DON GIOVANNI af Mozart – operaguiden og handlingen

Den online operaguide om DON GIOVANNI

For at beskrive det endelige resultat af samarbejdet mellem Da Ponte og Mozart må man ikke undlade at bruge superlativer. “Verdensteater på niveau med Don Qujote og Hamlet” eller “operaernes opera” er attributter, som man hører og læser igen og igen.

 

 

 

 

Indhold

♪ Synopsis

♪ Kommentar

Akt I (Forførelse af Donna Anna, forførelse af Zerlina)

Akt II (Hævn, Stengæst)

♪ Indspilningsanbefaling

Højdepunkter

♪ Notte e giorno faticar

♪ Madamina il catalogo e questo (Katalog Aria)

♪ La ci darem la mano

♪ Fin ch’han dal vino (Champagne aria)

♪ Vedrai carino

♪ Protegga il giusto cielo (Terzetto af de tre masker)

♪ Il mio tesoro

 

 

 

 

 

Premiere

Prag, 1787

Libretto

Lorenzo Da Ponte, baseret på romanen El burlador de Sevilla af Diego Tello.

Hovedrollerne

Don Giovanni, ung og liderlig adelsmand (Bass) - Leporello, tjener hos Don Giovanni (Bass) - Kommandør, Medlem af en ridderorden (Bas) - Donna Anna, Datter af kommandanten (Sopran) - Don Ottavio, Forlovet med Donna Anna (Tenor) - Donna Elvira, Adelig dame fra Burgos (Sopran) - Zerlina, Bonde(Sopran) - Masetto, Brudgom af Zerlina (Bas)

Indspilningsanbefaling

EMI, Eberhard Wächter, Giuseppe Taddei, Joan Sutherland, Elisabeth Schwarzkopf, Piero Cappuccilli, Luigi Alva og Gottlob Frick under ledelse af Carlo Maria Giulini og Philharmonia koret og orkesteret

 

TIL MOZARTs BIOGRAFI

 

 

 

 

 

Da Pontes Libretto

Efter den overvældende succes med hans “Le nozze di Figaro” i Prag ønskede Mozart at skrive et efterfølgerværk til den tjekkiske hovedstad. Han bad da Ponte om et forslag til et tema. Da Ponte foreslog stoffet om Don Juan. Mozart var begejstret, og da Ponte gik i gang med arbejdet. Da det 18. århundrede ikke kendte til ophavsret, gjorde Da Ponte generøst brug af eksisterende værker. Det drejede sig primært om “El burlador de Sevilla” af Tello (forbillede for alle senere Don Juan-fortællinger) og “Den stenede gæst” af Bertati.

Filosoffen Søren Kierkegaard var en glødende beundrer af denne opera. Han kommenterede den udførligt og opsummerede værkets betydning med følgende ord “Med sin Don Juan slutter Mozart sig til den lille udødelige skare af mænd, hvis navne, hvis værker tiden ikke vil glemme, som evigheden mindes dem.” Størstedelen af laurbærrene tilfalder Mozart. Musikken afspejler værkets dramatik på den mest vellykkede måde, og hvert stykke fra operaen synes at være gennemført. Selv om Dal Ponte indrømmes en god tekst, sakker den klart bagud i forhold til Figaro, hvad angår personernes personlighed.

 

 

Tragedie eller komedie?

Der er næppe nogen opera, der giver så meget plads til diskussioner og analyser. For eksempel har spørgsmålet om, hvorvidt det er en tragedie eller en komedie, fået mange eksperter til at tage pennen op. Da Ponte kaldte den en “dramma giocoso” (altså en blanding), og Mozart kaldte den en “opera buffa” i sin personlige liste over operaer. Faktisk møder vi tre klassiske karakterer fra opera buffa (Giovanni, Leporello, Zerlina), men også tre karakterer fra opera seria (Octavio, Donna Anna, Commendatore).

 

 

Casanova og Da Ponte

Ud over den litterære figur Don Juan eksisterede der på det tidspunkt, hvor Don Giovanni blev komponeret, en legendarisk kvindeforfører: Giacomo Casanova. På tidspunktet for kompositionen var han allerede over 60 år gammel og pensioneret. Han var venner med da Ponte. Casanova besøgte da Ponte og Mozart under forberedelserne til operaen i Prag og var til stede ved den første opførelse. Tilsyneladende gav han råd om librettoen, men det er uklart, om Da Ponte tog hensyn til det.

