Online-oopperaopas ja synopsis Mozartin IDOMENEOsta
Mozart piti Idomeneoa suurimpana teoksenaan oopperan lajityypissä. Hän kirjoitti Pariisin-kaudellaan näkemiensä Gluckin oopperoiden innoittamana kenties historian parhaan barokkioopperan.
Sisältö
♪ Teko II
Highlights
♪ Sinfonia
♪ Estinto è Idomeneo … Tutto nel cor vi sento Rage aaria I
♪ Zeffiretti lusinghieri Kirjekohtaus
♪ Andrò ramingo e solo Kvartetti
♪ Ha vinto amore Oracle
♪ D’oreste e d’Aiace Rage aaria II
Tallennussuositus
Ensi-ilta
München, 1781
Libretto
Pääroolit
Idomeneo, Kreetan kuningas (tenori) - Idamante, hänen poikansa (sopraano, tenori, kastraatti) - Elektra, Argoksen prinsessa (sopraano) - Ilia, Troijan prinsessa (sopraano) - Arbace, Idomeneon neuvonantaja (tenori)
Tallennussuositus
EMI, Richard Lewis, Léopold Simoneau, Sena Jurinac, Lucille Udovick diretta da John Pritchard e la Glyndebournen festivaaliorkesteri ja kuoro.
Kommentti
Alussa oli onnenpotku
Matkalla Pariisiin Mozart oli pysähtynyt Mannheimissa vuonna 1775 ja tutustunut paikalliseen Residenz-teatteriin, jota piti hallussaan taidetta rakastava valitsijamies Karl August. Orkesterilla ja laulajilla oli Euroopan parhaana tunnettu maine. Mozart oli vaikuttunut ja ystävystyi muusikoiden kanssa. Hän oli sitäkin onnellisempi, kun kolme vuotta myöhemmin hän sai Münchenistä toimeksiannon säveltää ooppera Karl Augustille, joka nyt hallitsi Münchenissä. Pidemmittä puheitta prinssi oli ottanut Müncheniin mukaansa koko orkesterin ja parhaat laulajat, mukaan lukien Aloysia Weberin, Mozartin ensirakkauden ja hänen myöhemmän vaimonsa Konstanzen sisaren.
Libretto
“Idoménéen” valinnan oopperan aiheeksi teki ruhtinas itse. Sen on kirjoittanut Antoine Danchet, joka otti lähtökohdaksi kreikkalaisen tragedian Troijan kotiuttajasta Idomeneosta ja täydensi sitä Idamanteen ja Iliaan rakkaustarinalla. Mozart järjesti Salzburgin kappalainen Giambattista Varescon kirjoittamaan libreton. Lukenut Varesco oli kokenut kirjoittaja, mutta hänellä ei ollut teatterikokemusta, minkä vuoksi hän kirjoitti liikaa tekstiä, jota Mozart joutui jatkuvasti lyhentämään. Kun Mozart marraskuussa 1780 lähti Salzburgista Müncheniin valmistelemaan esitystä, libretto oli vielä kesken. Hän kehotti kirjeitse isäänsä ilmaisemaan toiveensa diplomaattisesti Varescolle, ja näin jälkipolvet saivat syvällisen käsityksen Mozartin työstä.
Gluck oli kummisetä
Kun Mozart alkoi säveltää Idomeneoa vuonna 1780, hänellä oli vielä korvissaan Gluckin oopperat, jotka hän oli nähnyt kaksi vuotta aiemmin onnettoman Pariisin-vuotensa aikana. Mozart ihaili saksalaisen teoksia, mutta näki myös klassisen Opera Serian jäykkyyden heikkoudet. Esimerkiksi Idomeneoa varten hän sävelsi joitakin tyylilajille vieraita elementtejä, kuten monia yhtyeitä (kvartetit ja triot kuuluivat ooppera buffaan). Teos on kuitenkin edelleen syvällä ooppera serian juurilla. Kastraatit, suuret kuoro-osuudet, hirviöt, oraakkeli ja baletit kuuluvat sen peruselementteihin.
Musiikki: Kuoro ja orkesteri
Mozart tiesi orkesterin virtuoosisuudesta ja kirjoitti vaikeimman orkesteriosuuden, joka tähän mennessä on koskaan kirjoitettu oopperateokseen. Mozartin isä varoitti poikaansa orkesterin oikullisuudesta, jos teos olisi liian vaikea, mutta Mozart pystyi kuitenkin pisteyttämään suuren musiikin. Sinfoniselle osuudelle antoi vielä enemmän painoarvoa se, että kyseessä on Mozartin suuri kuoro-ooppera. Kaikkiaan yhdeksän kuoronumeroa vaikuttaa tässä oopperassa ratkaisevasti. Sinfonisia muotoja, kuten marsseja ja baletteja, lisättiin vielä lisää.
Musiikki: Laulajien roolit
Mozart oli palkannut Idamanten rooliin kastraatin ja sävelsi hänelle jokaiseen näytökseen kauniin aarian. Suureksi harmikseen castrato dal Prato ei vastannut Mozartin odotuksia; hän lauloi, Mozartin mukaan “että se oli häpeäksi”. Se oli toiseksi viimeinen kerta, kun hän sävelsi kastraatille. Viisi vuotta myöhemmin Wienissä esitettyä uutta tuotantoa varten hän kirjoitti version tenorille.
Mozart olisi mieluummin kirjoittanut Idomeneon roolin bassolle. Mutta Seria Convention vaati tämäntyyppiseen rooliin tenoria, ja ruhtinas tarjosi nyt 66-vuotiaan Anton Raafin. Nimi lupasi teatterille vielä paljon glamouria ja arvovaltaa, sillä hän oli ollut vuosikymmeniä Euroopan johtava koloratuurilaulaja. Korkeassa iässä hänen koloratuurijuoksunsa olivat vielä välttäviä, mutta sen lisäksi hänellä ei ollut enää paljon annettavaa. Niinpä Mozart sävelsi hänelle paljon “leikattuja nuudeleita”, kuten hän koloraturia kutsui.
Mozart vietti paljon aikaa Raahen kanssa Münchenin kuukausien aikana viimeistellessään sävellystä ja valmistautuessaan ensiesitykseen. Raafista tuli hänelle isällinen ystävä, ja Mozart näyttää hyötyneen hänen runsaasta kokemuksestaan. Jossain vaiheessa inspiraation kipinä hyppäsi yli, ja Mozart sävelsi Raafille vallankumouksellisen aarian “Fuor del mar”, josta tuli ehkä ikään kuin romanttisen sankarillisen tenorin synty (tai ainakin ilmoitus). Yhteistyöstään Raafin kanssa kirjoittamassaan kirjeessä Mozart kirjoitti kuuluisan lauseensa: “Rakastan sitä, että aaria sopii laulajalle yhtä hyvin kuin hyvin tehty mekko”.
Elettran ja Illian roolit osoittavat Mozartin jo tulevien vuosien mestariksi. Elettra on korkealla lauluvirtuoosisuudellaan ja syvällä mielentilallaan “Yön kuningattaren” arvokas edelläkävijä, ja Illiassa kuulemme jo kreivittären ja Paminan. Nämä kaksi roolia uskottiin Wendlingerin sisaruksille, jotka kuuluivat parhaimpiin laulajiin ja olivat 44- ja 42-vuotiaina varmoja arvoja.
Esiintymishistoria
Idomeneon ensi-ilta oli menestys, isä ja sisar Nannerl istuivat ylpeinä Münchenin Residenztheaterissa 29. tammikuuta 1781. Menestys ei kuitenkaan ollut tarpeeksi suuri, jotta Mozartin ura olisi lähtenyt käyntiin. Vaikka ruhtinas oli tyytyväinen, Mozart jäi tavoitteestaan päästä Münchenin kapellimestariksi ja itsenäistyä Salzburgin hovista. Hänen harmikseen oopperaa esitettiin vain muutamia kertoja, ja sen jälkeen se levisi vain hitaasti. Kesti kokonaiset viisi vuotta, ennen kuin ensiesitys tapahtui Wienissä. Sen jälkeen kävi hiljaisemmaksi, ja Idomeneon kohtaloksi koitui tulla “ooppera tuntijoille”. Vasta 1900-luvun 70-luvulla se koki renessanssin Harnoncourtin teoksen myötä.
