Online-oopperaopas ja synopsis Gioacchino Rossinin L’ITALIANA IN ALGERI
Italiana in Algeri -oopperan musiikki on upeaa ja säihkyy nokkeluutta ja melodiaa. Ensimmäisen näytöksen finaalia voidaan pitää slapstick-komedian keksintönä par excellence, ja naispääosaa varten Rossini loi koloratuurimetsosopraanon äänityypin, jolle hän luo uusia monumentteja muutamaa vuotta myöhemmin Barberin Rosinalla ja Cenerentolan Angelinalla.
Yleiskatsaus ja pikakäyttö
Sisältö
♪ Synopsis
♪ Act I (Kaappaus)
♪ Act II (Pako) (Pako)
Tallennussuositus
Highlights
♪ Cruda sorte … Gia so per pratica
♪ Nella testa ho un campanello (Crescendo I näytös)
Roolit ja synopsis
Ensi-ilta
Venetsia, 1813
Libretto
Angelo Anelli
Pääroolit
Mustafà, Algerian bey (basso) - Elvira, Mustafàn vaimo (sopraano) - Zulma, Elviran orja (mezzosopraano) - Haly, Algerian korsaarien kapteeni (basso) - Lindoro, Mustafàn vanki ja orja - Isabella, italialainen ja Lindoron rakastaja (mezzosopraano) - Taddeo, Isabellan kumppani (basso)
Tallennussuositus
DG, Agnes Baltsa, Enzo Dara, Ruggero Raimondi ja Frank Lopardo Claudio Abbadon johdolla sekä Wienin filharmonikot ja valtionoopperan kuoro
Kommentti
Rossinin läpimurto säveltäjänä
Italiana in Algeri -oopperan säveltäminen toi Gioacchino Rossinille lopullisen läpimurron oopperasäveltäjänä vuonna 1813, Wagnerin ja Verdin syntymävuonna, kun hän oli vasta 21-vuotias. Yhdessä ooppera serian Tancredi kanssa tämä teos toi Rossinin nimen lopullisesti oopperasäveltäjien eturiviin vuonna 1813. Näinä vuosina Rossini työskenteli kuin pakkomielle: jo edellisenä vuonna syntyi kuusi oopperaa, ja vuonna 1813 lasketaan vielä neljä teosta. Hänen valtava työtahtinsa on legendaarinen. Venetsian oopperassa helmikuussa ensi-iltansa saaneen Tancredin menestyksen jälkeen samassa kuussa Rossinia pyydettiin lyhyellä varoitusajalla toimittamaan toinen teos. Hän ryhtyi välittömästi työhön ja näyttää saaneen tämän oopperan paperille alle kuukaudessa ilman, että hänen olisi tarvinnut turvautua aiempiin teoksiin. Jo toukokuussa oli oopperan ensi-ilta, josta tuli suuri menestys vielä nuorelle säveltäjälle.
Libretto
Ajanpuutteen vuoksi Rossini kierrätti ooppera-aihetta, jonka toinen säveltäjä oli säveltänyt viisi vuotta aiemmin, mikä johti myös kiistoihin (ks. kohta “Pensa alla patria” jäljempänä). Teoksen libretisti oli Angelo Anelli, se käsittelee italialaisten kaappausta Algeriaan korsaarien toimesta ja heidän pelastamistaan.
Rinnakkaisteksti Mozartin “Entführung aus dem Serail”
Paralleeli Mozartin “Entführung aus dem Serail”
Näiden kahden teoksen väliset rinnastukset ovat silmiinpistäviä, molempien oopperoiden juoni ja aihe ovat lähes identtiset. Mozartin oopperan sävellysvuotta 1782 edeltävällä vuosikymmenellä Euroopassa oli muodissa kaikki turkkilainen, joka muistutti turkkilaisten sata vuotta aiemmin suorittamasta Wienin viimeisestä piirityksestä. Muistotilaisuuksien sävy oli sekoitus pilkkaa (ottomaanien valtakunta oli suurelta osin hajonnut) ja maurilaisen kulttuurin eksoottisen kauneuden ihastusta. Kaksikymmentä vuotta myöhemmin Napoleonin Egyptin retkikunta vuosisadan vaihteessa herätti uudenlaista kiinnostusta tätä kulttuuria kohtaan. Levantilaiset tarinat merirosvoista olivat suosittuja romaanien aiheita, merirosvous oli tuohon aikaan Pohjois-Afrikassa todellakin arkipäivää, ja siepattujen eurooppalaisten lunnaiden lunastaminen oli varsin yleistä.
