Online-oopperaopas ja tiivistelmä teoksesta IL BARBIERE DI SIVIGLIA

Parturi on oikeutetusti yksi koko repertuaarin suosituimmista oopperoista ja kenties oopperakomedia par excellence. Huumaava musiikki ja hulvaton tilannekomedia yhdistyvät suureksi mestariteokseksi.

 

 

Yleiskatsaus ja pikakäyttö

 

Sisältö

Synopsis

Kommentti

I. näytös

Act II

Aufnahme-Empfehlung

 

Highlights

Ouverture

Ecco ridente

Una voce poco fa

Largo al factotum (Figaron aaria)

La calumnia è un venticello

A un dottor della mia sorte

Ehi di casa

Ma signor … Zitto tu

Pace e gioia

Ah! qual colpo inaspettato

Ah il piu lieto, il piu felice

 

 

 

Rooli ja synopsis

 

 

 

 

Ensi-ilta

Rooma, 1816

Libretto

Cesare Sterbini, perustuu Pierre Augustin Caron de Beaumarchais'n komediaan Le barbier de Séville.

Pääroolit

Almaviva, Kreivi Almaviva, varakas aatelismies (tenori) - Rosina, Bartolon holhokki (mezzosopraano) - Dr. Bartolo, Rosinan holhooja (basso) - Don Basilio, Bartolon uskottu ja Rosinan musiikinopettaja (basso) - Figaro, parturi ja Almavivan uskottu (baritoni).

Tallennussuositus

DG:n Teresa Berganza, Luigi Alva, Hermann Prey, Enzo Dara ja Paolo Montarsolo Claudio Abbadon ja Lontoon sinfoniaorkesterin johdolla.

 

 

 

 

 

 

Libretto

Libretto on Cesare Sterbinin kirjoittama ja perustuu Pierre Augustin Caron de Beaumarchais’n komediaan “Le barbier de Séville”. Alkuperäinen on nokkela, eikä libretistin tarvinnut keksiä uutta tarinaa, mutta Sterbini ansaitsee paljon kiitosta upeista sanoituksistaan, jotka sopivat niin loistavasti Rossinin musiikkikieleen. Mozart käytti Beaumarchais’n oopperaa yhteiskuntakritiikin välineenä – mikä oli kirjailijan tarkoitus – mutta Rossinin teoksessa tätä näkökohtaa ei ole. Tämän teoksen ei pitäisi koskaan olla mitään muuta kuin suuri komedia.

 

 

Musiikki

Jokainen kappale on kohokohta ja jokainen rooli on loistava – harvoin on komediaa sävelletty näin vakuuttavasti. Vaikka Rossini on toistanut yksittäisten musiikkikappaleiden teemoja ajallisista syistä yhä uudelleen ja uudelleen, ei kuunteluun kyllästy missään numerossa. Päinvastoin, useimpia numeroita voisi kuunnella tuntikausia, sillä ne pursuavat nokkeluutta ja musikaalisuutta. Rossini on jo 24-vuotiaana saavuttanut tason, joka jättää meidät sanattomiksi.

 

 

Premiere

Teoksen ensi-ilta oli kaoottinen ja epäonnistunut. Epäonnistumiseen saattoi vaikuttaa se, että Paisiellon edellinen teos “il barbiere dis siviglia” oli hyvin tunnettu ja arvostettu ja että yleisö oli häkeltynyt Rossinin hurrikaanista. Mahdollisesti Paisiellon kannattajat jopa sabotoivat esitystä. Fun Facts -kohdassa näet kaksi anekdoottia ensi-illasta. Pian teoksen suuruus tunnustettiin ja siitä tuli näyttämömenestys. Jopa Beethoven ilmaisi Barbieresta korkein äänenpainoin. Wagnerin teosten ja verismin nousun myötä Rossinin teokset menivät pois muodista ja katosivat ohjelmistosta, vain Barbiere pystyi pitämään pintansa. Tämä johti noidankehään, koska koulutetuista koloratuurilaulajista alkoi olla pulaa. Vasta toisen maailmansodan jälkeen Maria Callas käynnisti Rossinin renessanssin tulkinnallaan “il Turco in Italia”. Hienovaraisen ja vivahteikkaan virtuoosisuutensa ansiosta hän avasi Montserrat Caballén mukaan “seuraavalle sukupolvelle ovet bel canton terra incognitaan”. Näin Caballén, Sutherlandin, Berganzan ja monien muiden myötä syntyi sukupolvi erinomaisia laulajia, jotka lauloivat jälleen Rossinia. Sittemmin Parturi on noussut kolmen parhaan oopperan joukkoon useimmissa maissa.

