, den nordiske Edda-saga og Völsung-sagaen samt den tyske Nibelungenlied.

Hovedroller

Wellgunde, Flosshilde og Woglinde (mezzo-sopran / alt / sopran), havfruer og Rhinemaidens, vogtere af Rhineguldet - Wotan, gud og hersker over verden (baryton) - Fricka, ægteskabsgudinde og Wotans hustru (mezzosopran) - Freia, gudinde og vogter af den evige ungdoms æbler, Frickas søster (sopran) - Donner og Froh, guder og brødre til Fricka (baryton/tenor) - Erda, seer og mor til nornerne (alt) - Loge, halvgud og Wotans assistent (tenor) - Fasolt og Fafner, jætter (bas / bas) - Alberich, Nibelunge (baryton) - Mime, Nibelunge og bror til Alberich (tenor).

Anbefaling af indspilning

DECCA, George London, Kirsten Flagstadt, Set Svanholm, Eberhard Wächter og Gustav Neidlinger bliver dirigeret af Georg Solti og Wiener Philharmonikerne.

 

 

 

 

 

Foreløbige begivenheder

 

Synopsis af Rheingold

 

 

 

 

Premiere

München, 1869

Libretto

Richard Wagner, baseret på en bred vifte af primære kilder. De vigtigste er: De vigtigste er den græske mytologi, den nordiske Edda-saga og Völsung-saga samt den tyske Nibelungenlied.

Hovedroller

Wellgunde, Flosshilde og Woglinde, havfruer og Rhindens døtre, vogtere af Rhinens guld - Wotan, gud og verdens hersker - Fricka, ægteskabsgudinde og Wotans hustru - Freia, gudinde og vogter af den evige ungdoms æbler, søster til Fricka - Donner og Froh, guder og brødre til Fricka - Erda, seerinde og mor til nornerne - Loge, halvgud og Wotans assistent - Fasolt og Fafner, jætter - Alberich, Nibelunge - Mime, Nibelunge og bror til Alberich

Optagelse af anbefaling

DECCA, George London, Kirsten Flagstadt, Set Svanholm, Eberhard Wächter og Gustav Neidlinger bliver dirigeret af Georg Solti og Wiener Philharmonikerne

 

 

 

 

 

 

Ringen, et længe planlagt værk

Wagner planlagde allerede et stort værk, da han komponerede Lohengrin i slutningen af 1840’erne. Han overvejede forskellige materialer, herunder “Jesus fra Nazareth”. I sidste ende svarede “Nibelungernes sang” mest til hans idéer, og den blev et vigtigt litterært grundlag. Som altid begyndte Wagner med librettoen. Interessant nok begyndte han med “Siegfried’s død” (som senere fik navnet Götterdämmerung, Gudernes tusmørke). Han skrev teksten fra ryg til front, således at teksten til Rheingold 1853 var den sidste, der blev skrevet. Wagner gik hurtigt i gang med at komponere, og han skrev operaen i 1853/54, til dels under sit ophold i Italien.

Han ønskede ikke at bringe værket på scenen, før alle fire operaer var skrevet. Men Ludwig den Anden beordrede mod Wagners vilje premieren i 1869 i München, syv år før Ringens første opførelse i Bayreuth.

 

 

Den første del af Ringen

I Rheingold, som Wagner kalder forløberen, præsenteres tetralogiens grundlæggende konflikter, især kontroversen om magt og kærlighed, som derefter fører til kampen om ringen.

 

 

Tolkningen og meget mere information

I det samlede portræt til ringen præsenterer jeg de forskellige tilgange til fortolkningen af værket. For at læse dem kan du klikke på linket nedenfor. Desuden finder du der meget mere Information om historie, fortolkninger, teori om ledemotiver osv.

Link til portrættet til “Nibelungens ring”

 

Kilder

Wagner har sammensat ringens historie ud fra en lang række forskellige originale kilder. Nævnte er: Den græske mytologi, den nordiske Edda og Voelsung-sagaerne og den tyske Nibelungenlied.

 

 

Sproget – Wagners stavemålerim

I sine tekster brugte Wagner ofte det nordiske stavemåderim, som er en kilde til morskab for nogle af lytterne til hans operaer og læserne af hans tekster. To eksempler fra Rhinemaidens sang i Rheingold

– Vagalaweia! Wallala weialaweia!

– Weia! Waga! Woge, du Welle, walle zur Wiege!

Hvad var årsagen til denne mærkelige poesi, selv for indfødte personer? Wagner var en fremragende komponist af sange. Han var klar over, at det tyske sprog med sine mange konsonanter ikke var det perfekte sprog til sangtekster. Mest foruroligende var de konsonanter, der stod i slutningen af et ord. Så det er indlysende, at stavemålet ikke var et mål i sig selv, men et middel til at håndtere det tyske sprog ved at fylde sætningerne med vokaler på en sangerorienteret og sangervenlig måde.

 

 

Ledemotiverne holder værket sammen

Ringen er ikke længere struktureret af arier og duetter, nummeroperaen viger for “Musikdramaet”. Som et vigtigt strukturelt element og som en klamme for de fire værker brugte Wagner ledemotiver, som vi møder igen og igen i alle fire operaer. Hver vigtig detalje, hvad enten det er personer eller ting (f.eks. kamuflagehjelmen eller sværdet), har sin musikalske formel. Wagner brugte denne teknik allerede i tidlige værker, og i Ringen bliver den det vigtigste kompositionsprincip. Ernst von Wolzogen, en elev af Richard Wagner, udarbejdede en oversigt over motiverne før den første opførelse af Ringen i 1876 og gav dem navne (f.eks. “Forbandelsesmotiv” eller “Valhalla-motiv”). Antallet af ledemotiver skønnes at være langt over hundrede! Motiverne (nogle af dem er kun korte sætninger) ændres, flettes ind i hinanden, skaber igen nye motiver og bliver således det stildannende element i ringen. De tjener lytteren som motiver til at huske, kommentere begivenhederne på scenen og påpege sammenhænge. Det kan sammenlignes med fortællerens rolle, “som kommunikerer med publikum over hovedet på karaktererne” (Holland, operaleder). Man taler også om semantiseringen af musikken. Wagner tolererede Wolzogen’s udtalelser, men advarede mod at reducere værket til ledemotiverne. Wagner selv kaldte dem “Errinerungsmotive” (erindringsmotiver). I denne operaguide vil vi præsentere omkring tre dusin af de vigtigste motiver enkeltvis (i portrætterne af de respektive værker).

 

 

Orkestreringen

Wagners orkester oplevede med Ringen en enorm massere af instrumenter og går langt ud over, hvad der kræves i f.eks. Lohengrin. Wagners mål var dog ikke volumen, men en differentiering af klangfarver for at maksimere motivernes udtryksfuldhed og variation.

Historie og uropførelse

Næsten seks kompositorisk magre år lå bag Richard Wagner, da han i 1853 begyndte at sætte “Rheingold” i musik. Han havde dog udviklet mange af ledemotiverne i løbet af denne tid. Hans helbred var ikke godt, og under et ophold i La Spezia (Italien) sank han ind i en trancelignende tilstand, hvor han følte, at han sank ned i vand. Denne oplevelse inspirerede ham til at skrive præludiet til “Rheingold”. Dæmningen var brudt, og han begyndte at komponere værket i Zürich. I 1854, knap et år efter opholdet i La Spezia, var partituret færdigt. Værket lå nu i en skuffe i 15 år, da Wagner kun ønskede at opføre det som en del af en komplet Ring-forestilling i et teater, der var bygget specielt til formålet. Ludvig II, som ejede opførelsesrettighederne, ønskede ikke at vente længere og besluttede i 1869 at tage fat på den første opførelse i München. Wagner var forfærdet og ønskede at tale den unge konge fra planen. Men denne var fast besluttet på at gennemføre sit projekt. Wagner gjorde fra det fjerne Tribschen alt for at sabotere opførelsen, men uden at bringe kongens generøse pension i fare, som sikrede ham et behageligt liv i Tribschen. Da forestillingen var i fare for at mislykkes på grund af problemer med sceneteknikken, truede han kongen med at fjerne den unge Richter, som han havde udpeget til at hjælpe med at realisere forestillingen. Men Ludwig stod fast, og med hjælp fra den geniale scenetekniker Carl Brandt (som senere gav ham en hånd med i Bayreuth) blev de tekniske problemer overvundet, og den første opførelse (uden Wagners tilstedeværelse) den 22. september 1869 på Münchens nationalteater blev en strålende succes. Ludwig var rasende over Wagners intriger og overvejede endda at afbryde sin økonomiske støtte til mesteren.

 

 

 

 

 

Foreløbige begivenheder

Synopsis: Verden hvilede i sin oprindelige tilstand. Den var ikke sløret af nogen dominans. Den hvilede på verdensasken. Træet var roden til den hellige orden. I dets skygge boblede en kilde, der fodrede verdensasken med sin evige visdom. I jorden, i en tåget grav, sov Erda. Den viseste af alle mennesker. En frygtløs Gud med navnet Wotan søgte Magten. Han kom for at drikke af visdommens kilde. Et af sine øjne betalte han som gave for evigt. Han ville bruge den visdom, han havde fået, til at skabe en ny verdensorden. Gennem love og kontrakter, som blev udformet efter hans vilje. Fra verdensasketræet brød Wotan en gren af. Derefter skar han et skaft til sit spyd. Han ridsede kontrakterne og lovene i runer i spyddet. Wotan havde således overtaget verdensherredømmet. For at demonstrere og konsolidere sin magt ville Wotan bygge et slot. På råd fra Loge gav han jætterne Fafner og Fasolt til opgave at bygge det. Som belønning lovede Wotan dem den smukke gudinde Freia. Jætterne skabte en gudernes borg. Wotan kaldte det Valhalla. Asketræet faldt, og kilden tørrede ud for altid. Wotan fik træet stablet op i træstammer omkring slottet. Ildguden Loge ville antænde dem, når gudernes ende nærmede sig. Naturen var blevet skadet, af Wotans oprør mod asketræet. Fordi Freia sikrede guderne evig ungdom og derfor var uerstattelig for dem, sendte Wotan Loge ud i verden for at finde en anden måde at betale jætterne på.

 

 

Opgørelsen: den oprindelige tilstand

Wagner skrev præludiet til Rheingold allerede i 1853; 17 år senere blev det hørt for første gang i München. Det er utænkeligt, at da stykket blev hørt første gang i Bayreuth, 23 år efter dets komposition, blev det stadig betragtet som visionær fremtidsmusik.

Præludiet udvikler sig ud fra en dyb Es-dur-akkord. Otte kontrabasser, en fagot og senere hornene begynder med et urmotiv, det såkaldte Genesis-motiv. Det er verden i sin oprindelige tilstand, skabelsen ud af ingenting. Vi møder det såkaldte Genesis-ledemotiv i dette præludium.

Musikalsk citat: Genesis-motiv

Efter 2 minutter skifter motivet til en bølgende melodi, der forestiller Rhinen, som flyder dovent hen ad floden. Det er Rhin-motivet, der præsenterer verden i sin naturlige orden.

Musikalsk citat: Rhin-motiv

Wagner skaber et unikt præludium ud fra Es-dur-akkorden. Denne akkord bliver hængende i 136 takter og danner grundlaget for et gigantisk crescendo, som på magisk vis fører lytteren ind i Rhin-havfruernes undervandsverden.

Det er opvågningen fra dybet. For at kunne spille den lave Eb skal kontrabassisterne stemme den nederste streng på deres instrument lavere end normalt. Flere og flere instrumenter melder sig ind og driver akkorden i bølger foran sig, indtil tæppet afslører sceneriet i første akt.

Vorspiel – Solti

 

Synopsis: På bunden af Rhinen. Rhinpigerne Woglinde, Wellgunde og Flosshilde vogter over Rhinens guld. Det ligger midt i et rev i Rhinen. Dværgen Alberich fra Nibelungernes folk dukker op. Fascineret betragter han havfruerne og forsøger begærligt at erobre mindst én af dem. De tre havfruer ser nysgerrigt på ham, og snart driller de den klodsede dværg.

Weia, Waga Woga du Welle – Donath / Moser / Reynolds

 

 

Alberich opdager rhineguldet

Synopsis: Alberich opdager et skarpt lys, som han bliver magisk tiltrukket af. Troværdigt fortæller Rhinens døtre ham, at der skinner Rhineguldet i den opgående sols stråler.

Guldets skønhed viser verden i sin naturlige orden, uformørket af enhver dominans. Rhinpigerne som dets vogtere er ikke underlagt nogen magt. De synger om skatten med det såkaldte Rhineguldmotiv:

Musikalsk citat: Rheingoldmotiv

 

Synopsis: Den, der smeder den til en ring, giver den magt over verden, men kun hvis han giver afkald på kærligheden.

Rhinemaidens afslører hemmeligheden bag guldet:

Kun den, der forærer kærlighedens magt, kun den, der forærer kærlighedens glæde,
kun han kan opnå magien til at forme guldet til en ring

I den tyske tekst: “Nur wer der Minne Macht entsagt, nur der Liebe Lust verjagt, nur der erzielt sich den Zauber, zum Reif zu zwingen das Gold.”

Vi hører i denne scene det såkaldte forsagelsesmotiv. Motivet høres i basuner og Wagner-tubaer, hvilket giver motivet en særlig, mørk klangfarve:

Musikalsk citat: forsagelsesmotiv

Lugt, Schwestern! Die Weckerin lacht in den Grund (Rheingold! Rheingold!)

 

Du kan se en anden version i en produktion fra Sverige.

Lugt, Schwestern! Die Weckerin lacht in den Grund (Rheingold! Rheingold!)

 

Synopsis: Alberich tøver ikke. Forbitteret over ikke at have fået kærlighed fra mermais, forbander han kærlighed ogit og stjæler guldet under vagternes forfærdede blik.

Rhin-døtrene var ubekymrede, de kunne ikke forestille sig, at nogen ville give afkald på kærligheden for guld. De var sikre, fordi Alberich syntes at være forelsket i dem. . Men Alberich er forstyrreren af den naturlige orden, hvis hoveddrivkraft er grådighed og magt. Fordi kærlighed var umulig for ham, vil han i det mindste have magt. (“Hvis jeg ikke kan afpresse kærlighed, så kan jeg ved list opnå nydelse”, “Erzwäng ich nicht Liebe – doch listig erzwäng’ ich mir Lust!”))

 

 

Overgangsmusik i stedet for aktens finale

Wagners ringmusik udfolder sig i gennemkomponerede scener i “Musikdramaets” ånd. Vi hører altså ikke en aktfinale, men vi hører en såkaldt transformationsmusik, mens scenografien skifter til den næste scene. Disse overgange er ekstremt krævende for produktionen, da de er synlige og derfor skal gå i hinanden over. I overgangsmusikken til den næste scene dukker et andet motiv op, det er ringmotivet.

Musikalsk citat: ringmotiv

 

Orchesterzwischenspiel – Böhm

 

 

 

 

 

 

Synopsis: Et bjergrigt landskab. På gudernes slot vækker Fricka sin mand Wotan. Han er stadig overvældet over, at hans slot Valhalla er færdigbygget. Stadig indhyllet i tåge står det stolt på et bjerg, bygget af jætterne Fafner og Fasolt.

I orkestret hører vi et motiv, som vil ledsage lytteren gennem alle 4 aftener. Det er Valhalla-motivet.

Musikalsk citat: Valhalla-motiv

I denne scene hører vi George London som Wotan og Kirsten Flagstadt som Fricka. London var Wieland Wagners foretrukne skuespiller til gudernes fader. Hans skuespil var udtryksfuldt, og han var velsignet med en kraftig stemme. Kirsten Flagstadt, 30’ernes mest berømte Brünnhilde, sang en fremragende Fricka i Soltis berømte Ring-indspilning fra 50’erne.

Wotan, Gemahl, erwache – Flagstadt / London

 

 

Wotans dilemma

Synopsis: Men Wotan er i problemer. Han har lovet de to jætter gudinden Freia som belønning. Fricka formaner ham til ikke at give sin søster Freia væk, for kun hun kan forsikre guderne om hendes evige ungdom. Wotan minder sin kone om, at det var hende, der bad ham om slottet, for hun ville binde den berygtede svindler Wotan til sig selv. Freia dukker op sammen med sine brødre Donner og Froh. Hun er panikslagen, fordi hun har hørt om Wotans handler. Nu skal Wotan love ikke at give Freia væk.

Fricka og Wotan får ingen børn sammen. Så Fricka er som ægteskabsgudinde afhængig af andre foranstaltninger for at cementere ægteskabet. Hun håber, at slottet vil binde hendes mand til hende.

Freia, kærligheds- og ungdomsgudinde, er den eneste gudinde, der kan dyrke de gyldne æbler, som sikrer guderne evig ungdom. I mangel af penge gav Wotan hende som pant, vel vidende at Fricka er uerstattelig. Wotan er en gambler, der altid spiller for sejr med høje indsatser.

Wotan kan ikke nægte betaling, fordi han kender vigtigheden af den kontrakt, han har indgået. Kontrakter sikrer hans dominans, og det spyd, som Wotan altid bærer på sig, er symbolsk for dette. I spyddet har han indgraveret runerne fra de traktater, der har sikret hans herredømme. Wagner har komponeret et ledemotiv til dette spyd. Vi hører motivet i forte spillet tungt messing. Det kaldes spyd/kontraktmotivet.

Musikalsk citat: Kontrakt- og spydmotiv

 

 

Giganterne Fafner og Fasolt optræder

Synopsis: De to giganter dukker op. De henviser til den borg, de har bygget, og ønsker at kræve deres velfortjente belønning. Men han fortæller dem, at Freia ikke er til rådighed. Fafner og Fasolt beskylder Wotan for at have snydt dem for deres løn. De ønsker ingen anden belønning.

De to giganter Fafner og Fasolt optræder ledsaget af et vildt musikalsk motiv:

Musikalsk citat: Kæmpemotiv

 

Wotan tænker ikke på at opgive Freia. Men Fasolt bringer Wotans dilemma på spidsen:

“Hvad du er, er du kun ved kontrakter”.

Sanft schloss dein Aug

 

 

Logens rolle

Synopsis: Nu dukker Loge op, den snedige halvgud af ild. Wotan havde tilkaldt ham i håb om, at han kunne udtænke et kneb, der ville befri ham fra sylten. Hvis han ikke kan opfylde kontrakten, vil det koste ham sin magt. Fricka advarer Wotan mod den snedige Loge, men Wotan stoler på hans snuhed. Til Wotans forfærdelse forklarer Loge, at han har ledt overalt, men at han ikke kunne finde en erstatning for Freia. I processen var han stødt på Rhinemaidens, som klagede over, at Alberich havde stjålet deres guld og nu søgte hjælp hos Wotan.

Loge forsøger at bringe handlen “penge mod magt” i spil. Loge er en halvgud. Han kan bevæge sig blandt guderne, men han er kun en halvgud. Dette kan tolkes som at han kun tolereres, fordi han er deres villige tjener. Denne tese kan understøttes af Wagners musik. Loges motiv er dybt umusikalsk, venstrehåndet og usympatisk. Musikalsk og psykologisk hører han til den slags mennesker som Alberich, Mime og Hagen.

Musikalsk citat: Loge-motiv

Immer ist Undank Loges Lohn – Zednik

 

Synopsis: Når Lodge fortæller om den smedede rings magi, og Wotan foreslår at snuppe den fra Alberich for at beskytte dem mod hans krav på magt, vil alle have ringen for sig selv. Fafner og Fasolt, der er grebet af grådighed, griber Freia og tager den som pant. De meddeler, at Freia først vil blive frigivet, når Wotan giver dem ringen.

Fafner og Fasolt er uenige. Fasolt er knyttet til Freia, mens Fafner kun ser pengene. Fafner siger til sin bror

“Tro mig, det glitrende guld
er mere værd end Freia
for evig ungdom han vinder
som befaler den ved guldets magi.”

 

“mehr als Freia
frommt das gleißende Gold
auch ew’ge Jugend erjagt
wer durch Goldes Zauber sie zwingt”.”

Fafner erkender det samme som Alberich: Penge kan ikke købe kærlighed, kun lyst. Hvad der gælder for dværgen, gælder også for kæmpen.

Synopsis: Loge håner guderne, der er lammet af frygten for at miste deres evige ungdom, da de ikke længere kan spise æbler fra Freias æbler, som Loge selv aldrig fik lov til at nyde. Alderdommen griber allerede guderne, og Wotan må sammen med Loge begive sig til Alberichs underverden for at vriste ringen fra ham.

 

 

 

 

 

Indgangen til Nibelungernes rige

Synopsis: I Alberichs rige. I slid skal hans bror Mime smede en magisk hjelm til Alberich, som gør bæreren usynlig og sammen med ringen giver ham magt over nibelungerne.

Scenen skifter, lyset bliver mørkt, og musikken smelter sømløst over i Nibelungernes rige. Nibelungernes dværge lever i simple boliger under jorden, hvor de i slid og slæb udvinder jordens malme.

Musikalsk citat: Nibelheim-motiv

 

Som en introduktion til Nibelheims verden ledsages Nibelheim-motivet af hamrende ambolte. For at realisere denne geniale idé specificerede Wagner, at orkestret skulle udstyres med seksten stemt ambolte i forskellige størrelser.

Orchesterzwischenspiel – Janowski

 

Her scenen med Wotans indtog i Nibelungernes rige.

Nibelheim hier

 

 

Mime og den magiske hjelm

Synopsis: Loge og Wotan møder den udmattede Mime og lærer af ham om den magiske kraft i den hjelm, som Mime skulle smede til Alberich. Med ringens kraft havde Alberich undertrykt Nibelungernes flittige folk. Alberich dukker op. Han er stolt af guldet og påpeger, at Nibelungerne dag efter dag med hårdt arbejde har ophobet det for ham. Han ved, at Wotan og guderne foragter ham, og han bebuder, at han vil bruge sin magt til at bringe verden under sin kontrol. Ingen kan besejre ham eller stjæle ringen fra ham, for med Tarnhjelmen kan han forsvinde eller forvandle sig selv.

Vi hører Hans Hotter, en af efterkrigstidens foretrukne Wotan, i en liveoptagelse fra Bayreuth. Han havde en blød, næsten belcantisk basstemme og adskilte sig på behagelig vis fra den provinsielle arrogance i mellemkrigstidens Wagner-deklamation (“Bayreuth-bark”).

Auf wonnigen Höhn – Hotter

 

 

Alberich bliver overlistet

Synopsis: Flatterende beder Loge om at vise ham, hvordan han kan forvandle sig. Stolt forvandler Alberich sig til en drage. Nu spørger Loge snedigt ham, om han kan forvandle sig til noget lille. Da Alberich forvandler sig til en tudse, griber Wotan fat i den, og Alberich bliver overlistet.

Orchesterzwischenspiel

 

 

 

 

Med Alberichs forbandelse tager ulykken sin gang

Synopsis: Lodge og Wotan tager Alberich med op på et bjerg, og Wotan kræver, at Alberich udleverer guldet. Hans plan er at bytte guldet til Freia og beholde den magiske hjelm og ringen for sig selv. Da han snupper ringen fra Alberich, tages al magt fra Nibelungen. Dværgen forbander ringen, så den bringer uheld til dens ejer.

Wotan anser sig nu for at være i sikkerhed for fare. Han kunne slå flere fluer med ét smæk. Han var i stand til at bryde Alberichs magt, han fik guldet til at betale jætterne og han er i besiddelse af ringen, der giver ham magten. Han tager ikke den forbandelse, som Alberich udsender, alvorligt:

“Wer ihn besitzen, den sehre die Sorge, und wer ihn nicht hat, den nage der Neid”.

“Den, der besidder den, skal fortæres af omsorg, og den, der nogensinde har den, skal ikke gnaves af misundelse.”

Forbandelsesmotivet høres i orkestret:

Musikalsk citat: forbandelsesmotiv

Bin ich nun frei? – Brecht

 

 

Freia er vejet med guld

Synopsis: Freia fører gudinderne og guderne, Fafner, Fasolt og Rhinemaidens til bjerget. Wotan viser dem stolt den erobrede skat. Fasolt insisterer på, at guldet skal stables højt nok til at skjule hende for øjnene, og de insisterer på, at Wotan giver dem hjelmen og ringen. Men Wotan nægter.

Tågen letter. Wagner komponerer dette smukt ved at ændre orkesterstemmen fra det dystre mol til det strålende dur. Desuden synger Froh en smuk arioso (“Wie liebliche Luft”).

Fasolt und Fafner nahen von fern – Furtwängler

 

 

Wotan er smittet af forbandelsen

Synopsis: Der dukker en mystisk, tilsløret kvinde op, der er indhyllet i blåt lys. Hun opfordrer Wotan til at give slip på ringen, for Alberichs forbandelse er på ham. Hun afslører sig som Erda, verdens alvidende moder. Guderne opfordrer Wotan til at følge hendes råd. Wotan kender til Erdas visdom og går med på det. Han giver ringen til Fasolt, og Freia bliver befriet. Uden at vide det er Wotan blevet smittet af forbandelsens gift ved at røre ved ringen.

Da Erda dukker op, ændrer musikken karakter. Et mystisk motiv lyder, det såkaldte Erda-motiv. Det er beslægtet med naturmotivet (som vi hørte i præludiet), men det lyder i et afmålt tempo og i en mol-toneart.

Musikalsk citat: Erda-motiv

 

Da Erda forsvinder, indser Wotan, at han må besøge hende senere. Han kalder hende efter “Jeg må gribe dig og lære alt” (“Dich muss ich fassen, alles erfahren”). Sammen med hende vil han derefter avle valkyrier, blandt dem den mest storslåede af dem alle: Brünnhilde.

Vi hører Jean Madeira som Edda, sunget med meget drama og vibrato.

Weiche Wotan Weiche – Madeira

 

 

Ringens forbandelse finder det første offer

Synopsis: Fafner og Fasolt skændes, når de skal dele byttet. Fafner slår sin bror voldsomt ihjel med en hammer. Forbandelsen har krævet sit første offer.

 

 

Walhalla dukker op

Synopsis: Donner skaber et rensende tordenvejr, tågen letter, og de ser slottet for første gang.

Vi hører Donners jubelmotiv, som lyder med enorm kraft i blæserne.

Musikalsk citat: Donner (torden) motiv

 

Vi hører tordenmotivet, som stiger med enorm kraft i vindene. Sammen med tordenmotivet i orkestret og dets kald (Hey! der!) hører vi, pragtfuldt onomatopoetisk af violiner og bratscher, tågen, der hvirvles af vinden.

Schwüles Gedünst schwebt in der Luft – Eberhard Wächter

 

 

Synopsis: Froh lader en regnbue opstå, som tjener dem som en vej til slottet. Grebet af en stor tanke hæver Wotan sit sværd mod slottet. Han vil ikke returnere ringen, men en helt fri for traktater. Wotan nærmer sig slottet, han tager Fricka i hånden og døber hendes nye hjem Valhalla.

Vi hører regnbuemotivet i orkestret:

Musikalsk citat: regnbue-motiv

Så hører vi Valhalla-motivet, denne gang i strålende pragt, det er Wotans triumf at have givet guderne et nyt hjem. Med fremkomsten af Ringmotivet bliver glæden skæmmet, for slottet blev købt med Wotans kontraktbrud. Endnu en gang bekæmper Wotan disse dystre udsigter og gribes af en stor tanke: Sværdmotivet lyder for første gang og henviser til de kommende begivenheder i forbindelse med Ringen:

Kurz Zitat Schwert Motiv

Vi lytter til George Londons strålende bas, som er denne indspilnings Wotan.

Abendlich strahlt der Sonne Auge – London

 

 

Rhinemaidens begræder det tabte guld

Synopsis:Loge gik tomhændet ud. Han har kun hån og hån til overs for de guder, hvis styre kun er baseret på røveri og vold. Langvejs fra hører man Rhinemaidernes klagesang over det tabte guld. Guderne håner dem og træder højtideligt og fatalt ind i deres nye hjem.

Rhinemaidens motiv lyder igen, nu i det sørgmodige mol. Tøvende hører vi sværdmotivet, men så tager orkestret fart, sammen med regnbuemotivet og sværdmotivet i de blæsende trompeter og orkestretuttiets glorværdige pragt træder guderne over regnbuen og ind i Valhalla.

Rheingold! Rheingold! Reines Gold – London

 

 

 

Indspilningsanbefaling af operaen RHEINGOLD

 

DECCA med George London, Kirsten Flagstadt, Set Svanholm, Eberhard Wächter und Gustav Neidlinger under ledelse af Georg Solti og Wiener Philharmonikerne.

 

 

Peter Lutz, opera-inside, den online operaguide om RHINGULDET af Richard Wagner.