Ouvertuaari yllätystehosteella
Ouvertuura on yksi Rossinin kuuluisista johdannoista ja se soitetaan usein konserteissa. Se alkaa hiljaisella pizzicatolla ja yllättää kuulijan muutaman tahdin jälkeen fortissimolla. Rossini oli Haydnin ihailija, ja yllätyssinfonian säveltäjä innoitti häntä tähän efektiin.
Introduzione – Prêtre
]
Elvira on masentuneella tuulella
Synopsis: Beyn palatsissa. Elvira, hallitsijan vaimo istuu sohvalla palvelijansa Zulman kanssa. Hän on masentunut, hänestä tuntuu, ettei hänen miehensä enää rakasta häntä.
Serenate il mesto ciglio – Giulini
]
Mustafa valittaa vaimostaan
Synopsis: Mustafa valittaa ilmestyessään naisten ylimielisyydestä eikä halua kuulla enää mitään vaimostaan Elvirasta.
Kun Mustafa ilmestyy paikalle, hän valittaa naisten ylimielisyydestä eikä halua kuulla mitään vaimostaan Elvirasta.
Delle donne l’arroganza – Ganzarolli
Synopsis: Mustafa suunnittelee luovuttavansa vaimonsa orja Lindorolle. Hän heittää kaikki muut paitsi Halyn ulos salista. Hän antaa korsaariensa kapteenille tehtäväksi kaapata yhden reippaista italialaisnaisista, joka saa miesten sydämet sykkimään nopeammin. Naisen tulee toimia hänen vaimonsa korvikkeena.
Lindoros epätoivo – Cavatina monilla korkeilla C:llä
Synopsis: Palatsissa asuu myös orja Lindoro, italialainen, joka on vangittu kolme kuukautta aiemmin. Hän kaipaa emäntäänsä Italiaan.
Yhtenä päärooleista Lindoro saa suuren esiintymiskohtauksen “Scena ed aria” muodossa. Tämä koostuu hitaasta cavatinasta (“Languir per una bella”) ja nopeasta caballettasta (“Se inclinassi a prender moglie”).
Lindoron elegisellä cavatinalla Rossini esittelee mietteliään hahmon. Lindoro ja Isabella ovat oopperan ainoat hahmot, jotka ilmentävät sekä vakavia että iloisia puolia, jolloin he saavat syvyyttä ja nousevat Rossinin hierarkiassa kaikkien muiden hahmojen yläpuolelle.
Lindoron elegia johdetaan kauniilla käyrätorvimelodialla. Tämä cavatina on todellinen parforce-ajo tenorille. Se on kirjoitettu hyvin korkeaan tessituuraan; tenori laulaa jatkuvasti F:n yläpuolella ja usein jopa C:n ja D:n alueilla. Siinä on myös monia monimutkaisia koristeita ja asteikkoja.
Kuulemme Juan Diego Florezia, 2000-luvun Rossini-tenoria. Hänen tekniikkansa on erinomainen, ja hän hallitsee tämän aarian täydellisyydellä, joka on valloittava. Hän tuottaa korkeat sävelet näennäisen vaivattomasti ja koristeet ovat täydellisiä.
Languir per una bella – Florez
Synopsis: Lindoro kuulee Mustafalta, että hän menee naimisiin Elviran kanssa. Lindoro on epätoivoinen, hän yrittää puhua itsensä irti yrittämällä saada Beyn ymmärtämään, että hän on hyvin nirso naisten suhteen. Mutta Mustafa selittää, että tulevalla vaimolla on kaikki hyvät ominaisuudet.