 

 

 

 

 

 

IL BARBIERE DI SIVIGLIA ACT I

 

 


Rossini oli kirjoittanut ensi-iltaa varten oman ouvertuuran, mutta se katosi. Aikapulan vuoksi hän kierrätti toisen overtuuran, jonka hän oli alunperin säveltänyt vakavaa oopperaa varten (!), hän halusi käyttää suositun kappaleen uudelleen, ja siitä tuli ehkä hänen tunnetuin instrumentaalikappaleensa koskaan.

Ouverture – Abbado/LSO

 

Aikamatka bel cantoon aaria “Ecco ridente in cielo”

Synopsis: Joka päivä Almaviva laulaa Rosinalle serenadia parvekkeellaan. Hän tekeytyy opiskelija Lindoroksi ja toivoo voittavansa kauniin tytön sydämen.

Rossini sävelsi tähän kohtaukseen klassiseen tyyliin serenadin. Se on Mozartin Don Giovannin serenadin tapaan sävelletty hillitysti. Kitaraa jäljittelevät nypityt jouset säestävät laulajaa aariaan jalolla laulutyylillä. Rossinin serenadissa hevoset kulkevat kuitenkin laulajan mukana, ja serenadi kehittyy toisessa osassa nopeaksi kabalettaksi.

Tämä aaria on koloratuurilaulajien klassikko bel canton kukoistuskaudelta. Kuuntele “Ecco ridente in cielo”, jonka laulaa Juan Diego Florez, aikamme paras koloraturtenori.

Ecco ridente in cielo (1) – Florez

 

Jos todella haluat hämmästyä, sinun on kuunneltava Hermann Jadlowkerin (1877-1958) versio. Valitettavasti äänityksen laatu on melko huono, mutta voit silti nauttia hänen erittäin virtuoosisesta koloratuuristaan täysillä.

Ecco ridente in cielo (2) – Hermann Jadlowker

 

Fiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiigaron suuri aaria

Synopsis: Rosina on orpo ja asuu ikääntyvän holhoojansa tohtori Bartolon luona, joka toivoo voivansa jonain päivänä mennä hänen kanssaan naimisiin, koska hän perii paljon rahaa. Sitten Almaviva näkee parturi Figaron, joka on matkalla Bartolon luo.

Kaikki tuntevat tämän Figaron itsevarman esiintymisen, joka teeskentelee olevansa iloinen ja ovela parturi.

Kuulet Figaron kuuluisan “largo al factotum” kolmessa variaatiossa. Kukin eri aikakaudelta. Aloitamme jälleen aikamme esimerkillä venäläisen baritonin Dmitri Hvorostoksyn esittämänä:

Largo al factotum (1) – Hvorostovski

 

Seuraavaksi Pasquale Amato, yksi kultaisen aikakauden suurista laulajista, joka oli Enrico Caruson arvostettu kumppani Metropolitan-oopperassa. Hänen tallenteensa ei niinkään keskity voimakkaaseen sointiin, vaan vangitsee kuulijan pikemminkin sävyn belcantistisilla vivahteilla ja korostuneella rubatolla (jonka Toscanini myöhemmin karkotti laulajista). Kuuntele Pasquale Amaton Figaron aariaa, joka lauletaan pauhaavalla svengillä.

Largo al factotum (2) – Amato

 

Kolmas tulkinta on äänidokumentti viisikymmenluvulta Tito Gobbin kanssa. Tito Gobbi (1913-1984). Hänestä kerrotaan anekdootti, miten hän löysi tiensä oopperan maailmaan. “Gobbi tuli varakkaasta perheestä. He lähettivät hänet opiskelemaan oikeustiedettä läheiseen Padovan yliopistoon. Mutta studiosus oli enemmän omistautunut hänelle tarjotuille urheilullisille nautinnoille, ja hän kunnostautui erityisesti tenniksessä. Anekdootin mukaan hän lauloi erään ottelun jälkeen spontaanisti serenadin eräälle viehättävälle katsojalle, ja eräs paroni Zanchetta kuuli sen ja kehotti häntä painokkaasti kouluttamaan ääntään. Gobbi teki tämän Roomassa.” (kalastajat, suuret äänet)

Largo al factotum (3) – Gobbi

 

 

Figaro aikoo auttaa Almavivaa

Synopsis: Almaviva päättää voittaa Figaron tuen rahalla. Hän auttaa häntä pääsemään taloon.

