Ta opera Giuseppe Verdiego uważana jest za kongenialne dzieło na temat wkładu Szekspira do literatury światowej. Dla wielu tenorów rola Otella jest ukoronowaniem ich kariery.
Wielki duet miłosny
Otello usłyszał hałas i pojawia się. Widzi, że Cassio zranił starego dowódcę Montano. Odbiera Cassio stopień kapitana i odsyła wszystkich do domu. On zostaje sam z Desdemoną, gdzie w jej ramionach znajduje ukojenie.
Ten miłosny duet jest jednym z najważniejszych momentów opery. Oboje stoją wieczorem na tarasie i patrzą na spokojne morze. Wyciszone solowe wiolonczele wprowadzają nas w romantyczny nastrój nocy, a Desdemonie towarzyszą mieniące się harfy. Verdi nie komponuje jednak typowego miłosnego duetu, zbyt wiele tu rozpaczy i wyczuwalnego dramatyzmu. W drugiej części Verdi tworzy piękny, niemal wagnerowski temat o naglącym działaniu:
Z tym tak zwanym “motywem pocałunku” spotkamy się jeszcze raz w ostatnim akcie, między innymi w scenie śmierci Otella. Scenę tę kończą flety i harfy, którym towarzyszą smyczki.
Domingo urzeka w tym nagraniu jako gwałtowny i ekstatyczny Otello.
Già della notte – Domingo / Studer
Wielki duet Iago i Otella – Si, pel ciel
Synopsis: Teraz Otello jest przekonany o winie Desdemony. Składa uroczystą przysięgę zemsty, a Iago dołącza do niego.
W scenie przysięgi widać jeszcze pozostałości dawnej opery Verdiana. W stylu cabaletty, szybkiej, jednostroficznej kulminacji, Verdi komponuje zakończenie drugiego aktu. Przed przysięgą rozlegają się trzy słynne okrzyki “Sangue”. W tej scenie można muzycznie zaobserwować, jak Otello na początku ma swoją własną formę muzyczną, ale stopniowo dostosowuje się do stylu deklamacji Iago, aż wpada w zwykłe naśladownictwo Iago, znak, że Iago zyskał całkowitą kontrolę nad Otellem.
Tę kluczową scenę słyszymy w czterech różnych nagraniach.
Mario del Monaco nie był śpiewakiem niuansów. Opinia o del Monaco była więc podzielona. Nikt tak często nie śpiewał tej roli na płytach. W tym nagraniu “del Monaco jest napędzany elektryzującym furkotem, który porusza wszystkich. Si pel ciel zapiera dech w piersiach, a ich sangwiniczne krzyki wręcz wciskają słuchacza płyty w fotel – to wykonanie, którym sam siebie wyśpiewał na Olimp Otella.” (Fischer, świetne głosy).
Si, pel ciel marmoreo giuro (1) – del Monaco / Warren
Dramat wewnętrzny Ottello
Gdy Desdemony już nie ma, Otello załamuje się. Miłość do Desdemony była najważniejszą rzeczą w jego życiu. Jego światło życia gaśnie, jego dusza jest przeżarta i pragnie zemsty.
Prawdziwy dramat tego dzieła Szekspira rozgrywa się we wnętrzu postaci. Otello musi ożywić wszystkie odcienie osobowości. Verdi wymaga od Otella nieustannego przeplatania recytatywów, deklamacji i śpiewu kantylowego. Partytura tenora usiana jest nieustannie zmieniającymi się znakami ekspresji (piano, morendo, dolce, con espressione, itd.). “Dio mi potevi scagliar” zaczyna się bladym tonem rozpaczy, przechodzi do środkowej części w piano, a kończy się fortissimo “Ah dannazione”.
Verdi i Boito każą trzem głównym aktorom wzywać Boga w wielkiej scenie. Credo Iago w 2. akcie, “Ave Maria” Desdemony w 3. akcie i “Dio mi potevia scagliar” Otella. Wszystkie trzy są portretami ról. Podczas gdy Iago reprezentuje “zło”, a Desdemona “dobro”, Otello (we współczesnym użyciu) jest “ofiarą”, staje się zrezygnowaną jednostką, która mutuje w narzędzie zła, by zniszczyć dobro.
Dla wielu Vinay był archetypem Otella po Tamagno. Wyposażony w grube struny głosowe, chilijski tenor śpiewał najpierw jako baryton, a potem przeszedł na tenor bohaterski. Otello był rolą jego życia, ale zrujnował sobie głos rolami wagnerowskimi. Tak więc śpiewał Otella mniej niż 10 lat. Poniższy fragment pochodzi z kompletnego nagrania z Toscaninim. Interpretacja Toscaniniego ma w sobie coś z oryginału. Był on wiolonczelistą w orkiestrze podczas pierwszego wykonania w 1883 roku, a później pracował z Verdim jako dyrygent jego dzieł. Nagranie to ma więc historycznie podwyższony status. To kompletne nagranie jest powszechnie uważane za jedno z najwspanialszych nagrań w historii opery.
Dio mi potevi scagliar tutti i mali (1) – Vinay
Dodaj komentarz
Chcesz się przyłączyć do dyskusji?Feel free to contribute!