Tässä aariassa kuulemme Luigi Alvaa, yhtä 70-luvun suurista Rossini-tenoreista, joka Florezin tavoin on myös perulainen.
Se inclinassi a prender moglie – Alva/Corena
Toisena variaationa kuulemme Juan Diego Florezin tulkinnan.
Se inclinassi a prender moglie – Florez / Doss
Isabella vangitaan – Rossini “keksii” koloratuurimezzosopraanon
Synopsis: Välillä Haly ja hänen korsaarinsa törmäsivät myrskyn uhriksi joutuneeseen italialaiseen laivaan. He ryöstävät kaikki tavarat ja pidättävät laivalla olleet ihmiset. Kiinniotettujen naisten joukossa on Isabella. Hän on Lindoron rakastajatar. Hän oli lähtenyt vapauttamaan rakastajansa vankeudesta. Nyt hän itse on joutunut muslimien käsiin. Hänelle on selvää, että hänen on nyt pidettävä pää kylmänä ja käytettävä naisten aseita taitavasti.
Myös Isabella saa hienon Scena ed arian ensiesiintymisestään. Rossini kirjoitti Isabellan roolin mezzosopraanolle, jolla on hyvät koloratuuritaidot. Ensimmäinen Isabella oli Marietta Marconi, jonka huhutaan olleen Rossinin rakastaja. Muutamaa vuotta myöhemmin hänen elämäänsä astui Maria Malibran, joka oli hänen valitsemansa laulaja, kun hän kirjoitti Parturin. Myös Malibran oli koloratuurimezzo, ja hänestäkin tuli Rossinin rakastajatar. Vuonna 1822 heistä tuli jopa aviopari. Isabellan ja Rosinan jälkeen Rossini kirjoitti tälle fachille toisen suuren roolin “La cenerentolan” Angelinalla. Nämä roolit vaikuttivat oopperan historiaan seuraavien vuosien ajan. Verismon myötä 1800-luvun lopulla tämä musiikin laji meni pois muodista, ja lähes kaikki Rossinin bel canto -oopperat katosivat ohjelmistosta. Conchita Supervias Isabellan myötä 20-luvulla ja Maria Callas Rosinan myötä 50-luvulla alkoi todellinen Rossinin renessanssi, jota seurasivat Teresa Berganzan, Agnes Baltsan, Lucia Valenti-Terranin jne. kaltaiset nimet.
Hitaan Cavatinan (jota kutsutaan myös cantabileksi) “Cruda sorte” esimerkin avulla kuulemme Rossinin koloratuurimusiikkia. Koloraturat eivät ole vain teknisiä määrittelyjä (nopea sävyjen sarja, jossa on lyhyitä, yhtä pitkiä nuottiarvoja), vaan sen takana on kokonainen musiikkikulttuuri, jonka juuret ovat hänen bel cantossaan. Sen taiteellisuutta ovat kehittäneet ja tehostaneet yli sadan vuoden ajan muun muassa kastraatit.
Marylin Horn oli myös yksi niistä laulajista, jotka taiteellisuudellaan sytyttivät Rossinin renessanssin. Hänen koloratuuritekniikkansa oli mestarillinen. Hänen äänensä keveyttä ja täydellisyyttä voi ihailla seuraavassa otteessa. Monet asiantuntijat pitävät häntä sodanjälkeisen ajan teknisesti täydellisimpänä koloratuurilaulajana.
Cruda sorte … Gia so per pratica – Horne
Kuulet Jennifer Larmoren toisen tulkinnan tästä kappaleesta. Etelävaltioista kotoisin oleva amerikkalainen tekee vaikutuksen lauluvoimallaan ja koloratuuritaidoillaan.