Virtuoosimainen duetto siitä, mistä tässä tarinassa on kyse.

Kaikki idea – Alva/Prey

 

Oopperan harrastajalle taitava duetto tallenteena vuodelta 1915. Tässä tallenteessa kuulet Alessandro Bonci (1870-1940), aikansa suurimman tenor di grazia. Kesting kommentoi tätä tallennetta seuraavasti: “Boncin koloratuurit ja ornamentit duetossa “All’idea” Corradettin kumppanina ovat vertaansa vailla – yksi suurimmista virtuoositallenteista, joita on olemassa.

All idea – Bonci/Corradetti

.

 

 

Una voce poco fa: Rosinan Coloratura-aria

Synopsis: Rosina pitää tuntemattoman Lindoron serenadeista, hän ilmestyy parvekkeelle ja pudottaa viestin sisältävän viestin.

Kuten tavallista, tämä avausaaria on jaettu kahteen osaan: hitaaseen cavatinaan ja nopeaan cabalettaan. Nopean osan melodialla on ollut hämmästyttävä ura Rossinin teoksessa. Ensin hän käytti sitä sotaisassa “Palmyrassa”, sitten rakkauden juovuttamassa “Elisabettassa”, kunnes se pääsi Rosinan kurkkuun.

Rosinan roolia lauloivat 1900-luvulla pitkään koloratuurisopraanot (usein yhtä säveltä korkeammalla). Teresa Berganza alkoi laulaa tätä aariaa uudelleen 1960-luvun lopulla koloratuurialttona Fachissa, jolle Rossini alun perin kirjoitti kappaleen.

Una voce poco fa – Berganza

 

Cecilia Bartoli korvasi Berganzan johtavana Rossini-äänenä, täydellinen tulkinta 22-vuotiaana.

Una voce poco fa – Bartoli

 

Kiiltävät roolit “Basso buffo”

Synopsis: Musiikinopettaja Don Basilio ilmestyy paikalle ja kertoo Bartololle, että kreivi Almaviva on kaupungissa ja että hänellä on jotain Rosinaa vastaan. Hän suosittelee Bartoloa käynnistämään herjauksen, joka ei jätä vaikutustaan väliin.

Kahdelle “Basso buffo” -tyyppiselle roolille Rossini kirjoitti monia kohtia, jotka ovat yksinkertaisesti lumoavia. Yksi näistä kohtauksista on Basilion aaria “La calumnia è un venticello”. Aarian teksti kuulostaa Rossinin crescendon määritelmältä. Se alkaa tuulenvireellä ja kasvaa vähitellen musiikilliseksi hurrikaaniksi, kunnes se päättyy tykinlaukaukseen.

Kuuntele kaksi tulkintaa. Ensin Montarsololla, joka on ensiluokkainen buffolaulaja.

La calumnia è un venticello (1) – Montarsolo

 

Seuraavaksi Alexander Kipnis, yksi kaikkien aikojen kauneimmista bassoäänistä. Kipnis laulaa aarian saksaksi, hieman epätavallisesti, mutta ihanasti.

La calumnia è un venticello (2) – Kipnis

 

Synopsis: Figaro puhuu salaa Rosinan kanssa ja kertoo hänelle, että Lindoro on kuolemattomasti rakastunut häneen. Rosina ojentaa hänelle pienen kirjeen.

Tämä Figaron ja Rosinan duetto on koloratuurin juhlaa. Koristelut lisääntyvät yhä enemmän ja enemmän ja päättyvät Rosinan koristeluhulluuteen, jota viehättävästi säestää Figaron pistemäinen melodia.

Dunque io son – Callas / Gobbi

Synopsis: Kun Bartolo palaa, hän huomaa, että Rosinalla on mustetta sormessa ja että kirjelomake puuttuu. Hän päättää tästä lähtien lukita Rosinan taloon.

Tämä Bartolon aaria on pitkä kappale, ja se on kirjoitettu monimutkaisesti monine koristeluineen. Toisessa osassa laulaja joutuu laulamaan pitkiä pätkiä kuudestoistaosanuoteilla tempo vivacessa. Aaria korvattiin ennen toisella aarialla sen vaikeuden vuoksi.

Dara oli 70/80-luvun johtava Rossini-basso ja hänen sillabattonsa (nopea laulaminen) oli legendaarinen.

A un dottor della mia sorte – Dara

 

Almavillan ensimmäinen yritys vierailla Rosinan luona

Synopsis: Figaron neuvosta Almaviva naamioituu humalaiseksi konstaapeliksi, joka yrittää väärennetyllä lipulla pakottaa majoittumaan Bartolon taloon.

Tämä osa on suurta komediaa. Rossini asettaa jousien sotilaalliset rytmit vastakkain puupuhaltimien kikattavien äänien kanssa. Lisäksi on nopeaan sprechgesangiin sävellettyjä kohtia.

Kuuntele tämä upea kohta Abbadon erinomaisesti kuvatussa äänitteessä.

Ehi di casa – Alva / Dara / Berganza /Abbado

 

 

Yhtyesäveltäjä Rossini

Synopsis: Työskennellessään hän tuottaa niin paljon melua, että poliisi ilmestyy paikalle. Hänet pidätetään ja hän näyttää poliisille paperia. Konstaapeli tekee Almavivalle sotilaallisen tervehdyksen. Kaikki ovat hämmentyneitä.

Tämä kokonaisuus on musiikillinen kaaos. Fugatossa jokainen kertoo oman versionsa tapahtumista. Jännitys lisääntyy yhä enemmän, mikä johtaa valloittavaan strettaan.

Kuulet otteen mestarillisesta kokonaistallenteesta (Marriner). Ilotulitus lavalla.


Ma signor…zitto tu – Florez / di Donato / Mattei / del Carlo

 

 

 

 

 

IL BARBIERE DI SIVIGLIA ACT II

 

Synopsis: Almaviva tekeytyi Bartolon musiikinopettajaksi ja väitti olevansa sijainen sairastuneelle Don Basiliolle. Saadakseen tämän luottamuksen hän antaa Basiliolle kirjeen ja väittää siepanneensa Rosinan kirjeen kreivi Almavivalle. Bartolo pussittaa kirjeen ja päästää musiikinopettajan taloon.

Koe, kuinka Almaviva yrittää saippuoida Bartoloa toistuvalla tekopyhällä “Pace e gioia” -lauseella. Uudestaan ja uudestaan Rossini keskeyttää tämän valituksen tuplatempossa lauletuilla katkelmilla, jotka ilmaisevat näiden kahden ajatuksia. Näin Rossini luo hulvattoman komedian toisen tason. Mahtipontinen on kohta, jossa Bartolo valittaa suruaan nopealla sprechgesangilla (“ma che perfido destino”) ja väärä musiikinopettaja laulaa vanhan tyylisen kantelenan.

Pace e gioia – Dara/Alva

 

Synopsis: Musiikinopettaja istuu pianon ääreen ja Rosina alkaa laulaa. Epäilyttävä Bartolo jää huoneeseen, mutta torkahtaa pian. Kaksikko vakuuttaa lyhyesti rakkaudestaan ja Bartolo herää jälleen.

Tätä musiikkituntia käytettiin usein väärin aarioihin, joita sopraanot lauloivat “kabinettikappaleina”. Esimerkiksi Adelina Patti lauloi usein “Home sweet home” tässä kohtaa ja Nellie Melba jopa Lucia di Lammermoorin hullun kohtauksen.

Contro un cor – Callas

 

Synopsis: Nyt Figaro ilmestyy tohtori Bartolon päivittäiseen parranajoon. Pian sen jälkeen ilmestyy Basilio. Hämmästyneenä Bartolo kysyy tämän terveydentilasta. Almaviva sujauttaa hänelle salaa kukkaron ja selittää hänelle, että hän, Basilio, on vakavasti sairas ja hänen pitäisi mennä kotiin hoitamaan sänkyä, minkä Basilio kukkaron rohkaisemana tekee. Rosina ja Almaviva pääsevät keskustelemaan lyhyesti ja sopivat, että Almaviva aikoo siepata hänet keskiyöllä, Figaro on jo ottanut parvekkeen avaimen. Sitten Bartolo huomaa huijauksen ja ajaa Almavivan ulos talosta.

“Buona Sera” on toinen kaunis kvartetti.

Buona Sera Signore – Gobbi / Callas / Alva

Synopsis: Bartolo on hermostunut. Kun Basilio ilmestyy takaisin, hän väittää, ettei tunne musiikinopettajaa, ja he epäilevät, että se oli Almaviva. He päättävät hankkia notaarin suorittamaan avioliiton illalla. Bartolo näyttää kirjeen Rosinalle, joka hämmästyy, ja Bartolo väittää, että Almavivalla on muitakin rakastajia. Rosina epäilee katkerasti, että Lindoro haluaa ajaa hänet Almavivan syliin. Ulkona kehittyy ukkosmyrsky.

Temporale – Barbacini

Synopsis: Kun Figaro ja Almaviva astuvat parvekkeen kautta taloon keskiyöllä, he kohtaavat Rosinan syytökset. Riemuissaan Rosina tajuaa, ettei Lindoro ole kukaan muu kuin kreivi Almaviva. Vaikka molemmat ovat seitsemännessä taivaassa, Figaro kehottaa heitä kiirehtimään.

Onnellisesta käänteestä kumpuava ilo johtaa Rosinan ja Almavivan akrobaattiseen ja virtuoosimaiseen koloratuuriduettiin, jota kommentoivat toistuvasti Figaron kärsimättömät välihuomautukset, jotka kehottavat heitä kiirehtimään. Teos päättyy todelliseen trioon, viehättävään strettaan “Zitti, zitti, piano, piano”.

Ah! Qual colpo inaspettato Trio – Berganza / Alva / Saalis

Synopsis: Kun he haluavat taas paeta parvekkeen kautta, tikkaat ovat kadonneet. Sinne saapuu Basilio notaarin kanssa. Figarolla on nopeasti ajatus toteuttaa avioliitto nyt. Almaviva antaa Basiliolle kukkaron ja tämä toimii yhdessä Figaron kanssa vihkitodistajana.

Seuraava aaria jätetään usein pois. Yhtäältä siksi, että se on dramaattisesti tarpeeton, ja toisaalta siksi, että se on hyvin vaikea.

Peru on ehkä paras Rossini-tenori aikamme ja ehkä jopa vuosikymmeniin. Hän laulaa tämän vaikean aarian vaativimmatkin kohdat hämmästyttävän helposti.

Ah il più lieto il più felice – Florez

]

 

Näyttävä laulaja oli Rockwell Blake. Hän oli Rossini-asiantuntija ja tämä aaria oli yksi hänen kohokohdistaan, jonka hän hallitsi täydellisesti laulaa huikealla tempolla.

Ah il più lieto il più felice – Blake

]

 

Rossinin säihkyvä finaali

Synopsis: Kun Bartolo ilmestyy poliisin kanssa paikalle, hänen on tajuttava, että hän on hävinnyt, Basilio ja Figaro ovat pettäneet hänet. Almaviva antaa anteliaasti Don Bartololle myötäjäiset ja kaikki ovat onnellisia. Näytelmä päättyy hymniin rohkeudelle, oveluudelle ja rakkaudelle.

Finale, di si felice innesto – Abbado & Ensemble

 

Asiakkaille Callas-anekdootti kuunneltavaksi

Lue tapauksesta, joka sattui 1957 la Scalassa Maria Callasin kanssa tehdyssä Barbiere-elokuvan livetallenteessa: “Välittömästi tämän kovaäänisen ja silti oudon laimean suosionosoituksen jälkeen tuli edellä mainittu Éclat. Musiikkimestarina Almaviva ylistää “Bella voce! bravissima!”, mutta ei ilmeisesti sopusoinnussa osan yleisöstä kanssa. Oli tyytymättömyyden ilmaisuja, jotka Callasit aluksi tukahduttivat. Myös Bartolon laulaja asettui hänen puolelleen. Melchiore Luise suuntasi ensimmäisen repliikkinsä “Certo, bella voce” tunnistettavasti vihollisen rintamaa vastaan, painottaen painokkaasti sanaa “certo”; ja kun sitten eräs verbaalinen mellakoitsija huutaa “ah, ei! ei!”, hän toisti tarmokkaasti: “Certo, bella voce”. Se, mikä tässä episodissa ilmoittautui, oli vastarintaa Maria Callasia vastaan, joka tuohon aikaan rakensi itseään kuin hautova tauti. Siitä, että kyseessä oli hallittu vastarinta, kertoo myös se, että esityksen jälkeen Maria Callas luuli poimivansa kukkakimpun ja pitävänsä kädessään retiisikimppua. ” (Jürgen Kesting, sbb Kulturradio). Kuuntele tämä katkelma YouTube-videolta (kuvattu kohtaus alkaa kohdassa 5:45).

Callas-anekdootti – Callas / Gobbi / Alva / Giulini

 

Tallennussuositus

DG:llä Teresa Berganza, Luigi Alva, Enzo Dara, Hermann Prey ja Paolo Montarsolo Claudio Abbadon ja Lontoon sinfoniaorkesterin johdolla.

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside-verkkopalvelun oopperaopas Gioacchino Rossinin il barbiere di Sivigliasta.

 

 

 

0 replies

Leave a Reply

Want to join the discussion?
Feel free to contribute!

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *