Lipsk: Przewodnik turystyczny dla fanów muzyki

Historyczne miejsca muzyki klasycznej i sztuki operowej. Miejsca odwiedzin i informacje o wielkich kompozytorach.

Przegląd odwiedzanych miejsc (kliknij, aby uzyskać więcej informacji)

 

.


 

 

WSZYSTKIE CELE NA GOOGLE MAPS

Zoom in for destinations in Leipzig:

 

 


KOMPOZYTORZY W LIPSKU

Johann Sebastian Bach:

Nominacja Bacha na Thomaskantora była dość wyboista. Po śmierci poprzedniego kantora, stanowisko to zostało zaproponowane najpierw Telemannowi (jak w Weimarze), a następnie innemu muzykowi, z których obaj odmówili. Bach był więc dopiero trzecim wyborem, lub jak to ujął jeden z rajców: “Skoro nie można dostać najlepszego – trzeba wziąć środkowego”. Więc Bach mógł opuścić Köthen.

W tym czasie był odpowiedzialny za nabożeństwa i specjalne uroczystości kościelne w czterech kościołach. Kościół św. Mikołaja i kościół św. Tomasza stoją do dziś, podczas gdy dwa inne padły ofiarą II wojny światowej. Do głównych obowiązków Bacha należało cotygodniowe wykonywanie kantat w niedziele i dni świąteczne. Już na samym początku Bach włożył w to wiele wysiłku i pisał kantaty co tydzień. Mówi się, że skomponował pięć lat kantat, z których zachowały się trzy lata (tj. około 200 utworów). Już w 1724 roku skomponował swoje najobszerniejsze jak dotąd dzieło – Pasję według św. Jana, a trzy lata później Pasję według św. W 1730 r. doszło do konfliktu z radą, gdyż zdaniem Bacha warunki wykonawcze uległy pogorszeniu. Przedstawił więc radzie swoje pomysły na “dobrze zaopatrzoną muzykę kościelną”, przekazując tym samym potomnym ważną dokumentację historycznej praktyki wykonawczej spod ręki mistrza.

Poza tym miał on również świeckie obowiązki jako kierownik muzyczny. W Lipsku powstało “Collegium musicum” (orkiestra złożona z zawodowych muzyków i entuzjastów), która koncertowała w sali i w ogrodzie kawiarni. Na te koncerty pisał różne utwory na orkiestrę, m.in. koncerty klawesynowe.

Na okres lipski cieniem położyły się prywatne tragedie. W latach 1726-1733 zmarło siedmioro dzieci Bacha, a także ostatnia z rodzeństwa, jego siostra Maria.

Późne lata Bacha przyniosły jednak kilka wspaniałych późnych dzieł. Należą do nich na przykład “Sztuka fugi”, “Wariacje Goldbergowskie” czy Ofiary muzyczne” (patrz “Bach w Berlinie”) Wkrótce potem stan zdrowia Bacha uległ pogorszeniu. Poważna choroba oczu i zaburzenia w pracy ręki piszącej tak bardzo utrudniały mu pracę, że jego twórczość praktycznie stanęła w miejscu. W 1750 r. Bach przeszedł słynną operację oczu przeprowadzoną przez kontrowersyjnego okulistę Sir Johna Taylora. Podobnie jak w przypadku jego kolegi po fachu, Haendla, wynik okazał się fiaskiem: choć jego wzrok na krótko się poprawił, wkrótce potem doznał udaru, a Johann Sebastian Bach zmarł 28 lipca 1750 roku.

TO THE COMPLETE BACH BIOGRAPHY

Johann Sebastian Bach Portrait

Richard Wagner:

Richard Wagner urodził się w Lipsku jako dziewiąte dziecko, dom, w którym przyszedł na świat już nie istnieje. Jego ojciec zmarł kilka miesięcy później, a matka nieco później wyszła za mąż za poetę i aktora Ludwiga Geyera. Długo zastanawiano się, czy Ludwig, do którego Ryszard był bardzo przywiązany, był jego biologicznym ojcem, co byłoby bardzo pikantne ze względu na jego żydowskie korzenie. Dziś przyjmuje się, że tak nie było. Po 2 latach rodzina przeniosła się do Drezna.

W wieku 16 lat Wagner usłyszał Fidelia z Schröder-Devrient w Lipsku, co według niego zadecydowało o tym, że został zawodowym muzykiem. Dwa lata później rozpoczął studia muzyczne na uniwersytecie w Lipsku, komponował swoje pierwsze utwory i zainteresował się polityką. W 1833 r. opuścił Lipsk, by zdobyć doświadczenie zawodowe.