Matkavinkki oopperan ystäville: vieraile Münchenin kantaesitysteatterissa
IDOMENEO ACT I
Synopsis: Kuninkaallisen palatsin kammioissa.
Ouvertuuri on suosittu konserttikappale. Se alkaa sankarillisella soinnulla, joka luultavasti kuvaa pääroolien sankarillisuutta. Synkemmät kohdat hämärtävät tunnelmaa jonkin verran, mutta kaiken kaikkiaan Mozart kirjoitti mukaansatempaavan, virtuoosimaisen alkusoiton, joka näytti orkesterin parhaassa valossaan ja joka varmasti vangitsi yleisön alusta alkaen.
Sinfonia – Gardiner
Ilian rakkaudentunne
Synopsis: Troijan prinsessa Ilia valittaa kohtaloaan. Hän joutui kreikkalaisten vangiksi Troijan sodassa. Matkalla Kreetalle hänen laivansa joutui myrskyyn ja hänet pelasti Idamante, kreikkalaisen kuninkaan Idomeneon poika. Tyttö rakastui mieheen, mutta miehen kohtalona on naida Argoksen prinsessa Elettra. Katumus vaivaa häntä, koska hän rakastaa kansansa vihollista.
Tämä Ilian valitusaaria alkaa huokausten motiiveilla. Vaikka aaria on kirjoitettu molliin, sen ensimmäisessä osassa on hentoa suloisuutta, jota hienostavat herkät koloratuurit. Aaria on kaksiosainen, toinen osa on ensimmäisen osan hieman dramaattisempi toisto. Kauniin trillerin sisältävä kadenssi päättää kappaleen.
Tässä kohtauksessa kuulemme Lucia Poppia, joka on yksi parhaista (parhaista?) Ilioista levyllä. Ensimmäinen osa on ihanan liikuttava.
Padre, germani, addio – Popp
Synopsis: Idamante lupaa tytölle vapauttaa vangitut troijalaiset, jotta hän voisi sovittaa kansat yhteen ja voittaa Illian rakkauden.
Non ho colpa – Bartoli
Synopsis: Troijalaisia kuljettava laiva saapuu satamaan ja vangit vapautetaan, ja he kääntyvät kiitollisina anteliaan Idamanten puoleen.
Godiam la pace – Gardiner
Elettra vannoo kostoa
Synopsis: Elettra tritt aufgebracht zu Idamante und wirft ihm vor den Feind zu beschützen. Sitten Arbace liittyy mukaan ja ilmoittaa kauhean uutisen, että Idomeneo on kuollut myrskyssä Kreikan rannikolla. Elettra tajuaa, että Idamante voi uutena kuninkaana seurata sydäntään, ja Ilian tie on vapaa. Vihaisena hän vannoo kostavansa troijalaiselle naiselle.
Ilian elegisen, lempeän avajaisaarion jälkeen Mozart esittelee meille hänen antagonistinaan hurjan raivon. Sellojen ja fagottien sykkivällä naputtelulla, värisevillä jousilla ja huilujen aavevaloilla Mozart avaa loistavan äänimattoa, joka hahmottaa Elettran hulluutta. Hänen äänensä kuulostaa oudon ontolta. Ajan myötä hänen epätoivonsa kasvaa. Ajatus siitä, että orja jakaa sängyn Idamanten kanssa, saa hänen verensä kiehumaan. Hänen huutonsa “vendetta” ja “crueltà” melkein tukahduttavat hänet. Hänen sisäinen raivonsa siirtyy orkesteriin, ja musiikki siirtyy saumattomasti seuraavan kohtauksen myrskymusiikkiin.
Estinto è Idomeneo … Tutto nel cor vi sento – Moser
Synopsis: Itse asiassa Idomeneon laiva ei uponnut. Kreikkalaiset onnistuivat pakenemaan rannikolle kovassa myrskyssä.
Jousissa kuulemme myrskyn riehuvan ja huiluissa tuulen viheltävän. Tätä myrskykohtausta varten Mozart sävelsi kauniin kuorotehosteen: näyttämöllä oleva suurempi kuoro ja kulissien takana oleva pienempi kuoro vastaavat kanonisesti toisiinsa, jolloin syntyy stereofoninen efekti.
Pietà, numi, pietà – Gardiner
Idomeneo: rooli ei vain Mozartin tenoreille?
Synopsis: Idomeneo pystyy viimeisillä voimillaan pelastautumaan rantaan ja vannoo uhraavansa ensimmäisen näkemänsä ihmisen kiitollisuudesta jumalille.
Mozartin tenoriroolit eivät yleensä sovi kovin hyvin Verdin tenoreille. Ne vaativat lyyrisen pehmeän, ketterän äänen, joka voi antaa korkeuksien virrata ilman painetta ja laulaa kauniita linjoja legatissimossa klassisen tyylikkäästi, sillä Tamino, Belmonte ja kumppanit ovat herkkiä eivätkä juonikkaita Duca di Mantovia tai sankarillisia Manricoja. Idomeneo on poikkeus Mozartin ohjelmistossa. Se on rooli, joka on tiettyyn pisteeseen asti Verdi-tenorin ulottuvilla, minkä vuoksi rooli on erityisen viehättävä näille laulajille. Placido Domingo otti roolin vastaan ja lauloi Idemeneon noin kaksikymmentä kertaa lavalla. Pavarottin tavoin häneltä puuttuu koloratuurikyky, mutta tämän aarian esityksessä tämä ei ole yhtä tärkeää, ja Domingo laulaa tämän kappaleen kauniilla legatolla ja timbrolla.
Vedrommi intorno – Domingo
Synopsis: Idomeneo näkee yksinäisen miehen ja joutuu omantunnon piinaamien valtaan. Hän ei tiedä, että kyseessä on Idamante, joka on kiirehtinyt rannikolle etsimään haaksirikkoutunutta miestä. Isä ja poika eivät tunnista toisiaan, ja Idomeneo kääntyy tuntemattoman miehen puoleen. Kun tämä kertoo tälle isänsä traagisesta kuolemasta, Idomeneo tajuaa kauhuissaan, että uhri on hänen oma poikansa. Nyt Idamante tunnistaa isänsä ja haluaa syleillä häntä autuaasti. Hän kuitenkin kammoksuu isäänsä ja vaatii, ettei saa enää koskaan tavata häntä. Idamante ei ymmärrä tätä ja on järkyttynyt.
Tätä kohtausta voi tarkastella omaelämäkerrallisten silmälasien läpi: Mozartilla oli sävellyksen aikaan läheinen suhde isäänsä. Anna Mozartin kuoltua Pariisissa Wolfgangista tuli Leopoldille entistäkin tärkeämpi kiintopiste, kuten vilkas kirjeenvaihto todistaa. Tuohon aikaan poika tunsi toisinaan isänsä “ylisuojelevan”, mutta heidän suhteensa oli läheinen. Mozartille tämä suhde oli hallitseva piirre hänen elämässään, ja se inspiroi Mozartia Idomeneon ja Idamanten suhteen muotoutumisessa.
Mozart oli psykodraaman mestari. Hänellä oli valtava ymmärrys ihmisistä ja heidän tarpeistaan, ja hän siirsi mestarillisesti draaman musiikkiin. Idamanten mieliala muuttuu tässä aariassa useita kertoja osoittaakseen hänen hauraan tilansa. Levottomissa kuudestoistaosissa tunnemme epätoivon alusta alkaen. Tunnelma ja tempo vaihtuvat useaan otteeseen heijastaen nuoren miehen hämmennystä.
