DIE LUSTIGE WITWE (Wesoła wdówka) Franza Lehara – przewodnik operowy i streszczenie

Przewodnik operowy online po DIE LUSTIGE WITWE / WESOŁA WDÓWKA

“Wesoła wdówka” była piątą operetką Franza Lehàra, a jej sukces przekroczył wszystko, co do tej pory istniało w tym gatunku. Za jego życia utwór został wykonany 300 000 razy na całym świecie i do dziś jest jedną z najpopularniejszych operetek.

 

 

 

 

 

Treść

♪ Synopsis

♪ Akt I

♪ Akt II

♪ Akt III

♪ rekomendacja nagraniowa

Highlights

♪ Ich bin eine anständige Frau

♪ O Vaterland…da geh ich zu Maxim

♪ Es lebt eine Vilja

♪ Sieh dort den kleinen Pavillon

♪ Lippen schweigen

 

 

 

 

 

]

 

Kodeks złotej operetki

Wesołą wdówką” Lehar zapoczątkował czas “srebrnej operetki”, która opierała się na osiągnięciach “złotej operetki”.

Wynalazcą operetki pięćdziesiąt lat wcześniej był niewątpliwie Jacques Offenbach, który w wieku 14 lat rozpoczął naukę w konserwatorium w Paryżu w rodzinie pochodzącej z germańskiej Kolonii. W 1855 roku otworzył własny teatr, a trzy lata później skomponował “matkę wszystkich operetek” – “Orfeusza w podziemiu”. Dzieło to szybko zyskało popularność w całej Europie i Theater an der Wien zlecił Franzowi von Suppé wymyślenie austriackiej operetki, którą odkupił w 1860 roku “Das Pensionat”. Reszta jest już historią, rozpoczęła się era Johanna Straussa i spółki, która stała się złotym wiekiem. Era ta skończyła się w Paryżu już w 1880 roku wraz ze śmiercią Offenbacha, a w Wiedniu wraz ze śmiercią Millöckera, Straussa i von Suppégo odpowiednio w 1899 i 1895 roku.

Pozostała natomiast recepta na sukces tego stylu. Kod operetki, który Lehar zinternalizował, składał się z elementów operetki wiedeńskiej i paryskiej:

• Brawura, satyra i wyższy nonsens
• szybkie, muzyczne numery typu galop, kankan
• Różnorodne wykorzystanie rytmów tanecznych, w Wiedniu zwłaszcza walca
• Proste, efektowne harmonie, głównie durowe
• Muzyczny koloryt lokalny
• Sympatyczne wzorce do naśladowania
• Romantyczne historie miłosne
• Romantyczne historie miłosne
• Happy End

 

 

Wyboista geneza Wesołej Wdówki

W 1901 roku urodzony na Węgrzech Wilhelm Karzcag wydzierżawił Theater an der Wien, aby uczynić z niego centrum nowej wiedeńskiej operetki. W 1902 roku Lehàr odniósł tam swój pierwszy poważny sukces z “Wiener Fraun”. Na sezon 1905/06 Victor Léon i Leo Stein napisali libretto “Wesołej wdówki”, ale nie byli zadowoleni z muzyki zamówionego kompozytora i zaproponowali zamówienie Lehàrowi, który je przyjął i zabrał się do pracy. Ponieważ operetka poniosła klęskę, Karzcag koniecznie chciał wystawić Wesołą wdówkę. Kazał zagrać muzykę w mieszkaniu Lehàra. Zdumiony produktem Lehàra, podobno ogłosił słynne zdanie: “Das is ka musik!” Stein i Léon zdołali go jednak przekonać, że jest inaczej, i dzieło zostało wystawione z rozmachem. Cały materiał sceniczny został sklecony z istniejących produkcji, a muzykom dano zaledwie kilka prób scenicznych. Mimo wielu improwizacji, premiera wypadła zadowalająco i ku zaskoczeniu Karzcaga od początku spotkała się z przychylnym przyjęciem publiczności, a operetka szybko stała się kasowym przebojem.

 

 

Libretto – na początku było kradzioną historią

Dwaj libreciści zaczerpnęli historię z “L’attaché d’ambassade” Meilhaca, ale zrazili się do niej na tyle, by nie płacić tantiem, co później doprowadziło do procesu sądowego. Bezceremonialnie przenieśli miejsce akcji z Niemiec do Czarnogóry. Nie spodziewali się jednak interwencji władz, ponieważ decyzją sądu zabroniono im naśmiewania się z Czarnogóry – kraju należącego do austriackiego cesarsko-królewskiego państwa wieloetnicznego. Léon i Stein zażartowali z tego i nazwali operetkowe państwo “Pontevedro”. Ambasador nazywał się teraz “Zeta” (od największej rzeki Czarnogóry), męska rola główna – Danilo (od imienia księcia koronnego Czarnogóry), a factotum Niegus został ochrzczony na czarnogórską rodzinę królewską Petrovic-Njegos. Lista nie jest jeszcze kompletna i każdy słuchacz wiedział, o jaki kraj chodzi.

 

 

Genialna mieszanka operetki wiedeńskiej i paryskiej

Lehar urodził się w Słowenii, dzieciństwo spędził na Węgrzech i w Czechach. Lata pracy zawodowej w charakterze kapelmistrza wojskowego zaprowadziły go do wszystkich krajów wieloetnicznego państwa austro-węgierskiego i bardzo dobrze poznał kulturę muzyczną tych krajów. W Wesołej wdówce wykorzystał wiele środków stylistycznych tych wschodnioeuropejskich krajów, takich jak pieśń Vilja, tańce Colo, walce itp.

Oczywiście nieobca mu była również muzyka Offenbacha. To, co teraz zrobił wspólnie z librecistami, było po prostu genialne. W tej operetce zmieniał styl z utworu na utwór. Po utworze Offenbacha (np. “Da geh ich zu Maxim”, “dummer Reitersmann”, utwór Grisette itd.) następował utwór o zabarwieniu k. i k., a po nim znów utwór paryski. Ta mieszanka stylów przewija się przez całą operę i wnosi do spektaklu różnorodność i koloryt.

Ponadto, utwory muzyczne są krótkie. Nawet chwytliwe melodie są tylko nielicznie powtarzane, tak że słuchacz z każdym numerem myśli: “Jaka szkoda, że to już koniec”.

 

 

 

 

 

 

 

Synopsis: W ambasadzie Pontevedrin w Paryżu. Gospodarz wita swoich gości, świętują urodziny suwerena.

Baron Zeta otwiera bal uroczystym Mazurkiem

Verehrteste Damen und Herren – Karajan

Valencienne i Rousillon – miłość niemożliwa

Synopsis: Valencienne, żona ambasadora, flirtuje z Camille de Rousillon, który od pewnego czasu ją kocha. Ale Valencienne opiera się zalotom Rousillona. Pisze on na wachlarzu Valencienne: “Kocham cię”.

Ich bin eine anständige Frau – Gfrerer / Beczała

 

 

Wdowa stulecia

Synopsis: Wszyscy spodziewają się Hanny. Glawari. Jej sędziwy mąż zmarł niedawno, a ona jest spadkobierczynią milionowej fortuny. Ambasador ma za zadanie dopilnować, by wyszła za mąż za mężczyznę z Pontevedrino, aby miliony pozostały w kraju. Planuje wydać za mąż za nią sekretarza ambasadora, hrabiego Daniłowicza. Sługa Nyegus zdołał go zlokalizować w nocnym klubie “Chez Maxim” i wkrótce przybędzie do Pałacu. A teraz pojawia się Hannah Glawari w towarzystwie roju paryskich mężczyzn, którzy zabiegają o dziedziczkę.

Elisabeth Schwarzkopf nazywana była “wdową stulecia”. Jej wdowa była idealnym głosem operowym w operetce, łączącym komediową femme fatale z muzykalnością artystki.

Bitte meine Herren – Schwarzkopf

Synopsis: Gławari zaprasza wszystkich na jutro do swojego domu. Zamierza wydać prawdziwą ucztę Pontevedrin. Z mieszanymi uczuciami słyszy, że na przyjęcie wybiera się również hrabia Daniłowicz. Tych dwoje ma wspólną przeszłość. A teraz pojawia się hrabia, jest lekko wstawiony.

O Vaterland to jeden z niezapomnianych utworów z tej opery, który tchnie duchem fin de siècle’u i którego refren stał się chwytliwą melodią.

O Vaterland…da geh ich zu Maxim – Gardiner/Skohus

 

 

Hanna i Danilo – jak kot i mysz

Synopsis: Negus mówi mu, że Glawari jest tutaj i że odziedziczyła miliony. Hrabia wzdycha, gdy słyszy jej imię. Rzadko spędza czas w biurze, ale korzysta z nocnego życia Paryża. Postanawia uciąć sobie krótką drzemkę na sofie. W pokoju obok, Rousillon nadal próbuje szczęścia u Valencienne.

W tej operze 2 pary znajdują się w centrum. Podczas gdy para Glawari/Danilowitsch obejmuje część komediową, Valencienne/Rousillon tworzą poważny odpowiednik. Lehar wkłada w ich gardła piękne, lekkie melodie. “Zauber der Häuslichkeit” jest jednym z takich magicznych momentów.

Zauber der Häuslichkeit – Rothenberger

 

Synopsis: Glawari chce się na chwilę wycofać i przypadek pozwala jej spotkać się z Daniłowitschem, który leży na kanapie. Nie mija minuta, a oboje się kłócą. Jakiś czas temu mieli się pobrać, ale dla rodziny hrabiego jej wiejskie i mieszczańskie pochodzenie nie było wystarczająco dobre. Rany są wciąż świeże. Kiedy hrabia mówi, że nie może mu zaimponować swoimi milionami, ona wychodzi z pokoju chlipiąc. Teraz baron odnajduje wreszcie Daniłowa i prosi go, by ze względów państwowych ożenił się z Glawari. Daniłowicz kategorycznie odmawia. Z sali słychać muzykę taneczną. To wybór pań. Każda chce zatańczyć z Gławari.

Damenwahl – Studer/Gardiner

 

Synopsis: Kiedy Glavari chce wybrać dżentelmena, pojawia się Daniłowitsch z tancerkami z kabaretu, które biorą wszystkich panów w ramiona. Patrzy na nią triumfalnie.

Rola Daniłowicza napisana jest na baryton, ale bywała śpiewana przez tenorów. W tej scenie balu słyszymy tenora Nicolai Gedda.

O kommet ihr Ballsirenen – Gedda

 

Synopsis: Valencienne też ma plan: chce sparować Roussillona z Glawari i namawia go do tańca z Hanną. Ale Hanna idzie do Danilo i zaprasza go do tańca. On jednak ma w zanadrzu nowy, sprytny podstęp. Jest właścicielem tańca i wystawia go na aukcji za 10 000 franków na cele charytatywne. Wszyscy są oburzeni i odmawiają, tylko Danilowitsch się uśmiecha. Zgłasza się Rousillon, ale Valencienne jest teraz zazdrosny i zabrania mu tego. Teraz Daniłowicz jest gotowy do tańca. Glawari jest huffy, ale Danilo chwyta ją i tańczą polkę.

 

 

 

 

 

 

 

Synopsis: Kolejny dzień, w ogrodzie pałacu Hanny Glawari. Goście bawią się przy muzyce i tańcach Pontevedrina.

Vilya to senna pieśń ludowa o miłości myśliwego do wróżki. Tą pieśnią Hanna chce oczarować Danilo.

Dyrygentem kolejnego nagrania był Robert Stolz, który sam był znanym kompozytorem operetkowym. Efektem jest bujna i chwytająca za serce muzyka, piękne rubaty i oddychający akompaniament Filharmoników Wiedeńskich. Stolz był genialnym interpretatorem tego dzieła, miał czelność twierdzić, że był dyrygentem premiery tej opery, co było oczywistą nieprawdą.

Hilde Güden śpiewa fantastyczną Vilję.

 

Es lebt eine Vilja – Güden/Stolz

 

Interpretacja Schwarzkopfa jest również porywająca, tęskne szepty odurzają słuchacza.

Es lebt eine Vilja – Schwarzkopf

 

 

Emancypacja i klisze

Synopsis: Hrabia Danilo również dołączył. Hanna drażni go pieśnią jeźdźca.

Dziś Hannę można by nazwać kobietą nowoczesną. W momencie światowej premiery taki projekt roli wzbudzał sensację. Natomiast Valencienne jest jej odpowiednikiem, odpowiada bardziej tradycyjnemu, konserwatywnemu wzorcowi.

Mädel…dummer Reitersmann – Schwarzkopf

 

Synopsis: Danilo odnalazł tajemniczą fankę i wszyscy filozofują na temat tego, jak postępować z kobietami, które stają się niewierne mężowi.

Das Studium der Weiber ist schwer – NN

 

 

Lód między Danilo i Hanną zaczyna pękać

Synopsis: Hanna i Danilo wpadają na siebie. Hanna flirtuje z nim, ale na początku Danilo jest zimny i powściągliwy, ale potem tańczy z nią koło, taniec Pontevedrin.

Kolo

 

Synopsis: Baron Zeta chce przedyskutować z Danilo i jego gabinetem kolejne kroki w sprawie Glawari i umawia się na spotkanie w pawilonie. Valencienne i Rousillon spotykają się. Za jej namową, Rousillon chce się oświadczyć Hannie Glawari. Rousillon śpiewa ostatnią miłosną piosenkę dla Valencienne.

Wie eine Rosenknospe – Bezcala

Synopsis: Rousillon pragnie ostatniego pocałunku. Valencienne chce go udzielić, ale dyskretnie w pawilonie.

Roussillon i Valencienne śpiewają kolejną ze swych bujnych melodii. Jak to możliwe, że Lehar był w stanie stworzyć tak wiele wspaniałych melodii do tej opery?

Sieh dort den kleinen Pavillon – Beczała / Gfrerer

 

 

Glawari ratuje Valencienne z kompromitującej sytuacji

Synopsis: Njegus widzi, jak dwójka wchodzi do pawilonu. Pojawia się Zeta, który chce, aby spotkanie odbyło się w pawilonie. Njegus ostrzega go, że Roussillon jest w środku z jakąś damą. Może to ta tajemniczo zamężna kobieta! Zeta natychmiast zamyka drzwi do pawilonu. Jego ciekawość jest tak wielka, że zagląda przez dziurkę od klucza… i widzi swoją żonę. Chce wyważyć drzwi. W międzyczasie Njegus interweniuje i Hanna Glawari wychodzi z pawilonu, aby uratować Valencienne. Zeta jest kompletnie zdezorientowana, a Danilo, który stał obok Zety, jest nagle zazdrosny, że Hanna umówiła się na randkę z innym mężczyzną. Hanna dostrzega jego zazdrość i triumfuje. Danilo ma już dość. Chce po prostu odejść i udać się do Maksyma.

Finale Akt II – Gardiner/Skohus

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Synopsis: W pałacu Hanny Glawari. Na cześć Danilo, Glawari wynajęła Grisettes, które tańczą can-can.

“Ja, wir sind es, die Grisetten”

Słynny duet ” Lippen schweigen “

Synopsis: Danilo i Zeta czytają pilny telegram od ministra: “Jeśli miliony Glawari nie zostaną w kraju, grozi to bankructwem państwa”. Widząc Hannę, Danilo chce zakazać jej małżeństwa z Roussillonem. Hanna opowiada jej prawdziwą historię pawilonu i Danilo odczuwa ulgę. Po raz pierwszy okazuje jej swoje uczucie.

Kolejna słynna, nieśmiertelna melodia operetkowej historii. Lehàr był zaskoczony popularnością melodii “Usta milczą”. W pierwszej wersji była to tylko nucona melodia, a dopiero w następnym roku dodano do niej tekst.

Lippen schweigen (1) – Güden/Grunden/Stolz

 

W kolejnej wersji słyszymy Elisabeth Schwarzkopf, która śpiewa cudownie elegancko, a Wächter to autentyczny Danilo:

Lippen schweigen (2) – Schwarzkopf/Wächter/Matacic

 

Można posłuchać ciekawego dokumentu dźwiękowego z 1906 roku. Jest to nagranie z udziałem śpiewaków Louisa Treumanna i Mizzi Günthera, czyli Danilo i Hanny z pierwszej Wesołej wdówki. Nagranie to powstało rok później i prawdopodobnie pokazuje, jak brzmiała wówczas operetka. Mocno przypomina wodewil i była oczywiście mniej operowo śpiewana niż w czasach współczesnych.

Lippen schweigen (3) – Treumann / Günther

 

Synopsis: Zeta dołącza do nich i Danilo może ogłosić, że Glawari nie będzie poślubić Rousillon. Zeta jest bardzo zadowolony, ale wtedy fan ponownie pojawia. Zeta stawia 2 i 2 razem i uświadamia sobie, że jest to fan jego żony. Mówi żonie, że są teraz rozwiedzeni i oświadcza się Hannie, aby ocalić ojczyznę. Ona musi go rozczarować, bo zgodnie z wolą męża traci pieniądze na małżeństwo. Nastrój Danilo nagle się rozjaśnia i mówi Hannie zbawienne “kocham cię”. Hanna wie, że on nie chce jej dla pieniędzy. Uśmiecha się i dodaje, że zgodnie z testamentem pieniądze należą do… przyszłego męża. Oboje padają sobie w ramiona. Valencienne prosi męża, by przeczytał tył wachlarza. Wzruszony, czyta: “Jestem szanowaną żoną”.

 

 

 

 

Recenzja nagrania

 

DG z Cheryl Studer, Bo Skovhusem i Barbarą Bonney pod dyrekcją Johna Eliotta Gardinera i Filharmoników Wiedeńskich.

 

 

 

Peter Lutz, opera-inside, internetowy przewodnik operowy po DIE LUSTIGE WITWE / WESOŁA WDÓWKA Franza Lehara.