“Manon Lescaut” to opera, dzięki której Puccini stał się gwiazdą na operowym niebie. Dzieło obezwładnia słuchacza motywami i melodiami i nigdy nie było mu bliżej do muzyki Richarda Wagnera niż tutaj. Dzięki “Donna non vidi mai”, Intermezzo i Duetowi miłosnemu, Puccini napisał utwory ikoniczne.
Des Grieux jest zakochany
Poniższa aria jest najsłynniejszym utworem tej opery i pierwszą słynną arią napisaną przez Pucciniego. Sygnatura czasowa ¾ nadaje utworowi leniwy, rozmarzony charakter. Akompaniament orkiestrowy melodii jest bardzo bogaty, strojenie instrumentów towarzyszących z dzielonymi smyczkami rozciąga się na kilka oktaw, podkreślając pasję Des Grieux do nut w skrajnych rejestrach. W emocjonalnej arii Des Grieux powraca romantyczny motyw skrzypiec, który zabrzmiał, gdy zwracał się do Manon.
W drugiej części Des Grieux z czułością i zachwytem cytuje raz po raz motyw Manon “Manon Lescaut mi chiamo”, którym się przedstawiła. Jest to efekt zaskakujący, który sprawia, że aria ta wydaje się niemal duetem. Część trzecia: “O susurro gentil, deh! Non cessar!” powtarza się kilkakrotnie i kończy tę arię namiętnym wysokim B śpiewanym z werwą.
Björling był w stanie wydobyć z głosu zarówno pasję Des Grieux, jak i jego wrażliwość.
Donna non vidi mai – Björling
Występuje Des Grieux – wielki duet miłosny
Z okrzykiem zaskoczenia rozpoczyna się długi, namiętny duet. Des Grieux oskarża ją o ucieczkę, coraz rozpaczliwiej woła “Taci” w odpowiedzi na jej reprymendy. Manon błaga o przebaczenie przy akompaniamencie pięknego motywu, który słyszymy nie po raz ostatni:
Tym czułym motywem przełamuje opór Des Grieux. Słowami “Ah, vieni! colle tue braccia stringi Manon”, śpiewanymi na melodię Des Grieux “Donna non vidi mai”, łamie jego ostatni opór. Des Grieux odpowiada wagnerowskim motywem, który w tej operze nabierze ważnego znaczenia, że ona jest jego losem (W głębi twych oczu czytam mój los).
Wraz ze wspólnym powtarzaniem tego motywu, przy akompaniamencie rozradowanej orkiestry, ten długo przeciągany duet kończy się burzliwym uściskiem.
Widzimy i słyszymy tę scenę pięknie zagraną i zaśpiewaną przez Plàcido Domingo i Renatę Scotto. Oboje śpiewacy wykazali się nie tylko niebywałym kunsztem wokalnym, ale i aktorskim. Fragment ten, prowadzony przez Jamesa Levine’a, pochodził z pierwszej transmisji opery na żywo w Metropolii Europejskiej w 1980 roku i był sensacją. Przyczynił się do niej bogaty, namiętny głos Dominga.
Tu, tu amore, tu – Scotto / Domingo
Intermezzo
Po aresztowaniu Manon została skazana na deportację do kolonii karnej w Luizjanie. W więzieniu w Hawrze oczekuje na statek, który zabierze ją za ocean.
Puccini skomponował w tym wielkim intermezzo uczucia rozpaczy Manon i des Grieux z powodu tragicznych wydarzeń. Rozpoczyna się ono opustoszałą kantyleną altówki. Stopniowo dołączają inne instrumenty i orkiestra prowadzi do wspaniałego głównego tematu intermezza.
Ten motyw jest wykonywany przez dłuższy czas. Na koniec zmienia się nastrój utworu i Puccini prezentuje niemal eteryczny motyw końcowy, tzw. motyw losu, który jest niebiańsko zabarwiony przez dźwięk dętych drewnianych:
Intermezzo – Pradelli
Dodaj komentarz
Chcesz się przyłączyć do dyskusji?Feel free to contribute!