LINK DO KOMPLETNEJ BIOGRAFII WAGNERA

Robert i Klara Schumann

Studia i nauka gry na fortepianie w Lipsku

Schumann, który wychował się w pobliskim Zwickau, w wieku 18 lat przeniósł się do Lipska, by podjąć nielubiane studia prawnicze. Jego matka chciała, by podjął studia, ale Robert w tym czasie zajmował się głównie literaturą i muzyką. Na uczelni przebywał tylko jeden semestr, po czym przeniósł się na trzy semestry na Uniwersytet w Heidelbergu.

W 1831 r. dwudziestolatek powrócił do Lipska, by rozpocząć naukę gry na fortepianie u Friedricha Wiecka. Wieck zapewniał jego matkę, że Robert ma talent, jeśli tylko będzie pilnie ćwiczył. Jednak zręczność nie wystarczyła i Robert nadużył najpierw środkowego palca, a potem całej prawej ręki (być może przy pomocy mechanicznego przyrządu do ćwiczeń), tak że musiał pogrzebać marzenia o karierze wirtuoza fortepianu.

W 1834 r. założył z Wieckiem wpływowe czasopismo muzyczne, którym kierował przez 10 lat i dla którego pisał liczne artykuły. Schumann miał niezwykły dar językowy. Wiele esejów opublikował pod pseudonimami, m.in. Euzebiusz (Schumann introwertyczny) i Florestan (Schumann namiętny).

Pierwsze psychozy i zaręczyny

W 1833 roku przeżył pierwsze psychozy. Lekarz doradził mu małżeństwo, aby dzięki uregulowanemu życiu przezwyciężyć kryzys. Schumann zaręczył się z Ernestine von Fricken i upamiętnił ją w swoim utworze fortepianowym Carneval (Estrella). Zaręczyny zostały jednak ponownie zerwane.

Ta choroba psychiczna wynikała prawdopodobnie z zaburzeń dwubiegunowych, czasami jako przyczynę wymienia się chorobę kiłową. Przeciwko temu przemawia fakt, że ojciec Schumanna, jedno z jego rodzeństwa i dwoje jego dzieci również mieli problemy psychiczne, co przemawiałoby za przyczyną genetyczną.

Zaręczyny i małżeństwo z Klarą

Schumann mieszkał w domu Wiecka w latach studenckich i poznał 9-letnią Klarę. Zaprzyjaźnili się, a przyjaźń przerodziła się w miłość, gdy Clara miała 15 lat. W wieku 18 lat oboje potajemnie się zaręczyli. Ponieważ ich ojciec był przeciwny małżeństwu, oboje walczyli w sądzie o pozwolenie na ślub, który odbył się w 1840 roku w Kościółe Pamięci Schönefeld. W tym samym roku oboje wprowadzili się do mieszkania na lipskiej Inselstrasse, gdzie mieli małżeństwo artystów i przyjmowali takich twórców jak Liszt i Mendelssohn. Schumann chciał, by Klara skupiła się na małżeństwie i zakończyła karierę pianistki, wspierał ją jednak w pracy kompozytorskiej. Rok ten stał się jednym z najbardziej produktywnych lat Schumanna, zwanym z powodu obfitości pieśni jego Liederjahr.

W 1841 roku Schumann skomponował swoją pierwszą symfonię, Symfonię Wiosenną, której prawykonania dokonał Felix Mendelssohn w starym Gewandhausie. Odniosła ona wielki sukces, a Wieck dostrzegł geniusz swego zięcia i wysyłał pojednawcze gesty. Robert pozostał jednak powściągliwy wobec teścia.

W 1844 roku Schumann miał nadzieję, że zostanie następcą Mendelssohna w Gewandhausie. Nadzieje te zostały jednak rozwiane i Schumannowie przenieśli się do Düsseldorfu, gdzie Robert otrzymał propozycję objęcia stanowiska miejskiego dyrektora muzycznego.

Robert Clara Schumann Travel Reisen Culture Tourism Reiseführer Travel guide Classic Opera

Feliks Mendelssohn:

Pierwsze wystąpienie Mendelssohna jako nowo mianowanego Gewandhauskapellmeister w 1835 roku było triumfalne. 25-letni Robert Schumann był entuzjastycznym świadkiem jego inauguracyjnego koncertu i odtąd łączyła ich przyjaźń. Gewandhaus stał się także miejscem premiery dwóch symfonii Schumanna. Jako muzyk i dyrektor artystyczny Mendelssohns stał się prototypem nowoczesnego dyrygenta. Dzięki usystematyzowanym próbom dyrygent stał się autorytetem artystycznym, który (nowo) wyposażony w batutę starał się realizować wolę kompozytora. Uwagę zwracał fakt, że Mendelssohn, obdarzony fenomenalną pamięcią, wiele utworów dyrygował na pamięć. Mendelssohn był chyba najbardziej szanowanym muzykiem w ówczesnej Europie, a w ciągu 12 lat (z przerwami) aż do śmierci doprowadził swoją Orkiestrę Gewandhaus do najwyższego poziomu doskonałości o europejskiej atrakcyjności. Mendelssohn zachęcał młodych muzyków, takich jak Schumann i Berlioz, których poznał w Rzymie i z którymi utrzymywał serdeczną przyjaźń. Na gościnnym koncercie Francuza w Lipsku obaj wymienili się batutami.

Mendelssohn zdawał sobie sprawę, że poprzedni system muzyczny produkował zbyt wiele przeciętności. Muzycy orkiestrowi musieli wieczorami występować w domach publicznych, aby uzupełnić swoje pensje, a kształcenie młodych muzyków pozostawiono przypadkowi. Mendelssohn zaangażował się więc zdecydowanie w poprawę warunków płacowych muzyków orkiestrowych i w bezprecedensowym pokazie siły założył wraz z czterema towarzyszami broni konserwatorium w Lipsku. Wśród pierwszych nauczycieli byli Robert Schumann oraz jego koncertmistrz i powiernik Ferdinand David.

W 1836 roku Mendelssohn poznał we Frankfurcie swoją przyszłą żonę. Ślub odbył się w rodzinnym mieście Cécile Jeanrenaud we Frankfurcie, po czym zamieszkała z Feliksem w Lipsku, gdzie urodziło się im pięcioro dzieci. Cécile śpiewała i grała na fortepianie, ale jej pasją było malarstwo. Była osobą powściągliwą, nie pełniła więc roli klasycznej “muzy” romantycznego kompozytora, ale dawała Feliksowi wsparcie, którego potrzebował, by uporać się z ogromem pracy. Z trzech rezydencji Mendelssohna w Lipsku zachowała się ostatnia; w domu przy Goldschmidtstrasse 12 (wówczas Königsstrasse) mieści się obecnie Muzeum Mendelssohna.

Mendelssohn pozostał niezwykle produktywny jako kompozytor, pomimo licznych obciążeń jako mąż, ojciec, dyrektor artystyczny, dyrygent, artysta estradowy, dyrektor konserwatorium, artysta podróżujący. W latach lipskich powstało m.in. oratorium Eliasz (premiera w Birmingham), drugi koncert fortepianowy i słynny koncert skrzypcowy. Mendelssohn wszedł w ten sposób do koła chomika świata sztuki, za co w późniejszych latach składał mu wyrazy uznania. Lata czterdzieste ukazywały coraz bardziej człowieka wyczerpanego, z syndromem wypalenia, co stało się przyczyną jego przedwczesnej śmierci po śmierci siostry Fanny.

W maju 1847 r., podczas tournée koncertowego, dotarła do niego katastrofalna wiadomość o śmierci siostry Fanny. Mendelssohn był oszołomiony, przerwał wszystkie swoje zajęcia, i uciekł na samotne wakacje do Szwajcarii Po powrocie, na początku października, w Lipsku doznał pierwszego udaru. Po kolejnych udarach stracił przytomność i zmarł w swoim domu 4 listopada 1847 r., w wieku 38 lat. Po nabożeństwie żałobnym w Lipsku, jego ciało zostało przewiezione specjalnym pociągiem do Berlina i pochowane na Cmentarzu św. Trójcy w rodzinnym grobie Mendelssohna obok ukochanej siostry

TO THE COMPLETE MENDELSSOHN BIOGRAPHY


KONCERT I OPERA

Trzeci (nowy) Gewandhaus:

Drugi Gewandhaus padł ofiarą II wojny światowej. Ze względu na poważne zniszczenia nie zdecydowano się na jego odbudowę i postawiono budynek dla uniwersytetu.

Trzeci (nowy) Gewandhaus został zbudowany w czasach NRD. “Duża sala z 1900 miejscami siedzącymi ma doskonałą akustykę. Podczas budowy sala była kilkakrotnie zajmowana przez żołnierzy NVA, aby przetestować akustykę przy pełnym obciążeniu. Jesienią 1989 roku Gewandhaus nabrał znaczenia politycznego. Kurt Masur otworzył go na tzw. “Rozmowy w Gewandhausie”, publiczne dyskusje, podczas których dyskutowano o reformach i przyszłości NRD. W ten sposób Gewandhaus stał się platformą dla politycznej opozycji NRD.” (Źródło: Wikipedia, tłumaczenie własne).

Od czasów Mendelssohna Bartholdy’ego Orkiestra Gewandhausu miała olśniewającą galerię dyrektorów artystycznych i nadal cieszy się doskonałą reputacją w świecie muzycznym. Program koncertu można znaleźć na stronie internetowej.

Erstes (Pierwszy) Gewandhaus:

Pierwszy Gewandhaus, miejsce pracy Mendelssohna, został zbudowany w XVIII wieku z poddasza zaadaptowanego z magazynu sukna. Tutaj, oprócz dwóch symfonii Schumanna, miały miejsce pierwsze wykonania koncertu skrzypcowego e-moll Mendelssohna (z Ferdinandem Davidem jako solistą) i symfonii C-dur (nr 9) Schuberta.

Program koncertu można znaleźć na stronie internetowej.

https://www.gewandhausorchester.de/

Konzert-Saal des historischen Gewandhauses:

Erstes (Pierwszy) Gewandhaus:

Budynek stracił swoją funkcję sali koncertowej pod koniec XIX wieku i został przebudowany na kompleks Miejskich Domów Towarowych. Podczas II wojny światowej uległ poważnym zniszczeniom i został poddany gruntownej rekonstrukcji. O dawnym wejściu do sali koncertowej Gewandhausu przypomina tablica pamiątkowa umieszczona na drugim piętrze historycznej klatki schodowej.

Städtisches Kaufhaus (“Miejski dom towarowy”):

Kościół św. Tomasza:

Kościół św. Tomasza regularnie organizuje występy muzyczne, kalendarz wydarzeń można znaleźć na stronie internetowej. Na występy zazwyczaj obowiązują zapisy.

Link: Auf Überschrift klicken


KOŚCIÓŁ TOMASZA

https://www.thomaskirche.org/

Chór chłopięcy św. Tomasza:

Johann Sebastian Bach:

W czasach Bacha kościół św. Tomasza nie był jedynym miejscem działalności Chóru Chłopięcego św. Tomasza, chóru chłopięcego, którego tradycja sięga XIII wieku. Chór liczył nieco ponad 55 uczniów, którzy najczęściej śpiewali w grupach po 8 osób w różnych kościołach.

Okno lutnicze:

Johann Sebastian Bach:

W kościele św. Tomasza w 1727 roku odbyła się między innymi premiera jego Pasji wg św. Mateusza. Niektóre z utworów Bacha z tego okresu mają za podstawę pieśni kościelne Lutra. Lutra można również zobaczyć w kościele na oknie z 1889 roku. Tablica na filarze upamiętnia kazanie reformatora wygłoszone w Zielone Świątki w 1539 roku.

Johann Sebastian Bach:

Od 1950 roku sala chóru kościoła jest miejscem ostatecznego spoczynku grobu Bacha, którego kości trafiły tu w okrężny sposób. Kiedy Bach zmarł, został pochowany bez nagrobka na cmentarzu kościoła św. Jana. Po renesansie Bacha w XIX wieku, wywołanym przez Mendelssohna, chciano ekshumować jego ciało i ponownie pochować w sąsiednim kościele. Jedyną informacją o dokładnej lokalizacji grobu było zachowane stwierdzenie “sześć kroków na wprost od drzwi po stronie południowej”.

Istnieją pewne kontrowersje co do tego, czy ekshumowane ciało jest rzeczywiście ciałem Bacha. Jednak fakt, że ciało znajdowało się w dębowej trumnie jest ważnym argumentem przemawiającym na korzyść, gdyż dotyczyło to zaledwie 1% ówczesnych pochówków. Ostateczne wyjaśnienie przyniosłyby badania DNA. Kościół św. Jana został zbombardowany podczas II wojny światowej i kości musiały zostać wyciągnięte spod gruzów, by ostatecznie trafić do kościoła św. Tomasza.

Pomnik Bacha przed kościołem św. Tomasza:

Johann Sebastian Bach:

Wykonany z brązu pomnik Bacha stoi przed oknem Bacha w kościele św. W trakcie ekshumacji ciała Bacha w XIX wieku, wykonano odcisk czaszki, który posłużył jako podstawa do zaprojektowania pomnika. Pomnik przedstawia Bacha dyrygującego (dlaczego ma zwinięty papier nutowy) przed organami.

Kalendarium wydarzeń:

Johann Sebastian Bach:

Kościół św. Tomasza regularnie organizuje występy muzyczne, kalendarz wydarzeń można znaleźć na stronie internetowej. Rejestracja jest zazwyczaj obowiązkowa na występy.

Link: Kliknij na nagłówek

Richard Wagner:

Kościół św. Tomasza, historycznie ważny dla Bacha i Lutra, jest jedynym zachowanym “miejscem Wagnera” w Lipsku. Tutaj został ochrzczony w 1813 roku, a później pobierał lekcje od ówczesnego tomaszowskiego kantora podczas studiów.


KOŚCIÓŁ NIKOLAI

https://www.nikolaikirche.de/

Lutherowa ambona:

Johann Sebastian Bach:

Kościół św. Mikołaja był jednym z miejsc pracy Bacha, gdzie wiele z jego dzieł zostało po raz pierwszy usłyszanych, na przykład Pasja wg św. Jana w 1724 r. lub Oratorium na Boże Narodzenie w 1734/35 r., oprócz niezliczonych kantat i motetów.

Kościół św. Mikołaja ma jeszcze nawet cechy moralne. Na przykład gotycka ambona z czasów Lutra, zwana również “amboną Lutra”.

Kościół Nikołaja:

Johann Sebastian Bach:

Ponadto należy wspomnieć o centralnej wieży z 1732 r., w której do 1932 r. mieszkał Türmer (mieszkaniec wieży).

Mikołaja był również źródłem demonstracji poniedziałkowych w NRD, które rozwinęły się z poniedziałkowych modlitw w kościele św. Mikołaja i doprowadziły do końca NRD.


MUZEUM ALTES RATHAUS (STARY DOM KOMUNALNY)

https://www.stadtgeschichtliches-museum-leipzig.de/besuch/unsere-haeuser/altes-rathaus/

Muzeum miejskie (Museum Altes Rathaus):

Dwa obrazy Bacha:

Johann Sebastian Bach:

Najsłynniejszym dziełem sztuki w Ratuszu Staromiejskim jest portret 61-letniego Johanna Sebastiana Bacha, namalowany przez Eliasa Gottloba Haussmanna. Jest to prawdopodobnie jedyny portret kompozytora (istnieją spekulacje na temat drugiego obrazu), do którego zasiadł on dla malarza. Co ciekawe, istnieje druga wersja tego obrazu, która powstawała w dwuletnich odstępach czasu w pracowni malarza. Kopia” z 1848 roku przez długi czas znajdowała się w posiadaniu miasta Lipska, a teraz “oryginał” z 1846 roku również trafił do niego w spadku od pewnego kolekcjonera. Wiąże się z tym niezwykła historia: słynny brytyjski dyrygent John Eliott Gardiner opowiadał, że obraz wisiał w domu jego rodziców przez wiele lat i że widział go codziennie jako dziecko. Żydowsko-niemiecki przyjaciel rodziny umieścił go tam na przechowanie u przyjaciół Gardinera w czasie wojny światowej. Przypadek sprawił, że w 2015 roku ten sam Gardiner, jako prezes Archiwum Bacha, mógł otrzymać obraz jako darowiznę! Teraz oba obrazy są z powrotem w Lipsku.

W przypadku obrazu jest to tak zwany “obraz oficjalny”, który powstał do celów urzędowych i przedstawia go z papierem nutowym (kanon z 1846 roku) i szatą kantora. Pomiędzy obydwoma obrazami widoczne są znaczne różnice. Przypuszcza się, że oryginał nie został kiedyś należycie odrestaurowany. W międzyczasie został on ponownie starannie odrestaurowany.

Model miasta Lipsk:

Johann Sebastian Bach:

Kolejnym “rarytasem” muzeum jest makieta miasta na 25 m2, która przedstawia Lipsk około 1800 roku, przed industrializacją, czyli przedstawia go mniej więcej tak, jak przeżył go Bach.


MUZEUM MENDELSSOHN

https://www.mendelssohn-stiftung.de/

Dom Mendelssohna:

Dom Mendelssohna, w którym mieszkał i zmarł w latach 1845-47, jest używany jako salon muzyczny od 1997 roku i jest jedynym muzeum Mendelssohna w dowolnym miejscu. Salon został wiernie odtworzony i zawiera wiele pamiątek. Odbywają się tu regularne koncerty, a latem nawet festiwal pianistyczny (programy na stronie internetowej).

Studium Mendelssohna:


MUZEUM BACHA

https://www.bachmuseumleipzig.de/de/bach-museum

Muzeum Bacha:

Muzeum Bacha jest muzeum edukacyjnym z pouczającym audioprzewodnikiem i jest skierowane do zainteresowanych melomanów. Mieści się ono w pięknie odrestaurowanym renesansowym budynku z małym ogrodem.

Widok na muzeum:


MUZEUM SCHUMANNA

 

Schumann dom Inselstrasse:

Clara i Robert Schuman mieszkali w tym historycznym domu od 1841 do 1844 roku, a w 2019 roku został on przeprojektowany, aby stać się interaktywnym muzeum, z którego mogą korzystać dzieci. Dzięki doświadczeniom dźwiękowym, stałym wystawom i doświadczeniom koncertowym w historycznej sali, muzeum obejmuje szerokie spektrum. Obaj artyści otrzymują przestrzeń, a odwiedzający mogą zrozumieć ich wspólne życie i pracę.

https://www.schumannhaus.de/museum/

Leipzig Schumann Museum Inselstrasse Travel Reisen Culture Tourism Reiseführer Travel guide Classic Opera


AUERBACHSKELLER

Auerbachskeller:

Ta XVI-wieczna winiarnia z 4 historycznymi piwnicami (piwnica z beczkami, pokój Lutra, pokój Goethego i Stary Lipsk) zyskała światową sławę dzięki “Faustowi” Goethego. Goethe przebywał w Lipsku przez dwa lata, około 20 lat po śmierci Bacha i często odwiedzał tę winiarnię. Można więc przypuszczać, że Bach, który nie był herbaciarzem, również spędzał czas w tej piwnicy.

https://www.auerbachs-keller-leipzig.de/index.php

Fasskeller (piwnica z beczkami) w Auerbachskeller:


MONUMENTY

Pomnik Bacha przed kościołem św. Tomasza:

Wykonany z brązu pomnik Bacha stoi przed oknem Bacha w kościele św. W trakcie ekshumacji ciała Bacha w XIX wieku, wykonano odcisk czaszki, który posłużył jako podstawa do zaprojektowania pomnika. Pomnik przedstawia Bacha dyrygującego (dlaczego ma zwinięty papier nutowy) przed organami.

Pomnik Mendelssohna:

Pomnik Mendelssohna, wzniesiony w 1892 roku, został usunięty i przetopiony w latach nazistowskich z powodów antysemickich. W 2008 roku, pod patronatem Kurta Masura, przed kościołem św. Tomasza odsłonięto replikę starego pomnika. Przedstawia ona kompozytora na cokole, z Muzą Muzyki na stopniach. Po bokach znajdują się 2 putta i medalion, każdy reprezentujący muzykę świecką i kościelną.



FESTIWAL

Bach Festival Leipzig:

W Lipsku od ponad 100 lat odbywają się nieregularne festiwale Bacha, z których tak zwany “Festiwal Bachowski” został ustanowiony w 1999 roku jako coroczne wydarzenie festiwalowe w połowie czerwca. W ciągu jednego tygodnia w różnych, częściowo historycznych miejscach występów, prezentowanych jest wiele spektakli (wraz z programem towarzyszącym). Całość opiera się na nowym, ustalanym co roku motto. Najważniejsze wydarzenia to koncert inauguracyjny w kościele św. Tomasza, najwyższej klasy występy w Gewandhausie oraz imprezy plenerowe.

https://www.bachfestleipzig.de/en/bachfest

Festiwal Mendelssohna:

Muzyczny Festiwal Mendelssohna odbywa się corocznie na początku listopada w Gewandhaus na cześć kompozytora, który zmarł 4 listopada. Program można znaleźć na stronie internetowej Gewandhausu.

https://www.gewandhausorchester.de/


0 komentarzy:

Dodaj komentarz

Chcesz się przyłączyć do dyskusji?
Feel free to contribute!

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *