Online operaguide og synopsis til Mozarts IDOMENEO
Mozart anså Idomeneo for at være sit største værk inden for genren opera. Inspireret af Glucks operaer, som han havde set i sin parisiske periode, skrev han den måske bedste barokopera i historien.
Indhold
♪ Akt I
♪ Akt II
♪ Akt III
Højdepunkter
♪ Sinfonia
♪ Estinto è Idomeneo … Tutto nel cor vi sento Rage aria I
♪ Zeffiretti lusinghieri Brevscene
♪ Andrò ramingo e solo Quartett
♪ Ha vinto amore Oracle
D’oreste e d’Aiace Rage aria II
Indspilningsanbefaling
Premiere
München, 1781
Libretto
Af Giambattista Varesco, baseret på Idoménée af Antoine Danchet og den græske tragedie.
Hovedrollerne
Idomeneo, konge af Kreta (tenor) - Idamante, hans søn (sopran, tenor, castrato) - Elektra, prinsesse af Argos (sopran) - Ilia, trojansk prinsesse (sopran) - Arbace, Idomeneos rådgiver (tenor)
Indspilningsanbefaling
EMI, Richard Lewis, Léopold Simoneau, Sena Jurinac, Lucille Udovick diretta da John Pritchard e la Glyndebourne Festival Orchestra and Chorus.
Kommentar
I begyndelsen var et lykketræf
På vej til Paris havde Mozart i 1775 gjort holdt i Mannheim og lært det lokale Residenz-teater at kende, der blev afholdt af den kunstelskende kurfyrste Karl August. Orkester og sangere havde ry for at være de bedste i Europa. Mozart var imponeret og blev venner med musikerne. Han blev så meget desto gladere, da han tre år senere fik en bestilling fra München om at komponere en opera til Karl August, som nu regerede i München. Uden videre havde prinsen taget hele orkestret og de bedste sangere med sig til München, herunder Aloysia Weber, Mozarts første kærlighed og søster til hans senere kone Konstanze.
Libretto
Valget af “Idoménée” som emne for operaen blev truffet af prinsen selv. Den blev skrevet af Antoine Danchet, der tog udgangspunkt i den græske tragedie om Trojas hjemmebror Idoménéo og supplerede den med kærlighedshistorien om Idamante og Iliaden. Mozart fik Salzburgs kapellan Giambattista Varesco til at skrive librettoen. Den belæste Varesco var en erfaren forfatter, men han havde ingen teatererfaring og skrev derfor for meget tekst, som Mozart løbende måtte forkorte. Da Mozart i november 1780 rejste fra Salzburg til München for at forberede opførelsen, var librettoen stadig under udarbejdelse. Han pålagde sin far i et brev at udtrykke sine ønsker diplomatisk over for Varesco, og på den måde fik eftertiden et dybt indblik i Mozarts arbejde.
Gluck var gudfader
Da Mozart begyndte at komponere Idomeneo i 1780, havde han stadig Glucks operaer i ørerne, som han havde set to år tidligere i sit ulykkelige parisiske år. Mozart beundrede tyskerens værker, men så også svaghederne ved den klassiske Opera Serias stivhed. Til Idomeneo komponerede han f.eks. nogle elementer, der var fremmede for genren, f.eks. de mange ensembler (kvartetter og trioer hørte hjemme i opera buffa’en). Ikke desto mindre er værket stadig dybt forankret i opera seriaen. Kastrater, store korstemmer, monstre, oraklet og balletter hører til de mest grundlæggende elementer.
Musikken: Kor og orkester
Mozart kendte til orkestrets virtuositet og skrev den hidtil vanskeligste orkesterdel, der nogensinde er skrevet til et operaværk. Mozarts far advarede sin søn mod orkestrets lunefuldhed, hvis værket var for svært, men Mozart var i stand til at score med den store musik. Det symfoniske aspekt fik endnu mere vægt af, at det er Mozarts store koropera. I alt ni kornumre har en afgørende indflydelse på denne opera. Endnu flere symfoniske former som marcher og balletter blev tilføjet.
