Leipzig: En reseguide för musikfantaster.

Historiska platser för klassisk musik och operakonst. Besöksdestinationer och bakgrundsinformation med anknytning till stora kompositörer.

Översikt över besöksmål (klicka för mer information)

 


 

 

Alla destinationer på Google Maps

Zoom in för destinationer i Leipzig:

 

 


Kompositörer i Leipzig

Johann Sebastian Bach:

Bachs utnämning till Thomaskantor var ganska ojämn. Efter den föregående kantorns död erbjöds tjänsten först till Telemann (som i Weimar) och sedan till en annan musiker, som båda tackade nej. Bach var alltså bara tredjehandsvalet, eller som en rådman uttryckte det: “Eftersom man inte kan få det bästa måste man ta det mittersta”. Så Bach kunde lämna Köthen.

Under denna tid var han ansvarig för gudstjänster och särskilda kyrkliga festligheter i fyra kyrkor. Nikolaikyrkan och Thomaskyrkan står fortfarande kvar idag, medan två andra föll offer för andra världskriget. Till Bachs viktigaste uppgifter hörde att varje vecka framföra kantater på söndagar och högtidsdagar. Bach lade ner mycket arbete på detta redan från början och skrev kantater varje vecka. Det sägs att han komponerade kantater under fem år, varav tre år (dvs. cirka 200 stycken) har överlevt. Redan 1724 komponerade han sitt hittills mest omfattande verk, Johannespassionen, och tre år senare Matteuspassionen. År 1730 uppstod en konflikt med rådet, eftersom Bach ansåg att uppförandekraven hade försämrats. Han presenterade nu för rådet sina idéer om en “välfylld kyrkomusik” och överlämnade därmed till eftervärlden en viktig dokumentation av den historiska uppförandepraxis från mästarens hand.

Dessutom hade han även världsliga uppgifter som musikdirektör. I Leipzig hade det bildats ett “Collegium musicum” (en orkester av professionella musiker och entusiaster) som gav konserter i salen och i trädgården i ett kaffehus. För dessa konserter skrev han olika verk för orkester, till exempel cembalokonserterna.

Leipzigperioden överskuggades av privata tragedier. Mellan 1726 och 1733 dog sju av Bachs barn, förutom att hans sista syskon, systern Maria, dog.

Bachs sena år gav ändå några stora sena verk. Till dessa hör till exempel “The Art of the Fugue”, “Goldbergvariationer” eller De “Musikaliska offren” (se “Bach i Berlin”) Strax därefter försämrades Bachs hälsa. En allvarlig ögonsjukdom och störningar i skrivhandens arm hindrade honom så mycket att hans kreativa arbete praktiskt taget stannade upp. Bach genomgick därefter den berömda ögonoperation som utfördes av den övergående kontroversielle ögonläkaren Sir John Taylor 1750. Som för hans yrkeskollega Händel, blev resultatet ett fiasko: även om hans syn förbättrades kortvarigt drabbades han kort därefter av en stroke och Johann Sebastian Bach dog den 28 juli 1750.

Till den fullständiga BACH BIOGRAFI

Johann Sebastian Bach Portrait

Richard Wagner:

Richard Wagner föddes i Leipzig som det nionde barnet, men hans födelsehus finns inte längre kvar. Hans far dog några månader senare och hans mor gifte sig lite senare med poeten och skådespelaren Ludwig Geyer. Det var länge en gåta om Ludwig, som Richard var mycket fäst vid, var hans biologiska far, vilket skulle ha varit mycket pikant på grund av hans judiska rötter. Idag utgår man från att så inte är fallet. Efter två år flyttade familjen till Dresden.

Vid 16 års ålder hörde Wagner Fidelio med Schröder-Devrient i Leipzig, vilket enligt honom själv var den avgörande faktorn för att bli professionell musiker. Två år senare inledde han sina musikstudier vid universitetet i Leipzig, komponerade sina första verk och började intressera sig för politik. År 1833 lämnade han Leipzig för att skaffa sig yrkeserfarenhet.

LÄNK TILL DEN KOMPLETTA WAGNER BIOGRAFI

Robert och Clara Schumann

Studier och pianoutbildning i Leipzig

Schumann, som växte upp i närliggande Zwickau, flyttade till Leipzig vid 18 års ålder för att börja studera juridik, vilket han inte älskade. Hans mor ville att han skulle börja studera, men Robert ägnade sig under denna tid främst åt litteratur och musik. Han stannade vid universitetet endast en termin och övergick sedan till Heidelbergs universitet för tre terminer.