Cruda sorte … Gia so per pratica – Larmore
Isabella kamppailee rakastajansa Taddeon kanssa
Synopsis: Isabellan mukana matkalla on hänen itsepäinen ihailijansa Taddeo. Isabella antaa miehen esiintyä setänään. Kun Haly saa tietää, että Isabella on italialainen, hän kertoo, että Isabellasta tulee Beyn valittu ja että hänet viedään Beyn seraglioon. Mustasukkainen Taddeo kiroaa kohtaloa, joka on tuonut heidät beijan käsiin. Mutta kaksikon on ryhdistäydyttävä ja läpäistävä seikkailu yhdessä.
Tätä kahden vangitun italialaisen esitystä varten Rossini kirjoitti upean dueton. Se antaa molemmille hahmoille loistavan tilaisuuden tuoda näyttämölle taitavasti ja tehokkaasti laulutaitonsa kauneimman musiikin tahtiin. Kuulemme 2 tulkintaa kahdelta eri aikakaudelta.
Ensimmäisessä artikkelissa tapaat Conchita Supervian, 20-luvun laulajan ehkä tunnetuimmassa roolissaan Isabellana. Hänen duettonsa Vincenzo Bettonin kanssa “Ai cappricci della sorte” on suurta elokuvaa, sillä on hyvä äänenlaatu huolimatta tallennusvuodesta 1928. Hän toi tämän oopperan yksinään takaisin 50 vuotta vanhasta Ruususen unesta. Jürgen Kesting kommentoi tätä levytystä teoksessa “1900-luvun suuret laulajat”: “Kun Conchita Supervia Isabellana sanoo Taddeolle, että typerä rakastaja on kidutusta (“sciocco amante”) ja että hän ottaisi mieluummin turkkilaisen kuin tussun (“meglio un turco che un briccone”), näkee tragikoomisen kohtauksen edessään käsillään ja koko kehollaan sekä äänensävynsä jännittyneisyydellä. Hän ei vain esitä musiikkia, hän esittää sitä.”
Ai capricci – Supervia/Bettoni
Vertailun vuoksi kuunnelkaa tulkintaa Abbadon 1970-luvulla tehdystä ylistetystä levytyksestä, jossa on kaksi tunnettua Rossini-tulkkia Dara ja Baltsa.
Ai cappricci della sorte – Dara/Baltsa
Mustafa on täynnä odotusta
Synopsis: Takaisin Beyn palatsissa. Mustafa lupaa Lindorolle, että hän saa palata Italiaan, jos tämä ottaa Elviran mukaansa. Lindorolla ei ole muuta vaihtoehtoa kuin suostua, ja Mustafa ilmoittaa Elviralle, että hänet lähetetään pian Italiaan. Haly saapuu paikalle ja kertoo, että italialaisen naisen upea yksilö on vangittu . Mustafa melkein räjähtää odotuksesta.
Mustafan aaria on hyvin vaativa vaikean ornamentiikan vuoksi. Mustafan rooli on kirjoitettu basso cantantelle, bassolle, jolla on korkea ja ketterä ääni.
Già d’insolito ardore nel petto – Ragazzo
Synopsis: Lindoro, Zulma ja Elvira pakkaavat laukkunsa. Elvira haluaa nähdä Mustafan vielä viimeisen kerran. Lindoro ei voi ymmärtää, että hän tulee kaipaamaan häntä, koska hän on nuori, kaunis ja rikas, hän odottaa suurta tulevaisuutta Italiassa.
Isabella esitellään Mustafalle
Synopsis: Eunukit ilmestyvät ja ylistävät Mustafaa, naisten vitsausta.
Rossinin ooppera on täynnä stereotypioita. Eunukkien kuoro on yksi niistä.
Viva il flagel delle donne
Synopsis: Isabella esitellään Beylle. Mustafa on haltioissaan. Isabella tajuaa nopeasti, että hänellä on edessään yksinkertainen, jota hän voi päihittää. Taddeo ryntää tapaamispaikkaan. Vihaisena Mustafa haluaa heti puukottaa tunkeilijan, minkä Isabella voi juuri ja juuri estää sanomalla, että mies on hänen setänsä.
