Az online operakalauz és szinopszis a NABUCCO-ról
A Nabucco volt Verdi első műve az Olympus számára. Az 1838-40-es, válságoktól beárnyékolt keserves évek után ez volt Verdi visszatérése a fénybe. Verdi a “Nabuccóban” gigantikus ötletgazdagságot mutatott be, és a mű szenzációs siker lett. Később “gályarabságának” nevezte a tizenhét évig tartó alkotói őrületet, amely beindult.
Áttekintés és gyors hozzáférés
Tartalom
♪ Act I
Kiemelt események
♪ Io t’amava (Terzetto)
♪ Ben io t’invenni…Anch’io dischiuso
♪ Va pensiero (A héberek kórusa)
Szerepek és szinopszis
Bemutató
Milánó, 1842
Libretto
Temistocle Solera, bibliai zsoltárok alapján, és Nabukodonoszor Auguste Anicet-Bourgeois és Francis Cornu
A főbb szerepek
Nabucco, Babilon királya (bariton) - Abigaille, Nabucco feltételezett lánya (mezzoszoprán) - Zaccaria, a héberek főpapja (basszus) - Fenena, Nabucco lánya (szoprán) - Ismael, a héberek harcosa (tenor).
Felvétel ajánló
DG, Ghena Dimitrova, Evgeny Nesterenko, Piero Cappuccilli, Plácido Domingo, Lucia Valentini Terrani vezényel Giuseppe Sinopoli és a Deutsche Oper Berlin kórusa és zenekara.
Kommentár
Verdi válsága és lehetősége
A Nabucco című opera létezése elképzelhetetlen lenne a Scala akkori igazgatója, Bartolomeo Merelli nélkül. Verdis második operájának sikertelensége után bizalmat szavazott Verdinek, és ellátta őt a “Nabucco” librettójával. Egyrészt hitt a fiatal, 26 éves olaszban, másrészt új zeneszerzőket keresett, hiszen Bellini néhány éve meghalt, Rossini már nem írt több operát, Donizetti pedig Párizsba távozott. Verdi ebben az időben mély személyes válságban volt. Rövid időn belül meghalt a családja. Felesége, Margherita mindössze 26 évesen halt meg, két gyermekét pedig egy járvány vitte el. Mindehhez jött még második operájának kudarca. Verdi azt fontolgatta, hogy felhagy a zeneírással. Verdi maga írta le később, mi következett ezután: Merelli a librettót a kabátzsebébe gyömöszölte, és amikor a szobájába érkezett, az asztalra dobta. A füzet a padlóra esett, és éppen a “Va, pensiero sull’ali dorate” helyén nyílt ki. Verdi szeme erre a versszakra esett, és villanyos volt. Még aznap este elolvasta a librettót. (Sok történész nem hiszi el Verdi történetét, de mégis le van itt nyomtatva a mottó szerint: “Se non è vero, è ben trovato”).
A librettó
Temistocle Solera Merelli megbízásából írta meg a Nabukodonozor librettóját. Solera különböző bibliai zsoltárokat, valamint Nabukodonozor (Kr. e. 605-662) történelmi alakját vette alapul, és egy sor további eseményt fűzött hozzá. Solera fantáziájának köszönhetően az egyes jelenetek, indulók, siratóénekek, őrületjelenetek, imák stb. zavarba ejtően sokasága alakult ki, és a hallgatónak nem könnyű követni a cselekményt. A librettó inkább a színes tablókon, mint a drámán keresztül ragad magával, mert ez utóbbi meglehetősen statikus, és mereven követi a “Scena ed aria” klasszikus sémáját. Különlegessége a történetnek, hogy a szerelmi történet háttérbe szorul, a tenor és a szoprán kevéssé van jelen, még szerelmi duett sincs. A librettó első címzettje Otto Nicolai volt, de a cselekmény nyerssége és brutalitása miatt visszautasította. Verdi elfogadta a librettót, de szokásához híven sok változtatási kérése volt.
Az új Verdi – a “Nabucco” “Tinta musicale”-ja
Formai konzervativizmusa ellenére a Nabucco jelentős zenei újítás volt. Soha korábban nem tapasztaltuk a zene szinte brutális és elementáris erejét, mint a Nabuccóban, amely úgy szól, “mintha egy sansculotte törne be egy nappaliba” (Gori, Guida al Teatro d’opera). Ez Abigaille szerepében, a bariton, a zenekar és a kórus szerepében is megnyilvánul. Ez a négy elem alkotja a “Nabucco” “Tinta musicale” legfontosabb részét.
“Tinta musicale”: a zaj
A zenekar már az elején felhívja magára a figyelmet hangerejével és a fémes, kemény hangzással. Verdi zajos zenét írt a Nabuccóhoz. Szerette az éles hangsúlyokat, amelyeket ebben a műben fesztelenül és drámai módon tár a hallgató elé.
“Tinta musicale”: Abigaille szerepe
Abigaille zenéje a megszállottságával ragad magával, amit Verdi vad hangszínugrással dokumentál. Verdi romantikus zeneszerző, nem áll klasszicista tartózkodással művészete fölött, mint Rossini, hanem résztvevője; érintettje az általa megzenésített történeteknek.
“Tinta musicale”: a kórus szerepe
A kórus- és miseszerepek nem mulasztják el a hallgatóra gyakorolt hatásukat. A korabeli hallgatóság megszokta, hogy a kórus alárendelt, kísérő szerepet játszik a belcantista operában. És most Verdi olyan operát komponál, amelyben a kórus főszereplő jelenlétével bír, a drámai cselekmény fontos hordozójává válik, sőt a “Va pensiero”-val az egész opera, sőt az egész operatörténet leghíresebb részletét énekli. Sokat írtak már Verdi politikai és szellemi szerepéről a XIX. századi olasz szabadságvágyban, és arról, hogy ez a darab tette őt később a Risorgimento (az olasz szabadságmozgalom) inspiráló zeneszerzőjévé. Verdi később hangsúlyozta, hogy már a Nabucco bemutatóján a hallgatók a héberek e himnuszát az osztrák hatalommal szembeni ellenállással hozták összefüggésbe. Ez utóbbi állítás azonban történelmileg ellentmondásos. Verdi későbbi éveiben részletesen ápolta ezt a mítoszt.
“Tinta musicale”: A “Verdi bariton”
A Nabucco másik jellegzetes eleme a tenor főszereplő hiánya, akinek szerepét Nabucco, egy bariton tölti be. Először jelenik meg a “Verdi Bariton”, egy olyan szerep, amelynek nagy drámai erőt kell kifejtenie, és amelyet a magasabb regiszterekben lévő szakaszok nagy vokális rugalmassága jellemez. Nabuccónak nem szerelmes tenort kell játszania, hanem feleség nélküli apát, hadseregparancsnokot, Zaccaria ellenfelét, és önmagával kell megküzdenie. Verdi később gyakran komponál majd ennek a bariton-típusnak.
Verdi és az egyház
Zaccaria, a héberek főpapja fontos szerepet játszik a Nabuccóban. Elég ok arra, hogy a vallás téma legyen Verdi életében és operáiban: “Giuseppe Verdi és a vallás – ez egy nehéz fejezet. A nagy operaszerző kevéssé szerette az egyházat. ‘Tartsd magad távol a papoktól’ – tanácsolta egyszer unokatestvérének. Temetésére megtiltotta a papok jelenlétét. Régi élettársa és későbbi felesége, Giuseppina Strepponi a következő szavakkal jellemezte hozzáállását: “Nem mondanám, hogy ateista volt, de meggyőződéses hívőnek biztosan nem. Mindazonáltal Verdi gyakorolta azt, amit a keresztények szeretetnek neveznek. A zeneszerző jótevőként is bőven kiérdemelte érdemeit. Támogatta a rászoruló munkásokat és földműveseket, finanszírozta a szegény családokból származó gyermekek oktatását. Ő adományozta a “Casa di Riposo” nevű, ma is létező milánói énekesek és zenészek öregotthonát; a házban található a sírja is. Verdi egy kórházat is működtetett, amelyet az ő költségén hoztak létre – ahová papok csak jó okkal léphettek be”. (Michael Krassnitzer, orf.at).
A premier
A Scala igazgatójának, Merellinek nem sok pénz állt rendelkezésére a mű bemutatójára, a díszletet pedig más produkciókból kellett aprólékosan összerakni. Ennek ellenére a Nabucco már az első előadáson nagy sikert aratott, ami balzsam volt Verdi lelkének. Abigaille szerepét hamarosan leendő élettársa és későbbi felesége, Giuseppina Strepponi énekelte. A Nabucco elindította Verdi karrierjét, és az első Verdi-opera lett, amelyet külföldön is játszottak, és azóta is a világ operaszínházainak repertoárján szerepel.
NABUCCO ACT I
Ouverture – Muti
A nyitány egy potpourri darab, amelyben Verdi három témát mutat be nekünk az operából. Úgy tűnik, hogy csak az utolsó pillanatban komponálta, mentora és apósa, Barezzi tanácsára.
A héberek félnek a babiloniak inváziójától
Szinopszis: A héberek Istenükhöz fohászkodnak, hogy védje meg őket Nabucco csapataitól, akik a főváros kapujában állnak.
A Nabucco abban az időben íródott, amikor az operalátogatók Rossini, Donizetti és Bellini műveit hallgatták. A “rossiniánus” konvenciók közül sok mindennapos gyakorlat volt az operaházban. Például a “Scena ed aria” forma, amely nagyon sematikusan írja le az egyes személyek jelenetét. A “Scena ed aria” sorrendje: recitativó (tempo d’attacco), lassú ária (cavatina), recitativó (tempo di mezzo), gyors ária (cabaletta) és esetleg egy stretta a végén. A Scena-t különböző előadásmódú kották kísérték.
Az első jelenet “Gli arredi festivi” a sémát követi. Az összkórus kezdődik, majd átvált a férfikórusra, majd a női kórus hárfakísérettel kísért bájos szólamára. A végén ismét az egész kórust halljuk ragyogóan.
Gli arredi festivi – Muti
Szinopszis: Zaccaria arra buzdítja a népet, hogy higgyenek az isteni segítségben, mert túszul ejtették Fenenát, az ellenséges király, Nabucco lányát.
Verdi a premierre a nagy francia basszus Prosper Dérivis-t állította a rendelkezésére. Ez a tény arra ösztönözte, hogy olyan szólamot írjon Zaccaria számára, amely túlmutat a kor szokásos követelményein.
A Zaccaria előadása is ezt a mintát követi. Hallgassa meg a “Sperate o figli da egitto la sui lidi” című (lassú) cavatinát Boris Christoffal.
Sperate o figli da egitto la sui lidi – Christoff
Szinopszis: Izmael megjelenik és beszámol a Nabucco áttöréséről. Zaccaria követeli a héberektől, hogy védjék meg hazájukat. A héberek népe lelkesen csatlakozik.
És most a “Come notte al sol fugente” című (gyors) cabaletta, amely Zaccaria és a kórus párbeszédében íródott.
Come notte al sol fugente – Nesterenko/Abbado
Ishmael elárulja hazáját
Szinopszis: Ismael és Fenena, akik titokban szeretik egymást, hátramaradnak. Ismael gyengéden emlékszik arra, amikor Fenena Babilonban kiszabadította őt a tömlöcből, ahová héber hírnökként vetették. Most a fogságba esett Fenenát Ismael gondjaira bízzák. Néhány babiloni katona Abigaille vezetésével behatol a templomba. A lány gúnyosan megveti Ismaelt, akit Babilonból ismer, de aztán “Io t’amava” kezdetű szavakkal szerelmet vall neki. Ismael azonban elutasítja Abigaille-t, ellenáll Zaccaria papnak és vezetőnek, és segít Fenénának, a zsidók értékes zálogának elmenekülni.
Az Ismael, Abigaille és Fenena következő hármasában Verdi már fiatalon kifinomult pszichológusnak mutatkozik: a rövid recitativóval Abigaille-t hatalommal bíró potentátként mutatja be. A következő trió elején nagy hangi ugrásokkal és egy fülbemászó témával dokumentálja hatalmi igényét Ismaelre. Ismael megfélemlítve veszi fel a témáját. Amikor Fenena egy gyönyörű, csábító témával kezd, minden Ismaelről szól, és belelendül Fenena dallamába. Abigaille erre még nem készült fel, és Ismael és Fenena unisono duettjéhez kontrasztosan énekli a dallamát.
Egy interpretáció Elena Suliotisszal Abigaille szerepében.
Prode guerrier…Io t’amava – Suliotis/Raimondi/Guelfi
Hallgassa meg az “Io t’amava” egy újabb nagyszerű változatát Placido Domingo, Ghena Dimitrova és Lucia Valenti közreműködésével.
Io t’amava (Terzetto) – Domingo/Dimitrova/Valenti
Szinopszis: Most Nabucco érkezik meg csapataival a templom elé.
Viva Nabucco – Muti
Szinopszis: Zaccaria szembeszáll vele, és megfenyegeti Fenenát, hogy megöli, ha be mer lépni a templomba.
Ezen a ponton egy klasszikus, nagy concertato következik. Először Nabucco ostorozza, majd, nem maradva el apjától, Abigaille.
Si finga … Tremin gl’insani del mio furore – Sinopoli
A felvonás végének nagy kvintettje
Szinopszis: Zaccarias késsel fenyegeti Fenenát, de Ismail megmenti őt. Nabucco, aki most már biztos kezekben látja Fenenát, megparancsolja a csapatoknak, hogy fosszák ki a templomot, és elrendeli a héberek megbüntetését.
Verdi a felvonást a Fenena, Zaccaria, Nabucco, Abigaille és Ismael alkotta kvintett drámai és felkavaró strettájával zárja.
Mi furor no fui costretto – Muti
NABUCCO ACT II
Abigaille – egy rendkívül drámai szerep
Szinopszis: A babiloni palotában. Abigaille egy titkos iratból megtudja, hogy igazi származása rabszolga. Mivel Nabucco folytatja a háborút a héberek ellen, Fenénát nevezték ki Babilon uralkodójává.
A zenekarban három ütemmel bejelentett uralkodó, Abigaille megjelenik. Ismét erőteljes hangnemi ugrások (pl. dupla oktávugrás a recitativó végén) dokumentálják Abigaille karakterét és érzelmi állapotát. Az ezt követő cantabile meglepő módon egy szinte gyengéd Abigaille-t mutat, és Verdi a “Anch’io dischiuso un giorno” vágyakozó dallamát adja neki.
Ben io t’invenni…Anch’io dischiuso … salgo già – Callas/Gui
Szinopszis: Abigaille féltékeny a húgára, és bosszút akar állni Fenenán. Amikor a babiloni főpap jelenti, hogy Fenena szabadon engedte a zsidó foglyokat, azt követeli, hogy Abigaille vegye át a hatalmat, és maga lépjen a trónra. Ennek érdekében máris azt a hamis hírt közli, hogy Nabucco meghalt a csatában. Abigaille diadalmaskodik.
A “Salgo già” című cabalettában Abigaille frenetikus előadással mutatja meg igazi jellemét, amit zeneileg leginkább a “Supplicar” két oktávon túli őrült zuhanása dokumentál, mielőtt a kórus belépne.
Hallgassuk meg ezt a részletet a felszabadult Maria Callas változatában egy 1949-es felvételen.
Salgo già – Callas
Egy második interpretáció, amelyet Elena Suliotis énekel.
Salgo già – Suliotis
Zaccaria nagyszerű szerep egy basszusgitárosnak
Szinopszis: Ezben az áriában Zaccaria azért imádkozik, hogy Isten megvilágosítsa őt, hogy megtérítse Fenena-t a zsidó hitre.
Zaccaria az egész opera során nagyon jelen van, ő az első és az utolsó figura, akit hallunk. Verdi néhány nagyon szép dallamot bíz rá, leginkább a következő “Tu sul labbro del veggenti” dallamot, amelyet hat cselló csodálatosan bensőségesen kísér.
Tu sul labbro – Siepi
Verdi további nagy kórusjelenetei
Szinopszis: Izmael csatlakozik hozzájuk, de a héberek árulónak szidalmazzák, és súlyos büntetést követelnek neki.
A héberek Izmael megvádolása lenyűgöző zenei és színházi expresszivitást mutat.
Il maledetto non ha fratelli – Muti
Synopsis: Abigaille és követői azért léptek be a csarnokba, hogy elrabolják Fenena koronáját. A halottnak hitt Nabucco visszatért, és a koronát követeli magának.
A szokásos módon ez a “Colpa di scena” concertatóvá alakul. Verdi concertatói szokás szerint mérhetetlenül hatásosak, a szólistákat erőteljes kórus kíséri.
S’appressan gl’instanti – Muti
Szinopszis: Nabucco teljes hatalmat akar, és a nép istenének képzeli magát. Egy villám csap fel a feje fölött, és letépi a koronát a fejéről. Abigaille elveszi, és felteszi.
Hallgassa meg ezt a részletet a Nabucco Renato Bruson tolmácsolásában. Bruson a hetvenes-nyolcvanas évek fontos Verdi-baritonja volt. Szegény parasztcsaládból származott, szüleit már gyermekkorában elvesztette, és sokáig kellett várnia a sikerre. Négy évig egy panzió tulajdonosa etette, amíg a saját lábára tudott állni.
Chi mi toglie – Bruson
NABUCCO ACT III
Szinopszis: A babiloni nép ünnepli az új királynőt. A főpap elhozza neki Fenena halálos ítéletét.
È l’Assiria una regina – Muti
Az őrült Nabucco
Szinopszis: A mentálisan zavart Nabucco szakadt ruhákban jelenik meg a lánya előtt. Abigaille megmutatja apjának a halálos ítéletet, és sürgeti, hogy írja alá. Nabucco aláírja, és nem veszi észre, hogy ezzel Fenena-t is átadta.
Apa-lánya duett, pompás zenekari kísérettel, amely remekül kommentálja beszélgetésük váltakozását a fenyegető és a meggyőzési kísérletek között.
Donna chi sei – Bruson/Bumbry
Abigaille halálos ítéletet mond az apjára és a húgára
Szinopszis: Nabucco felismeri hibáját, és Abigaille-t rabszolgának akarja beállítani, hogy megtagadja királynői legitimitását. A lány gúnyosan megmutatja neki az iratot, és a szeme láttára tépi szét. Foglyává teszi apját – még akkor is, ha ez a halálos ítéletet jelenti számára.
Egy másik nagyszerű duett-szekvencia: miközben Nabucco énekli panaszos dallamát, Abigaille nyugtalan dallamát halljuk, akinek hangja az egész regiszteren keresztül emelkedik és süllyed.
Di qual onta aggravarsi – Callas
Szinopszis: Nabucco könyörög, hogy kímélje meg Fenena-t.
Ezen a ponton Maria Callast halljuk az opera felvételtörténetének egyik leghíresebb jelenetében. Erről a Gino Bechivel közös duettről hadd beszéljen Kesting (“Nagy hangok”): “A harmadik felvonásbeli duettben még vadabbra megy. Ott valóban úgy viselkedik, mint egy vadmacska. Először a bariton énekel egy panaszos f-moll dallamot, amelyre Abigaille egy Desz-dúr replikával válaszol. Ezután a hangok egyesülnek, és egy heves strettával zárulnak. Bármi is legyen az ok: Bechi és Callas nem együtt, hanem egymás ellen énekel – nem duett, hanem párbaj. Bár a baritonnak természeténél fogva hatalmas hangja volt, és a magas Asz-t zúzós erővel tudja megütni, Callas énekli: magas Esz-je fénycsóvaként szúr a terembe, és a hang égető intenzitása az, amivel szembeszáll Bechi természetes erejével. Abigaille ereje teljében van, Nabucco pedig a foglya”.
Deh perdona – Callas/Bechi
“Va pensiero”
Szinopszis: A leigázott héberek emlékeznek hazájukra és kérik Isten segítségét.
Politikai okokból ezt a kórust szabadsághimnuszként vagy fogolykórusként értelmezik. De ez a valóság így nem egészen teljes, mert ez egyben az életüktől való búcsújuk is, mert a zsidókat Abigaille halálos ítélete érinti, és búcsút vesznek.
Va pensiero – NN
Szinopszis: Zaccaria bátorítja népét, és megjövendöli a rabszolgaság végét és Babilon pusztulását.
Amikor a nép lelkesen belesimul Zaccaria dallamába, a hangulat eksztatikus hangulatba fordul.
O chi piange del future nel buio discerno – Christoff
NABUCCO ACT IV
Nabucco átalakítása
Szinopszis: Nabucco újra tiszta elmével rendelkezik, és a fogságban megtisztulási folyamaton ment keresztül. Imádkozik a héberek Istenéhez, és megígéri, hogy újjáépíti a jeruzsálemi templomot.
Verdi ezúttal egy átalakult Nabuccót mutat nekünk egy emberi vonásokat mutató cantabile-vel.
Dio di giuda – Bastiannini
Nabucco visszavág
Szinopszis: A hűséges harcosok kiszabadítják Nabuccót a börtönéből. Ezzel a csapattal a templomba igyekszik, hogy visszaszerezze Abigaille koronáját.
Cadran, cadranno… O prodi miei – Sinopoli
Szinopszis: Eközben Fenena és az elfogott héberek kivégzésükre várnak. Fenena búcsút vesz az élettől.
A végén Fenena is kap egy rövid áriát.
Oh, dischiuse e il firmamento – Valenti-Terrani
Abigaille búcsúja
Szinopszis: Nabucco és katonái legyőzik Abigaille csapatait. Felismeri vereségét, és mérget vesz magához. Megható szavakkal bocsánatot kér nővérétől.
Abigaille áriájával zárja Verdi ezt az operát. Szólóhangszerek kíséretében meghal a rabszolgák megtisztult gyermeke.
Su me… morente… esanime – Suliotis
Felvételi ajánlás
DG, Ghena Dimitrova, Evgeny Nesterenko, Piero Cappuccilli, Placido Domingo, Lucia Valentini Terrani Giuseppe Sinopoli és a Deutsche Oper Berlin Choir & Orchestra vezényletével.
Peter Lutz, Opera-inside, az online operakalauz Giuseppe Verdi NABUCCO című operájához
Hagyjon egy választ
Want to join the discussion?Feel free to contribute!