Il padre adorato – Bartoli
Synopsis: Kreetalaiset naiset ilmestyvät paikalle ja syleilevät iloisesti kotiin tulijoita.
Tässä vaiheessa kuulemme toisen kuorokappaleen. Vaskisoittimet luovat juhlallisen tunnelman ja kaksi soolokuorolaista täydentää iloista kuoroa.
Marcia … Nettuno s’onori
IDOMENEO ACT II
Synopsis: Takaisin palatsissa Idomeneo neuvottelee Arbacen kanssa, ja uskottu neuvoo häntä lähettämään Idamanten Argokseen yhdessä Elettran kanssa. Kun Arbace lähtee, Ilia ilmestyy kuninkaan eteen ja kertoo pitävänsä Kreetaa uutena kotinaan ja Idomeneoa isänään.
Tämä kohtaus Idomeneon ja Elettran kanssa on musiikillisesti täynnä erotiikkaa. Emmekö ole kuulleet Elettran rakkausariaa? Onko Idomeneon äänessä enemmän tuskaa kuin “appiukon” äänessä? Nämä kaksi hahmoa eivät vaikuta välinpitämättömiltä toisiaan kohtaan. Tästä eteenpäin tässä oopperassa kaikuu toinenkin parisuhdedraama. Jälleen kerran Mozart (kuten myöhemmin da Ponte -oopperoissa) kirjoittaa musiikissa esiin asioita, joita voimme vain arvailla tekstissä.
Monille kuulijoille tämä Ilian aaria on yksi oopperan kohokohdista. Se on surun ja ilon sekoitus, joka johtaa Mozartin musiikin kauneimpiin kuuntelukokemuksiin. Lauluäänen ja mykistävien jousien orkesterisäestyksen yhteyteen hän sävelsi konserttimaisen puhallinryhmän, joka yhdessä ja yksittäisinä hahmoina rikastuttaa aariaa.
Se mai pomposo apparse … Se il padre perdei – Mathis
kuuluisa “Fuor del mar”
Synopsis: Idomeneo on iloinen ja yllättynyt Ilian mielenmuutoksesta. Hän epäilee, että Idomia on rakastunut Idamanteen, ja on täynnä surua siitä kärsimyksestä, jonka hän aiheuttaa heille molemmille.
Tämä aaria Idomeneos osoittaa Mozartin uutuutta. Vaikka tämä aaria on sävelletty klassiseen barokkiajan da capo -muotoon (ABA’), tällaista sankarillista, intohimoista aariaa ei ollut koskaan aikaisemmin kuultu tenoreilta. Tenorin on hallittava pitkät koloratuuriketjut. Mozart sävelsi aarian Anton Raaffin, ensimmäisen Idomeneon, kurkkuun, joka oli kuuluisa koloratuuritaidoistaan.
Mozart kirjoitti myös toisen version wieniläistä esitystä varten, joka sisältää vähemmän koloraturia (ja jonka esimerkiksi Pavarotti ja Domingo valitsivat).
Juan Diego Florez yllätti Mozart-konsertillaan vuonna 2018. Hänen äänensä on vuosien varrella tummunut ja syventynyt. Hänen koloratuurinsa ovat (odotetusti) mahtipontisia ja äänessä on tarvittava voima. Hengästyttävä äänite!
Fuor del mar ho un mar nel seno – Florez
Jadlowkerin koristeet vuoden 1919 valokuvasta ovat upeita ja näyttävät olevan rivissä kuin helmet kaulakorussa. Trillit kohdassa 2:03 ja lopussa ovat yksinkertaisesti upeita.
Fuor del mar ho un mar nel seno – Jadlowker
Synopsis: Elettra on kuullut Idomeneon päätöksestä ja iloitsee käänteestä, että hän voi siepata Idomeneon tämän rakastajattaren luota.
Chi mai del mio prov opiacer piu dolce! … Idol moi – Herteros
Taivaallinen “Placido è il mar”
Synopsis: Hän suuntaa satamaan lähtöä varten.
Aaltoilevassa 6/8 tahdissa kuoro laulaa meren rauhallisesta hiljaisuudesta. Viettelevästi, sireenin tyyliin kuulemme iloisen Elettran, todella taivaallinen kappale!
Sidonie sponde … placido è il mar – Martinpelto / Gardiner
Synopsis: Idamante odottaa heitä siellä, ja hän hyvästelee heidät.
Eleginen trio ilahduttaa kuulijaa. Toinen osa on kirjoitettu Allegro-tempoon ja se pyyhkäisee mukaansa säihkyvän lopun ja sulautuu saumattomasti myrskyyn.
Pria di partir, o Dio! – Simoneau – Udovich – Lewis
Jumalten kosto
Synopsis: Kun he ovat juuri nousemassa laivaan, ilmestyy kauhea merihirviö.
Mozart kirjoitti tähän alkeistapahtumaan uskomattoman tehokkaan orkesterimusiikin
Qual nuovo terrore – Mackerras
Synopsis: Idomeneo kääntyy jumalien puoleen ja tarjoaa itseään uhriksi. Kauhuissaan kreetalaiset pakenevat hirviötä.
Corriamo fuggiamo – Gardiner
IDOMENEO ACT III
Ilian kirjekohtaus – “Zeffiretti lusinghieri”
Synopsis: Ilia on kuninkaallisessa puutarhassa ja pyytää Zeffffirtejä kertomaan Idamantelle rakkaudestaan.
Mozart kirjoitti tähän kirjekohtaukseen hellästi unenomaisen cavatinan “Zeffiretti lusinghieri”, joka näyttää jo viittaavan Le nozze di Figaron kirjekohtaukseen “che soave zefiretto”.
Solitudini amiche … Zeffiretti lusinghieri – Cotrubas
Synopsis: Idamante on palannut palatsiin ja on päättänyt ryhtyä taisteluun hirviötä vastaan ja haluaa hyvästellä Ilian. He tunnustavat toisilleen rakkautensa.
Tässä kappaleessa kuulemme harvinaisuuden: rakkausduotot ovat harvinaisia Mozartin musiikissa.
Si io non moro a questi accenti
Kvartetti “Andrò ramingo e solo”
Synopsis: Idomeneo ja Elettra yllättävät heidät. Idomeneo vaatii Idamantea lähtemään Kreetalta kertomatta syytä.
Tämä kvartetti on yksi Mozartin suurista kohtauksista. Neljän henkilön vastakkaiset tunteet tuodaan tässä kvartetissa hyveellisesti yhteen. Mozart itse piti tätä kohtaa oopperan suurimpana kohtauksena.
Kun Mozart esitteli Konstanzen isälleen Salzburgissa ja he musisoivat yhdessä, he lauloivat tämän kvartetin, ja Mozartin kerrotaan purskahtaneen tässä kohdassa liikutuksen kyyneliin ja poistuneen huoneesta.
Andrò ramingo e solo – Johnson / von Otter / McNair / Martinpelto
Synopsis: Hirviö raivoaa Kreetalla. Arbace pelkää valtakunnan tuhoa. Hän toivoo, että ainakin Idamante voidaan pelastaa. Hän kutsuu Idamanteon puhumaan kansalle palatsin edessä.
Se colà ne’ fati è scritto
Idomeneo paljastaa salaisuuden
Synopsis: Ylipapin ja Arbacen kanssa Idomeneo esiintyy kansan edessä. Ylipappi kertoo Idomeneolle suurista kärsimyksistä ja monista kuolleista, joita hirviö on jo aiheuttanut kreetalaisille. Hän vaatii, että Idomeneon on vihdoin uhrattava uhri jumalille. Idomeneo paljastaa, että hänen on uhrattava oma poikansa. Kansa reagoi kauhulla
Tämä kuoro on oopperan synkin. Se alkaa kromaattisella nousulla ja ihmisten tuskalliset huudot muistuttavat requiemiä.
O voto tremendo – Gardiner
Synopsis:Papit valmistelevat uhrin.
Marcia
Idomeneon tuska
Synopsis: Idomeneo saapuu seurueineen. Hän rukoilee tuskallisesti jumalia ja pyytää heiltä armoa.
Kuulemme Idomeneon kauniin kantilan, jota orkesterin pizzicatit säestävät kauniisti. Se on puhtainta Mozartia, joka valuu kurkusta alas kuin balsami, aaria, koska hän yleensä antoi sen vain naisäänille.
Acogli, o re del mar – Johnson
Kuulemme tämän kohdan Luciano Pavarottin toisessa tulkinnassa. Pavarotti lauloi Idomeneon myös lavalla ja CD:llä. Äänen kauneus lumoaa, vaikkei siinä ollutkaan korkeiden sävelten mozartilaista keveyttä.
Acogli, o re del mar – Pavarotti
Synopsis: Silloin tulee uutinen, että Idamante onnistui kukistamaan hirviön. Idamante tuodaan sisään seppele päässään. Hän on kuullut isänsä uhrauslupauksesta ja ymmärtää nyt tekonsa. Idamante on valmis kuolemaan ja pyytää isäänsä tappamaan hänet omin käsin ja huolehtimaan Illiasta. Nyt Idomeneo on valmis tekemään uhrauksen, mutta Illia heittäytyy väliin.
Cecilia Bartoli laulaa tämän liikuttavan kohdan ensimmäisessä osassa taivaallisesti ja toisessa osassa polttavasti.
No, la morte io non pavento … Ma che piu tardi – Bartoli
Oraakkeli puhuu
Synopsis: Kun Idomeneo haluaa työntää hänet pois, Neptunuksen patsas liikkuu ja oraakkeli puhuu kokoontuneille. Jumalat antavat anteeksi Idomeneolle, mutta eivät kuninkaalle. Jos Idomeneo luovuttaa virkansa Idamanteelle, joka nai Illian, maassa vallitsee jälleen rauha.
Mozart käyttää ensimmäistä kertaa pasuunoita, jotka menivät pois muodista 1700-luvulla. Hän antaa kolmen niistä soida majesteettisesti ja voimallisesti kulissien takana. Ne antavat jo vihjeen Don Giovannin hautausmaakohtaukseen, jossa kolme pasuunaa esiintyy kivikommendadorin ilmestyessä.
Ha vinto amore – Terfel
Elettran suuri raivon aaria
Synopsis:Vain Elettra raivoaa. Itsemurha-ajatusten ajamana hän poistuu paikalta vihaisena.
Barokkioopperassa raivokohtaukset eivät olleet harvinaisia, mutta luultavasti yksikään nainen ei ollut koskaan raivonnut yhtä villisti kuin Mozartin raivoaariassa Elettra. Pettymyksen tuskan laukaisemat hillittömät huudot kaikuvat käheyteen asti.
Oh! Smania …. …. D’oreste e d’Aiace – Moser
On elämys nähdä ja kuulla tämä Anna Netrebkon aaria. Ehkä Edda Moserin kaltaisen dramaattisen koloratuurisopraanon akuutit eivät kuulu, mutta venäläisen ilmaisumahdollisuuksien laajuus vaatii kunnioitusta.
Oh! Smania …. …. D’oreste e d’Aiace – Netrebko
Juhlallinen loppukuoro
Synopsis: Idomeneo julistaa jumalien tahdon kansalle. Hän on onnellinen ja taas täynnä rohkeutta kohdata elämä. Kansa juhlii uutta kuningasparia.
Teos päättyy juhlalliseen loppukuoroon.
Scenda amor – Gardiner
Alkuperäinen Münchenin versio päättyy loppubalettiin.
Ballett
Tallennussuositus
EMI, Richard Lewis, Léopold Simoneau, Sena Jurinac, Lucille Udovick John Pritchardin johdolla ja Glyndebourne Festival Orchestra and Chorus.
Peter Lutz, opera-inside, online oopperaopas Wolfgang Amadeus Mozartin “IDOMENEO”
Leave a Reply
Want to join the discussion?Feel free to contribute!