År 1831 återvände tjugoåringen till Leipzig för att börja sin utbildning till pianovirtuos hos Friedrich Wieck. Wieck hade försäkrat hans mor att Robert hade talang om han bara övade flitigt. Skickligheten räckte dock inte till och Robert överansträngde först sitt långfinger och sedan hela sin högra hand (möjligen med en mekanisk träningsapparat), så att han var tvungen att begrava drömmen om en karriär som pianovirtuos.

År 1834 grundade han tillsammans med Wieck en inflytelserik tidskrift för musik, som han ledde i tio år och för vilken han skrev många artiklar. Schumann hade en extraordinär talang för språket. Han publicerade många essäer under pseudonymer, bland annat Eusebius (den introverta Schumann) och Florestan (den passionerade Schumann).

De första psykoserna och förlovningen

År 1833 upplevde han sina första psykoser. En läkare rådde honom att gifta sig för att övervinna krisen med ett reglerat liv. Schumann förlovade sig med Ernestine von Fricken och minns henne i sitt pianoverk Carneval (Estrella). Förlovningen bröts dock på nytt.

Denna psykiska sjukdom härrörde troligen från en bipolär sjukdom; ibland nämns en syfilissjukdom som orsak. Mot det talar att Schumanns far, ett av hans syskon och två av hans barn också hade psykiska problem, vilket skulle tala för en genetisk orsak.

Förlovning och äktenskap med Clara

Schumann hade bott i Wiecks hus under sina studieår och träffade den nioåriga Clara. De blev vänner och vänskapen övergick i kärlek när Clara var 15 år. Vid 18 års ålder förlovade sig de två i hemlighet. Eftersom deras far var emot äktenskapet kämpade de två i rätten för att få tillstånd att gifta sig. Bröllopet ägde rum 1840 i Schönefelder minneskyrka. Samma år flyttade de två in i lägenheten på Inselstrasse i Leipzig, där de hade ett konstnärsäktenskap och tog emot konstnärer som Liszt och Mendelssohn. Medan Schumann ville att Clara skulle fokusera på sitt äktenskap och avsluta sin karriär som pianist, stödde han henne i sitt arbete som kompositör. Detta år blev ett av Schumanns mest produktiva år, som kallades hans Liederjahr på grund av det stora antalet sånger.

År 1841 komponerade Schumann sin första symfoni, vårsymfonin, som Felix Mendelssohn uruppförde i det gamla Gewandhaus. Den blev en stor framgång och Wieck erkände sin svärsons genialitet och sände ut försonande gester. Robert förblev dock reserverad gentemot sin svärfar.

År 1844 hoppades Schumann bli Mendelssohns efterträdare vid Gewandhaus. Men deras förhoppningar grusades och familjen Schumann flyttade till Düsseldorf, där Robert hade erbjudits tjänsten som kommunal musikdirektör.

Robert Clara Schumann Travel Reisen Culture Tourism Reiseführer Travel guide Classic Opera

Felix Mendelssohn:

Mendelssohns första framträdande som nyutnämnd Gewandhauskapellmeister 1835 var triumferande. Den 25-årige Robert Schumann var ett entusiastiskt vittne till hans invigningskonsert, och de två upprätthöll en vänskap från och med då. Gewandhaus skulle också bli premiärplats för två av Schumanns symfonier. Som musiker och konstnärlig ledare blev Mendelssohns prototyp för den moderna dirigenten. Med strukturerade repetitioner blev dirigenten den konstnärliga auktoriteten som (nyligen) utrustad med en stav försökte genomföra kompositörens vilja. Det väckte stor uppmärksamhet att Mendelssohn, utrustad med ett fenomenalt minne, dirigerade många av verken utantill. Mendelssohn var kanske den mest respekterade musikern i Europa vid denna tid, och under de tolv åren (med avbrott) fram till sin död ledde han sin Gewandhausorkester till den allra högsta nivån av excellens med europeisk dragningskraft. Mendelssohn uppmuntrade unga musiker som Schumann och Berlioz, som han hade träffat i Rom och som han upprätthöll en varm vänskap med. Vid en gästkonsert med fransmannen i Leipzig utbytte de två stafettpinnen.

Mendelssohn insåg att det tidigare musiksystemet producerade alltför mycket medelmåttighet. Orkestermusiker var tvungna att uppträda på pubar på kvällarna för att komplettera sin lön, och utbildningen av unga musiker lämnades åt slumpen. Mendelssohn engagerade sig därför beslutsamt för att förbättra orkestermusikernas löner och grundade i en exempellös styrkedemonstration ett konservatorium i Leipzig tillsammans med fyra stridskamrater. Bland de första lärarna fanns Robert Schumann och hans konsertmästare och förtrogne Ferdinand David.

1836 hade Mendelssohn träffat sin blivande hustru i Frankfurt. Bröllopet firades i Cécile Jeanrenauds hemstad Frankfurt, varefter hon flyttade in hos Felix i Leipzig, där de två fick fem barn. Cécile sjöng och spelade piano, men hennes passion var måleriet. Hon var en reserverad person och hade därför inte rollen som den romantiske kompositörens klassiska “musa”, men gav Felix det stöd han behövde för att arbeta sig igenom sin enorma arbetsbörda. Av Mendelssohns tre bostäder i Leipzig finns det sista fortfarande kvar; huset på Goldschmidtstrasse 12 (då Königsstrasse) inrymmer numera Mendelssohnmuseet.

Mendelssohn förblev oerhört produktiv som kompositör trots sina många olika bördor som make, far, konstnärlig ledare, dirigent, scenkonstnär, konservatorsdirektör och resande konstnär. Under åren i Leipzig komponerade han bland annat oratoriet Elias (premiär i Birmingham), sin andra pianokonsert och den berömda violinkonserten. Mendelssohn kom därmed in i konstvärldens hamsterhjul, vilket han hyllade under sina senare år. Fyrtiotalet visade mer och mer en utmattad man med utbrändhetssyndrom, vilket blev den utlösande faktorn för hans tidiga död efter systern Fannys död.

I maj 1847, under en konsertresa, nåddes han av det katastrofala beskedet om systern Fannys död. Mendelssohn blev förbluffad, avbröt alla sina aktiviteter och flydde på en ensam semesterresa till Schweiz När han återvände fick han sin första stroke i Leipzig i början av oktober. Efter ytterligare slaganfall förlorade han medvetandet och dog i sitt hem den 4 november 1847, 38 år gammal. Efter en begravningsgudstjänst i Leipzig fördes hans kropp med ett specialtåg till Berlin och begravdes på Trefaldighetskyrkogården i Mendelssohns familjegrav bredvid hans älskade syster

Till den fullständiga MENDELSSOHN-biografin


KONCERT OCH OPERA

Det tredje (nya) Gewandhaus:

Det andra Gewandhaus blev ett offer för andra världskriget. På grund av de allvarliga skadorna beslutades att det inte skulle återuppbyggas och en byggnad för universitetet uppfördes.

Det tredje (nya) Gewandhaus byggdes under DDR-tiden. “Den stora salen med 1900 platser har en utmärkt akustik. Under byggnationen ockuperades salen flera gånger av soldater från NVA för att testa akustiken vid full kapacitet. Hösten 1989 fick Gewandhaus politisk betydelse. Kurt Masur öppnade huset för de så kallade “Gewandhaus Talks”, offentliga diskussionsrundor där DDR:s reformer och framtid debatterades. Därmed blev Gewandhaus en plattform för DDR:s politiska opposition.” (Källa: Wikipedia, egen översättning).

Sedan Mendelssohn Bartholdy har Gewandhausorkestern haft ett bländande galleri av konstnärliga ledare och har fortfarande ett utmärkt rykte i musikvärlden. Programmet finns på webbplatsen.

Erstes Gewandhaus:

Det första Gewandhaus, Mendelssohns arbetsplats, byggdes på 1700-talet på en vind som byggts om från ett tyglager. Här framfördes förutom två symfonier av Schumann även Mendelssohns violinkonsert i e-moll (med Ferdinand David som solist) och Schuberts C-dur-symfoni (nr 9).

Programmet finns på webbplatsen.

https://www.gewandhausorchester.de/

Konzert-Saal des historischen Gewandhauses:

Erstes Gewandhaus:

Byggnaden förlorade sin funktion som konsertsal i slutet av 1800-talet och byggdes om till ett kommunalt varuhus. Under andra världskriget skadades byggnaden allvarligt och genomgick en grundläggande återuppbyggnad. En minnestavla på andra våningen i den historiska trappan påminner om den tidigare ingången till konsertsalen Gewandhaus.

Städtisches Kaufhaus (“Stadsvaruhuset”):

St. Thomas-kyrkan:

I St. Thomas KYRKAN arrangeras regelbundet musikaliska framträdanden, du hittar evenemangskalendern på webbplatsen. Det är vanligtvis obligatoriskt att anmäla sig till uppträdanden.

Länk: Auf Überschrift klicken


THOMAS KYRKAN

https://www.thomaskirche.org/

St. Thomas pojkkör:

Johann Sebastian Bach:

På Bachs tid var St. Thomas-kyrkan inte den enda platsen där St. Thomas Boys’ Choir, en pojkkör vars tradition går tillbaka till 1200-talet, var verksam. Kören bestod av drygt 55 elever, som oftast sjöng i grupper om 8 i olika kyrkor.

Luther-fönster:

Johann Sebastian Bach:

Bland annat ägde premiären av hans Matteuspassion 1727 rum i Thomaskyrkan. En del av Bachs verk från den här perioden har kyrkliga lieder av Luther som grund. Luther kan också ses i kyrkan på ett fönster som är från 1889. En plakett på en pelare påminner om reformatorns pingstpredikan 1539.

Johann Sebastian Bach:

Kyrkans korrum har sedan 1950 varit den slutliga viloplatsen för Bachs grav, vars ben kom hit på omvägar. När Bach dog begravdes han utan gravsten på Johanneskyrkans kyrkogård. Efter Bachrenässansen på 1800-talet, som utlöstes av Mendelssohn, ville man gräva upp hans kropp och återbegrava den i grannkyrkan. Den enda informationen om den exakta platsen för graven var den överlevande uppgiften “sex steg rakt fram från dörren på den södra sidan”.

Det finns en viss kontrovers om huruvida den uppgrävda kroppen verkligen är Bachs. Det faktum att kroppen låg i en kista av ek är dock ett viktigt argument till förmån för detta, eftersom detta endast gällde för 1 % av begravningarna vid den här tiden. Ett slutgiltigt klargörande skulle ges genom DNA-analys. St John’s Church bombades under andra världskriget och benen fick tas fram under spillrorna för att så småningom placeras i St Thomas KYRKAN.

Bach-monumentet framför St. Thomas-kyrkan:

Johann Sebastian Bach:

Bach-statyn i brons står framför Bach-fönstret i St Thomas-kyrkan. Vid uppgrävningen av Bachs kropp på 1800-talet hade man gjort ett avtryck av kraniet, som användes som grund för monumentets utformning. Monumentet föreställer Bach som dirigerar (varför han har ihoprullat notpapper) framför en orgel.

Evenemangskalender:

Johann Sebastian Bach:

I St Thomas-kyrkan hålls regelbundet musikaliska framträdanden, du hittar evenemangskalendern på webbplatsen. Det är vanligtvis obligatoriskt att anmäla sig till föreställningarna.

Länk: Klicka på headingen

‘ link=” linktarget=” av_uid=’av-2qpmfcl’]

Thomaskyrkan är historiskt betydelsefull för Bach och Luther och är den enda bevarade “Wagnerplatsen” i Leipzig. Här döptes han 1813 och fick senare lektioner av den dåvarande Thomaskantorn under sina studier.


NIKOLAI KYRKAN

https://www.nikolaikirche.de/

Luthers predikstol:

Johann Sebastian Bach:

Nikolaikyrkan var en av Bachs arbetsplatser, där många av hans verk hördes för första gången, till exempel Johannespassionen 1724 eller juloratoriet 1734/35, förutom otaliga kantater och motetter.

Nikolaikyrkan har fortfarande även mor funktioner. Till exempel den gotiska predikstolen från Luthers tid, även kallad “Lutherpulpeten”.

Nikolai kyrka:

Johann Sebastian Bach:

Dessutom bör det centrala tornet från 1732 nämnas, där det fram till 1932 bodde en Türmer (tornets invånare).

Senast var Nikolaikyrkan också ursprunget till DDR:s måndagsdemonstrationer, som utvecklades från måndagsbönerna i Nikolaikyrkan och ledde till DDR:s undergång.


MUSEUM ALTES RATHAUS (GAMLA RÅDHUSET)

https://www.stadtgeschichtliches-museum-leipzig.de/besuch/unsere-haeuser/altes-rathaus/

Stadsmuseum (Museum Altes Rathaus):

De två Bachmålningarna:

Johann Sebastian Bach:

Det mest kända konstverket i det gamla stadshuset är porträttet av den 61-årige Johann Sebastian Bach, målat av Elias Gottlob Haussmann. Det är möjligen det enda porträttet av kompositören (det spekuleras om en andra målning) som han satt för målaren. Intressant nog finns det en andra version av denna målning, som tillverkades med två års mellanrum av målarens verkstad. “Kopian” från 1848 har länge varit i Leipzigs stads ägo, och nu har även “originalet” från 1846 skänkts till staden av en samlare. Det finns en fantastisk historia om den: den berömda brittiska dirigenten John Eliott Gardiner berättade att tavlan hängde i hans föräldrars hus i flera år och att han såg den så dagligen som barn. En judisk-tysk familjevän hade placerat den där för att förvaras hos Gardiner-vännerna under världskriget. Som av en slump fick samma Gardiner 2015, i egenskap av ordförande för Bacharkivet, ta emot tavlan som en donation! Nu är båda målningarna tillbaka i Leipzig.

När det gäller målningen är det en så kallad “officiell bild” som hade skapats för officiella ändamål och visar honom med notblad (en kanon från 1846) och kantorsrock. Betydande skillnader är synliga mellan de två målningarna. Det antas att originalet en gång inte har restaurerats ordentligt. Under tiden har den noggrant restaurerats på nytt.

Stadsmodell Leipzig:

Johann Sebastian Bach:

En annan “delikatess” i museet är en stadsmodell på 25 m2, som visar Leipzig omkring 1800, före industrialiseringen, dvs. den presenteras ungefär så som Bach upplevde den.


MUSEUM MENDELSSOHN

https://www.mendelssohn-stiftung.de/

Mendelssohn Museum:

Mendelssohn Museum, där han bodde och dog 1845-47, har använts som musiksalong sedan 1997 och är det enda Mendelssohn-museet någonstans. Salongen har återskapats troget och rymmer många minnesföremål. Här anordnas också regelbundna konserter och till och med en pianofestival på sommaren (se webbplatsen för program).

Mendelssohns studie:


BACH MUSEUM

https://www.bachmuseumleipzig.de/de/bach-museum

Bach-museet:

Bachmuseet är ett pedagogiskt museum med en informativ audioguide och riktar sig till den intresserade musikälskaren. Det ligger i en vackert restaurerad renässansbyggnad med en liten trädgård.

Vy över museet:


SCHUMANN MUSEUM

 

Schumann Museum Inselstrasse:

Clara och Robert Schuman bodde i detta historiska hus från 1841 till 1844. 2019 gjordes det om till ett interaktivt museum som barn kan njuta av. Med ljudupplevelser, permanenta utställningar och konsertupplevelser i den historiska salen täcker museet ett brett spektrum. Båda konstnärerna får utrymme och besökarna kan förstå deras gemensamma liv och arbete.

https://www.schumannhaus.de/museum/

Leipzig Schumann Museum Inselstrasse Travel Reisen Culture Tourism Reiseführer Travel guide Classic Opera


AUERBACHSKELLER

Auerbachskeller:

Denna vinkrog från 1500-talet med fyra historiska källare (tunnkällare, Lutherrum, Goetherum och Old-Leipzig) blev världsberömd genom Goethes “Faust”. Goethe bodde i Leipzig i två år ungefär 20 år efter Bachs död och besökte ofta denna vinkällare. Man kan därför anta att Bach, som inte var en avhållare, också hade tillbringat tid i denna källare.

https://www.auerbachs-keller-leipzig.de/index.php

Fasskeller i Auerbachskeller:


MONUMENT

Bach-monumentet framför Thomaskyrkan:

Bachstatyn i brons står framför Bachfönstret i St Thomas-kyrkan. I samband med uppgrävningen av Bachs kropp på 1800-talet hade man gjort ett avtryck av kraniet, som användes som grund för monumentets utformning. Monumentet föreställer Bach som dirigerar (varför han har ihoprullat notpapper) framför en orgel.

Mendelssohn-monument:

Mendelssohnmonumentet, som uppfördes 1892, togs bort och smältes ner under naziståren av antisemitiska skäl. Under Kurt Masurs beskydd invigdes 2008 en kopia av det gamla monumentet framför Thomaskyrkan. Den visar kompositören på piedestalen, med musikens musa på trappan. På sidan finns två putti och en medaljong som vardera representerar världslig och kyrklig musik.



FESTIVAL

Bach Festival Leipzig:

I Leipzig har oregelbundna Bachfestivaler hållits i mer än 100 år, varifrån den så kallade “Bachfestivalen” etablerades 1999 som ett årligt festivalarrangemang i mitten av juni. Under en vecka visas många föreställningar (inklusive ett tillhörande program) på olika, delvis historiska spelplatser. Det hela bygger på ett nytt motto som ställs upp varje år. Höjdpunkter är öppningskonserten i Thomaskyrkan, de högklassiga föreställningarna i Gewandhaus och evenemang utomhus.

https://www.bachfestleipzig.de/en/bachfest

Mendelssohn Festival:

Den musikaliska Mendelssohnfestivalen hålls årligen i början av november i Gewandhaus för att hedra kompositören, som dog den 4 november. Programmet finns på Gewandhaus’ webbplats.

https://www.gewandhausorchester.de/


0 Kommentarer

Lämna en kommentar

Want to join the discussion?
Feel free to contribute!

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras. Obligatoriska fält är märkta *