 

 

Klasseforskel

Klassedistinktion er et vigtigt emne i denne opera. I Mozarts operaer finder man det mellem linjerne. F.eks. at Leporellos rolle på scenen er den samme som hans aristokratiske herres rolle, og at begge har den samme voice fach. Dette var revolutionerende i det hoflige Wien og gik ud over alle normer.

I sidste ende falder alt positivt ud, men alle er præget af det, der skete. Donna Anna beder sin forlovede Don Ottavio om at give hende endnu et år til at tænke over det. Leporello skal finde en ny herre, og Donna Elvira tager til klosteret. Kun Zerlina og Masetto, folk fra underklassen, er lykkelige sammen. Adelsfolket – vi er på tærsklen til den franske revolution – er taberne.

 

 

Den stenrige gæst

Kort efter at Mozart havde fået bestillingen til at komponere Don Giovanni fra Prag, indtraf katastrofen med hans fars død. Mozart blev rystet. Herfra udkrystalliserede sig den tanke, at Mozart udødeliggjorde sin far og overfar i stengæsten. Faktisk har Mozart aldrig kommenteret denne figurs biografiske baggrund, og derfor forbliver denne tese spekulation.

 

 

 

 

 

Ouverturen – et genialt orkesterstykke

 

Operaen begynder med skæbnesvangre akkorder. Med d-mol vælger Mozart en toneart til begyndelsen af ouverturen, som han reserverer til de mest tragiske øjeblikke, som f.eks. hans Requiem. Faktisk finder vi disse akkorder igen mod slutningen af operaen, ved det dramatiske højdepunkt, når den stenrige gæst skal se Don Giovanni. Efter ca. 2 minutter skifter musikken til D-dur, og vi hører en strålende, festlig musik.

Tilsyneladende skrev Mozart ouverturen natten før premieren. Det må antages, at Mozart allerede havde værket i hovedet, og at nattens transskription kun var det sidste skridt. Partituret blev feberagtigt færdiggjort af kopisterne til orkestret i løbet af dagen. Operaens begyndelse måtte udsættes fra kl. 19.00 til kl. 19.45, da ikke alle musikere havde fået deres kopier endnu ! Ouverturen kunne derfor ikke indøves. Mozart synes at have været ganske tilfreds med forestillingen: “Mange toner faldt under gulvtæppet, men overordnet set gik det ganske godt med ouverturen! Publikums jubel var højlydt

Ouverture

 

Arien “Notte e giorno faticar” – Klassediskrimination et varmt emne

Synopsis: Leporello venter foran et hus på Don Giovanni. Han er irriteret over, at han igen skal være oppe hele natten. Hans herre er endnu en gang i et kvindesoveværelse, og Leporello skal holde udkig. Don Giovanni dukker op i armene på Donna Anna, som ikke vil lade ham gå. Hun vil vide, hvad han hedder. Larmen vækker commendatore, Donna Annas far, til live. Han erkender situationen og går efter forføreren med sværdet. I en duel stikker Don Giovanni commendatore ned.

Leporello er en buffo-karakter, en mand af folket. Mozart skrev en enkel og effektiv arie til ham: Hver stavelse har en tone som i en folkesang, undtagen i “Voglio far il gentiluomo” (Jeg vil mime aristokraten), hvor musikken bliver lang og rytmisk.

Leporellos arie i sin første optræden er fortryllende. Teksten “notte e giorno faticar” (slavearbejde nat og dag) er blevet ordsproglig.

Pludselig dukker Don Giovanni op med Donna Anna. Interessant nok finder vi i hele operaen ikke ud af, hvad der præcist skete i soveværelset – skete der “noget” ? i givet fald var det samordnet ? Og tragedien sker, Don Giovanni stikker kommandanten, der skyndte sig til stedet, ned. I dette øjeblik bliver kærlighedsspillet til et spil på liv og død.

Disse 3 scener finder sted på kun 5 minutter. En virkelig betagende start! Vi hører denne scene i en Met-opsætning med Feruccio Furlanetto (Leporello), Bryn Terfel (Don Giovanni) og Renee Fleming (Donna Anna).

Notte e giorno faticar – Furlanetto / Fleming / Terfel

 

 

Donna Anna og Don Ottavio – et mærkeligt par

Synopsis: Don Giovanni og Leoporello går, Donna Anna og hendes forlovede Don Ottavio dukker op. Skrækslagne finder de deres far liggende død på gulvet. Donna Anna ønsker, at Don Ottavio skal hævne hendes far, Don Ottavio lover hende det.

Don Ottavio er den eneste tenorrolle i denne opera. Vi er vant til, at tenoren er helten i en opera. Her er tenoren en fattig fyr og den typiske taber: hans forhold til Donna Anna er kompliceret gennem hele operaen, ved kommandantens død kommer han for sent, og han skal hele tiden synge arier i stedet for at gøre noget. I hele operaen viser Donna Anna ham rundt som en dansende bjørn og fortæller ham, hvad han skal gøre og ikke gøre.

Fuggi, crudele, fuggi – Fleming / Groves

 

 

Don Giovanni løber ufrivilligt ind i en gammel erobring – Donna Elvira

Synopsis: Leporello og Don Giovanni er på farten i Sevilla. Leporello beskylder Don Giovanni for at føre et skurkagtigt liv. Don Giovanni afbryder ham, fordi den næste erobring er nært forestående. Hans ufejlbarlige sans fortæller ham, at der er en kvinde i nærheden. Donna Elvira dukker faktisk op. Hun er en kvinde fra Burgos, som er blevet forført og forladt af Don Giovanni og leder efter ham.

Donna Elvira er en selvsikker kvinde af adeligt blod. Mozart har sat denne arie på en meget farverig måde, med skiftende instrumenter, der videregiver de musikalske motiver. Alt flyder i denne arie og i løbene, hvilket kræver en jævnhed af sangerens stemme.

Elisabeth Schwarzkopf var en af de store Elvira i indspilningshistorien. Hendes fortolkning af “Ah chi mi dice mai” er gribende, intens og alligevel rund.

Ah chi mi dice mai – Schwarzkopf

 

Cecilia Bartoli synger en ophidset og stridbar Donna Elvira, med knyttede næver sværger hun hævn…

Ah chi mi dice mai – Bartoli

 

 

Leporellos berømte katalogarie – Madamino, il catalogo è questo

Synopsis: Don Giovanni genkender hende ikke og taler til den smukke. Hun genkender ham. Efter jalousiscenen forlader Don Giovanni den ulykkelige, og Leporello råder hende til at glemme Don Giovanni, for hun bliver hverken hans første eller sidste erobring. Med glæde fortæller han hende, at Don Giovanni allerede har haft over 2000 elskere, og forklarer Don Giovannis erobringsteknik i detaljer.

Ledsaget af fnisende fløjter begynder han at læse op fra kataloget. Af denne grund bærer arien titlen “Catalogue-Arie”.

I Italien, seks hundrede og fyrre;
I Tyskland, to hundrede og enogtredive;
Hundrede i Frankrig; i Tyrkiet, enoghalvfemsindstyve;
Men i Spanien allerede et tusind og tre.

Leporello gemmer den største uforskammethed til slutningen af denne arie.

Så længe hun bærer et skørt
Du ved, hvad han gør

Han synger provokerende langsomt 4 gange “quell’ che fa” (hvad han gør) og prikker rundt i såret på stakkels Elvira:. Mozart og Da Ponte viser ægte sort humor.

En fantastisk fortolkning af Feruccio Furlanetto og skuespil af Donna Elvira og Don Giovanni i denne optagelse fra Metropolitan Opera. Alene ansigtsudtrykket er en fornøjelse.

Madamina, il catalogo è questo – Furlanetto

 

En optagelse af Giuseppe Taddei, måske den mest berømte af alle Leporellos. Her i den legendariske Giulini-optagelse fra halvtredserne.

Madamina, il catalogo è questo – Taddei

 

Synopsis: Donna Elvira erkender håbløsheden og sværger på hævn. Imens er Don Giovanni allerede i gang med den næste erobring. Han møder en bryllupsfest og ser en smuk brud. Han taler med parret. Han udtænker hurtigt et kneb. Han beordrer Leporello til at underholde selskabet fornemt, hvorunder han kan forføre bruden Zerlina i al ubesværethed. Hendes kommende mand Masetto lugter rotte. Men Zerlina forsikrer ham om, at han ikke behøver at være bange. Masetto er ked af det, men bøjer sig for skæbnen.

Da Pontes vers i dette stykke alle slutter “in tronco” (dvs. med en betonet vokal), er dette et stilistisk middel til at illustrere Massettos turbulens med skarp vokal.

Fra den berømte Giulini-optagelse hører vi arien fra Piero Cappuccilis Massetto.

Ho capito – Cappuccili

 

Den berømte kærlighedsduet la ci darem la mano

 

Synopsis: Zerlina og Don Giovanni er alene. Don Giovanni forklarer Zerlina, at det ville være for dårligt, hvis hun gav sig selv til en bondeknold og lover hende ægteskab og et liv sammen på hans slot. Zerlina har mistanke om et kneb, men lader sig til sidst gå med på det, og de tager til slottet.

I denne scene ser vi Don Giovannis forførelseskunst for første gang. Den består af en forførende, sløvt sunget melodi. Desuden lyver han over for hende om ægteskab og rigdom. Det psykologisk interessante er, at Don Giovanni tilpasser sig musikalsk til bondemiljøet, og Mozart komponerede en simpel, alt andet end aristokratisk melodi. Zerlina er splittet og synger “vorrei e non vorrei” (jeg vil og vil ikke), men Mozart viser os med sin musik, at hun gerne lader sig forføre af sin eventyrprins Don Giovanni, fordi han lader hende musikalsk gentage alt det, Don Giovanni synger for hende, indtil de til sidst synger melodien sammen.

Eberhard Wächter var Don Giovanni i Giulini-indspilningen. Han fanger med en utrolig forførende præstation.

La ci darem la mano – Wächter / Sciutti

 

Fra den legendariske Furtwängler-optagelse fra Salzburg-festspillene i 1953 hører vi Cesare Siepi i sit livs rolle.

La ci darem la mano – Siepi / Berger

 

Og endelig en fin version med Hvorostovsky og Renee Fleming.

La ci darem la mano – Hvorostovsky / Fleming

 

Synopsis: Donna Elvira har observeret scenen og advarer Zerlina fra Don Giovanni. Han hævder, at damen blot er en jaloux kvinde. Elvira beder Zerlina om at flygte.

Dette korte stykke er noget mærkeligt, fordi det er komponeret i en forældet barokstil (en prikket rytme i tre-fire-takt, der minder om en fransk dans).

Ah fuggi, il traditor – Schwarzkopf

 

Synopsis: Donna Elvira tager Zerlina i armen, og de går af sted. Donna Anna og Don Ottavio dukker op. De to er på jagt efter den ukendte morder og beder af alle mennesker Don Giovanni om hjælp. Donna Elvira griber ind og fortæller om Don Giovannis intriger.

Non ti fidar (Kvartet)

 

 

Donna Anna og Don Ottavio sværger hævn

Synopsis: Da Donna Anna og Don Ottavio er alene, fortæller Anna ham om den nat, hvor hun troede, at det var Ottavio, der besøgte hende i soveværelset. Det går op for dem, at Don Giovanni er kommandantens morder. Donna Anna kræver endnu en gang, at Don Ottavio tager hævn.

Denne arie viser en Donna Anna med en stærk indre ild. Arien er vanskeligere, end den umiddelbart ser ud til at være. De mange gentagende motiver skal formes snildt, så arien ikke virker monoton på lytteren.

Man hører den 23-årige Joan Sutherland i denne optagelse fra 1959.

Or sai chi l’onore – Sutherland

 

Synopsis: Don Ottavio sværger hævn

Denne arie er sparsomt orkestreret og har en høj tonehøjde. Den er et lyrisk hvilepunkt og skal synges i smukt legato.

Vi hører denne arie af 2 berømte Mozart-tenorer. Vi begynder med Fritz Wunderlich.

Dalla sua pace – Wunderlich

 

I den anden optagelse hører vi Léopold Simoneau, der er næsten fortabt i drømme, og som fanger lytteren.

Dalla sua pace – Simoneau

 

Don Giovannis berømte champagnearie

 

Synopsis: Don Giovanni vender tilbage til slottet. Leporello informerer ham om, at Elvira har oplyst hele bryllupsfesten om Don Giovanni. Det lykkedes Leporello derefter at lokke Elvira væk fra slottet. Don Giovanni roser Leporello og ser frem til aftenens erobringer.

Don Giovannis champagnearie er et sprudlende stykke, hvor han febrilsk giver Leporello instrukser for aftenen i en betagende fart. Leporello skal arrangere en fest med musik og dans og sørge for, at alle er fulde, så Don Giovanni kan dyrke sin yndlingsaktivitet. 12 nye erobringer skal være på listen inden næste dag. Don Giovanni er morder og forfører, men han har også en stor appetit på livet, som Mozart på uforlignelig vis har komponeret med musikkens fremadrettede puls og de hurtige toner. Når vi lytter til arien, er det ikke muligt for os at afsky ham.

Først hører vi Cesare Siepi. Hans champagnearie er strålende.

Fin ch’a dal vino – Siepi

 

Dernæst hører vi en vokalt perfekt Samuel Ramey. Det er utroligt, hvor sikkert nordamerikaneren mestrer denne sprogligt svære arie lyrisk og musikalsk. Hvad vi mærker lidt mindre er de djævelske og maniske aspekter af Don Giovanni.

Fin ch’a dal vino – Ramey

 

Enzo Pinza var en berømt Don Giovanni i trediverne. Man hører en meget rund fortolkning, lidt mindre fyrig og mere aristokratisk. Han afslutter arien med en hånlig latter.

Fin ch’a dal vino – Pinza

 

Klik på dette link for yderligere information og YouTube Videoer af arien “FIN CH’A DAL VINO “.

 

 

Zerlina soft-soaps Masetto – batti, batto bel Masetto

Synopsis: Masetto laver Zerlina en scene i haven på Don Giovannis slot. Zerlina sværger ham sin troskab.

Dette stykke er en af Mozarts magiske kærlighedssange. Selv om Zerlina vikler sin masetto om fingeren i denne arie, og Mozart komponerede drilagtige øjeblikke med triller, er det stadig en smuk kærlighedsarie. Mozarts smukke idé med solocelloen, der ømt spiller omkring Zerlinas stemme under denne arie, fortjener en særlig omtale.

Vi hører Lucia Popp synge arien med en varm og lysende stemme.

Batti, batti o bel Masetto – Popp

 

Cecilia Bartoli synger Zerlinas arie med megen smidighed og indtrængende.

Batti, batti, batti o bel Masetto – Bartoli

 

 

Finalen i første akt – På Don Giovannis slot

 

Synopsis: Masetto er beroliget, men hans mistanke er stadigvæk til stede. Da han ser Don Giovanni, gemmer han sig. Don Giovanni dukker op og inviterer selskabet ind i dansesalen for at være alene med Zerlina.

Su svegliate, da bravi – Wächter

 

Den store terzetto af de tre masker

Synopsis: Han tager hendes hånd, og Masetto kommer ud af sit skjulested. Den kvikke Giovanni hævder, at han kun ville føre hende til sin brudgom. Ottavio, Anna og Elvira er i mellemtiden dukket maskeret op på grevens slot. Leporello, som ikke genkender dem, inviterer dem ind i dansesalen.

Vi kommer til et stort stykke. Tertsettoen med de tre jagere er kendt under navnet “terzetto med de tre masker”. Det er et storslået og sublimt lyrisk stykke, hvor de tre beder himlen om hjælp. Orkesterakkompagnementet af de tre stemmer består kun af blæseinstrumenter. Don Ottavio danner basstemmen for de to kvinders intime sang.

Vi hører først terzettoen af de tre masker fra Salzburg-opførelsen i 1953.

Protegga il giusto Cor – Dermota / Grümmer / Della Casa

 

I den anden version hører du drømmecastet Elisabeth Schwarzkopf, Joan Sutherland og Luigi Alva fra Giulini-optagelsen.

Protegga il giusto Cor – Schwarzkopf / Sutherland / Luigi Alva

 

 

Dans og forførelsesscenen

Synopsis: Don Giovanni hilser på sine gæster i den lysende oplyste balsal. Festen begynder med en dans. Det lykkes Leporello at distrahere Masetto, og Don Giovanni bortfører Zerlina ind i soveværelset. Pludselig høres skrig af frygt. Ottavio og Masetto skynder sig at hjælpe. Don Giovanni kommer ud og griber Leporello i kraven. Han beskylder ham for at have været påtrængende over for Zerlina. Hele selskabet er i oprør. De tror ikke Don Giovanni et ord og profeterer en uheldig skæbne for ham.

Dette er den berømte dansescene. Et orkester er på scenen, og Mozart lader 3 danse spille samtidigt på tre forskellige tidspunkter. Det første orkester spiller en menuet i 3/4-takt (for den aristokratiske trio), det andet en dans i 2/4-takt (for Don Giovanni og Zerlina) og det tredje en dans i 3/8-takt (for bønderne).

Resten af scenen synker ned i forførelsesscenen og den efterfølgende maskerade for Don Giovanni.

Finale akt I

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Den store trio “Ah taci ingiusto core”

Synopsis: Leporello og Don Giovanni står foran en kro. Leporello ønsker at forlade Don Giovanni for altid, situationen bliver ham for hedt. Don Giovanni formår at formilde Leporello med et par dubloner. Hans filosofi er: “Det hele er for kærligheden. At være trofast mod den ene er at være grusom mod de andre”. Det er allerede aften, og Don Giovannis næste planlagte erobring er Donna Elviras tjenestepige. Først skal Donna Elvira lokkes ud af huset. Da hun dukker op på balkonen, tager Leporello Don Giovannis tøj på og mimer den angrende Don Giovanni. Leporello bevæger sine læber til den skjulte Don Giovannis sang.

En uimodståelig trio dukker op fra balkonscenen med Elvira. Mens Leporello komisk efterligner Don Giovanni, foregår der en vidunderlig duet mellem de to angiveligt elskende med Leporellos indskud.

Vi ser denne scene (fra 3.00) i fortolkningen af Lisa della Casa, Cesare Siepi og Otto Edelmann. Smukt sunget og værd at se, hvordan Siepi og Edelmann fjoller rundt i denne scene.

Ah taci ingiusto core – della Casa / Siepi / Edelmann

 

 

Den berømte mandolin-serenade “Deh vieni alla finestra”

Synopsis: Planen virker og Donna Elvira kommer ned til Leporello alias Don Giovanni. Don Giovanni gemmer sig og skræmmer de to, forklædt som landevejsrøvere. Leporello flygter med Donna Elvira. Vejen er fri for Don Giovanni, som giver pigen en serenade.

Denne serenade for Elviras tjenestepige er et romantisk stykke. Lydene fra den ledsagende mandolin giver stykket en umiskendelig tone. Den synges i aftenstilheden med dæmpet lydstyrke, så den ikke høres af naboerne.

Da Ponte smedede dette stykke mesterligt i vers. Det er lange romantiske vers, der slutter med svag betoning, hvilket giver sproget noget blidt og bølgende. Da Ponte har gjort ordene så ømme, at grænsen til komedie næsten er overskredet:

Tu ch’ai la bocca dolce piu che la miele,
tu che il zucchero porti in mezzo al core

Dine læber er sødere end honning
Du bærer sukker i dit hjerte

Vi hører denne serenade først fra Cesare Siepi og derefter fra Dmitri Hvorostovsky.

Deh vieni alla finestra – Siepi

 

Deh vieni alla finestra – Dmitri Hvorostovsky

 

Zerlinas magiske kærlighedsarie “Vedrai carino”

Synopsis: Men han bliver afbrudt af Masetto, der med bevæbnede bønder gennemsøger gaderne efter Don Giovanni. Don Giovanni, klædt i sit tjenestefolketøj, træder ud og udgiver sig for at være leporello. Han sender de bevæbnede bønder på sporet af Leporellos og Don Elviras og beholder Masetto hos sig, som han derefter slår kraftigt. Han bliver fundet af Zerlina, som kærligt behandler ham.

Igen giver Mozart Zerlina en magisk kærlighedssang, og Zerlina vikler sin naive forlovede om sin finger. Mozart har reserveret de smukkeste arier til kvindestemmerne. Næsten moderligt giver hun Masetto trøst. Zerlina synger en melodi med lige toner i en enkel 3/8-takt, som er komponeret uden store spring. Sammen med orkestrets ømme triller har det en beroligende, næsten trøstende virkning på den mishandlede Masetto. I anden del hører vi hendes hjertes pulsering i orkestret. Dette vidunderlige stykke slutter med en øm orkesterkoda og det plsende hjerte.

Vi hører Lucia Popp i en intim fortolkning. Uovertruffen, hvordan hun synger den opadgående bevægelse af “non lo sa far” ved 1:04. Uundgåeligt minder denne arie om Figaros Susanna fra arien “Deh vieni”, Susanna og Zerlina er søstre i ånden.

Vedrai carino – Popp

I den anden optagelse hører vi Cecilia Bartoli, for en gangs skyld øm, næsten uskyldig. Den anden del er overnaturlig. Hvordan kan Masetto ikke blive svag med dette bankende hjerte og denne smægtende kvinde?

Vedrai carino – Bartoli

 

 

Sextetten

Synopsis: Leporello og Donna Elvira er ankommet til en gårdsplads. Leporello ved ikke længere, hvad han skal gøre og forsvinder. Så dukker Ottavio og Donna Anna op. Lidt senere også Masetto og Zerlina. De finder Leporello. Don Ottavio og Masetto vil slå den formodede Don Giovanni ihjel, men til deres forbavselse forsvarer Donna Elvira ham.

Denne scene udvikler sig til en stor sekstet, hvor Mozart danner vokalgrupper, hvoraf nogle nærmest er koragtige. Sekstetten starter i følgende video ved ca. 3:30.

Sola sola in buio loco (Sextet) – Furtwängler et.

 

Don Ottavios store aria “il mio tesoro intanto”

Synopsis: For at redde sit skind viser Leporello sit ansigt. Han kan tale sig ud, og de forvirrede hævnerne lader ham gå. Don Ottavio mener nu, at han har beviser nok til at tage hævn.

Don Ottavio føler to hovedfølelser. På den ene side pligten til at hævne sig og på den anden side kærligheden til Donna Anna. Disse følelser skal synges med aristokratisk værdighed. Arien begynder med et varmt ekspressivt kærlighedstema, dolce e espressivo, ledsaget af et smukt motiv af strygere.

For mange Mc Cormack’s fortolkning var den gyldne standard for denne arie. Kesting regner disse blandt de største indspilninger generelt: “Hvis du f.eks. vil forstå, at et sikkert centreret afrundet F’ i en tenorstemme er vigtigere end et klingende C”, så lyt til Mc Cormacks fastholdelsestoner, der slås med klokkens resonans. Mc Cormack overgår alle andre sangere i denne arie.”

Il mio tesoro – Mc Cormack

 

Richard Tauber var ubestridt en af de store tenorer i det forrige århundrede. Hans smukke mellemregister og den uhyre musikalske frasering var uforlignelig. Et andet af Taubers varemærker var de utroligt lange fraser, som Tauber var i stand til at synge og holde fænomenalt på sit åndedræt. Man hører kun “cercar” (1:00) eller “tornar” (1:47) på den følgende optagelse.

Il mio tesoro – Tauber

 

Vi hører en vidunderlig lyrisk fortolkning af Luigi Alva, Don Ottavio fra den berømte Giulini-indspilning. Imponerende er de uendeligt lange koloraturpassager med smukke ritardandi.

Il mio tesoro – Alva

 

Klik på dette link for yderligere oplysninger og YouTube-videoer af arien “IL MIO TESORO INTANTO”.

 

 

Elvira er stadig forelsket i Don Giovanni

Synopsis: Donna Elvira er desperat, men dybt i sit hjerte må hun indrømme, at hun føler medlidenhed med Don Giovanni, på grund af den skæbne, der blomstrer for ham.

Udtrykt i nutidens sprog er Donna Elvira en emanciperet kvinde. Hun kæmper for sin kærlighed. Hun er intelligent og skarptsnakkende.

Denne arie blev oprindeligt sunget efter registerarien. Men da 2 statiske arier efter hinanden er for meget af det gode til et drama, synges den for det meste her. Den er meget farvestrålende sat i musik med skiftende instrumenter, der viderefører temaet. Alt flyder i denne arie, og sangerens løb skal være meget jævne.

Elisabeth Schwarzkopf var en af indspilningshistoriens store Elvira. Hendes fortolkning af “Ah chi mi dice mai” er gribende og intens og alligevel vokal.

Mi tradi quell’alma ingrata – Schwarzkopf

 

 

Kirkegårdsscenen: fremkomsten af stenen commendatore

Synopsis: I mellemtiden mødes Leporello og hans herre igen ved kirkegårdsmuren. Pludselig hører de den døde kommandørens stemme. Don Giovanni har mistanke om, at nogen spiller dem et puds. Der ser man statuen af kommandanten. Leporello læser indskriften: “Her venter jeg på himlens hævn over en modbydelig snigmorder”. Leporello er revet af frygt. For sjov inviterer Don Giovanni commendatore til middag, og statuen nikker. Don Giovanni føler sig pludselig usikker.

I kirkegårdsscenen møder vi commendatore i sten for første gang. Ved at inddrage basunerne bruger Mozart et musikalsk middel, som han sjældent bruger (f.eks. i de overnaturlige fænomener som Idomeneo). Du hører dem i følgende scene fra 2:15

O statua gentilissima – Siepi / Edelmann

 

Donna Anna’s aria “Non mi dir”

Synopsis: Don Ottavio ønsker at gifte sig med Anna så hurtigt som muligt. Men Donna Anna beder ham respektere en sorgperiode på grund af hendes far.

Ud fra et dramatisk synspunkt er denne arie lidt unødvendig, men den er simpelthen fantastisk. Orkestret begynder med et overnaturligt tema, der gentages af Donna Anna. Arien får derefter en næsten kirkelig, bønsagtig karakter, og en kromatisk sekvens af toner beskriver smerte og sorg, indtil temaet fra begyndelsen gentages. Anden del er i form af en bevægende allegretto med smukke koloraturer.

Nyd den himmelsk smukke sang af Lucia Popp,

Non mi dir – Popp

 

og vidunderligt lyrisk af Elisabeth Schwarzkopf.

Non mi dir – Schwarzkopf

 

 

Don Giovannis sidste måltid

Synopsis: Don Giovanni er på slottet og spiser med barbarisk appetit, serveret af Leporello og underholdt af en gruppe musikere. Donna Elvira dukker op. En sidste gang forsøger hun at overtale Don Giovanni til at ændre sit liv. Don Giovanni jager hende hånligt væk.

Don Giovanni er ubekymret. Har han glemt, at han har inviteret kommandanten til middag? Orkestret spiller gladeligt musik fra Mozarts tid. Mozart inddrager også et stykke fra Le nozze di figaro (Non piu andrai). Da Leporello hører dette, siger han “Questa poi la conosco pur troppo” (desværre kender jeg det). Det er en insider-joke fra da Ponte, for premierens Leporello var premierens Figaro i Le nozze di figaro.

Gia la mensa è preparata – Ramey / Furlanetto

 

 

Stengæstens besøg og Don Giovannis død

Synopsis: Da Donna Elvira forlader slottet, hører vi hende skrige. Det banker på døren. Leporello bliver bange. Stengæsten står foran døren. Commendatore er kommet for at spise med ham. Giovanni inviterer ham til bords. Men kommandoraten vil have ham til at komme med ham. Don Giovanni vil ikke være en kujon og går med på det. Kommandanten kræver hans hånd, og da Don Giovanni rækker den ud, griber kommandanten den med iskold kraft. Den stenede commendatore beder ham om at angre, men Don Giovanni kalder ham blot en dum gammel mand. Don Giovanni dør derefter og bliver trukket ned i afgrunden af de underjordiske furier.

Don Giovannis karakter er tydelig i denne dramatiske scene. Han er ikke en kujon. På trods af den dramatiske og uhyggelige atmosfære, som Mozart så glimrende har tegnet, og på trods af den stenede gæst, der dukker op, står Don Giovanni fast på sine principper.

For sidste gang hører vi Cesare Siepi, “basso cantante” med sin sorte fløjlsagtige dybde og baritonale basstemme.

Don Giovanni, a cenar teco m’invitasti – Siepi / Ernster

 

Synopsis: Nu kommer alle til slottet, og Leporello fortæller, hvad der er sket. Alle er glade for stengastens hævn. De lægger alle sammen nye planer. Leporello vil lede efter en ny herre, Donna Anna og Ottavio vil giftes, og Donna Elvira vil ind i klosteret. Alle synger moralen i historien: Dette er de uartige menneskers skæbne.

Ah, dove il perfido – Muti

 

 

Milos Formans Mozart

Endelig hører vi Commendatore-scenen fra Formans Mozart-film. Formans hypotese var, at gæsten af sten var ingen anden end Leopolds far, hans livsfælle. Han døde 6 måneder før premieren på Don Giovanni.

Mozart – Forman

 

 

Anbefaling af indspilning

 

EMI med Eberhard Wächter, Giuseppe Taddei, Joan Sutherland, Elisabeth Schwarzkopf, Piero Cappuccilli, Luigi Alva og Gottlob Frick under ledelse af Carlo Maria Giulini og Philharmonia orkesterets kor og orkester.

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside, den online operaguide til DON GIOVANNI af Wolfgang Amadeus Mozart