Ensimmäisen näytöksen finaali on jättimäinen juonenkäänteiden sekamelska. Libretto luo sekasotkun, joka inspiroi Rossinia yhteen hänen mahtipontisista finaaleistaan. Kuinka kaukana olemmekaan Mozartin “Kaappaus seragliosta”, jonka sydän on valistusajan humanitaarisuus ja jonka vetoomuksena on kulttuurien ymmärtäminen (mutta joka on myös täynnä stereotypioita!). Tässä Rossini on koomikko ja teatterimies. Mutta, ja tämä on Rossinin hieno puoli, se on suurta taidetta komedian varjossa. Rossini on säveltäjä, jonka musiikki on aina juonen yläpuolella. Schopenhauer puhui Rossinin “välinpitämättömyydestä” librettoa kohtaan, hänen musiikkinsa puhuu omaa kieltään.
Synopsis: Nyt myös Elvira, Zulma ja Lindoro ilmestyvät hyvästelemään Beyn. Kun Isabella ja Lindoro tunnistavat toisensa, he ovat ymmällään.
Tämä kohtaus on niin sanottu “Colpo di scena”, teatterillinen, yllättävä käänne juonessa, joka on mallinnettu kohtaukseen, jossa aika näyttää jähmettyneen ja kaikki ovat yllätyksen vallassa. Mahdollisuus kauniiseen ja tehokkaaseen ensemble-kappaleeseen.
Confusi e stupidi
Rossini keksii “Rossinin crescendon”
Synopsis: Aikaa voittaakseen Isabella kysyy, keitä nuo kolme ovat. Kun Mustafa selittää hänelle tilanteen, Isabella keksii nopeasti juonen. Hän vaatii ällistyneeltä Mustafalta, että Mustafan vaimon Elviran on jäätävä tänne ja että hän pitää Lindoroa henkilökohtaisena orjanaan. Kun Mustafa protestoi, Isabella sanoo hämmentyneelle beylle, ettei tämä tiedä mitään rakkaudesta ja että hänen on mentävä helvettiin. Nyt kaikille on selvää, että Isabella on tehnyt leijonasta hetkessä aasin.
Alastomalla lopetuksella “Nella testa ho un campanello” Rossini kuvaa hahmojen rajatonta hämmennystä. Kaikki pystyvät vain päästämään sekavia ääniä kuten “tac tac”, “din din”, “bum bum” jne. Samalla kun laulajat änkyttävät häikäisevää nuottien staccatoa, orkesteri tuottaa useita minuutteja kestävän voimakkaan accelerandon: syntyi Rossinin legendaarinen Crescendo. Tällainen musiikki oli täysin uutta ja sai yleisön villiintymään. Tällä finaalilla Rossini teki ensimmäistä kertaa musiikistaan riemastuttavan käyntikortin.
Nella testa ho un campanello – Horne et al.
Isabella ja Lindoro suunnittelevat pakoyritystä
Synopsis: Näistä päivää seuraavana päivänä. Isabella on tyytymättömällä tuulella, hän on joutunut katsomaan Lindoron olevan karkaamassa toisen naisen kanssa. Kun hän näkee Lindoron, hän voi selvittää väärinkäsityksen. He päättävät tehdä yhteisen pakoyrityksen laivalla. Nyt Lindoro on löytänyt rohkeutensa kohdata elämä uudelleen.
Rossini sävelsi tämän Lindoron ilonilmaisun aarian “Oh, come un cor di giubilo” muotoon. Tämä Lindoron suuri aaria vaatii hyvin lyyristä ääntä ja taas ketteryyttä ja korkeutta.
Tässä Lindoron aariassa kuulemme jälleen Juan Diego Florezia. Hänen ornamenttinsa ovat upeita, mielenkiintoista kyllä hän opiskeli Rossinin rooleja jonkin aikaa Marylin Hornen kanssa.
Oh, come un cor di giubilo – Florez
Taddeosta tulee Kaimakan
Synopsis: Mustafa odottaa riemuissaan tapaamista Isabellan kanssa. Mutta Taddeo risteää hänen tiensä. Taddeo valittaa hänelle eunukista, joka on seurannut häntä jo jonkin aikaa. Mustafa selittää, että tämä on suuri kunnia, ja hän nimittää hänet caimakanikseen.
Kaimakan oli korkea virkanimike ottomaanien kulttuurissa. Ihanteellinen edellytys Taddeolle yliarvioida itseään, minkä Rossini puki nautinnollisiin sävyihin.
Ho un gran peso sulla testa – Dara
Isabellan oppitunti Elviralle
Synopsis: Isabella valmistautuu sillä välin tapaamiseen Mustafan kanssa. Hän pyytää Elviraa tuomaan kolme kahvimukia ja selittää hämmentyneelle Elviralle, että myös hänet on kutsuttu tapaamiseen. Nyt hän näyttää Elviralle, miten miesten kanssa tulee toimia.
Isabella opettaa Elviralle, miten se toimii:
Käyttäydy kuin lammas, niin päädyt suden ruuaksi.
Italiassa vaimot kouluttavat miehiä
Cecilia Bartolis upea Salzburgin Isabella
Synopsis: Isabella istuu huoneessaan peilin edessä. Tietäen, että Bey on astumassa sisään, hän teeskentelee tekevänsä itsensä kauniiksi rakastajalleen. Mustafa lankeaa naamiaisasuihin.
Viettelevällä huilun äänellä Rossini johdattelee Isabellan virtuoosimaisen aarian. Se on näyttelijättären/laulajan tilaisuus näyttää laulutaitonsa viettelystä.
Seuraavalla videolla koet, kuinka Cecilia Bartoli, vain vaahdon peittämänä, uinuu kylpyammeessa. Yksinkertaisesti upeaa!
Per lui che adoro – Bartoli
Mustafa toivoo turhaan romanttista hetkeä
Synopsis: Mustafa ilmestyy Taddeon seurassa. Hän kertoo Isabellalle, että on ylentänyt hänen setänsä caimakaniksi osoittaakseen arvostustaan. Sovitun yskän merkiksi Mustafa kehottaa toistuvasti Taddeoa poistumaan huoneesta. Taddeo teeskentelee, ettei huomaa. Seuraava röyhkeys tapahtuu viipymättä. Mustafa joutuu seuraamaan, kun Elvira saapuu teelle. Mustafa on raivoissaan.
Mustafan suuttumus johtaa Rossinin toiseen kauniiseen kokonaisuuteen.
Andate alla malora … sento un fremito – Montarsolo / Horne / Monk / Merrit / Ahlsted
Synopsis: Haly katsoi koko jutun ja on iloinen siitä, että mahtipontinen Mustafa saa ansaitsemansa opetuksen ovelalta italialaiselta.
Le femmine d’Italia – Daliotti
Intrigia on alkanut
Synopsis: Taddeo ja Lindoro keskustelevat keskenään, Taddeo paljastaa, ettei hän itse asiassa olekaan Elisabethin setä vaan tämän rakastettu. Sitten ilmestyy Mustafa. Lindoro käyttää tilaisuutta hyväkseen kertoakseen yhä järkyttyneelle Beylle, että Isabella kaipaa häntä ja aikoo nimittää hänet pappataksi. Nyt Mustafa on taas hyvällä tuulella, sillä hän saa kuulla, että pappataci saa vain nauttia, syödä ja juoda koko päivän.
Pappataci on hyttysen eläintieteellinen nimi ja tarkoittaa yhtä paljon kuin ahmatti.
Pappataci che mai sento – Raimondi / Dara / Lopardo
Isabellan virsi “Pensa alla patria”
Synopsis: Isabella suunnittelee Mustafalle seremoniaa, jossa kaikki italialaiset orjat kunnioittavat beytä italialaisella kunniatittelillä “Pappataci”, ja pakenevat sitten huijauksen avulla varattuun laivaan.
Rossini kirjoitti Isabellalle aarian “pensa alla patria”, isänmaallisen vetoomuksen italialaisten rohkeuteen ja taitoihin ottaa riski.
“Pensa alla patria” -aarian ympärillä on mielenkiintoinen tarina. Ensi-illan jälkeen Rossini joutui kuuntelemaan (aiheettomia) plagiointisyytöksiä siitä, että hän oli käyttänyt Moscan edellisen oopperan musiikkia. Marcolini, ensi-illan Isabella, laittoi nyt eräässä Italianan esityksessä Rossinin “Pensa alla patria” -oopperan tilalle Moscan väitetyn alkuperäisen “Pensa alla patria”. Laatuero oli silmiinpistävä ja yleisö huomasi sen heti, ja Marcolini joutui keskeyttämään aarian jo puolen esityksen jälkeen. Plagiointisyytös oli poissa laskuista.
“Pensa alla patria” tuli 30 vuotta myöhemmin yhdeksi Risorgimenton suosituista hymneistä. Rossini ei halunnut tehdä oopperalla poliittista kannanottoa sen säveltämisajankohtana. Vaikka hän myöhemmin tukikin sanoin Kreikan vapausliikettä, hän kirjoitti numeron myös restauroivalle Napoleon III:lle. 1840-luvulla hän joutui Risorgimenton kannattajien painostuksen kohteeksi, kun häntä moitittiin siitä, ettei hän tehnyt mitään liikkeen hyväksi. Rossinin viittaus “Pensa alla patria” -teoksen säveltämiseen oli monien mielestä tekosyy.
Musiikillisesti teos on taitava Isabellan näytöskappale, jolla laulaja voi vaatia yleisön suosionosoitukset vaikeiden koloratuurien kaskadilla. Tässä aariassa kuullaan nykypäivän tunnetuinta ja tunnetuinta Rossini-laulajaa Cecilia Bartolia. Hän “löysi” Isabellan roolin suhteellisen myöhään (2018 Salzburgissa), mikä on yllättävää, sillä Isabellan temperamentti sopii hänelle täydellisesti.
Pronti abbiamo… Amici in ogni evento… Pensa alla patria – Bartoli
Mustafa nimitetään “Pappataksi” ja pako onnistuu
Synopsis: Mustafa on ylpeä saadessaan kunnian ja liittyy italialaisten joukkoon. Isabella ottaa hänet vastaan ja ilmoittaa antavansa arvonimen suuressa seremoniassa. Mutta vain sillä ehdolla, että hän täyttää tiukat määräykset. Mustafa nyökkää ja Lindoro lukee säännöt. Hän saa syödä ja juoda vain seremonian aikana. Puhuminen ja näytteleminen on hänelle kielletty. Merkkinä hän sitoo ketjut hänen jalkojensa ympärille. Sillä välin italialainen laiva on telakoitunut loggian viereen. Mustafan syödessä ja juodessa seremoniamestari Taddeon seurassa italialaiset nousevat laivaan. Kun Taddeo nousee viimeisenä laivaan, Elvira tulee saliin. Nyt Mustafa tajuaa, että häntä on huijattu. Hänen korsaarinsa eivät voi rynnätä apuun, koska heille on annettu viiniä, eivätkä he ole enää vaaraksi italialaisille. Mustafalla ei ole muuta vaihtoehtoa kuin hyväksyä kohtalonsa ja pyytää vaimoltaan anteeksiantoa ja rakkautta.
Finaali – Valentini-Terrani / Benelli / Bruscantini / Dara
Tallennussuositus oopperasta L’ITALIANA IN ALGERI
DG:llä Agnes Baltsa, Enzo Dara, Ruggero Raimondi ja Frank Lopardo Claudio Abbadon ja Wienin filharmonikkojen orkesterin ja kuoron johdolla.
Peter Lutz, opera-inside, online oopperaopas Gioacchino Rossinin L’ITALIANA IN ALGERI.
Leave a Reply
Want to join the discussion?Feel free to contribute!