Musikken: Sangerens roller
Mozart var blevet engageret til at udfylde rollen som Idamante med en castrato og komponerede en smuk arie til ham i hver akt. Til hans store ærgrelse levede castrato dal Prato ikke op til Mozarts forventninger; han sang, sagde Mozart, “at det var en skændsel”. Det var næstsidste gang, han komponerede for en castrato. Til en nyopsætning i Wien fem år senere skrev han en version for tenor.
Mozart ville have foretrukket at skrive rollen som Idomeneo for en basstemme. Men Seria-konventet krævede en tenor til denne type rolle, og prinsen sørgede for den nu 66-årige Anton Raaf. Navnet lovede stadig meget glamour og prestige for teatret, da han i årtier havde været den førende koloratursanger i Europa. I en fremskreden alder var hans koloraturløb stadig passable, men ud over det havde han ikke længere meget at byde på. Så Mozart komponerede ham mange “skårne nudler”, som han kaldte koloraturerne.
Mozart tilbragte meget tid sammen med Raaf i de måneder i München, hvor han færdiggjorde kompositionen og forberedte sig til den første opførelse. Raaf blev en faderlig ven for ham, og Mozart synes at have draget fordel af hans rige erfaring. På et tidspunkt sprang gnisten af inspiration over, og Mozart komponerede den revolutionerende arie “Fuor del mar” til Raaf, som måske blev noget nær fødslen (eller i det mindste bekendtgørelsen) af den romantiske heroiske tenor. I et brev om sit samarbejde med Raaf skrev Mozart sin berømte sætning: “Jeg elsker, at arien er lige så passende for en sanger som en velsyet kjole”.
Rollerne Elettra og Illia viser allerede Mozart som de kommende års mester. Elettra er med sin høje vokalvirtuositet og sin afgrundsdybe mentale tilstand en værdig forløber for “Nattens dronning”, og i Illia hører vi allerede grevinden og Pamina. De to roller blev overdraget til søstrene Wendlinger, som var blandt de bedste sangere og som med deres alder på henholdsvis 44 og 42 år var sikre værdier.
Opførelseshistorie
Premieren på Idomeneo var en succes, hans far og søster Nannerl sad stolt i München Residenztheater den 29. januar 1781. Men succesen var ikke stor nok til at sætte Mozarts karriere i gang. Selv om prinsen var tilfreds, nåede Mozart ikke sit mål om at blive kapelmester i München og blive uafhængig af hoffet i Salzburg. Til hans ærgrelse blev operaen kun opført få gange og spredte sig derefter kun langsomt. Det tog hele fem år, før den første opførelse fandt sted i Wien. Herefter blev det mere stille og Idomeneo mødte den skæbne at blive en “opera for kendere”. Først i halvfjerdserne i det 20. århundrede fik den en renæssance med Harnoncourts værk.
Rejsetip til operaelskere: Besøg det første teater i München
IDOMENEO ACT I
Synopsis: I det kongelige palads’ gemakker.
Ouverturen er et populært koncertstykke. Den begynder med en heroisk akkord, som sandsynligvis beskriver hovedrollernes heroiske karakter. Mørkere passager slører stemningen en smule, men alt i alt skrev Mozart en fængslende, virtuos præludium, der viste orkestret i sit bedste lys og helt sikkert fangede publikum fra starten.
Sinfonia – Gardiner
Iliads kærlighedssyge
Synopsis: Den trojanske prinsesse Ilia begræder sin skæbne. Hun blev taget til fange af grækerne i krigen om Troja. Under overfarten til Kreta blev hendes skib fanget i en storm, og hun blev reddet af Idamante, søn af den græske kong Idomeneo. Hun forelskede sig i ham, men han er bestemt til at gifte sig med Elettra, prinsessen af Argos. Skyldfølelse plager hende på grund af hendes kærlighed til en fjende af hendes folk.
Denne klagearie af Ilia begynder med sukkermotiver. Selv om arien er skrevet i en mol-toneart, er den af en øm sødme i første del, som er forfinet med fine koloraturer. Arien er i to dele, hvor anden del er en noget mere dramatisk gentagelse af første del. En kadence med en smuk trille afslutter dette stykke.
I denne scene hører vi Lucia Popp, som er en af de bedste (den bedste?) Ilia i på plade. Den første del er vidunderligt bevægende.
Padre, germani, addio – Popp
Synopsis: Idamante lover hende at frigive de tilfangetagne trojanere for at forsone de to folkeslag og vinde Illias kærlighed.
Non ho colpa – Bartoli
Synopsis: Skibet med trojanerne når havnen, og fangerne bliver løsladt og vender sig taknemmeligt mod den gavmilde Idamante.
Godiam la pace – Gardiner
Elettra sværger hævn
Synopsis: Elettra tritt aufgebracht zu Idamante und wirft ihm vor den Feind zu beschützen. Så kommer Arbace til og meddeler den frygtelige nyhed, at Idomeneo er død i en storm ud for den græske kyst. Elettra indser, at Idamante som ny konge kan følge sit hjerte, og vejen er banet for Ilia. Hadende sværger hun at hævne sig på den trojanske kvinde.
Efter Ilias elegiske, blide åbningsarie præsenterer Mozart os for et vildt raseri som hendes modspiller. Med en pulserende bankning fra celloer og fagotter, vibrerende strygere og spøgelseslys fra fløjter åbner Mozart et strålende lydtæppe, der skildrer Elettras vanvid. Hendes stemme lyder underligt hult. Med tiden vokser hendes fortvivlelse. Tanken om, at slaven skal dele seng med Idamante, får hendes blod til at koge. Hendes råb om “vendetta” og “crueltà” kvæler hende næsten. Hendes indre vrede overføres til orkestret, og musikken flyder problemfrit over i stormmusikken i den næste scene.
Estinto è Idomeneo … Tutto nel cor vi sento – Moser
Synopsis: Faktisk sank Idomeneos skib ikke. Det lykkedes grækerne at flygte ud til kysten i en voldsom storm.
I strygerne hører vi stormen rase, og i fløjterne fløjter vinden. Til denne stormscene har Mozart komponeret en smuk koreffekt: et større kor på scenen og et mindre kor bag scenerne reagerer kanonisk på hinanden, hvilket skaber en stereofonisk effekt.
Pietà, numi, pietà – Gardiner
Idomeneo: en rolle ikke kun for Mozart-tenorer?
Synopsis: Idomeneo kan redde sig selv til land med sin sidste energi og sværger, at han af taknemmelighed vil ofre den første person, han ser, til guderne.
Mozarts tenorroller er generelt ikke særlig velegnede til Verdi-tenorer. De kræver en lyrisk blød, smidig stemme, der kan lade højderne flyde uden pres og synge smukke linjer legatissimo med klassisk elegance, for Tamino, Belmonte og Co. er følsomme og er ikke snedige Duca di Mantovaer eller heroiske Manricos. Idomeneo er en undtagelse i Mozart-repertoiret. Det er en rolle, der til en vis grad er inden for Verdi-tenorens rækkevidde, og derfor har denne rolle en særlig tiltrækningskraft på disse sangere. Placido Domingo påtog sig rollen og sang Idemeneo omkring tyve gange på scenen. Ligesom Pavarotti mangler han evnen til koloratur, men i fremførelsen af denne arie er dette mindre vigtigt, og Domingo synger dette stykke med smukt legato og timbre.
Vedrommi intorno – Domingo
Synopsis: Idomeneo ser en ensom mand og bliver overvældet af samvittighedsplager. Han ved ikke, at det er Idamante, der er hastet til kysten for at lede efter den skibbrudne mand. Far og søn genkender ikke hinanden, og Idomeneo henvender sig til den ukendte mand. Da han fortæller ham om sin fars tragiske død, indser Idomeneo med rædsel, at hans offer er hans egen søn. Nu genkender Idamante sin far og ønsker at omfavne ham lykkeligt. Men han bliver frastødt af sin far og kræver, at han aldrig skal møde ham igen. Idamante forstår ikke dette og er chokeret.
Denne scene kan ses gennem selvbiografiske briller: Mozart havde et tæt forhold til sin far på kompositionstidspunktet. Med Anna Mozarts død i Paris blev Wolfgang i endnu højere grad et referencepunkt for Leopold, hvilket den livlige korrespondance beviser. På dette tidspunkt følte sønnen sig af og til “overbeskyttet” af sin far, men deres forhold var tæt. For Mozart var dette forhold et dominerende træk i hans liv, og det inspirerede Mozart i udformningen af forholdet mellem Idomeneo og Idamante.
Mozart var en mester i psykodrama. Han havde en enorm forståelse for mennesker og deres behov og flyttede mesterligt dramaet til musikken. Flere gange skifter Idamantes humør i denne arie for at vise hans skrøbelige tilstand. I de rastløse sekstendedele mærker vi fortvivlelsen fra begyndelsen. Flere gange skifter stemningen og tempoet, hvilket afspejler den unge mands forvirring.
Il padre adorato – Bartoli
Synopsis: Kretensiske kvinder dukker op og omfavner gladeligt de hjemvendte.
På dette tidspunkt hører vi endnu et korstykke. Messinginstrumenterne skaber en højtidelig stemning, og to solokorister supplerer det glade kor.
Marcia … Nettuno s’onori
IDOMENEO ACT II
Synopsis: Tilbage på paladset rådfører Idomeneo sig med Arbace, og tillidsmanden råder ham til at sende Idamante til Argos sammen med Elettra. Da Arbace går, dukker Ilia op foran kongen og fortæller ham, at hun betragter Kreta som sit nye hjem og Idomeneo som sin far.
Denne scene med Idomeneo og Elettra er musikalsk ladet med erotik. Har vi ikke hørt en kærlighedsarie af Elettra? Er smerten i Idomeneos stemme mere end en “svigerfars” smerte? De to karakterer virker ikke ligeglade med hinanden. Fra nu af giver et andet relationsdrama genlyd i denne opera. Endnu en gang skriver Mozart (som senere i da Ponte-operaerne) ting ud i musikken, som vi kun kan gætte os til i teksten.
For mange lyttere er denne arie af Ilia et af operaens højdepunkter. Det er blandingen af sorg og lykke, der fører til de smukkeste lytteoplevelser i Mozarts musik. Til sangstemmen og orkestret akkompagnement af de dæmpede strygere komponerede han en gruppe koncertante blæseinstrumenter, som sammen og med individuelle figurer beriger arien.
Se mai pomposo apparse … Se il padre perdei – Mathis
Den berømte “Fuor del mar”
Synopsis: Idomeneo er glad og overrasket over Ilias hjerteændring. Han har mistanke om, at hun er forelsket i Idamante, og er fuld af sorg over den lidelse, han påfører de to.
Denne arie Idomeneos viser en nyhed af Mozart. Selv om denne arie er komponeret i en klassisk barok da capo form (ABA’), var en så heroisk og lidenskabelig arie aldrig blevet hørt af tenorer før. Tenoren skal beherske lange koloraturkæder. Mozart komponerede arien i halsen på Anton Raaff, den første Idomeneo, som var berømt for sine koloraturkunster.
Mozart skrev også en anden version til den wieneriske opførelse, som indeholder færre koloraturer (og som blev valgt af bl.a. Pavarotti og Domingo).
Juan Diego Florez overraskede med sin Mozart-opførelse i 2018. Hans stemme er blevet mørkere med årene og er blevet dybere. Hans koloraturer er (som forventet) storslåede, og stemmen har den nødvendige kraft. En betagende optagelse!
Fuor del mar ho un mar nel seno – Florez
Jadlowkers ornamenter fra fotografiet fra 1919 er storslåede og ser ud til at stå på række som perler på en halskæde. Trillerne ved 2:03 og til sidst er ganske enkelt fantastiske.
Fuor del mar ho un mar nel seno – Jadlowker
Synopsis: Elettra har hørt om Idomeneos beslutning og er glad for den vending, der er sket, at hun kan snuppe Idomeneo fra sin elskerinde.
Chi mai del mio prov opiacer piu dolce! … Idol moi – Herteros
Den himmelske “Placido è il mar”
Synopsis: Hun er på vej til havnen for afgang.
I det bølgende 6/8-takt synger koret om havets rolige stilhed. Forførende, i sirenestil hører vi den glade Elettra, et virkelig himmelsk stykke!
Sidonie sponde … placido è il mar – Martinpelto / Gardiner
Synopsis: Idamante venter dem der, og de bliver budt farvel af ham.
En elegisk trio begejstrer lytteren. Anden del er skrevet i tempoet Allegro og fejer med i den sprudlende afslutning og går problemfrit over i stormen.
Pria di partir, o Dio! – Simoneau – Udovich – Lewis
Gudernes hævn
Synopsis: Da de netop er ved at komme om bord på båden, dukker et frygteligt havuhyre op.
Mozart skrev en utrolig effektiv orkestermusik til denne elementære begivenhed
Qual nuovo terrore – Mackerras
Synopsis: Idomeneo henvender sig til guderne og tilbyder sig selv som offer. Forfærdet flygter kretenserne fra uhyret.
Corriamo fuggiamo – Gardiner
IDOMENEO ACT III
Ilia’s brevscene – “Zeffiretti lusinghieri”
Synopsis: Ilia er i de kongelige haver og beder Zeffirerne fortælle Idamante om sin kærlighed.
Mozart skrev til denne brevscene den ømme, drømmende cavatina “Zeffiretti lusinghieri”, som allerede synes at referere til brevscenen “che soave zefiretto” fra Le nozze di Figaro.
Solitudini amiche … Zeffiretti lusinghieri – Cotrubas
Synopsis: Idamante er tilbage i paladset og har besluttet sig for at tage kampen op mod monsteret og vil tage afsked med Ilia. De to bekender deres kærlighed til hinanden.
I dette stykke hører vi en sjældenhed: kærlighedsduetter er sjældne i Mozarts musik.
Si io non moro a questi accenti
Kvartetten “Andrò ramingo e solo”
Synopsis: De bliver overrasket af Idomeneo og Elettra. Idomeneo kræver, at Idamante forlader Kreta uden at fortælle ham grunden.
Denne kvartet er en af Mozarts store scener. De fire personers modsatrettede følelser bliver virtuost bragt sammen i denne kvartet. Mozart selv betragtede denne passage som den største passage i denne opera.
Da Mozart præsenterede Konstanze for sin far i Salzburg, og de spillede musik sammen, sang de denne kvartet, og det siges, at Mozart på dette tidspunkt brød ud i følelsesmæssige tårer og forlod rummet.
Andrò ramingo e solo – Johnson / von Otter / McNair / Martinpelto
Synopsis: Monsteret raser på Kreta. Arbace frygter rigets fald. Han håber, at i det mindste Idamante kan blive reddet. Han opfordrer Idomeneo til at tale til folket foran paladset.
Se colà ne’ fati è scritto
Idomeneo afslører hemmeligheden
Synopsis: Sammen med ypperstepræsten og Arbace træder Idomeneo frem for folket. Ypperstepræsten fortæller Idomeneo om de store lidelser og de mange døde, som uhyret allerede har påført kretenserne. Han forlanger, at Idomeneo endelig skal bringe offeret til guderne. Idomeneo afslører, at han må ofre sin egen søn. Folket reagerer med rædsel
Dette kor er det mørkeste i operaen. Det begynder med en kromatisk stigning, og folkets smertefulde skrig minder om et requiem.
O voto tremendo – Gardiner
Synopsis:Præsterne forbereder ofret.
Marcia
Idomeneos smerte
Synopsis: Idomeneo ankommer med sit følge. Han beder smertefuldt til guderne og beder om deres nåde.
Vi hører en smuk cantilena af Idomeneo, smukt akkompagneret af pizzicati i orkestret. Det er den reneste Mozart, der løber ned i halsen som balsam, en arie, som han normalt kun gav til kvindestemmerne.
Acogli, o re del mar – Johnson
Vi hører denne passage i en anden fortolkning af Luciano Pavarotti. Pavarotti har også sunget Idomeneo på scenen og på cd. Stemmens skønhed betager, selv om den ikke havde den mozartske lethed i de høje toner.
Acogli, o re del mar – Pavarotti
Synopsis: Så kommer nyheden om, at Idamante var i stand til at besejre uhyret. Idamante bliver bragt ind med en krans på hovedet. Han har hørt om sin fars løfte om at ofre sig og forstår nu sine gerninger. Idamante er klar til at dø og beder sin far om at dræbe ham med sin egen hånd og tage sig af Illia. Nu er Idomeneo klar til at bringe offeret, men Illia kaster sig imellem.
Cecilia Bartoli synger denne bevægende passage himmelsk i første del og brændende i anden del.
No, la morte io non pavento … Ma che piu tardi – Bartoli
Oraklet taler
Synopsis: Når Idomeneo vil skubbe hende væk, bevæger Neptun-statuen sig, og et orakel taler til de forsamlede. Guderne tilgiver Idomeneo, men ikke kongen. Hvis Idomeneo overdrager embedet til Idamante, som gifter sig med Illia, vil der igen herske fred i landet.
Mozart bruger for første gang basuner, som gik af mode i det 18. århundrede. Han lader tre af dem lyde majestætisk og kraftfuldt bag kulisserne. De giver allerede et hint til kirkegårdsscenen i Don Giovanni, hvor de tre basuner vil optræde, når den stenede Commendatore dukker op.
Ha vinto amore – Terfel
Elettras store Rage-arie
Synopsis:Kun Elettra raser. Drevet af selvmordstanker forlader hun vredt stedet.
I barokoperaen var furier ikke ualmindelige, men formentlig havde ingen kvinde nogensinde raset så vildt som i Mozarts raseriarie af Elettra. De utæmmede skrig, udløst af skuffelsens kvaler, lyder indtil de er hæse.
Oh ! Smania …. D’oreste e d’Aiace – Moser
Det er en oplevelse at have set og hørt denne arie af Anna Netrebko. Måske skal man ikke høre akutierne hos en dramatisk koloratursopran som Edda Moser, men bredden i russerens udtryksmuligheder kræver respekt.
Oh ! Smania …. D’oreste e d’Aiace – Netrebko
Det festlige slutrefræn
Synopsis: Idomeneo proklamerer gudernes vilje til folket. Han er glad og igen fyldt med mod til at se livet i øjnene. Folket fejrer det nye kongepar.
Stykket slutter med et festligt slutkor.
Scenda amor – Gardiner
Den originale München-version afsluttes med en afsluttende ballet.
Ballett
Anbefaling af optagelser
EMI, Richard Lewis, Léopold Simoneau, Sena Jurinac, Lucille Udovick under ledelse af John Pritchard og Glyndebourne Festival Orchestra and Chorus.
Peter Lutz, opera-inside, den online operaguide om “IDOMENEO” af Wolfgang Amadeus Mozart
Skriv en kommentar
Want to join the discussion?Feel free to contribute!