Online operakalauz és szinopszis Gioacchino Rossini L’ITALIANA IN ALGERI című operájához
Az Italiana in Algeri zenéje pompás, és sziporkázik a szellemességtől és a dallamtól. Az első felvonás fináléja par excellence a slapstick-vígjáték feltalálásának tekinthető, a női főszerepre pedig Rossini megteremtette a koloratúr mezzoszoprán énekesnő típusát, amelynek néhány évvel később további emlékműveket állít majd a Borbély Rosinájával és a Cenerentola Angelinájával.
Áttekintés és gyors hozzáférés
Tartalom
♪ I. felvonás (Az elrablás)
♪ II. felvonás (A szökés)
Felvételi ajánlás
Kiemelt részletek
♪ Cruda sorte … Gia so per pratica
♪ Nella testa ho un campanello (Crescendo I. felvonás)
Szerepek és szinopszis
Bemutató
Velence, 1813
Libretto
Angelo Anelli
A főbb szerepek
Mustafà, Algír beája (basszus) - Elvira, Mustafà felesége (szoprán) - Zulma, Elvira rabszolgája (mezzoszoprán) - Haly, az algériai kalózok kapitánya (basszus) - Lindoro, Mustafà foglya és rabszolgája - Isabella, olasz és Lindoro szeretője (mezzoszoprán) - Taddeo, Isabella társa (basszus)
Recording recommendation
DG, Agnes Baltsa, Enzo Dara, Ruggero Raimondi és Frank Lopardo Claudio Abbado vezényletével, a Bécsi Filharmonikusok és az Állami Operaház kórusa
Kommentár
Rossini áttörése zeneszerzőként
Gioacchino Rossini végleges áttörését operaszerzőként 1813-ban, Wagner és Verdi születésének évében, mindössze 21 éves korában az Italiana in Algeri megkomponálása hozta meg. Ez a mű a Tancredi című opera seria című operájával együtt végleg az operaszerzők élvonalába emelte Rossini nevét 1813-ban. Ezekben az években Rossini megszállottként dolgozott: már az előző évben hat operát hívott életre, 1813-ban pedig további négy művet számlálunk. Hatalmas munkatempója legendás. A velencei operában februárban, a Tancredi ősbemutatójának sikere után, még ugyanabban a hónapban Rossinit rövid határidővel felkérték egy újabb mű közreműködésére. Azonnal munkához látott, és úgy tűnik, hogy ezt az operát kevesebb mint egy hónap alatt vetette papírra, anélkül, hogy korábbi művekhez kellett volna folyamodnia. Már májusban sor került az opera bemutatójára, amely nagy siker lett a még mindig fiatal zeneszerző számára.
A librettó
Rossini időhiány miatt egy olyan operatémát dolgozott fel újra, amelyet 5 évvel korábban egy másik zeneszerző már megzenésített, ami szintén némi vitához vezetett (lásd alább a “Pensa alla patria” című részt). A mű librettistája Angelo Anelli volt, a mű olaszok Algériába kalózok általi elrablásáról és megmentésükről szól.
Párhuzam Mozart “Entführung aus dem Serail”
című művével.
A két mű közötti párhuzam szembetűnő, a két opera cselekménye és témája szinte azonos. Mozart 1782-es operájának komponálási évét megelőző évtizedben Európában minden török divat volt, ami Bécs 100 évvel korábbi utolsó török ostromára emlékezett. A megemlékezés tenorja a gúny (az Oszmán Birodalom nagyrészt felbomlott) és a mór kultúra egzotikus szépsége iránti rajongás keveréke volt. Húsz évvel később, a századfordulón Napóleon egyiptomi expedíciója újból kiváltotta az érdeklődést e kultúra iránt. A kalózokról szóló levantei történetek népszerű regénytémák voltak, a kalózkodás valóban napirenden volt ebben az időben Észak-Afrikában, és az elrabolt európaiak váltságdíjának kiváltása igen gyakori volt.
A nyitány a meglepetés erejével
A nyitány Rossini egyik híres bevezetője, amelyet gyakran játszanak koncerteken. Halk pizzicatóval kezdődik, majd néhány ütem után fortissimóval lepi meg a hallgatót. Rossini Haydn csodálója volt, és a Meglepetés-szimfónia szerzője inspirálta erre a hatásra.
Introduzione – Prêtre
Elvira depressziós hangulatban van
Szinopszis: A bej palotájában. Elvira, az uralkodó felesége egy kanapén ül a szolgájával, Zulmával. Depressziós, úgy érzi, hogy a férje már nem szereti.
Serenate il mesto ciglio – Giulini
Mustafa panaszkodik a feleségére
Szinopszis: Mustafa megjelenésekor a nők arroganciájára panaszkodik, és hallani sem akar többet a feleségéről, Elviráról.
Delle donne l’arroganza – Ganzarolli
Szinopszis: Mustafa azt tervezi, hogy átadja feleségét a rabszolga Lindorónak. Mindenkit kidob a csarnokból, kivéve Halyt. Megbízza a korzikai kapitányát, hogy ejtse foglyul az egyik daliás olasz nőt, aki megdobogtatja a férfiak szívét. Ő szolgáljon a felesége helyettesítésére.
Lindoros kétségbeesése – A sok magas C-vel cavatina
Szinopszis: A palotában lakik a három hónappal korábban elfogott olasz rabszolga, Lindoro is. Ő Olaszországban vágyakozik szeretője után.
Lindoro az egyik főszereplőként nagy megjelenési jelenetet kap “Scena ed aria” formájában. Ez egy lassú cavatinából (“Languir per una bella”) és egy gyors caballettából (“Se inclinassi a prender moglie”) áll.
A Lindoro elegikus cavatinájával Rossini egy elgondolkodtató karaktert mutat be. Lindoro és Isabella az opera egyetlen olyan szereplője, aki egyszerre testesíti meg a komoly és a vidám aspektusokat, ezáltal mélységet nyer és Rossini hierarchiájában minden más szereplő fölé emelkedik…
Lindoro elégiáját egy gyönyörű kürtdallam vezeti be. Ez a cavatina valóságos par force lovaglás a tenor számára. Nagyon magas tessitúrában íródott; a tenor folyamatosan F fölött énekel, sőt gyakran a C és a D tartományban is. Sok bonyolult díszítés és skála is van benne.
Juan Diego Florezt, a 21. század Rossini-tenorját halljuk. Technikája kiemelkedő, és ezt az áriát olyan tökéletességgel sajátítja el, ami magával ragadó. Magas hangjait látszólag könnyedén produkálja, és a díszítések tökéletesek.
Languir per una bella – Florez
Szinopszis: Lindoro megtudja Mustafától, hogy feleségül fogja venni Elvirát. Lindoro kétségbeesik, megpróbálja kibeszélni magát, azzal próbálja megértetni a bejjel, hogy ő nagyon válogatós a nőkkel. Musztafa azonban elmagyarázza, hogy a leendő feleségnek minden szép tulajdonsága megvan.
Ebben az áriában Luigi Alvát halljuk, a hetvenes évek egyik nagy Rossini-tenorját, aki Florezhez hasonlóan szintén perui.
Se inclinassi a prender moglie – Alva/Corena
Második variációként Juan Diego Florez interpretációját halljuk.
Se inclinassi a prender moglie – Florez / Doss
Izabellát elfogták – Rossini “feltalálja” a koloratúr mezzoszopránt
Szinopszis: Aközben Haly és korzórei rábukkantak egy olasz hajóra, amely egy vihar áldozatává vált. Kirabolják az összes holmit, és letartóztatják a hajón tartózkodókat. Az elfogott nők között van Izabella is. Ő Lindoro szeretője. Azért indult útnak, hogy kiszabadítsa szerelmét a fogságból. Most ő maga is a muszlimok kezére került. Világos számára, hogy most már hideg fejjel kell megőriznie hidegvérét, és ügyesen kell használnia a nők fegyvereit.
Izabella is nagyszerű Scena ed áriát kap első szereplésére. Rossini Isabella szerepét egy nagy koloratúrkészséggel rendelkező mezzoszopránnak írta. Az első Isabella Marietta Marconi volt, akiről azt beszélik, hogy Rossini szerelme volt. Néhány évvel később Maria Malibran lépett be az életébe, és ő volt a választott énekesnője, amikor A borbélyt írta. Malibran szintén koloratúr mezzo volt, és ő is a szeretője lett. 1822-ben még férj és feleség is lett belőlük. Isabella és Rosina után Rossini a La cenerentola Angelinájával újabb nagy szerepet írt erre a fachra. Ezek a szerepek a következő évekre befolyásolták az opera történetét. A tizenkilencedik század vége felé a verizmus megjelenésével ez a műfaj kiment a divatból, és Rossini szinte valamennyi bel canto operája eltűnt a repertoárról. A húszas években Conchita Supervias Isabellával és az ötvenes években Maria Callas Rosinával a 20. században valóságos Rossini-reneszánsz kezdődött, amelyet olyan nevek követtek, mint Teresa Berganza, Agnes Baltsa, Lucia Valenti-Terrani stb.
A lassú Cavatina (más néven cantabile) “Cruda sorte” példáján Rossini koloratúrzenéjét halljuk. A koloratúrák nem csupán technikai előírások (rövid, azonos hosszúságú, rövid hangértékekkel rendelkező hangok gyors sorozata), hanem egész zenei kultúra áll mögötte, amely a bel cantóban gyökerezik. Művészetét több mint száz éven át fejlesztették és tökéletesítették többek között a kasztráltak.
Marylin Horn is egyike volt azoknak az énekesnőknek, akik művészetükkel fellobbantották a Rossini-reneszánszt. Koloratúrtechnikája mesteri volt. Hangjának könnyedségét és tökéletességét az alábbi részletben csodálhatjuk meg. Sok szakértő őt tartja a háború utáni időszak technikailag legtökéletesebb koloratúrénekesnőjének.
Cruda sorte … Gia so per pratica – Horne
Jennifer Larmore második interpretációját hallhatja ennek a darabnak. A déli államokból származó amerikai énekesnő hangerővel és koloratúrkészséggel nyűgöz le.
Cruda sorte … Gia so per pratica – Larmore
Isabella küzd szeretőjével, Taddeóval
Szinopszis: Isabellát útjára elkíséri makacs hódolója, Taddeo. Isabella a nagybátyjának adja ki a férfit. Amikor Haly megtudja, hogy Izabella olasz, közli vele, hogy ő lesz a bej kiválasztottja, és a szerájába kerül. A féltékeny Taddeo megátkozza a sorsot, amely a bej kezébe juttatta őket. De kettejüknek össze kell kapniuk magukat, és együtt kell átvészelniük a kalandot.
A két fogságba esett olasz előadásához Rossini egy csodálatos duettet írt. A két szereplőnek nagyszerű lehetőséget ad arra, hogy a legszebb zenére ügyesen és hatásosan színpadra vigye éneklési művészetét. 2 interpretációt hallunk 2 különböző korszakból.
Az első cikkben Conchita Supervia húszas évekbeli énekesnőt ismerhetjük meg talán leghíresebb szerepében, Izabellaként. Vincenzo Bettonival közös duettje az “Ai cappricci della sorte” nagy mozi, a felvétel 1928-as évszáma ellenére jó hangminőségű. Egyedül ő hozta vissza ezt az operát az 50 éves Csipkerózsika álmából. Jürgen Kesting “A 20. század nagy énekesei” című könyvében kommentálja ezt a felvételt: “Amikor Conchita Supervia Izabellaként azt mondja Taddeónak, hogy egy bolond szerető kínszenvedés (“sciocco amante”), és hogy inkább egy törököt szeretne, mint egy cicát (“meglio un turco che un briccone”), az ember a kezeivel, egész testével és a hangszín izgalmával látja maga előtt a tragikomikus jelenetet. Nemcsak előadja a zenét, hanem elő is adja”.
Ai capricci – Supervia/Bettoni
Összehasonlításképpen hallgassuk meg Abbado 1970-es évekbeli, nagy sikerű felvételének interpretációját a két neves Rossini-interpretátorral, Darával és Baltsával.
Ai cappricci della sorte – Dara/Baltsa
Mustafa tele van várakozással
Szinopszis: Visszatérve a bej palotájába. Musztafa megígéri Lindorónak, hogy visszatérhet Olaszországba, ha magával viszi Elvirát. Lindorónak nincs más választása, mint elfogadni, és Musztafa közli Elvirával, hogy hamarosan elszállítják Olaszországba. Haly érkezik a hírrel, hogy egy olasz nő pompás példányát fogták el . Musztafa szinte szétrobban a várakozástól.
Musztafa áriája a nehéz díszítések miatt nagyon igényes. Mustafa szerepe basso cantante-ra, azaz magas és mozgékony hangú basszusra íródott.
Già d’insolito ardore nel petto – Ragazzo
Szinopszis: Lindoro, Zulma és Elvira összepakolnak. Elvira még egyszer utoljára látni akarja Musztafát. Lindoro nem érti, hogy hiányozni fog neki, mert fiatal, szép és gazdag, nagy jövőre számít Olaszországban.
Izabellát bemutatják Musztafának
Szinopszis: Az eunuchok megjelennek és dicsérik Musztafát, a nők ostorát.
Rossini operája tele van sztereotípiákkal. Az eunuchok kórusa az egyik ilyen.
Viva il flagel delle donne
Szinopszis: Isabella bemutatkozik a Beynek. Musztafa el van ájulva. Isabella hamar rájön, hogy egy együgyű áll előtte, akit túljárhat az eszén. Taddeo beront a randevúra. Mustafa dühösen azonnal fel akarja karóztatni a betolakodót, amit Izabella éppen csak meg tud akadályozni azzal, hogy a nagybátyja.
Az első felvonás fináléja a bonyolult cselekményszálak gigantikus kusza kuszasága. A librettó olyan zűrzavart teremt, amely Rossinit egyik grandiózus fináléjára ihlette. Milyen messze vagyunk Mozart “Elrablás a szerájból” című művétől, amelynek szíve a felvilágosodás korának emberbarátsága, és amelynek vonzereje a kultúrák megértése (de tele van sztereotípiákkal is!). Itt Rossini komikus és színházi ember. De – és ez a nagyszerű Rossiniben – nagy művészet a komédia köntösében. Rossini olyan zeneszerző, akinek a zenéje mindig a cselekmény fölött áll. Schopenhauer arról beszélt, hogy Rossini “közömbös” a librettója iránt, a zenéje a saját nyelvén beszél.
Szinopszis: Most Elvira, Zulma és Lindoro is megjelenik, hogy búcsút vegyen a Beytől. Amikor Izabella és Lindoro felismerik egymást, tanácstalanok.
Ez a passzus egy úgynevezett “Colpo di scena”, egy színházi, meglepő fordulat a cselekményben, egy olyan jelenetbe modellezve, ahol az idő mintha megállt volna, és mindenkit elborít a meglepetés. Lehetőség egy szép és hatásos ensemble-darabra.
Confusi e stupidi
Rossini feltalálja a “Rossini crescendo”-t
Szinopszis: Azért, hogy időt nyerjen, Izabella megkérdezi, kik azok a hárman. Amikor Musztafa elmagyarázza neki a helyzetet, Izabella gyorsan kitalál egy cselt. Azt követeli a megdöbbent Musztafától, hogy Musztafa felesége, Elvira maradjon itt, és Lindorót tartsa meg személyes rabszolgájának. Amikor Musztafa tiltakozik, Izabella közli a tanácstalan bejjel, hogy semmit sem tud a szerelemről, és menjen a pokolba. Most már mindenki számára világos, hogy Izabella pillanatok alatt szamarat csinált az oroszlánból.
Rossini a “Nella testa ho un campanello” című meztelen befejezéssel írja le a szereplők határtalan zavarodottságát. Mindenki csak zavaros hangokat tud kiadni, mint “tac tac”, “din din”, “bum bum” stb. Miközben az énekesek káprázatos staccato hangokat dadognak, a zenekar több percen keresztül erőteljes accelerando-t produkál: megszületett a legendás Rossini Crescendo. Ez a fajta zene teljesen újszerű volt, és a közönség tombolt. Rossini ezzel a fináléval tette első ízben a zenéjének lelkesítő névjegyét.
Nella testa ho un campanello – Horne et al.
Isabella és Lindoro szökési kísérletet tervez
Szinopszis: A következő nap. Isabella elégedetlenkedő hangulatban van, végig kellett néznie, ahogy Lindoro egy másik nővel szökik el. Amikor találkozik Lindoróval, tisztázni tudja a félreértést. Elhatározzák, hogy közös szökési kísérletet tesznek a hajóval. Most Lindoro újra megtalálta a bátorságát, hogy szembenézzen az élettel.
Rossini Lindoro örömének ezt a kifejezését az “Oh, come un cor di giubilo” című áriában komponálta. Lindoro e nagyszerű áriája nagyon lírai hangot igényel, és ismét mozgékonyságot és magasságot.
Lindoro ebben az áriájában ismét Juan Diego Florezt halljuk. Díszletei csodálatosak, érdekes módon egy ideig Marylin Horne-nál tanult Rossini szerepeket.
Oh, come un cor di giubilo – Florez
Taddeóból Kaimakan lesz
Szinopszis: Mustafa örömmel várja a randevút Izabellával. Ám Taddeo keresztezi az útját. Taddeo panaszkodik neki egy eunuchról, aki már egy ideje követi őt. Musztafa elmagyarázza neki, hogy ez nagy megtiszteltetés, és kinevezi caimakánnak.
A kaimakán magas hivatali cím volt az oszmán kultúrában. Ideális feltétel Taddeo számára, hogy túlértékelje magát, amit Rossini élvezetes hangnembe foglalt.
Ho un gran peso sulla testa – Dara
Isabella leckéje Elvirának
Szinopszis: Izabella eközben a Musztafával való randevúra készülődik. Elvirával elhozatja a három kávésbögrét, és elmagyarázza a tanácstalan Elvirának, hogy őt is meghívták a randevúra. Most megmutatja neki, hogyan kell bánni a férfiakkal.
Izabella megtanítja Elvirának, hogyan működik:
Viselkedj úgy, mint egy bárány, és a farkas táplálékaként végzed.
Olaszországban a feleségek képzik ki a férjeket
Cecilia Bartolis csodálatos salzburgi Izabella
Szinopszis: Isabella a szobájában ül a tükör előtt. Tudva, hogy a Bey hamarosan belép, úgy tesz, mintha szépítené magát a szerelmének. Musztafa bedől az álarcosbálnak.
Rossini a fuvola csábító hangjával vezeti be Izabella virtuóz áriáját. A színésznő/énekesnő számára ez a lehetőség, hogy megmutassa a csábítás vokális művészetét.
Az alábbi videóban megtapasztalhatod, ahogy Cecilia Bartoli, csak habokkal takarva, a fürdőkádban sínylődik. Egyszerűen nagyszerű!
Per lui che adoro – Bartoli
Mustafa hiába reménykedik egy romantikus órában
Szinopszis: Mustafa megjelenik Taddeo kíséretében. Elmondja Izabellának, hogy nagybátyját caimakánná léptette elő, hogy kifejezze megbecsülését. Mustafa az egyezményes köhögés jelével ismételten felszólítja Taddeót, hogy hagyja el a szobát. Taddeo úgy tesz, mintha nem venné észre. A következő szemtelenség késedelem nélkül megtörténik. Musztafának végig kell néznie, ahogy Elvira megérkezik a teához. Musztafa dühös.
Musztafa dühe Rossini újabb gyönyörű együtteséhez vezet.
Andate alla malora … sento un fremito – Montarsolo / Horne / Monk / Merrit / Ahlsted
Szinopszis: Haly végignézte az egészet, és örül, hogy a nagyképű Mustafa megkapja a megérdemelt leckét a ravasz olasztól.
Le femmine d’Italia – Daliotti
Az intrika elkezdődött
Szinopszis: Taddeo és Lindoro beszélgetnek egymással, Taddeo elárulja, hogy valójában nem Elisabeth nagybátyja, hanem a szeretője. Ekkor jelenik meg Mustafa. Lindoro megragadja az alkalmat, hogy elmondja a még mindig feldúlt Beynek, hogy Izabella epekedik utána, és hogy őt akarja kinevezni a pappatájává. Most Mustafa ismét jó kedvre derül, mert megtudja, hogy egy Pappataci egész nap csak élvezni, enni és inni kell.
A pappataci a szúnyog zoológiai neve, és annyit jelent, mint falánk.
Pappataci che mai sento – Raimondi / Dara / Lopardo
Isabella himnusza “Pensa alla patria”
Szinopszis: Isabella azt tervezi, hogy Mustafa számára egy szertartást rendez, amelyen minden olasz rabszolga a “Pappataci” olasz megtisztelő címmel tiszteli meg a bejt, majd egy csellel a biztosított hajóra menekül.
Rossini Izabella számára írta a “pensa alla patria” áriát, amely hazafias felhívás az olaszok bátorságára és ügyességére, hogy vállalják a kockázatot.
A “Pensa alla patria” körül érdekes történet kering. A premier után Rossininek azt a (megalapozatlan) plágiumvádat kellett hallgatnia, hogy Mosca előző operájának zenéjét használta fel. Marcolini, a premier Izabellája most az Italiana egyik előadásán Rossini “Pensa alla patria” helyett a Moscától származó állítólagos eredeti “Pensa alla patria”-t tette be Rossini “Pensa alla patria”-jába. A színvonalbeli különbség szembetűnő volt, és a közönség azonnal felismerte, Marcolini pedig kénytelen volt az áriát már az előadás fele után félbeszakítani. A plágium vádja lekerült az asztalról.
A “Pensa alla patria” 30 évvel később a Risorgimento egyik népszerű himnuszává vált. Rossini nem akart politikai nyilatkozatot tenni az operával a komponálás idején. Bár a későbbiekben szavakkal támogatta a görög szabadságmozgalmat, a restaurátor Napóleon III. Az 1840-es években a Risorgimento híveinek nyomása alá került azzal a szemrehányással, hogy nem tett semmit a mozgalomért. Rossini a “Pensa alla patria” megkomponálására való hivatkozását sokan mentségként könyvelték el.
Zeneileg a darab Izabella ügyes bemutatója, amellyel az énekesnő nehéz koloratúrák kaszkádjával követelheti magának a közönség tapsát. Ebben az áriában napjaink leghíresebb és legelismertebb Rossini-énekesnőjét, Cecilia Bartolit hallhatjuk. Ő viszonylag későn “fedezte fel” Izabella szerepét (2018-ban Salzburgban), ami meglepő, hiszen Izabella temperamentuma tökéletesen illik hozzá.
Pronti abbiamo… Amici in ogni evento… Pensa alla patria – Bartoli
Mustafát kinevezik “Pappatácinak”, a szökés sikeres
Szinopszis: Mustafa büszkén fogadja a megtiszteltetést és csatlakozik az olaszokhoz. Izabella fogadja őt, és kijelenti, hogy nagy ünnepség keretében adja át neki a címet. De csak azzal a feltétellel, hogy teljesíti a szigorú előírásokat. Musztafa bólint, Lindoro pedig felolvassa a szabályokat. Csak enni és inni szabad az ünnepség alatt. Beszélni és színészkedni tilos neki. Ennek jeléül láncokat köt a lábára. Közben az olasz hajó kikötött a loggia mellett. Miközben Musztafa eszik és iszik Taddeo ceremóniamester kíséretében, az olaszok felszállnak a hajóra. Amikor Taddeo utolsóként száll fel a hajóra, Elvira belép a csarnokba. Musztafa ekkor döbben rá, hogy átverték. A korzózói nem siethetnek segítségére, mert ellátják őket borral, és már nem jelentenek veszélyt az olaszokra. Musztafának nincs más választása, mint beletörődni a sorsába, és bocsánatot és szerelmet kér a feleségétől.
Finálé – Valentini-Terrani / Benelli / Bruscantini / Dara
A L’ITALIANA IN ALGERI című opera felvételi ajánlása>
DG Agnes Baltsa, Enzo Dara, Ruggero Raimondi és Frank Lopardo közreműködésével Claudio Abbado vezényletével, a Bécsi Filharmonikusok és a Bécsi Filharmonikusok és a kórus közreműködésével.
Peter Lutz, opera-inside, az online operakalauz Gioacchino Rossini L’ITALIANA IN ALGERI című operájáról
Hagyjon egy választ
Want to join the discussion?Feel free to contribute!